Shattered Sigh — 2022 - Through Dark Veils - (CD) Digipak - BadMoodMan Music
Melodic Doom/Death Metal
SHATTERED SIGH - испанские приверженцы MDDM, стиля напыщенного и крутого, жёсткого и мелодичного, на переломе страстей. Конечно, обитателям Пиренейского полуострова со своей национальной психологией очень близка такая тема.
Ну и в данной стилистке многое не так быстро происходит, за 12 лет это был второй полноформат группы. А и положа руку на сердце - это и хорошо, но конечно же надо проверить))
Play
Вступление тихое, с фортепианным перебором, младенческими голосами, нервное и немного неожиданное. А вот потом подключаются грузные риффы и вокальный низкий харшевый прессинг. Слегка передышка... и далее SHATTERED SIGH следует по традиционному, но всегда волнующему пути — взаимодействие собственно музыкального грузящего, многотонного инструментала и экстремального вокала, выпахивающего поверхности а ля трактор. Неожиданно подключается чистый мужской вокал, буквально не намного, — но чуть позже - более продолжительно.
В втором треке «The Desert I've Created» является чистый спокойный «уставший» вокал. И это не все певческие аватары, которые фигурируют в альбоме. Главный вокал - все равно брутальный. Вообще вокальная архитектура на диске SHATTERED SIGH весьма разнообразна и составляет выгодную сторону альбома. Причем композитор не переборщил, все дополнительные инклюзии совершены аккуратно, без излишеств и нездоровой «маниакальности». На альбоме мелькает женский вокал, который чуть явственнее проявлен в финальном трэке.
Торжественно и мрачно отрабатывают клавиши (это музыкант по прозвищу Lu, он исполнил и бэк-вокалы) — довольно таки серьезная и драматическая часть музыкальной постановки. Причем надо отметить разнообразие пресетов инструмента, которое неслабо обогащает общее звучание альбома.
В группе два гитариста - для плотности струнного саунда, и для того, чтобы свободнее развивать мелодические темы.
Ансамбль SHATTERED SIGH четко и однозначно обосновался в лоне Melodic Doom/Death Metal, отрисовывая свое видение музыкального контента через выверенное аудиальное полотно, где вокальные эскапады по факту претендуют на главенствующее место. НО - ведущий композитор команды дает развернуться и мелодической фантазии инструменталистов.
Обязательно нужно сказать о высоком уровне атмосферности этого альбома SHATTERED SIGH. Музыканты и саунд-продюсер реально поработали в этом направлении и оттого компакт кажется целым миром, заполненным живым, вибрирующим, постоянно меняющимся МИСТИЧЕСКИМ и мелодическим содержанием. На ту же тему работают небольшие кинематографические звуковые коллажи.
Выделю гипер-атмосферный (и драматичный) трэк «Gökotta», начинающийся без особого нервяка, даже в фортепиано в мостике. Однако далее эмоциональные тучи сгущаются, и риффинг с брутал вокалом поднимают градус до высокого. Круто.
Весьма заряженный альбом SHATTERED SIGH, причем отработана и воздушная мелодика верхних пределов, и суровая экстремальность бытия.
Лейбл BadMoodMan Music выпустил этот диск в виде четырёхполосного диджипака с восьмистраничным буклетом с текстами.
плейлист в вк
TONY IOMMI (ex-Black Sabbath) с альбомом "From the Dark" 2026 года DOOM METAL/HEAVY METAL
альбом вышел позавчера! 7-я *Legacy* отпад!!! (Только мое мнение - madmaxstar)
Альбом From the Dark 2026 года
Over The Violent Sun (Альбом From the Dark 2026 года)
2. Black Times (Альбом From the Dark 2026 года)
3. World Alone (Альбом From the Dark 2026 года)
4. Beyond The Dead (Альбом From the Dark 2026 года)
5. Stormwatcher (Альбом From the Dark 2026 года)
6. Death Wake (Альбом From the Dark 2026 года)
7. Return Of The Arbalist (Альбом From the Dark 2026 года)
Legacy (Альбом From the Dark 2026 года)
Old Night — 2022 - Ghost Light - (CD) Digipak - Solitude Productions
Doom Metal, Heavy Metal
Привет вам, поклонники Doom Metal и особенно олдовой команды ASHES YOU LEAVE. Вокалист и басист этой команды Лука Петрович в свое время создал команду OLD NIGHT, и под этим брендом выпускает альбомы, которые пользуются популярностью не только в Хорватии.
Дело в том, что команда OLD NIGHT ориентируются на такие исконные вещи как Doom Metal, Прогрессивный Рок, Хэви Метал. Еще группа увлечена созданием особой мистической атмосферы, ну, может быть, в данном случае - упаднической, осенней. Прикидываем, что если все это как следует переработать, то можно получить интересный результат.
Это уже третий альбом группы.
Play.
Стартовый трэк - «Strange Lights On The Moor” - как раз атмосферный и прогрессивно-пинкфлойдовский - причем как раз по настроению. И даже здесь, в своеобразном интро, можно и нужно отметить двух лид-гитаристов группы - это Bojan Frlan и Ivan Hanžek.
«Sacred South» — продолжает минор и особенно гитарные изыски наших струнников. Основной вокалист Matej Hanžek исполняет чистым вокалом, и его партии местами сопровождают какие-то тени — бэк-вокалы, но, как мне показалось, они харшевые. Это средне-темповый трэк, нагнетающий невнятную, непрочувствованную тревогу.
Но мы ждали более четко сформированного Doom Metal. Это как раз «Daughter Of Summer Dawning», но с подмешанными гитарными пропилами и прогрессивным тачем - касанием, которое определится в вокальной партии. Опять же, вроде ничего особенного, но Матей сначала удерживает внимание слушателя, а потом создает небольшой певческий напряженный опыт с уходом в высокий регистр. Снова два гитариста создают волшебную, восторженную атмосферу, это особенно заметно в финале.
Ближе к середине диска замечаешь, что погода на компакте реально смахивает на осеннюю - то морщатся и плачут небеса, то выходит солнышко и озаряет окружающее оптимистическими лучами. Осторожную, не болезненную, светлую меланхолию транслирует коллектив OLD NIGHT. И конечно, его встроенные мрачноватые фонари Doom Metal не освещают (вот парадокс!), а наоборот затемняют базовые прогрессивные изыски.
«Cognitive Dissonance». Возможно, это самая прогрессивный трэк на этом диске. Но и здесь гитаристы и композитор очень осторожны, не испытывают терпения рокеров и тем паче металлюг.
Если поискать эмоций на этом диске, то вот вам композиция «Sworn To Deviltry». Это, кстати, Melodic Doom Metal. А Матей решил чуть отойти здесь от нордической меланхолии и двинуть в более нервные, артистические дебри. Поет с напряжением, приличествующим толковому Power Metal хиту.
«The Inevitability Of Leaving» — финальным трэком группа OLD NIGHT прощается со слушателем, грустит об этом, но надеется на новые встречи.
Amederia — 2008 - Sometimes We Have Wings... - BadMoodMan Music (2020)
Gothic/Doom Metal
Стартовый альбом перспективной команды, исполняющей в стилистике Gothic/Doom Metal из самого эпицентра Евразии. Почему перспективной? Да потому что группе исполнилось в этом году 20 лет, а она не то, чтобы тормозит, наоборот, даже собирается заделать вскорости третий альбом. Насчет третьего альбома - это же Gothic/Doom Metal, тут всё не быстро))
Ну и поясню за шмот, в 2020 году в диджипак одела компакт-диск контора BadMoodMan Music — сублейбл от Solitude Productions.
Play.
AMEDERIA начинает степенным, неспешным меланхоличным фортепиано, которое словно проверяет чувства фэнов жанра. Минуты две бы хватило, стопудово, мы не в консерватории. Ценность этого не короткого инnро в том, что показано - клавишник(и) в группе — с музыкальным образованием.
Прокрадываются отставшие фортепианные клавиши и во второй трэк, но весьма скоро в дело вступают наконец-то колоссальные гитарные риффы, удачно создавая трагическую атмосферу и массивный объем композиции. Тут же надо отдать должное звукооператору, который писал всё это богатство в 2008 году. В трэк медленно врываются два вокала - суховатый харш и удивительное (право слово!) сопрано вокалистки.
Козырная карта «Красавица и Чудовище» разыгрывается группой не просто на большие - на ошеломляющие баллы. Ибо два голоса настолько раздвинуты меж собой в противостоянии, что слушатель (даже и искушенный) будет буквально пригвожден этой коллизией.
В том же втором трэке «Doomed Ground» (на 12 минут) фиксируем недюжинную оркестровку. Если так и далее пойдет, нужно будет прибивать тэг #Neoclassical.
«Dreams». Опять со старта тональность задает фортепиано, а потом в композицию AMEDERIA влетает сопрано, нежное, медоточивое, поддержанное жесткими риффовыми ребрами и брутальным харшем. Но здесь вокалы играют в одну игру, и это, как ни удивительно, сотрудничество, синергия.
«Cold Emptiness» - неоклассическая (готическая) лакуна отдохновения на этом диске, наполненная мерцающим теплым светом женского вокала.
В контраст - 11 минутная «And So I...» практически со старта заваливает слушателя мраком и безысходностью. Причем неторопливая бойня вокалов здесь - одна из драматических, которые вы слышали где-либо. Сильно.
Уже собственно к финалу замечаешь, что AMEDERIA в целом мало сообразуется в своем творчестве с шаблонами или ранее придуманными предтечами приемами. Где-то прочитал, что первое издание диска очень быстро стало раритетом. Теперь верю... и понимаю, почему.
Большие баллы.
Кто я?
Имя я знаю. Возраст знаю. Чем занимаюсь — знаю. Могу назвать рост, вес, группу крови, перечислить привычки, рассказать биографию, показать паспорт и даже объяснить, почему у меня опять не закрыта половина вкладок в браузере.
Но всё это отвечает на вопрос «какой я?» или «что обо мне известно».
А кто я?
Тело? Мозг? Сознание? Память? Душа? Всё это вместе? Или человек — вообще что-то большее, чем сумма органов, воспоминаний и документов?
Вопрос вроде детский. Но попробуйте задать его взрослому человеку прямо: «Кто ты?» Скорее всего, сначала услышите имя, профессию, семейное положение, должность, национальность, увлечения. Много правильных ответов на совершенно другие вопросы.
И вот с этого для меня начинается CREМЕНЬ.
Это попытка понять человека, жизнь и смысл человеческого пути через мысли тех, кто задавался этими вопросами до нас: философов, писателей, поэтов, учёных, духовных мыслителей, через исторические сюжеты, человеческие истории и современный опыт.
CREМЕНЬ не создаёт новую философскую систему и не обещает выдать окончательную инструкцию к устройству Вселенной. Было бы удобно, конечно. Открыл PDF на четыре страницы — и всё понятно. Но пока человечество почему-то не справилось.
Поэтому остаются вопросы.
Что такое сознание? Откуда появляется мысль? Почему иногда она приходит словно сама? Все ли мысли, которые возникают у меня в голове, действительно создаю я? Что такое душа? Есть ли Бог? Насколько свободен человеческий выбор? Зачем нам достаются определённые обстоятельства? Что такое добро и зло? Почему гнев способен за несколько минут превратить разумного человека в существо, с которым он сам через час предпочёл бы не знакомиться?
И один из главных вопросов CREМЕНЯ — смерть.
Не потому, что смерть особенно привлекательна. Как раз наоборот.
Смерть интересна как граница, возле которой почему-то становится особенно хорошо видно жизнь.
Когда человек действительно сталкивается с возможностью смерти, многое внезапно меняет вес. Старые обиды выглядят иначе. Деньги занимают своё место. Важнее становятся люди, любовь, поступки, сказанные и несказанные слова.
И возникает довольно неприятный вопрос: если у самой границы мы вдруг начинаем понимать, что действительно важно, почему нельзя было понять это раньше?
Может быть, всю жизнь стоило жить немного иначе?
Поэтому CREМЕНЬ пытается смотреть на жизнь через смерть. Не делать из смерти культ, а использовать её как точку, откуда лучше виден сам человек.
Отсюда интерес к околосмертным переживаниям. Человек переживает событие на границе жизни и смерти и рассказывает о том, что для него было реальным опытом. Можно объяснять его физиологией мозга. Можно рассматривать иначе. Можно спорить о природе переживания. Но сам рассказ никуда не исчезает.
А потом открываешь Платона и находишь размышления о душе, выборе и жизни после смерти. Через века встречаешь похожие идеи у других авторов. Потом читаешь рассказы людей XX и XXI веков — и снова замечаешь какие-то переклички.
Это ничего автоматически не доказывает.
Но заставляет остановиться.
Почему люди, разделённые сотнями и тысячами лет, иногда задают одни и те же вопросы и приходят к похожим мыслям?
CREМЕНЬ именно этим и занимается: берёт такую мысль и проходит её ещё раз.
Например, Платон пишет о выборе душой собственной жизни. Из этого появляется песня «Я выбрал эту жизнь».
И тогда вопрос «за что мне всё это?» можно хотя бы на минуту заменить другим: «Для чего мне это?»
Чему меня должны научить эти обстоятельства? Что я должен понять? Каким человеком я выйду из них?
Мы не знаем наверняка, устроен ли мир именно так. Но сам вопрос уже способен изменить отношение к происходящему.
То же самое с гневом, добротой, эгоизмом, страхом, подвигом, отношениями между людьми.
Даже древняя история может оказаться не просто историей. Князь Олег ставит ладьи на колёса. Можно увидеть военный манёвр. А можно увидеть человека, перед которым возникло «невозможно», и он решил, что это пока всего лишь отсутствие найденного способа.
В CREМЕНЕ философская мысль становится музыкой и текстом. Куплеты ведут к ней, припев удерживает главное, а рядом существует развернутая глава, где тема продолжается уже без ограничения в несколько минут.
И здесь музыка делает интересную вещь.
Большой философский текст можно однажды прочитать, согласиться, закрыть и через неделю почти забыть.
Песню человек включает снова.
И мысль возвращается.
Иногда именно в тот момент, когда она нужна.
Наверное, поэтому в конечном счёте все очень разные темы CREМЕНЯ сходятся в одной точке.
В человеке.
Кто мы?
Зачем мы здесь?
Что делает нас людьми?
Что мы выбираем?
Что остаётся от нас?
И почему для ответа на некоторые самые простые вопросы человеку иногда требуется целая жизнь?
Если вам тоже интересно иногда задавать себе такие вопросы, можно зайти сюда:
CREМЕНЬ
https://cremen-metal.ru








