findlisa

В 1927–1929 годах выдающийся архитектор Константин Мельников воплотил в Кривоарбатском переулке мечту о собственном особняке, где объединил жилое пространство и рабочую мастерскую. Постройка частного дома в центре столицы в эпоху сворачивания НЭПа стала уникальным событием, возможным благодаря экспериментальному статусу проекта и мировому признанию зодчего. Мельников возводил здание на собственные средства, одновременно выступая и заказчиком, и автором, что дало ему полную свободу творчества. В дальнейшем особняк принадлежал семье мастера, а в 2011 году перешел в ведение Государственного музея архитектуры имени А. В. Щусева.

Архитектура здания основана на сопряжении двух вертикальных цилиндров разной высоты, образующих в плане цифру «8». Такое оригинальное объемное решение гарантировало существенную экономию материалов и высокую энергоэффективность. Наружные стены возводились особой ажурной кладкой с образованием более сотни шестиугольных проемов, часть из которых превратили в знаменитые окна-ячейки. Инновационные межэтажные перекрытия из поставленного на ребро деревянного теса создавали прочную плиту-мембрану без применения столбов и балок. Внутреннее убранство подчинялось четкому функциональному зонированию: от бытовых помещений первого этажа до просторной гостиной и наполненной светом мастерской на верхнем уровне.

В XXI веке легендарный памятник советского авангарда вошел в состав Музея Мельниковых – филиала Музея архитектуры. С 2022 по 2026 год в доме проходила масштабная реставрация. К концу года также вновь откроется сувенирный магазин, а в саду появится уличная экспозиция, посвященная творчеству Константина Мельникова. Посещать объект можно будет в составе небольших экскурсионных групп. В теплое время года в саду дома будут проходить лекции, мастер-классы и кинопоказы.

Фото: Пресс-служба музея архитектуры имени А. В. Щусева

Другие статьи об искусстве и архитектуре можно найти на сайте и в группе ВКонтакте

В конце XIX века золотопромышленник и купец Николай Стахеев выкупил московскую территорию на Новой Басманной с постройками XVIII столетия. Он снес прежние конструкции и в 1898 году возвел роскошную усадьбу, потратив на нее колоссальный по тем временам миллион рублей. Проект разработал архитектор Михаил Бугровский, регулярно выполнявший заказы купца, а скульптурным оформлением занимался В. Г. Гладков. После революции недвижимость национализировали и передали структуре Наркомата путей сообщения.

Внешний облик здания выдержан в неогреческих традициях с элементами эклектики, а внутренние пространства поражают пышным стилистическим разнообразием: здесь соседствуют классицизм, барокко, рококо, готика и восточные мотивы. Парадный холл встречает гостей беломраморной лестницей, колоннами из розового искусственного мрамора и оригинальными светильниками со сфинксами, а в столовой и курительной комнате выделяются тонкая резьба по дереву и каменные плиты. На территории перед особняком разбит палисадник с действующим парижским фонтаном «Богиня ночи», а в глубине бывших усадебных владений обустроили живописный грот.

С 1940 года в стенах памятника архитектуры разместился Центральный дом детей железнодорожников, где творческий путь начинали многие известные артисты, среди которых Валентина Толкунова и Олег Даль. Сейчас здесь продолжают работать многочисленные детские секции и студии, а бывший барский сад стал частью парка Баумана. Внутреннее убранство особняка дошло до наших дней практически в первозданном виде. Внешний вид и интерьеры усадьбы были использованы при съёмках ряда советских и российских фильмов, сериалов и передач, в числе которых «Семнадцать мгновений весны», «Доктор Живаго» и «Битва экстрасенсов».

Фото: mos.ru, russpass.ru, sputnik8.com, gorodaludi.ru

Другие статьи об искусстве и архитектуре можно найти на сайте и в группе ВКонтакте

Усадьба на пересечении улиц Карла Либкнехта и Первомайской появилась в центре Екатеринбурга еще в первой трети XIX века, а её первым владельцем стал священник Николай Милорадов. В 1870-х годах имение перешло к купцу Николаю Бархатову, который расширил территорию и надстроил второй уровень, а в 1895 году особняк приобрела семья известного фотолетописца Вениамина Метенкова. Новый хозяин обустроил здесь магазин фототоваров и съемочный павильон, превратив дом в главный центр городской фотографии. В 1920 году советские власти на несколько десятилетий разместили в комнатах туберкулезный диспансер. Лишь в 1990-х годах, благодаря инициативе местных краеведов, зданию присвоили охранный статус и начали работу по созданию музея, который принял первых гостей в 1998 году.

Здание представляет собой характерный для Урала конца XIX века полукаменный городской особняк, совмещающий каменный цокольный этаж с деревянным верхним ярусом. Особняк выделяется выразительным резным карнизом и аккуратными наличниками в стилистике деревянного модерна и эклектики. Главной конструктивной и исторической особенностью дома стала специальная пристройка конца 1890-х годов – фотографический павильон с продуманной системой естественного освещения, возведенный специально под профессиональные нужды фотомастерской.

Сегодня особняк работает как Фотографический музей «Дом Метенкова» – филиал Музея истории Екатеринбурга и динамичное арт-пространство. В постоянной экспозиции представлены фотографии и документы, рассказывающие об истории Екатеринбурга. Основой коллекции стало частное собрание уральского краеведа и фотографа Евгения Бирюкова – около 10 000 экспонатов: фототехника, снимки, афиши, книги, журналы, открытки. Помимо классических выставок по истории региона, музей организует лекции, видеопоказы, концерты и мастер-классы, а с 2016 года на его базе функционирует арт-резиденция для современных медиахудожников.

Фото: Wikimedia Commons

Другие статьи об искусстве и архитектуре можно найти на сайте и в группе ВКонтакте

Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева открылся летом 1885 года в статусе первого в Российской империи публичного художественного музея. Инициатором его создания стал художник-маринист Алексей Боголюбов, который передал Саратову богатую коллекцию и добился постройки отдельного здания, назвав музей в честь своего деда, писателя Александра Радищева. Собрание музея пополнялось за счет даров Императорского Эрмитажа, Академии художеств, Государственного музейного фонда и усадебных коллекций.

Проект двухэтажного каменного здания разработал петербургский архитектор Иван Штром, а процесс строительства возглавил Алексей Салько. Сооружение возвели в духе строгой классической эклектики, адаптировав внутренние пространства под выставочные задачи того времени. Позже музейный комплекс расширился за счет интеграции дополнительных исторических корпусов, но первоначальное здание на Театральной площади сохранило статус главной архитектурной доминанты ансамбля.

Сегодня Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева является объектом культурного наследия России и остается важнейшим просветительским центром региона. В его фондах хранится масштабное собрание русского и зарубежного искусства, включая третью по значимости в стране коллекцию европейской живописи XIX века. Также в музее работает научная библиотека с редкими изданиями, проходят академические лекции по истории искусств, музыкальные концерты и литературные вечера.

Фото: Елизавета Каретина, timepad.ru

Другие статьи об искусстве и архитектуре можно найти на сайте и в группе ВКонтакте

Дом в Воткинске, где прошло детство П. И. Чайковского, стал домом семьи Чайковских в 1837 году: тогда Илья Петрович, отец композитора, возглавил Камско Воткинский железоделательный завод. Здесь в 1840 году родился Петр Ильич и прожил около одиннадцати лет. После отъезда семьи здание долго оставалось без постоянных хозяев и ветшало, но в 1940 году, к столетию со дня рождения композитора, после реставрации в нем открыли мемориальный музей. Позднее музейный комплекс расширялся, а масштабная реставрация завершилась в 2015 году – к 175 летию Чайковского.

Архитектурный ансамбль включает мемориальный дом и ряд исторических построек: бывший «дом полицмейстера», «людскую избу» и другие здания, органично дополняющие облик усадьбы. Особую атмосферу создает воссозданный дворянский парк – с липовыми аллеями, беседками, фруктовым садом и теплицей. В самом доме бережно восстановлен интерьер первой половины XIX века, а среди экспонатов – подлинные вещи семьи, в том числе ученический рояль Wirth и старинная оркестрина.

Сегодня музей усадьба – многофункциональный культурный комплекс: здесь проводят классические и театрилизованные экскурсии, концерты, музыкальные гостиные, фестивали и выставки, а для самостоятельного осмотра доступен аудиогид. В состав пространства входят детский музей «Щелкунчик», парк исторических развлечений «Отрада», выставочный зал и экспозиция о быте горнозаводского населения. Посетители могут погрузиться в атмосферу эпохи и ближе познакомиться с миром, в котором рос будущий композитор.

Фото: glazovlib.ru, Vyacheslav Bukharov

Другие статьи об искусстве и архитектуре можно найти на сайте и в группе ВКонтакте

Особняк купца и городского головы Г. Н. Ботникова возвели в Костроме в 1907–1908 годах по проекту архитектора Н. И. Горлицына. Дом строили для представительских мероприятий – приемов и балов. В 1914 году Ботников передал его под лазарет для раненых, в советское время в здании размещались разные учреждения, в 2010‑х прошла масштабная реставрация, а в ноябре 2014 года здесь открыли музей. Сегодня особняк является объектом культурного наследия регионального значения.

Архитектура дома отражает стиль эпохи рубежа веков, а одна из примечательных деталей экспозиции – вскрытый пол в одном из залов: под ним видны своды подвалов – остатки более древней постройки, предположительно храма, сгоревшего в XVIII веке. Интерьеры восстановили с исторической точностью: девять залов обставили резной мебелью, шелковыми гобеленами, изящными люстрами, старинной посудой и предметами быта, а также украсили небольшой картинной галерей и коллекцией фотографий старой Костромы.

Сейчас в «Доме городского головы Г. Н. Ботникова» работает музей, где проводят иммерсивные экскурсии – гиды рассказывают о быте, этикете и общественной деятельности Ботникова. В музее можно тактильно взаимодействовать со многими экспонатами, что усиливает эффект погружения. Также в пространстве регулярно проходят тематические беседы и специальные мероприятия.

Другие статьи об искусстве и архитектуре можно найти на сайте и в группе ВКонтакте

История Казанского собора берёт начало с церкви Рождества Пресвятой Богородицы, возведённой в 1733–1737 годах и ставшей со временем главным храмом Петербурга: здесь венчались представители императорской семьи и отмечались военные победы. В конце XVIII века возникла идея создать на её месте масштабный собор – император Павел I задумывал его как аналог собора Святого Петра в Ватикане. Строительство нового храма в 1801–1811 годах возглавил архитектор Андрей Воронихин при кураторстве графа Александра Строганова; после войны 1812 года собор обрёл славу памятника русской воинской доблести – в нём похоронили М. И. Кутузова и разместили военные трофеи. В советское время храм закрыли, с 1932 года в нём работал Музей истории религии и атеизма, а с 2000 года здание окончательно вернули Русской православной церкви, присвоив статус кафедрального собора.

Архитектурный облик собора – яркий образец русского классицизма: в плане здание имеет форму латинского креста, а его северный фасад эффектно дополнен полукруглой колоннадой из 96 колонн коринфского ордера – она визуально связывает храм с Невским проспектом и отсылает к ансамблю площади Святого Петра. Ключевая инженерная находка – купол из ковкого железа диаметром 17,7 м: это один из первых в России крупных металлических куполов, конструкция которого собрана из двух рядов железных рёбер с дополнительными подкосами. Фасады облицованы серым пудостским камнем и украшены рельефами и статуями, а интерьер образует величественный трёхнефный зал с 56 колоннами из розового финского гранита; особое место в убранстве занимает копия «Райских врат» Лоренцо Гиберти – бронзовые северные ворота собора.

Сегодня Казанский собор – действующий кафедральный храм Санкт Петербургской епархии и одновременно значимый историко культурный памятник: в нём регулярно проходят богослужения, а верующие поклоняются главной святыне – чтимому списку Казанской иконы Божией Матери. При этом ансамбль площади сохраняет мемориальное звучание: памятники Кутузову и Барклаю де Толли, ограда и фонтан подчёркивают роль собора как символа воинской славы России, а сама архитектура остаётся одной из визитных карточек города.

Фото: pexels.com

Другие статьи об искусстве и архитектуре можно найти на сайте и в группе ВКонтакте