
Современное искусство
Что думаете на счет моей работы? Я пишу картины с живыми цветами
Цветок в моих картинах проживает целую жизнь. Я создаю картины так, что его форма и размер остаются почти идентичными тем параметрам, которые были когда он стоял в вазе или рос на лугу. Живой цветок в картине - это в каком-то смысле риск. Не успеешь сделать все этапы - засохнет и работа превратится из "Картины с живыми цветами" в "Картину с сухими цветами".В моем случае - это большая разница в форме, а в конце и в содержании
"Инопланетная чувствительность" 40х40 см, холст, ромашки, смешанная техника
Меня зовут Мария Турчанова. Я пишу картины с живыми цветами и берестой 🍃
Визуальное дополнение к предыдущему посту, ёлка - как арт-объект
Пока одни спорят, сколько шаров «нормально», другие просто сделали ёлку из того, что осталось после праздника.
Без концепции?
С концепцией.
Без эстетики?
С очень честной эстетикой.
Новогодний декор, который идеально описывает наше эмоциональное состояние к концу года.
Это новогодняя ёлка Майкла Лэнди одного из молодых британских художников, также известного своей инсталляцией «Нервный срыв» Искусство Лэнди — критика потребительства и современной культуры, пронизанной идеей коммерческого успеха. "Christmas Trees Commission" 1997 года показывает абсурдность человеческих трат в погоне за украшательством.
А если честно: это уже кринж или ещё концепция?
Пишу о дизайне среды и визуальных привычках — иногда без прикрас. Телега здесь
Я вернула себе себя и начала писать картины, создала свою авторскую технику
Я творческий человек и рисовала с детства. Из художественного образования - только художка. После которой я на многие годы забросила художественную деятельность, заменив ее фотографией. Справедливости ради хочется сказать, фотография - в моем сердце и я не отказываюсь от нее на совсем. Иногда даже беру съемки, чтобы поснимать для души. Но вот писать картины порывалась многие годы и каждый раз останавливалась, считая, что я ничего не умею и не смогу нарисовать. Но мысль об этом не покидала. И после долгих лет затишья я все-таки решила попробовать. Сначала получалась просто мазня, рука совсем все забыла, кроме того я начала пробовать акрил, с которым совсем не умела работать. Расстраивалась, ничего "не клеилось", но я продолжала. А потом, я взяла в руки живой цветок и попробовала создать с ним картину. И... получилось!!! Получилось сначала что-то простое и незамысловатое - просто нарцисс на холсте. Но меня так захватил этот процесс, что я сразу купила большой холст и цветы у метро и создала картину с люпинами! Вот такие люпины получились и это одна из первых картин с живыми цветами в моей технике.
Картина форматом 50х70 см, холст, живые люпины, смешанная техника
Анна Ягужинская картины от 2025 года
Начинаю показ со своего одного из самых лучших пейзажа, который, по сути, не пейзаж, а картина. Хорошо, что не все гаражи в Москве посносили, и кое-где ещё остались уютные уголки да закутки)))
Здравствуйте, дорогие товарищи! (и друзья по интересам)))
Продолжаю публиковать хронику своей деятельности. Дошла уже до живописных работ 2019 года. Я не называю себя словом "художник", несмотря на то, что оно написано во всех моих документах - дипломах, трудовой книжке и членском билете МСХ. Но я сама себя так не называю потому, что это слово уже не обозначает то звание, которое присуждалось выпускникам Императорской Академии Художеств. Причём, уже много лет, это слово имеет совсем другое значение, чем лет 200 тому назад. Теперь я называю себя просто живописцем. Это слово обозначает то, что я занимаюсь живописью. В основном, живописью. Хотя у меня есть и много графики, и даже скульптурой из липы занимаюсь (здесь уже опубликовано). Когда я закончу публиковать свои картины (ягужинизмы), перейду на публикацию своих натурных работ. Пейзажи, натюрморты, портрет... Но пока что продолжаю публиковать работы от 2019-го года. Предупреждаю, что это на любителя, и я уже давно знаю о том, что мои работы нравятся "подавляющему меньшинству", поэтому я отправляю эти посты в сообщества, связанные с изобразительным искусством, например, "Лига художников" или "Современное искусство", где меня лучше поймут и не будут ругать. А если будут критиковать, то по существу. Итак, поехали:














































