Басистка с альбома Тони Айомми "From The Darkness" - Беки Болдуин⁠⁠

Беки родом из Троубриджа (Уилтшир), в 2009-м переехала в Бристоль учиться в BIMM University. Окончила с отличием, получив степень бакалавра по Professional Musicianship, а сейчас живёт в Бирмингеме - на родине хеви-метала. Британка играет в Mercyful Fate, а прежде успела поработать в Fury и Delilah Bon, изъездив с гастролями Европу и обе Америки.

Речь идёт о пластинке «From The Dark» - первом сольном альбоме гитариста Black Sabbath за двадцать один год. Кроме Болдуин, в составе барабанщик Карл Брэзил, за плечами которого работа с Робби Уильямсом и Джеймсом Блантом, и норвежский вокалист Йорн Ланде, указанный соавтором всех песен. Продюсировали запись сам Айомми и его давний соратник Майк Эксетер. Выход намечен на октябрь, первый сингл, «World Alone», появился ещё в конце июля.

Из интервью в GuitarWorld

«Сначала пришло электронное письмо от менеджера Тони. Знаете это чувство, когда видишь в почте превью, а там мелькает имя Тони Айомми? Я подумала: погодите-ка, а это ещё что? Читаю дальше - Тони работает над новым материалом и хочет позвать меня в студию. Первая мысль была, что такого просто не бывает. Письмо пришло, когда я сидела на диване. Проверила отправителя, посмотрела сайт, убедилась, что это действительно менеджмент Тони. Тут же отправила свой номер, и мне перезвонили.

Разговор вышел на удивление будничным. Меня просто спросили, интересно ли мне приехать в студию. Конечно интересно! Я фанатка уже больше двадцати лет и потратила уйму времени на то, чтобы разобраться в истории хеви-метала - и в том, насколько многим этот жанр обязан Black Sabbath. Другого ответа тут быть не могло. Договорились, что приеду недели через две.

Тони расспрашивал, чем я занимаюсь, мне тоже хотелось задать ему кучу вопросов. Но это странное ощущение - говорить с человеком, которого будто уже знаешь, потому что прочитал все его интервью и все статьи о нём.

[Когда собрались в студии] Мне поставили одну из песен, кажется, "World Alone". Спросили, что я думаю, - и мне сразу понравилось: отличный рифф, отличная мелодия, вокал звучал потрясающе. А потом отмотали трек назад и сказали: так, а теперь подыгрывай. Вот это было жутко. От меня ждали игры перед человеком, которым я невероятно восхищаюсь, и без единой минуты на подготовку. Сказали, что дублей можно сделать сколько нужно, но хотят поймать самый первый, инстинктивный тейк. Я спросила, дублировать ли риффы Тони или играть по-своему. Тони просто ответил: играй то, что записала бы сама, если бы нас тут не было. И я подумала: так, а что бы на моём месте сыграл Гизер? Его партии я разбираю годами и знаю, что Тони любит его манеру, - вот от неё и оттолкнулась.

Снимать материал с ходу - не самая сильная моя сторона. Я люблю разбирать всё внимательно, возвращаться к отдельным местам, делать пометки, выучивать как следует. И когда всего этого лишаешься, да ещё под таким давлением, было ощущение, что я разваливаюсь. Всё это время я была уверена, что играю плохо, - а меня звали снова и снова. Не успела опомниться, как записала бас на всём альбоме. И тот самый первый заход в итоге и стал дублем, который вошёл в "World Alone".

Мне, как ни странно, помогло то, что после первой сессии я извинилась за неподготовленность. Объяснила, что обычно сначала вживаюсь в материал: расписываю структуру, пробую разные ходы и приезжаю уже со всем готовым. Меня поняли, сразу ввели в проект глубже. Просто боялись утечек до готовности альбома и потому ничего не высылали заранее. В итоге стали присылать по паре демо перед каждой сессией, и дальше было уже куда спокойнее.

Почему выбрали меня? Продюсер Майк Эксетер видел мои ролики в сети и следил за моими гастролями. Думаю, ему было видно, насколько на меня повлияли басисты классического метала, прежде всего Гизер Батлер, - и он решил, что я подойду. Искали ещё и такого человека, который живёт достаточно близко, чтобы без хлопот добирался до студии и вписывался в график записи. Альбом делали уже давно, но шоу Back to the Beginning отняло у Тони много времени и немного сдвинуло сроки. К моему приходу пластинка была в основном готова, состав сложился - Йорн Ланде на вокале, Карл Брэзил на барабанах, - так что я, наверное, оказалась последним недостающим звеном.

Тони и правда хотел, чтобы на альбоме играл Гизер, и понимает, что этого хотят фанаты. Он пытался вытащить его в Британию на запись, но графики не сходились, всё сдвигалось и сдвигалось. В конце концов он решил: ладно, придётся смотреть кого-то ещё, тем более что Гизер работал над собственным альбомом. Дальше искали игрока похожей манеры - чтобы фанаты остались довольны и чтобы бас как можно лучше лёг на риффы Тони. А Гизер - один из моих любимых басистов, влияние его на меня огромно. Думаю, нужные люди как раз в тот момент искали кого-то и присмотрелись ко мне.

Я собиралась взять свой Rickenbacker 4001 - играю на нём почти всё. А потом сообразила, что понятия не имею, в каких строях играет Тони. На следующие сессии повезла два Rickenbacker'а: один в ми-бемоль, другой в ре. Этого хватило на всё, и весь альбом в итоге записан этими двумя басами. Это показалось уместным: инструменты очень в духе семидесятых, но при этом они просто мои рабочие лошадки. Это мой саунд. Команда и так знала, как я звучу, по прежним работам, - значит, от меня хотели меня, а не подражания кому-то. К счастью, так и оказалось.

Гизера в моей игре, конечно, много, он всегда был для меня одним из главных ориентиров. Думаю, это влияние будет слышно. Но заметно и другое: бас в миксе не так сильно выведен вперёд, как на классических пластинках Black Sabbath. Отчасти это свойство современного продакшена - бас-гитара сегодня сидит в миксе иначе, чем на альбомах семидесятых. Так что я бы назвала это более современным прочтением того, чего ждёшь от пластинки Тони Айомми.

Похоже на историю мгновенного успеха, но за ней стоит работа. Наверное, странно, что человек поколения Тони нашёл меня в интернете: когда Black Sabbath начинали, никакого интернета, само собой, не было. Зато в этом и плюс нынешнего времени - можно наткнуться на музыкантов, о которых иначе никогда бы не узнал. Я росла в Уилтшире, площадок, куда возили бы нужные мне группы, поблизости почти не было, и никаких возможностей поиграть с такими музыкантами попросту не существовало. Интернет это изменил. Я начала выкладывать басовые каверы на классический метал и параллельно играла в каждом клубе, куда пускали, по Британии и Европе. Со временем людям стало ясно, что я эту музыку по-настоящему люблю: я была не просто интернет-персоной, я и вправду выступала на сцене. И два эти мира стали подпитывать друг друга. Место в Mercyful Fate само по себе оказалось огромным шагом вперёд, а когда все увидели, насколько удачно это сложилось и как хорошо приняли меня фанаты, открылись и другие двери. Стало понятно, что молодой музыкант в легендарной группе - вполне работающая история.

Держать всё в тайне было тяжело. Фотография сделана в конце нашей первой сессии, в день знакомства. Я всё ещё не могла поверить, что такая честь возможна, и так нервничала, играя при нём и без подготовки, что была уверена: станут искать другого басиста. Я и попросила: можно быстро сфотографироваться вместе - вдруг я вас больше никогда не увижу? Тони только рассмеялся: через две недели будешь здесь на следующей сессии. Просьбу выполнил, а я ему всё равно не поверила. Но прошло восемь месяцев - и вот, нервы улеглись, остальные басовые партии записаны. Я страшно горжусь тем, что принимала участие в этом проекте, и результатом мы очень довольны. Финальные миксы я слышала, альбом выходит в октябре. Пора наконец поверить, что всё это было наяву.

Впереди несколько фестивалей с моей группой Fury и с Delilah Bon, будем работать над новым альбомом Fury, и, вероятно, в следующем году Mercyful Fate поедут в тур».