godfry404

Одна из самых пугающих картин в истории искуства...

Перед вами шедевр бельгийского художника Антуана Вирца "Голод, безумие и преступление" 1853 г.. Это полотно настолько мрачное и шокирующее, что при жизни автора его не раз пытались запретить к показу, а у неподготовленных зрителей оно вызывало неподдельный ужас.

Художник написал эту картину не ради хайпа или дешёвой мистики. Это был крик отчаяния и жесточайший социальный протест против нищеты, до которой государство доводило простых людей.

В центре картины - мать, сошедшая с ума от голода. Она безумно улыбается прямо в глаза зрителю. В её руках нож, на коленях - тело её младенца, а справа, в чадящем котле над огнём, уже видна маленькая детская ножка. Женщина решилась на каннибализм, потеряв рассудок от нечеловеческих лишений.

На столе слева лежит пара картофелин, а на полу - репа. Кажется, зачем было идти на преступление, если еда есть? Но присмотритесь, овощи гнилые и сырые. В доме нет ни крупицы нормальной пищи, а эти остатки не могли спасти умирающего от голода ребёнка.

Чтобы сварить этот страшный "обед", женщине нечем было растопить очаг. В костре под котлом можно заметить разломанную ножку от единственного стула и старый поношенный башмак. Ради капли тепла в ход пошло последнее имущество.

В левом нижнем углу на полу валяется скомканная официальная бумага с надписью "Contributions". Это налоговые требования и счета. Государство продолжало душить неподъёмными поборами людей, у которых не оставалось денег даже на хлеб.

Искусствоведы отмечают, что поза женщины, её разорванное платье и младенец на коленях - это жуткая, извращённая пародия на классический образ Мадонны с младенцем. Вирц показывает мир, который покинул Бог, где неоклассическая красота сменилась первобытным кошмаром.

Антуан Вирц был радикалом своего времени. Он отказывался продавать свои картины, заявляя "Я пишу ради идеи, а не ради золота". Сегодня оригинал этого полотна хранится в его персональном музее в Брюсселе, по-прежнему заставляя содрогаться каждого вошедшего.

Тишина, разбавленная белым шумом, кошмар, который притаился в соседней квартире.

Бывает искусство, которое украшает интерьер. А бывает такое, которое заставляет включить свет во всём доме.Эта работа художницы Юлии Литвиновой бьёт по больному - по нашему общему прошлому и страху перед одиночеством. Она берёт до боли знакомые декорации советского детства и превращает их в декорации к фильму ужасов.

Вы точно видели эти вещи, если хоть раз бывали у пожилых родственников, вязаная салфетка под телевизором, открытый букварь, старые обои, пластмассовый заяц. Всё это должно дарить тепло. Но здесь от этих образов веет могильным холодом.

Художница мастерски ломает чувство безопасности. Экран телевизора вместо передачи показывает слепой, шуршащий белый шум.Тёмная вода медленно затапливает комнату, поглощая разбросанные детские кубики.Кукла на подлокотнике кресла жутко копирует позу своей хозяйки.

Но самое страшное - это лицо женщины и то, что скрыто в тени. Неестественный наклон головы, пугающий оскал и протянутая рука. Название картины - "Иди сюда, милая!" - звучит как ловушка. К кому она обращается? К зашедшему в гости внуку? Или к зрителю, который заглянул в этот кошмар?

А если присмотреться к кромешной тьме под креслом, то из глубины на вас уставятся два светящихся глаза. Там, где угасает человеческий разум и ломается реальность, всегда поселяется что-то чужое.

Зато вот такую красоту в местной пятёрочке нашёл.