Фильмы Уэса Андерсона выделяются на фоне других режиссеров своим уникальным стилем и абсолютно душевной простотой. Его фильмы хочется пересматривать, чтобы еще сильнее поразиться глубине и проработанности созданных им миров. Но в этом видео не о том из каких элементов состоит его стиль, нет, я не хочу портить сказку, а о том почему Андерсон использует именно их и какую роль они играют в его повествовании.
Сериал Мандалорец- спинофф серии Звездные Войны, выходящий на Disney + и рассказывающий о приключениях небезизвестного охотника за головами, впрочем если ты это читаешь, наверное ты не хуже меня знаешь о чем он) Помимо продолжения серии этот сериал знаменит уникальными приёмами примененными при создании визуальных эффектов- от уникальных существ до целых локаций, которые выводили на экраны прямо на съемочной площадке в качестве декораций. О том как именно это было сделано и и насколько порой неочевидно применялось- в этом коротком видео.
Киновселенная Марвел славится одними из самих больших бюджетов на визуальные эффекты в истории кино и третья часть приключений Тора не исключение. Постпродакшен фильма длился около года и включил в себя работу огромного количества студий под руководством Тайки Вайтити для которого это был первый опыт в работе с супергероями( Надеюсь не последний), и результат действительно впечатляет .С какими трудностями столкнулись студии и как они из них выкручивались вы узнаете всего за 10 минут)
Киноадаптация мультфильма Мулан вышедшая в 2020 году, прошла во многом незамеченной для зрителей, хотя как минимум с точки зрения графики, там есть на что посмотреть. Над реализацией визуальных эффектов трудились почти все гиганты мировой киноиндустрии и некоторые из их решений действительно поражают, если конечно вы сможете заметить их работу) А ведь именно незаметность визуальных эффектов лучше всего говорит о качестве выполненной работы. В этом ролике показаны только некоторые из них, но и они захватывают дух.
Компьютерная графика используется в кино с 70-х годов, но действительно передового уровня она достигла уже в 90-х. Такие фильмы как Терминатор, Парк юрского периода, Вспомнить все и даже Форест Гамп показали, что графика может быть максимально фотореалестичной и даже незаметной. Как создавали эффекты из наших любимых фильмов и почему эти технологии актуальны до сих пор можно узнать всего за 8 с половиной минут)
Мир кино очень широк и многогранен, и одним из ярких его представителей является немного странный и трешовый Болливуд. Чем отличается подход к созданию кино в Индии и США и с какими трудностями сталкиваются артисты в южной Азии.
В Парке Юрского периода все не то, чем кажется: динозавры — это мужское и женское начало, а научные эксперименты – борьба Бога с дьяволом. А сам фильм про неготовность к родительству. Благодаря архетипам Юнга, Спилберг превратил картину в образцовую историю. Эта борьба противоположностей – печеньки для нашего внутреннего Коржика, и поэтому Мир Юрского периода — это провал. В третьей части лекции Майка Хилла о силе метафор в сторителлинге рассказываем, почему работу Спилберга хочется пересматривать, а Мир Юрского Периода – это высокобюджетная жвачка.
Первая часть:Сила Метафоры
Вторая часть:Сила метафор - Психология мифов
Что общего у мифов, Звездных войн и твоего богатого внутреннего мира? Там есть эго, наставник, и сестра, с которой нельзя спать. А еще они строятся на одном сюжете, прокрученном тысячи раз во все времена во всех культурах. Во второй лекции Майка Хилла про силу метафор в сторителлинге мы узнаем, что такое мономиф, и разберем структуру истории на примерах «Рика и Морти» и саги Джорджа Лукаса.
Ссылка на первую часть: Сила Метафоры
