kinomir
Смольянинов** забрал награду за лучшую мужскую роль в Праге
На Пражском кинофестивале независимого кино в 2025 году произошло настоящее событие: российский актер Артур Смольянинов дебютировал на международной арене в фильме I Never Said Goodbye (Я никогда не сказал прощай) и сразу забрал награду за лучшую мужскую роль.
Премьера фильма, режиссера Евгения К'банчика, прошла в кинотеатре Люцерна в Праге, и это было не просто показ — Смольянинов лично представил картину и отвечал на вопросы зрителей. Его игра в роли эмигранта, переживающего тяжелую утрату, впечатлила не только глубиной, но и… чувством юмора! Артур общался с публикой на английском, создавая атмосферу легкости и открытости, и многие заметили, как легко и непринужденно он находил контакт с аудиторией.
Его роль в фильме — это человек, который потерял мать, и весь его внутренний мир на экране передает такую гамму эмоций, что зрители не могли остаться равнодушными. Именно за эту глубокую и трогательную игру ему и вручили награду за лучшую мужскую роль, что стало одним из главных разговоров фестиваля.
Но не только Смольянинов привлек внимание; фильм I Never Said Goodbye был признан лучшим полнометражным фильмом на фестивале, и это стало еще одним подтверждением его высокого уровня. Евгений К'банчик, режиссер картины, смог смешать серьезные эмоции с легкими моментами, и результат оказался по-настоящему уникальным.
Помимо этого, еще одной звездой фестиваля стала актриса Кристин Гриффит, получившая награду за лучшую женскую роль за фильм The Reckoning (Расплата) Алекса Бро.
Источник:
*Физическое лицо, выполняющее функции иностранного агента
**Физическое лицо, внесённое в список террористов и экстремистов РосФинМониторинга
Триумф Анатолия Белого на Каннах
Анатолий Белый*, давно известный в России как один из самых ярких и многогранных артистов своего поколения, неожиданно для многих стал центром международного внимания на Каннском международном фестивале 2025 года благодаря своей роли в фильме Сергея Лозницы «Два прокурора». Его образ Андрея Вышинского, главного обвинителя сталинских репрессий, оказался не просто впечатляющим — он стал событием фестиваля. Для Белого этот триумф стал не случайностью, а логичным результатом актёрского пути, в котором он последовательно исследует природу власти, памяти и страха.
Хотя в России Белый хорошо известен благодаря ярким ролям в театре и кино, его выход на международную арену начался с независимого зарубежного проекта — антиутопии «КАРАнтин» (2021) режиссёра Дианы Ринго. Действие картины разворачивается в неопределённом недалёком будущем и исследует психологические последствия изоляции, пропаганды и тотального контроля. Белый играет мужчину, запертого в стерильном пространстве и одержимого воспоминаниями, в мире, где свобода была заменена послушанием.
Критики отметили «КАРАнтин» за тревожную атмосферу и поэтичную образность, но именно игра Белого стала опорной точкой фильма. Лента получила одобрение от отборочной комиссии "Золотого глобуса", укрепив за Белым репутацию артиста, готового браться за философские и политически острые темы в нестандартных форматах.
В 2023 году Белого пригласили озвучить русскую версию документального фильма «Освенцим» Стивена Спилберга — безжалостного хроникального рассказа об устройстве и последствиях лагеря смерти. Эта работа потребовала особого подхода: здесь нельзя «играть» — здесь надо свидетельствовать. Голос Белого, строгий и сдержанный, стал инструментом памяти — не передающим ужас, а несущим тяжесть его произнесения. Позже он признался, что во время записи ему приходилось делать перерывы, чтобы справиться с эмоциональной нагрузкой. Сотрудничество со Спилбергом стало ещё одним шагом в формировании образа Белого как актёра с нравственным вектором — исполнителя, воспринимающего роли как форму свидетельства, особенно когда речь идёт о исторической травме.
В «Двух прокурорах» Лозница экранизирует повесть Георгия Демидова, превращая её в бюрократический кошмар, происходящий в СССР 1937 года. Молодой, идеалистичный прокурор начинает подозревать, что заключённый осуждён по ошибке, и вскоре сталкивается с Вышинским — воплощением легалистского террора.
Каннская критика встретила фильм с уважением: Питер Брэдшоу из The Guardian назвал его «ужасающей притчей о бюрократическом зле», а многие критики сравнивали картину с произведениями Кафки и Оруэлла. На церемонии закрытия Два прокурора был номинирован на «Золотую пальмовую ветвь», а Белый вошёл в число фаворитов на приз за лучшую мужскую роль.
Вместе «КАРАнтин», «Освенцим» и «Два прокурора» формируют непреднамеренную трилогию — хронику того, как государственные машины искажают истину, подавляют инакомыслие и превращают страх в норму. В каждой из этих работ Белый предстает в новой роли: изолированной жертвы, молчаливого свидетеля и носителя ужаса. Но сквозная нить очевидна: эти фильмы созданы не для развлечения, а для памяти, предостережения и нравственного участия.
В эпоху, когда история всё чаще переписывается или смягчается, верность Белого серьёзному, политически заряженному кино вызывает уважение. Его триумф в Каннах — это не просто личное достижение, а утверждение значения искусства в эпоху зрелищ, напоминание о том, что кино всё ещё может говорить правду, а не просто следовать трендам.
Недоброжелатели Анатолия много спекулировали на тему его безнадежного будущего на Западе. Тем не менее, его успех — доказательство того, что талантливый артист всегда имеет шанс стать мировой звездой, несмотря ни на что.
*признан Минюстом России иностранным агентом
Анатолий Белый и Александр Кузнецов в Каннах: главные фильмы 78-го Каннского фестиваля
Майский Каннский кинофестиваль обещает стать площадкой для острых дискуссий.
«Наши в Каннах» — так можно озаглавить участие русскоязычных деятелей киноискусства в этом году: особое внимание привлекают два фильма — конкурсная драма Сергея Лозницы «Два прокурора» и внеконкурсная лента Кирилла Серебренникова «Исчезновение доктора Менгеле».
Фильм Сергея Лозницы «Два прокурора», основанный на повести Георгия Демидова, переносит зрителя в Брянск 1937 года — в эпоху сталинских репрессий. В центре повествования — молодой прокурор, сталкивающийся с системой тотального беззакония в попытке утвердить принципы справедливости. Производство картины стало результатом международного сотрудничества нескольких европейских стран. Важной составляющей проекта стало участие российских актёров — Александра Филипенко, Анатолия Белого и Александра Кузнецова, которые ранее покинули Россию.
Анатолий Белый — одна из главных звёзд российского кино и театра. Особого внимания заслуживает его работа в артхаусной картине Дианы Ринго «КАРАнтин», получившей признание в профессиональных кругах. После этой роли Стивен Спилберг пригласил актёра принять участие в документальном проекте «Освенцим». Александр Кузнецов, известный по фильмам «Сердце Пармы» и «Папа, сдохни», также завоевал признание за пределами России, в том числе благодаря роли в голливудском проекте «Фантастические твари: Тайны Дамблдора».
Во внеконкурсной программе будет представлен фильм Кирилла Серебренникова «Исчезновение доктора Менгеле», посвящённый периоду эмиграции нацистского врача. Главную роль в картине исполнил Аугуст Диль.
Среди западных мастеров в программе ожидаются новые работы таких именитых режиссёров, как Уэс Андерсон, Ари Астер и Ричард Линклейтер.
Вдохновение или безумие? Опубликован трейлер фильма «Проклятие Модильяни»
Официальный трейлер нового фильма Дианы Ринго «Проклятие Модильяни» (2025) был представлен 22 февраля 2025 года, обещая зрителям мрачную и завораживающую историю об экстазе и агонии художника. В главной роли — британский актер Эдвард Пишийски, а сама Диана Ринго исполнила роль Джулии, девушки главного героя.
После антиутопий «КАРАнтин» (2021) и «1984» (2023) Диана Ринго представляет новый захватывающий фильм «Проклятие Модильяни», вдохновленный судьбой легендарного итальянского художника Амедео Модильяни, чья жизнь была полна страсти, страданий и борьбы с системой. В центре сюжета молодой американский художник Макс, который приезжает в Хельсинки в поисках вдохновения. Случайно он находит старинный дневник, предположительно принадлежавший самому Модильяни. По мере того, как Макс погружается в чтение, реальность вокруг него начинает рассыпаться, а его сознание размывает границы между прошлым и настоящим. В картине также задействованы финские актеры Сакари Вийтала, Илкка Хаутала и Тууре Оллила. Съемки прошли летом 2024 года в живописных уголках Хельсинки, что придает фильму особую атмосферу.
Интерес к личности Модильяни растет; в 2024 году Джонни Депп представил свою версию его биографии в картине «Моди: Три дня на крыльях безумия». Однако фильм Ринго предлагает иной подход — он переносит драму в современные реалии, показывая, что трагичная история талантливого художника и его конфликт с бездушным миром арт-бизнеса не потеряли своей актуалности.
Пока кинокритики уже строят гипотезы о смыслах и метафорах фильма, общественность следит за судьбой Александра Обманова, сыгравшего главную роль в «1984»; актер исчез после задержания спецназом, и его местонахождение остается неизвестным. Диана Ринго назвала эту ситуацию «пугающей» и выразила глубокую обеспокоенность.
Интересен и путь Анатолия Белого*, главного актера фильма «КАРАнтин», после съемок, он переехал в Израиль и его жизнь резко изменилась.
Премьера «Проклятия Модильяни» запланирована на лето 2025 года. Трейлер уже доступен на YouTube и обещает зрителям мрачное, глубокое и визуально завораживающее путешествие в мир художника.
*Признан иностранным агентом.
Источники:
Актер Вольфганг Черни признался в любви к игре Warhammer
Австрийский актер Вольфганг Черни («Иные», «Красный призрак», «Нюрнберг») рассказал в новом интервью о своем главном хобби - игра Warhammer —
"Чтобы расслабиться, я создаю миниатюры для игры WarHammer, это мое большое хобби. Впервые я начал этим заниматься, когда был подростком, лет 12-13, потом я забросил это. И я заново открыл для себя это во время съёмок «Штурма любви», потому что этот маленький мир миниатюр где я имел полный контроль, и это было похоже на медитацию. Я даже участвовал на чемпионате мира по раскрашиванию и выиграл несколько наград. И это не только хобби, где ты раскрашиваешь, но ты также можешь играть в игры. Я вижу много параллелей между этим и созданием фильмов, рассказыванием историй, потому что я тоже хочу рассказывать истории с помощью этого, и это просто другое средство, но, в конце концов, здесь много общего. Для меня это просто другой способ выразить себя как художника, и использование кистей, красок, использование этой скульптурной пасты для создания чего-то трехмерного для меня похоже на создание персонажа, которого я играю. У меня есть одежда, я участник истории и у меня есть жизнь. И мои миниатюры также. В игре фигурируются обычно истории в жанре фэнтези или научной фантастики и это те истории, которые меня тоже интересуют. Что-то, о чем вы мечтаете, о чем вы фантазируете, и это приглашает вас в путешествие, которое вы никогда бы не испытали в своей жизни или о котором только бы могли мечтать."
Интересно что уже многие знаменитости рассказывали о том как им нравится Warhammer. Генри Кавилл который тоже является фанатом игры, объявил недавно что будет сниматься в экранизации франшизы. И так друзья вы ждёте экранизацию?




