Пань Юйлян
1
Пань Юйлян (1895–1977) часто называют первой китайской художницей, получившей профессиональное образование в области западной живописи .
В своем творчестве она блестяще соединила традиции китайской туши и каллиграфии с приемами европейского импрессионизма и постимпрессионизма.
Рано осиротев, с 8-летнего возраста воспитывалась в семье дяди со стороны матери, в 14 лет была продана им в публичный дом. Юйлян неоднократно пыталась убежать оттуда или покончить с собой.
В 1912 году её выкупил Пань Цзаньхуа, комиссар таможни, сделав Юйлян своей второй женой (наложницей).
В 1913 году Пань Цзаньхуа и Чжан Юйлян поженились.
Пань Цаньхуа (1885–1959) — китайский общественный деятель, поэт и публицист - известен своей революционной и просветительской деятельностью
Цзаньхуа заметил способности Юйлян к живописи и поддержал в стремлении начать обучение рисованию.
В 1918 году она смогла поступить в Шанхайский институт изобразительных искусств.
Должность ректора в то время занимал художник Лю Хайсу, сторонник идеи освоения стилей европейских художников.
Он ввёл в программу обучения студентов занятия на пленэре. В его студии ученики рисовали также и обнаженную натуру . Это вызвало громкий скандал,
Лю получил прозвище «предатель искусства», а его студию разогнали. Лю любил своих учеников и продолжал следить за их судьбой, благодаря ему Пань Юйлян получила государственную стипендию для обучения во Франции.
В 1921 году она отправилась в эту страну, где училась в художественных академиях Лиона и Парижа.
В 1925 году, окончив курс с отличием, она получила грант и отправилась стажироваться в Римскую императорскую художественную академию.
Денег, которые посылал ей муж, хватало на путешествия по Европе, где художница изучала работы классиков.
Однако вскоре Пань Цзаньхуа потерял работу, вследствие чего Юйлян лишилась материальной помощи со стороны мужа и жила только на небольшую стипендию. Тем не менее она продолжала работать и участвовать в выставках.
Весной 1925 года, когда преподаватели и сокурсники уже начали собирать деньги, чтобы поддержать её, к ней пришёл успех. Её картина «Обнажённая» заняла третье место на Евразийской выставке современной живописи. В 1926 году её работа «Купальщицы» удостоилась высшей награды на Международной художественной выставке в Риме.
В 1927 году Пань Юйлян вернулась в Китай. Она стала первой современной китайской художницей, удостоенной персональной выставки, была назначена деканом западного искусства в Шанхайской академии искусств.
Однако, консервативное общество осуждало ее за смелые работы, использование западных техник и особенно за частые изображения обнаженной натуры
Это было новым направлением в искусстве, поэтому художница подверглась критике со стороны традиционалистов.
Не нашла она понимания и у широкой публики, которая не привыкла видеть на полотнах обнажённую женскую натуру. Ей припомнили и её прошлое, отметив: «Проститутка не должна пачкать "башню из слоновой кости" - сравнение первоначально употреблялось как метафора красоты и непорочности.
В 1937 году художница оставила Китай и переехала во Францию, где с успехом продолжала творить. Там она впоследствии преподавала в Школе изящных искусств.
До конца дней мечтала вернуться в Китай, но поездки срывались из-за слабого здоровья, жестких условий французских властей на вывоз ее архива и картин, а также из-за потрясений Культурной революции в КНР.
Поддерживала насколько было возможно деньгами своего главного спутника жизни Пань Цзаньхуа, остававшегося в Китае. Быт художницы был крайне аскетичным.
Ее почти никто не навещал. Одним из немногих преданных друзей стал старый знакомый Ван Шоуи, открывший в Париже китайский ресторан.
Несмотря на преклонный возраст, бедность и изоляцию, Пань Юйлян продолжала писать картины и заниматься творчеством до самой своей смерти в 1977 год.
Похоронена на кладбище Монпарнас.
Все свои оставшиеся работы художница завещала родине: после её смерти около 4000 картин, рисунков и скульптур были перевезены в Китай и переданы в музеи Пекина и Хэфэя.
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
30 автопортрет 1947 г
портрет художницы, написанный ее подругой SIMONE HOU Симон Хоу
Пань Юйлян создала множество автопортретов, на которых изображала себя с резкими, угловатыми, чертами лица, что контрастирует с округлым лицом и женственностью, запечатленными в данной работе. Эта картина представляет особый интерес как один из немногих портретов Пань Юйлян, выполненных не ею самой.