IanShivers

Безумца лишь музыка может понять.
И правду расскажет и тотчас обманет,
Движеньем смычка сумеет объять.
И жизнь как струна в канифольном тумане.

В уже далеком девятнадцатом году я ждал выхода нового альбома группы The Hatters. Мне они уже давно приглянулись и, как бы не сравнивали их с Кустурицей и другими коллективами играющими в цыгано-ска - стиле, даже не знаю как правильно назвать, у Шляпников был свой стиль, свой почерк. Я был в предвкушении - до прослушивания альбома я посмотрел шикарный сниппет на все композиции из альбома. К сожалению, это видео удалено с канала, но его можно найти на просторах интернета, вот, например, на канале "Батя тестит".

И, надо сказать, альбом превзошел все мои ожидания. Это было ярко! Это было необычно! Громко и тихо... Пришло осознание, что ребята в первую очередь музыканты, а потом уже актеры, блогеры и владельцы тату студии. Итак, The Hatters, альбом Forte & Piano, 2019 год.

Честно говоря, я думал, что Hatters выпустит очередную "полную шляпу", но я рад, что ошибался. Постоянное совершенствование, эксперименты и поиски нового звучания стали визитной карточкой коллектива. За что я их и уважаю.

Альбом стартует с великолепного Forte (Sounds Like Teen Spirit). В большей степени обращает на себя инструментальная часть. Смешение стилей, смена темпа, ритма и густая "медь" - аж, мурашки по коже... Ух, здорово. Громко! Далее Обижен - весело, интересно, опять же музыкальная часть на высоте. Духовая секция - десять баллов! Ну, и не в обиду шляпникам, тексты не их конек.

Танцы. Вот тут небольшой диссонанс возникает. Ну не их песня. Не знаю как объяснить... Будто бы группа исполняла кавер... Песня хорошая. Пишу и киваю под ритм. Танцы, танцы, только танцы.

Ну, круто же. Ну, здорово же! А как оркестр, а как Пашка... Да, что я говорю, это Да, это про нас. Она тоже в этом альбоме.

Стоит отметить Цирк - очень трогательная композиция, очень личная. Money - забавная песня с вери стронг рашн акцент.

И в конце, как выдох, после трудной и кропотливой работы, звучит Piano. И, как в хорошей книге, до слез обидно, что это конец.

Elegante, ardente, magico, forte & piano.

Всё что было сделано, Всё что было сказано тобой - Оно того стоило.

О месте волшебном легенды поют.
На карте к нему не найдете маршрут.
Земля мрачных песен загадок полна,
Своих темных тайн не раскроет она...

Вспоминая этот альбом, невольно хочется вскрикнуть: "Верните мой 2007!". Сколько нам релизов чудных подарил этот год... Но вернемся в мрачную вселенную, созданную группой Dark moor. Испанский метал редко выбивается за пределы страны, мне, например, на вскидку вспоминается только Mago de Oz. Тем ценнее и интереснее для меня находки музыкальных сокровищ. Группа зацепила меня своими ранними релизами, а когда на смену вокалистки пришел Альфред Ромеро, ребята стали моими любимчиками.

Выбирал между двумя альбомами: Beyond the sea и Tarot. Что уж говорить, оба хороши. Можно сказать вершина творческой деятельности испанцев. Beyond the sea прекрасен, мрачен и красив, возможно вернусь к нему позднее. Но Tarot, как по мне получился в итоге качественнее не только в музыкальном плане, но и техническом. Итак, Dark Moor, альбом Tarot, 2007 год.

Как не трудно догадаться, перед нами колода карт Таро, а именно в названиях песен представляются старшие арканы. В свойственной манере для группы раскрываются мистические тексты и фэнтезийная тематика. Здесь тебе и Маг, и Император, и... Смерть. Рискни. Вытяни карту и узнай свою судьбу...

Альбом открывается инструментальной композицией The Magician, настраивая слушателя на таинственность и магию... Но не получается. Уж больно дешевый эффект у синтезатора. И скорее вспоминаешь третьих героев, чем погружаешься в атмосферу. Но затем врывается The Chariot, исправляя ситуацию. Колесница задает темп, разгоняя альбом. Отличный выбор заглавной песни.

Wheel of Fortune поддерживает темп, на трек имеется даже скромное видео.

Devil in the Tower - стоит уделить отдельное внимание. Прекрасная вокальная партия, отличный гроулинг, инструментальная часть и... канон. Где еще вы слышали канон в этом жанре? Это отдельное удовольствие, изумительно!

Death привносит немного тяжести, Lovers наоборот лиричности и романтики.

The Moon. Эпическое музыкальное произведение и не столько по длительности, сколько по содержанию, основанное на пятой симфонии и Лунной сонате Людвига ван Бетховена. Обожаю совмещение жанров. Что испанцем удалось вполне. Кстати, этим они занимались и ранее, были композиции по Моцарту, и в последующем - Чайковский и Лебединое озеро. И именно здесь вокалист берет невероятно красиво очень высокие ноты.

И, наконец, мой любимчик The Fool. Думаю не самая популярная у группы песня, но однозначно лучшая в альбоме. Особенно гитарное соло! Я очарован! Возможно, одурачен.

По итогу: прекрасная музыка, отличные соло, крутой вокал, доказывают нам, что можно сотворить шедевр и при небольших бюджетах. Альбом получился цельным и равномерным - нету откровенно слабых композиций. Ох, да! Чуть не забыл. Колокольчики, используемые в "колоде" композиций навсегда в моем сердце. Вспоминая былое группы Dark Moor, в моем внутреннем плеере играют именно колокольчики... Альбом рекомендуем к прослушиванию.

И, да. Верните мне мой 2007!

Through the times runs the wheel...

Одна из моих любимейших групп, можно сказать первооткрыватель в мир русского рока. Тексты Ильи Кормильцева, музыка Вячеслава Бутусова (большая часть песен выходила в соотношении такого соавторства) будоражили формирующийся разум подростка.

Почему же "Наугад"? Не самый популярный альбом, не содержит прям уж супер хитов. Но альбом наполнен для меня теплотой и странной ностальгией. Кассета долго стояла в ряду родительской музыки, часто брал, смотрел картинки, но никогда не вставлял ее в магнитофон. Мне говорили тебе не понравится, и в это я верил безоговорочно. Но кассета манила. Не знаю чем, возможно магическим сочетанием букв названия группы "Nautilus Pompilius", возможно оформлением обложки - там угадывался мой балкон. Кстати, обложка первоначального издания была другой и представляла из себя коллаж из различных фотографий, как позже узнал, похожа по стилистике на оформление альбома U2.

Но вот настал тот день, когда я нажал кнопку "плей" и... Мне не понравилось. От слова совсем. И кассета отправилась обратно на полку. Не помню, что послужило поводом послушать альбом еще раз, но через пару месяцев мой старенький магнитофон гонял кассету постоянно, закрыв доступ навсегда к популярной музыке из своих динамиков. Я вслушивался в тексты, возможно еще не до конца понимая смысл и подтексты. Я наслаждался аккордами и мелодиями. Я кайфовал от вставок флейты и гобоя... Итак, Nautilus Pompilius, альбом Наугад, 1990 год.

Как я писал выше, альбом не содержит супер хитов, а еще в нем много песен из альбомов, выпущенных ранее, естественно в новой аранжировке. Но мне полюбились версии именно из альбома Наугад. Так песни Стриптиз и Князь тишины из альбома Князь Тишины, Бриллиантовые дороги и Город братской любви из альбома Раскол.

Альбом начинается страшным сном из песни Падший ангел (Как падший ангел). Я не хочу заниматься анализом текстов стихов, у Ильи Валерьевича исключительно стихи. Многие стихи наполнены социальным подтекстом и да, раньше русский рок заставлял думать. В любом случае, если бы с неба падал ангел, тв-каналы сделали бы из этого шоу.

Раз уж начал про социалочку, то так же отмечу Падал тёплый снег, Стриптиз и Город братской любви, город тронул при повторном прослушивании до слез.

Для меня на первый план вышла песня Бриллиантовые дороги. Много спорили о чем же все таки песня, но прежде всего очень красивая песня и именно этот вариант. В детстве обожал Новые легионы, возможно выделалась песня темпом и настроением. Главный хит альбома - Чёрные птицы, спасибо фильму "Брат".

Поймал себя на мысли, что странно выделять песни, потому что альбом сам по своей сути сборник песен, которые авторы хотели показать в новом свете. Это коллаж, как и обложка до переиздания. Если хочется услышать иной Наутилус или посмотреть на группу с другого ракурса, то этот альбом рекомендуем для прослушивания, даже спустя 30 лет...

Горят над нами, горят, помрачая рассудок, бриллиантовые дороги в темное время суток...

И вновь идешь туда...
Тебя давно там ждут...
Манящая мелодия -
Так Призраки зовут!

Необычное ощущение, когда реалии превосходят все ожидания. Именно с таким чувством я погрузился в мир нового альбома группы Ghost под названием Impera. С крайне высокой вероятностью могу заявить, что металлического альбома выше по уровню в 2022 я не услышал. "Импера" представляет собой цельное музыкальное произведение, а не просто сборник песен. Альбом пропитан мелодичностью, коей славятся многие шведские исполнители. При прослушивании у меня возникло очень приятное чувство ностальгии: где-то слышались аккорды Бон Джови, иногда мелькали нотки Металлики. "Призракам" в очередной раз удалось совместить новаторство и классику в одном флаконе.

Открывается альбом инструментальной композицией Imperium, которая маршевой дробью открывает нам двери в мир музыкального путешествия. Затем драйвовый Kaisarion и, не давая расслабиться слушателю, появляются главные хиты альбома: Call Me Little Sunshine и Hunter’s Moon (песни выходили ранее синглами). Ниже парочка клипов.

И второй клип шикарен.

Стоит отметить Twenties, очень ритмично, и с некоей злостью нам напоминают о двадцатых или наоборот предсказывают оные. Griftwood - очень красиво, очень попсово, сверх попсово, но думаю в этом и был замысел. И особое удовольствие доставила последняя композиция Respite On The Spitalfields печально перетекающая в мотив Imperium, замыкая кольцо и завершая путь.

По итогу одни положительные эмоции, рекомендую к ознакомлению.

Remember always that love is all you need...