Дубликаты не найдены

+1

Ночь в музее)

Похожие посты
614

СВЯТЫЕ ИЗ БУНДОКА 1999: Как Снимали Святые из Трущоб?

В 1999 году режиссёр Трой Даффи снял Святые из Бундока или Святые из Трущоб - как вам угодно. Беспощадная американская критика, впечатленная терактом в школе «Колумбайн», враждебно встретила кровавый фильм молодого дебютанта Даффи. Только через 7 лет, после выхода на DVD и запуска повторного проката, стало очевидно – фильм Даффи замечателен. В этом выпуске я постараюсь как можно подробнее рассказать об истории его создания!

СВЯТЫЕ ИЗ БУНДОКА 1999: Как Снимали Святые из Трущоб? Святые из Бундока, Святые из Бундока 2, Норман Ридус, Шон Патрик фленери, Уиллем Дефо, Билли конноли, Киногерои, Актеры и актрисы, Фильмы, Фильмы 90-х, Видеообзор, Культовое кино, Культовый фильм, Перевод гоблина, Видео, Длиннопост

В конце 1995 года 24-летний музыкант группы The Brood, бармен и вышибала Трой Даффи задумал снять фильм. Режиссер Трой Даффи признается, что на создание Святых из Бундока его вдохновил собственный опыт, который он получил, проживая в Лос Анджелесе. Даффи взялся за перо и практически год сочинял историю, которая бы подошла для лихого веселого фильма.


Создание фильма Святые из Бундока:


К написанию сюжета Троя Даффи сподвиг случай, который ему довелось увидеть – как торговец наркотиков обчистил труп неподалеку от его апартаментов. Даффи никогда не писал сценариев до этого случая, работая вышибалой и барменом.

СВЯТЫЕ ИЗ БУНДОКА 1999: Как Снимали Святые из Трущоб? Святые из Бундока, Святые из Бундока 2, Норман Ридус, Шон Патрик фленери, Уиллем Дефо, Билли конноли, Киногерои, Актеры и актрисы, Фильмы, Фильмы 90-х, Видеообзор, Культовое кино, Культовый фильм, Перевод гоблина, Видео, Длиннопост

Осенью 1996 года он отправил готовый сценарий в кинокомпанию New Line Cinema. Редактора поправили текст, передали его на согласование продюсерам, и… процесс остановился. Специалисты New Line не могли разобраться, кого назначить режиссером, чтобы во многом нецензурный и кровавый фильм не стал пародией на стиль Тарантино, еще более остро стоял вопрос, сколько денег выделить для сомнительного проекта.

СВЯТЫЕ ИЗ БУНДОКА 1999: Как Снимали Святые из Трущоб? Святые из Бундока, Святые из Бундока 2, Норман Ридус, Шон Патрик фленери, Уиллем Дефо, Билли конноли, Киногерои, Актеры и актрисы, Фильмы, Фильмы 90-х, Видеообзор, Культовое кино, Культовый фильм, Перевод гоблина, Видео, Длиннопост

Не дождавшись внятного ответа, Даффи направил сценарий в компанию Paramount Pictures, направившей его по договору сотрудничества Miramax Films. Владельцы Miramax, братья Вайнштейн, заявили о готовности реализовать проект. Они предложили $300 000 за права на сценарий и еще $450 000 самому Трою Даффи, если он возьмётся режиссировать фильм. Предварительный бюджет обозначили в $15 000 000. Самому снять фильм по своему сценарию, что может быть заманчивее? Даффи согласился.

СВЯТЫЕ ИЗ БУНДОКА 1999: Как Снимали Святые из Трущоб? Святые из Бундока, Святые из Бундока 2, Норман Ридус, Шон Патрик фленери, Уиллем Дефо, Билли конноли, Киногерои, Актеры и актрисы, Фильмы, Фильмы 90-х, Видеообзор, Культовое кино, Культовый фильм, Перевод гоблина, Видео, Длиннопост

Личная группа Даффи The Brood приняла непосредственное участие в записи музыки для фильма. Её можно увидеть в баре в одной из сцен Святых из Бундока. Снятие фильма было запланировано на начало осени в Бостоне.


Начался кастинг. На роль братьев Даффи выбрал Стивена Дорффа и Марка Уолберга. Дорфф сразу не согласился, а Уолберг согласился, но передумал и отправился сниматься в «Ночи в стиле буги». На роль агента ФБР Даффи хотел пригласить Кеннета Брана или Патрика Суэйзи, но братья Вайнштейн не согласились с этими кандидатурами и попросили выбирать между Сильвестром Сталлоне, Биллом Мюрреем или Майком Майерсом. Теперь не согласился Даффи. Также на различные роли рассматривались Брендан Фрейзер, Ники Катт и Юэн МакГрегор. В итоге Вайнштейн объявили, что им надоело тратить деньги на кастинги и проект был заморожен.

СВЯТЫЕ ИЗ БУНДОКА 1999: Как Снимали Святые из Трущоб? Святые из Бундока, Святые из Бундока 2, Норман Ридус, Шон Патрик фленери, Уиллем Дефо, Билли конноли, Киногерои, Актеры и актрисы, Фильмы, Фильмы 90-х, Видеообзор, Культовое кино, Культовый фильм, Перевод гоблина, Видео, Длиннопост

Но Даффи отступать не собирался. Он попросил независимую студию Franchise Pictures выкупить проект у Miramax, уладить юридические тонкости и позволить ему приступить к съёмкам. До сих пор непонятно, почему руководство Franchise Pictures поверило 26-летнему парню без опыта работы в кино, без образования и даже без денег. К августу 1998 года все вопросы были решены, Даффи утвердил на главные роли Уиллема Дефо, Шона Патрика Флэнери, Нормана Ридуса, Дэвида Делла Рокко и Билли Коннолли.

СВЯТЫЕ ИЗ БУНДОКА 1999: Как Снимали Святые из Трущоб? Святые из Бундока, Святые из Бундока 2, Норман Ридус, Шон Патрик фленери, Уиллем Дефо, Билли конноли, Киногерои, Актеры и актрисы, Фильмы, Фильмы 90-х, Видеообзор, Культовое кино, Культовый фильм, Перевод гоблина, Видео, Длиннопост

Трой Даффи начал снимать фильм в Торонто, после того как нашёл спонсоров, финальные же сцены были отсняты в Бостоне. Название группы The Brood было изменено после выхода фильма на Святые из Бундока. В фильме есть две песни этой группы: «The Holy Fool», исполняется во время перестрелки в баре с участием Рокко, и «Pipes» играет во время титров.


Съемки длились с 10 августа по 26 сентября 1998 года. Премьера была назначена на май 1999 года, но 20 апреля случился теракт в школе «Колумбайн». Подростки-террористы Эрик Харрис и Дилан Клиболд в предсмертных дневниках записали, что их любимым фильмом была криминальная драма Оливера Стоуна «Прирожденные убийцы». С этого момента в США началась травля фильмов про насилие. Релиз «Святых» был отложен на полгода. Премьера состоялась 4 августа на Фестивале фэнтезийного кино в Мюнхене (Германия).


В США фильм попал только 21 января 2000 года в рекордно низком количестве копий – всего пять штук. Долгая, кропотливая работа обернулась крахом. Зато Святые из Бундока были несметное множество раз выпущены на DVD, чем и компенсировали ограниченный показ в кинотеатрах.

СВЯТЫЕ ИЗ БУНДОКА 1999: Как Снимали Святые из Трущоб? Святые из Бундока, Святые из Бундока 2, Норман Ридус, Шон Патрик фленери, Уиллем Дефо, Билли конноли, Киногерои, Актеры и актрисы, Фильмы, Фильмы 90-х, Видеообзор, Культовое кино, Культовый фильм, Перевод гоблина, Видео, Длиннопост

В 2001 году полная японская версия была выпущена компанией Toshiba Entertainment, которая включала широкоформатную версию, аудио комментарии, трейлеры и интервью с репортерами. Издание блю-рей содержит и театральную, и не сокращенную режиссерскую версии, которое вышло 10 февраля 2009 года.


Продажи дисков с фильмом окупили бюджет в более чем в 3 раза, Даффи прославился, а образы «святых» стали неотъемлемой частью американской поп-культуры.


Реакция критиков


Фильм получил плохие отзывы у критиков. На сайте Rotten Tomatoes у критиков был огромный разброс в оценке фильма. Ему присвоили 19% Rotten, с общим консенсусом, что лента:


«Детский, дурной фильм, который представляет собой жалкое подобие Тарантино»


«Много стилей и нет никакой основы, фильм столь веселый в своем одобрении «справедливости», что даже превращается в пародию на самого себя»

Тем не менее, пользователи дали этому фильму 93/100!

СВЯТЫЕ ИЗ БУНДОКА 1999: Как Снимали Святые из Трущоб? Святые из Бундока, Святые из Бундока 2, Норман Ридус, Шон Патрик фленери, Уиллем Дефо, Билли конноли, Киногерои, Актеры и актрисы, Фильмы, Фильмы 90-х, Видеообзор, Культовое кино, Культовый фильм, Перевод гоблина, Видео, Длиннопост

Итог


Просмотр Святых из Бундока противопоказан людям, страдающим синдромом поиска глубинного смысла. Вам просто мозг порвет от того, что над вашим синдромом так нагло стебутся.


Святые из Бундока – это буквально плевок и пренебрежение всеми голливудскими штампами, начиная от понятия 'хороший парень – плохой парень', заканчивая сексуальной ориентацией лучшего в полиции детектива. Это и отношение к жизни, и трепетность к смерти даже низкого человека. Это моральные ценности и совсем другие рамки добродетели, более узкие, но более правые. Этот фильм оригинален своей смелостью и рвением донести до зрителя многое.

Такой фильм цитируют, вспоминают и приводят в пример. Такой фильм можно любить и можно ненавидеть. Только по-настоящему. Потому что это не просто ураганный боевик или черная комедия, это нечто большее. Это нечто такое, что не просто охота вспомнить. Очень нравственный, философский, драматичный, динамичный и смешной. Этот фильм предлагает задуматься и даже в некоторых моментах переосмыслить свои убеждения.


In nomine Patris et Filii, et Spiritus Sancti

Показать полностью 7 1
251

Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch

Источник: Ретро Красотки


Ракель Уэлч (урожденная Джо Ракель Техада) родилась 05.09.1940 в Чикаго в семье англичанки и боливийца.

Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост

С 19 лет стала выступать в любительском театре. В 1959-м вышла замуж за Джеймса Уэлча, взяв фамилию мужа. Вместе с ним переехала в Сан-Диего, где стала ведущей прогноза погоды на ТВ. Родила двоих детей, из-за чего бросила Университет, не доучившись. После развода переехала в Даллас, забрав детей с собой. Участвовала в модных показах фирмы Neiman Marcus. С начала 1960-х снимается в кино. Популярность пришла в 1966-м после фильмов «Фантастическое путешествие» и «Миллион лет до нашей эры». За роль Констанции Бонасье в фильме «Три мушкетера: Подвески королевы» (1974) получила премию «Золотой глобус». В 1970-х годах ее фото украшали обложки журнала Playboy, который назвал Уэлч «самой желанной женщиной десятилетия». Неоднократно появлялась на телевидении, некоторое время вела собственное шоу.

Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост

Raquel Welch (née Joe Raquel Tejada) was born 09/05/1940 in Chicago in the family of an English woman and a Bolivian. From the age of 19 she began performing in an amateur theater. In 1959, she married James Welch, taking her husband's surname. Together with him, she moved to San Diego, where she became the leading weather forecast on TV. She gave birth to two children, which is why she left the University without completing her studies. After the divorce, she moved to Dallas, taking the children with her. She took part in Neiman Marcus fashion shows. Since the early 1960s he has been acting in films. Popularity came in 1966 after the films "Fantastic Journey" and "Million Years BC". For her role as Constance Bonacieux in The Three Musketeers: Pendants of the Queen (1974) she won a Golden Globe Award. In the 1970s, her photos graced the covers of Playboy magazine, which called Welch "the most desirable woman of the decade." She repeatedly appeared on television, for some time she hosted her own show.

Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Актриса Ракель Уэлч — Actress Raquel Welch Актеры и актрисы, Ретро, Красавица, Фильмы, Черно-белое фото, Купальник, Девушки, Длиннопост
Показать полностью 22
218

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ

Американский актер и теле продюсер, звезда сериала Клан Сопрано, обладатель премии Эмми. Джеймс Гандольфини родился 18 сентября 1961 года в Нью-Джерси в семье американо-итальянцев.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

«Я вырос в Нью-Джерси. Когда я был ребёнком, меня окружали простые люди. Улицы были заполнены играющими детьми. У нас был океан, и у нас были горы. Я бы хотел, чтобы мой сын рос так же. Нас у отца было трое. Отец часто повторял: «Мы крестьяне». Он хотел — как бы ни повернулась моя жизнь, — чтобы я помнил о том, что я простой человек из простой семьи», - признается актер.


Отец актера получил награду Пурпурное сердце во время Второй мировой войны. В мирное время он стал каменщиком, его супруга работала в школе. У Джеймса есть сестра Джоанна.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

Родители говорили дома на итальянском и воспитывали детей в католической вере. Гандольфини признался позднее, что ощущает себя итальянцем и любит ездить на историческую родину.


Упор на театральную деятельность Джеймс в школе не делал: мальчишку больше притягивал спорт, баскетбол, чем театр. Но изредка мальчик все же участвовал в постановках.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

После выпуска Гандольфини поступил в университет Ратгерса, а затем дебютировал как театральный актер, получив место в Нью-Йоркском театре.


В 21 год устраивается на работу администратором нью-йоркского ночного клуба на 21-й улице. Там он проработал два года. Позже Гандольфини вспоминал, что многие из сыгранных позже типажей были встречены им именно там. Окончил театральные курсы Сьюзан Эстон, преподававшей по методике Сэнфорда Мейснера, и участвовал в нескольких любительских постановках.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

В 1992 году в пьесе «Трамвай «Желание» состоялся дебют Гандольфини на Бродвее. В этом же году состоялся дебют и в сфере кино – Джеймсу досталась второстепенная роль в криминальной драме «Чужой среди нас».


Через год в 1993-ем вышли сразу четыре заметных фильма с участием актера - криминальная комедия Рамона Менендеза «Бесплатные деньги», мелодрама Тони Скотта «Настоящая любовь», комедийная драма Энтони Мингеллы «Мистер Прекрасный», драма Роберто Монтичелло Italian Movie.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

Первую главную мужскую роль актер сыграл в мелодраме "Энджи" (Angie) Марты Кулидж.

В 1997-ом Гандольфини снялся в телефильме «12 разгневанных мужчин», о присяжных, решающих судьбу юного подсудимого. Джеймс сыграл присяжного под номером 6.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

Настоящим прорывом для Джеймса стала роль принципиального и авторитетного главы криминального клана Сопрано в одноимённом телесериале телеканала HBO. За её исполнение актёр был удостоен трёх премий «Эмми» и «Золотого глобуса». Сериал продержался на экранах шесть сезонов. Критики отмечали экстраординарную актерскую пластику и харизматичность Гандольфини. Для соответствия сценарному образу актёр набрал 12 килограммов.


Тони Сопрано был главным героем, как в сериале, так и стал решающим образом для творчества Гандольфини.


«Когда я впервые прочитал сценарий «Клана Сопрано», я повернулся к своей тогдашней девушке и сказал ей: «Бл*, я бы сыграл этого чувака так, что мне сам Господь Бог аплодировал бы стоя, но они никогда не допустят меня к съемкам. Они наймут красавчика — породистого мальчика-колокольчика с ирландскими корнями и бриллиантовой пипкой». Я почему-то был уверен, что роль получит один из тех чувачков, которыми завален телевизор. Но они взяли меня», - до сих пор удивляется Джеймс.


«Тони Сопрано — это человек, который устал от власти женщин. В моей жизни все примерно так же. Женщины сейчас очень сильны. Они все как леди Макбет. В «Клане Сопрано» я играю безумца из Нью-Джерси. Каким, собственно, и являюсь», - сравнивается себя с героем Джеймс.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

Главная роль Крестного отца принесла ему профессиональное признание — актер из года в год номинировался на «Золотой глобус» и «Эмми».


В 2007 году сериал закончился, оставив 46-летнего актера с мировой популярностью, тремя статуэтками «Эмми» и одним «Золотым глобусом». «Мне было не жаль расставаться с Сопрано. Я так много времени провел в его шкуре, что расстаться с ним было настоящим избавлением», - признается Джеймс.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

В 1999 году он появился в роли извращенца в «8 миллиметрах», а в 2001-м сыграл наемного убийцу с нетрадиционной ориентацией в комедии «Мексиканец». В 2001 году его пригласили в свой новый фильм «Человек, которого не было» братья Коэны.


В 2004 году Джеймс Гандольфини появился в рождественской комедии «Пережить Рождество», в 2005-м – в артхаусной ленте «Любовь и сигареты». В 2006-м он получил роль в фильме-нуар «Одинокие сердца» и ремейке картины «Вся королевская рать».


В 2007 году Джеймс Гандольфини выступил в качестве продюсера документального фильма «Живые воспоминания: Домой из Ирака», который сняла основанная им в 2006 году компания Attaboy Films. В 2010 году он вновь спродюсировал документальный проект для HBO – «Уорторн: 1861-2010», в котором изучил последствия посттравматического синдрома на примере войн, в которых США участвовали в 19-21 веках.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

В 2009 году Джеймс Гандолфини вернулся на Бродвей в спектакле «Бог резни» и был номинирован за эту роль на премию «Тони».


В том же году Гандолфини появился на большом экране в роли мэра Нью-Йорка в триллере «Опасные пассажиры поезда 123», а также в независимой комедии «В петле». В 2010 году Джеймс Гандолфини стал продюсером телефильма об Эрнесте Хемингуэе и сыграл в семейной драме «Добро пожаловать к Райли».

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

За предпоследнюю актёрскую работу, Альберта в романтической комедии «Довольно слов», Гандольфини, по мнению ведущих кино аналитиков США, вполне мог быть посмертно выдвинут на премию «Оскар-2014» за лучшую мужскую роль второго плана. Так и не войдя в шорт-лист «Оскара», Гандольфини был посмертно номинирован на премии «Независимый дух» и Гильдии киноактёров США в аналогичных категориях. Пресса отмечала, что актер в этой картине «вызывает слезы и согревает сердца». В кино карьере актера можно отметить постепенный переход от ролей отрицательных персонажей в боевиках к ролям положительных героев в мелодрамах.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

Личная жизнь


Претерпев в молодости глубокую сердечную трагедию по потере любимой девушки, Джеймс Гандольфини долго не мог начать новые отношения.


Только в 1995 году, познакомившись с Марси Вударски, Джеймс смог отойти от испытанного горя. В 1999 году пара расписалась. В 2002 году пара развелась. В результате союза родился сын Майкл.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

За Марси была Лора Самоса. Отношения с ассистенткой чуть не привели Джеймса к второй женитьбе. Но вновь что-то пошло не так…

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

В 2008 году Джеймс наконец-то расписался с той, кто могла дать ему семейное счастье и идиллию. Дебора Лин родила от Гандольфини прелестную дочь Лилиану.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

Смерть


19 июня 2013 года, находясь на отдыхе с 13-летним сыном Майклом в Риме, около 22 часов по местному времени Гандольфини потерял сознание в ванной комнате гостиничного номера. Майкл обратился за помощью, была вызвана бригада скорой помощи, доставившая Гандольфини в госпиталь. Уже в машине ему были проведены реанимационные процедуры, продолжавшиеся в течение 40 минут и после прибытия в больницу. После безуспешных попыток реанимации Джеймс Гандольфини был объявлен мёртвым приблизительно в 23:20. По словам профессора Клаудио Модини, у актёра остановилось сердце.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

— Мы все в шоке и неизмеримой печали от этой новости. Джеймс был большим талантом, но, что важнее, он был прекрасным человеком и любящим семьянином. Он относился ко всем с одинаковым уважением — вне зависимости от чьей-либо значимости и важности, — сказали представители телеканала HBO, выпускавшего сериал «Клан Сопрано».

26 июня все бродвейские театры погасили свет на одну минуту, дабы почтить память ушедшего артиста. 27 июня прошло прощание с Гандольфини в нью-йоркском соборе Иоанна Богослова, которое посетил практически весь ключевой актёрский состав «Клана Сопрано».


В конце 2013 года канал HBO выпустил документальный фильм, посвященный памяти актера.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

Глупая выходка Amazon, которая стоила компании денег


Amazon опубликовала на своей странице в Facebook сообщение, посвященное смерти талантливого американского актера.


Чем Amazon прогневала интернет? В сообщении о гибели актера она привела в самом конце ссылку на диски со всеми сезонами «Сопрано». Отличный маркетинговый ход, ничего не скажешь. Не исключено, конечно, что кто-то в компании просто недосмотрел за излишне инициативными сотрудниками, которые следят за размещением в соц сетях. В любом случае, Amazon после бурной критики в свой адрес быстро удалила ссылку. Это, конечно, хорошо, но осадок остался.

ДЖЕЙМС ГАНДОЛЬФИНИ: КЛАН СОПРАНО, ФИЛЬМЫ, СМЕРТЬ Джеймс Гандольфини, Клан Сопрано, Актеры и актрисы, Актеры у которых нет оскара, Биография, Видеообзор, Фильмы, Киногерои, Видео, Длиннопост

Послесловие


Джеймс умер в довольно раннем для мужчины возрасте. Но, несмотря на это, он прожил яркую жизнь, подарив нам, зрителям, массу колоритных и запоминающихся персонажей. Он показал своим примером, что добившись славы, можно и нужно оставаться человеком при любом раскладе. Многие согласятся, что сыграв Тони Сопрано, он не просто сыграл босса мафии, но и прожил его жизнь, вложил частичку себя в каждый из эпизодов. А истинные фанаты, услышав знакомый мотив, улыбнувшись, подожгут толстенную сигару, и в очередной раз начнут смотреть новый эпизод лучшего в мире сериала!

Показать полностью 16 1
3170

82 года исполняется Кристоферу Ллойду

День рождения отмечает Кристофер Ллойд,получивший мировую известность исполнив роль доктора Эмметта Брауна в кинотрилогии «Назад в будущее».

82 года исполняется Кристоферу Ллойду День рождения, Кристофер Ллойд, Актеры и актрисы, Знаменитости, Подборка, Длиннопост, Фильмы

Как всегда,вспомню свои любимые фильмы с участием этого актера, а комментаторы вспомнят и посоветуют еще много интересного.


1.Пролетая над гнездом кукушки(1975)

82 года исполняется Кристоферу Ллойду День рождения, Кристофер Ллойд, Актеры и актрисы, Знаменитости, Подборка, Длиннопост, Фильмы

2.Приключения Бакару Банзая в восьмом измерении(1984)

82 года исполняется Кристоферу Ллойду День рождения, Кристофер Ллойд, Актеры и актрисы, Знаменитости, Подборка, Длиннопост, Фильмы

3.Трилогия "Назад в будущее" (1985-1990)

82 года исполняется Кристоферу Ллойду День рождения, Кристофер Ллойд, Актеры и актрисы, Знаменитости, Подборка, Длиннопост, Фильмы

4.Кто подставил кролика Роджера(1988)

82 года исполняется Кристоферу Ллойду День рождения, Кристофер Ллойд, Актеры и актрисы, Знаменитости, Подборка, Длиннопост, Фильмы

5.Команда мечты(1989)

82 года исполняется Кристоферу Ллойду День рождения, Кристофер Ллойд, Актеры и актрисы, Знаменитости, Подборка, Длиннопост, Фильмы

6.Семейка Аддамс(1991)

82 года исполняется Кристоферу Ллойду День рождения, Кристофер Ллойд, Актеры и актрисы, Знаменитости, Подборка, Длиннопост, Фильмы

7.Коммандо из пригорода(1991)

82 года исполняется Кристоферу Ллойду День рождения, Кристофер Ллойд, Актеры и актрисы, Знаменитости, Подборка, Длиннопост, Фильмы

8.Убийства на радио(1994)

82 года исполняется Кристоферу Ллойду День рождения, Кристофер Ллойд, Актеры и актрисы, Знаменитости, Подборка, Длиннопост, Фильмы

9.Чем заняться мертвецу в Денвере(1995)

82 года исполняется Кристоферу Ллойду День рождения, Кристофер Ллойд, Актеры и актрисы, Знаменитости, Подборка, Длиннопост, Фильмы

10.Мой любимый марсианин(1999)

82 года исполняется Кристоферу Ллойду День рождения, Кристофер Ллойд, Актеры и актрисы, Знаменитости, Подборка, Длиннопост, Фильмы

11.Трасса 60(2001)

82 года исполняется Кристоферу Ллойду День рождения, Кристофер Ллойд, Актеры и актрисы, Знаменитости, Подборка, Длиннопост, Фильмы
Показать полностью 11
134

Новости кино (14 - 20 октября)

Предыдущие посты: (23 - 29 сентября), (30 сентября - 6 октября), (7 - 13 октября).


Леонардо ДиКаприо, Дженнифер Лоуренс, Мерил Стрип, Джона Хилл и Кейт Бланшетт снимутся в фильме Адам МакКея про конец света

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Адам МакКей отобрал актёров для своей новой комедии «Не смотри вверх». В главных ролях снимутся Леонардо ДиКаприо, Мэрил Стрип, Джона Хилл и Химеш Патель. Кроме того, в камео появятся Тимоти Шаламе, Ариана Гранде, Мэттью Перри и другие.


Ранее было объявлено, что в картине сыграют Кейт Бланшетт и Дженнифер Лоуренс.

Режиссёр «Власти» и «Игры на понижение» снимет фильм по собственному сценарию. Он расскажет о двух учёных (ДиКаприо и Лоуренс), которые узнают, что на Землю надвигается метеорит. Они решают предупредить человечество, но никто им не верит.


Съёмки должны стартовать уже 19 ноября. Сама картина выйдет на Netflix, но когда конкретно, пока неясно.


Хоакин Феникс сыграет Наполеона Бонапарта в новом фильме Ридли Скотта

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

По данным Deadline, Ридли Скотт снимет фильм о жизни французского императора Наполеона Бонапарта. Главную роль в картине исполнит Хоакин Феникс, работавший с режиссером над «Гладиатором».


Оригинальное название фильма — Kitbag, что в переводе с английского означает «вещевой мешок». Оно вдохновлено поговоркой «В вещевом мешке каждого солдата спрятан генеральский штаб».


Картину описывают как «личный взгляд на историю Наполеона и его становление в качестве императора, показанное через призму его отношений с супругой Жозефиной». Зрители увидят не только сражения под руководством Наполеона, но и его «безжалостные амбиции и поразительный стратегический ум».


Сценарий фильма напишет Дэвид Скарпа, автор последнего на сегодня фильма Скотта — «Все деньги мира».


Kitbag станет следующим фильмом режиссера после картины про убийство итальянского бизнесмена Маурицио Гуччи, в которой сыграют Леди Гага, Адам Драйвер, Джаред Лето, Аль Пачино и Роберт Де Ниро. Ее съемки стартуют в марте.


14 октября Скотт завершил съемки исторического фильма «Последняя дуэль». Он выйдет в октябре 2021 года.


Дени Вильнёв снимет сериал по роману Ю Несбё «Сын». Джейк Джилленхол исполнит главную роль

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Джейк Джилленхол вновь поработает с Дени Вильнёвом и исполнит главную роль в сериале HBO «Сын» — экранизации одноименного романа Ю Несбё. Ленор Зион («Рэй Донован») выступит шоураннером. Джилленхол и Вильнёв спродюсируют проект вместе с Джонатаном Ноланом и Лизой Джой, создателями «Мира Дикого Запада».


Главный герой криминального романа — бывший наркоман Сонни Лофтхус, осужденный за убийство, который почти полжизни провел за решеткой. Он уже устал ждать собственной свободы и даже соглашается взять на себя чужое преступление.


Все мгновенно меняется, когда Сонни узнает правду о смерти отца, которого он долгие годы считал коррумпированным полицейским, покончившим с собой из-за угрызений совести. Теперь его жизнью управляет одно желание — отомстить всем тем, кто погубил его семью. Совершив блестящий побег из тюрьмы, Сонни начинает действовать, все ближе подбираясь к главному виновнику всех его несчастий — загадочному криминальному авторитету по прозвищу Близнец.


Джилленхол и Вильнёв ранее уже дважды работали вместе: актер снялся в фильмах режиссера «Враг» и «Пленницы». Сейчас постановщик заканчивает работу над экранизацией «Дюны», а Джилленхол недавно согласился исполнить главную в ремейке датского триллера «Виновный».


Сценарист «Назад в будущее» объяснил, почему продолжение трилогии никогда не состоится

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Во время записи подкаста сайта Collider сценарист Боб Гейл рассказал, почему новая часть трилогии «Назад в будущее» никогда не увидит свет. По его словам, они не хотят делать сиквел просто ради денег и уверены, что подобное продолжение на самом деле никому не нужно.


«С трилогией мы рассказали законченную историю, — говорит Гейл. — Если бы мы вернулись и сделали еще одну часть, у нас был бы Майкл Дж. Фокс, которому в следующем году исполнится 60, и у него болезнь Паркинсона. Хотим ли мы увидеть 60-летнего Марти МакФлая с болезнью Паркинсона? Хотели ли мы увидеть его в 50 лет с болезнью Паркинсона? Я бы сказал: „Нет, вы этого не хотите“. И никто не захочет смотреть „Назад в будущее“ без Майкла Дж. Фокса».


«Люди говорят: „Ну, сделай фильм с кем-нибудь еще“, — продолжает сценарист. — Серьезно? Кого вы хотите взять? В итоге вы получите лишь сравнения с оригиналом, и не в вашу пользу. Мы неоднократно видели сиквелы, которые возвращаются спустя много-много лет, и зрители говорят: а, ну, „Скрытая угроза“, моя жизнь, может, была бы лучше, если бы я ее никогда не видел. Существует много таких лишних сиквелов. Мы не хотели быть теми, кто снял фильм просто ради денег. Universal говорит нам: „Ребята, вы бы заработали кучу денег“. Но мы такие: „Ну, мы уже заработали много денег на этих фильмах, и нам они нравятся такими, какие они есть“. И, как гордые родители, мы не собираемся продавать наших детей».


В конце Гейл уточнил, что у них есть соглашение со Стивеном Спилбергом и компанией Amblin, что без согласия создателей другой части «Назад в будущее» не будет.


Трейлер драмы «Манк» Дэвида Финчера: Гари Олдман спивается и пишет сценарий шедевра

Вышел трейлер фильма «Манк» — черно-белой картины Дэвида Финчера, которая рассказывает непростую историю Германа Я. Манкевича. Один из самых популярных и высокооплачиваемых сценаристов раннего Голливуда, он страдал от алкоголизма и игровой зависимости, что не помешало ему написать сценарий «Гражданина Кейна».


Манкевич, или Манк, как называли его окружающие, приложил руку к созданию нескольких фильмов братьев Маркс и написал множество сценариев, но его самая известная работа — «Гражданин Кейн», написанный в соавторстве с Орсоном Уэллсом. Согласно истории создания фильма, между режиссером и сценаристом назрел конфликт по поводу того, кому именно должно быть приписано авторство фильма.


Роль Манка исполнил Гари Олдман. Аманда Сайфред сыграла актрису Мэрион Дэвис, Лили Коллинз — секретаршу сценариста Риту Александр, Таппенс Мидлтон — его жену Сару, а Том Бёрк перевоплотился в Уэллса.


«Манк» выйдет на Netflix 4 декабря.


Исследование: «Синистер» — самый страшный хоррор. «Астрал» — на втором месте

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Платформа broadbandchoices провела исследование «Проект „Наука страха“», чтобы выяснить, какой фильм ужасов самый страшный. В ходе эксперимента отслеживалась частота сердцебиения 50 человек разного возраста, просмотревших более 100 часов хорроров. После был составлен список из 35 самых страшных фильмов, первое место в котором заняла лента «Синистер» с Итаном Хоуком. На втором месте оказался хоррор «Астрал», а замыкает тройку лидеров «Заклятие».


Согласно измерениям broadbandchoices, в среднем зрительский пульс держался на отметке в 65 ударов в минуту. При просмотре «Синистера» он вырос на 32% и составил в среднем 86 ударов в минуту. Схожая средняя частота сердцебиения была у зрителей во время просмотра «Астрала», но разница была меньше. «Астрал», тем не менее, может похвастаться самым высоким скачком — 136 ударов в минуту.


Первая десятка самых страшных фильмов выглядит так:

«Синистер» — 86 ударов в минуту;

«Астрал» — 86 ударов в минуту;

«Заклятие» — 85 ударов в минуту;

«Реинкарнация» — 83 удара в минуту;

«Паранормальное явление» — 82 удара в минуту;

«Оно» (2014 года) — 81 удар в минуту;

«Заклятие 2» — 80 ударов в минуту;

«Бабадук» — 80 ударов в минуту;

«Спуск» — 79 ударов в минуту;

«Визит» — 79 ударов в минуту.


Брюс Уиллис вновь сыграл Джона Макклейна из «Крепкого орешка» в рекламе автоаккумуляторов DieHard

18 октября в Twitter появился тизер возможного продолжения «Крепкого орешка» с Брюсом Уиллисом. Дочь актера Румер Уиллис и несколько других аккаунтов опубликовали короткий ролик с хештегом «„Крепкий орешек“ вернулся» и Джоном Макклейном в исполнении Уиллиса. Как в итоге выяснилось, это был тизер рекламы автомобильных аккумуляторов DieHard, который показали во время матча между «Лос-Анджелес Рэмс» и «Сан-Франциско Форти Найнерс».


В двухминутной рекламе Уиллис возвращается в роли Макклейна и отправляется на опасную миссию по добыче новой батареи для своей машины. Он прыгает через стекло магазина автозапчастей Advance, где можно купить аккумуляторы, лазает по вентиляции и уклоняется от пуль, чтобы снова завести машину.


В ролике есть и пасхалки из франшизы. Например, на экране появляется водитель лимузина Аргайл в исполнении Деворо Уайта. Реклама заканчивается тем, что Аргайл кричит «йиппи-кай-эй!», на что Макклейн отвечает: «Эй, это моя фраза!»


За 28 дней сериал «Рэтчед» посмотрело 48 миллионов пользователей Netflix. Это лучший старт года среди сериалов сервиса

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

За первые 28 дней «Сестру Рэтчед» посмотрело 48 миллионов пользователей Netflix. Об этом говорится в соцсетях онлайн-кинотеатра. Таким образом, «Рэтчед» показала лучший старт среди новых сериалов сервиса, вышедших в 2020 году.


Кроме того, «Сестра Рэтчед» обошла «Академию „Амбрелла“», которая вышла на Netflix в 2019 году и за месяц привлекла 45 миллионов пользователей, а также первые сезоны «Полового воспитания» и «Ты» — их посмотрели с 40 млн аккаунтов за этот же период.


«Сестра Рэтчед» — новый проект Райана Мёрфи, создателя «Американской истории ужасов». Сериал рассказывает предысторию Милдред Рэтчед (ее играет Сара Полсон), властной медсестры из фильма «Пролетая над гнездом кукушки». По сюжету героиня приезжает в Калифорнию и устраивается на работу в психиатрическую больницу в надежде спасти от смертной казни одного из пациентов — своего брата.


В 2020 году Netflix ввел новую систему подсчета аудитории. По ней просмотр учитывается, если после запуска фильма или сериала прошло как минимум две минуты.


HBO готовит два специальных эпизода «Эйфории» о последствиях коронавируса

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Несмотря на то, что съёмки второго сезона популярного сериала HBO «Эйфория» были отложены на начало следующего года, создатели сериала подготовили два специальных эпизода. Причём, ждать их осталось недолго — как сообщает исполнительница главной роли Зендея в своём Instagram, первая серия выйдет уже 6 декабря.


«Мы очень по ним скучали. Два специальных эпизода “Эйфории” выйдут уже скоро. Первый ожидается 6 декабря», — пишет Зендея.


Исходя из её поста, стало ясно, что в серии вернётся не только она, но и её коллега по сериалу Хантер Шафер, так как на фото можно увидеть героиню Зендеи Ру, отражающуюся в глазе Шефер.


Deadline также сообщает, что первый эпизод будет называться «Беда не длится вечно». В нём Ру будет праздновать Рождество. Подробности второй серии пока не разглашаются.


Напомним, что «Эйфория» вышла в 2019 году. Сериал рассказывает о школьнице Ру, которая возвращается домой после реабилитации. Вскоре у неё появляется подруга, с которой у героини устанавливается связь, как ни с кем прежде.


В производство запущен сериал по хоррору «Я знаю, что вы сделали прошлым летом»

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Amazon запустила в производство сериал по культовому слэшеру «Я знаю, что вы сделали прошлым летом». Над созданием поработают студии Sony Pictures Television и Original Film. В основу сюжета вновь ляжет оригинальный роман Лоис Дункан, однако события сериала развернутся в наши дни.


Адапатацией для экрана займётся Сара Гудман, известная по сериалу «Проповедник». Она также выступит шоураннером проекта. Кто сыграет главные роли, пока неизвестно.


Напомним, что оригинальная картина вышла в 1997 году и имела большой успех. По сюжету компания выпускников провела отличный вечер на берегу, но, возвращаясь домой, ребята сбили на смерть неожиданно появившегося на дороге человека. Они решают скрыть преступление, но спустя год получают письмо, из которого становится понятно, что кто-то знает их тайну и теперь угрожает их собственным жизням.


Главные роли в оригинале сыграли Дженнифер Лав Хьюитт, Сара Мишель Геллар, Райан Филипп и Фредди Принц-младший.


Новые серии «Декстера» выйдут в 2021 году

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Канал Showtime анонсировал новый сезон «Декстера». Он выйдет в формате мини-сериала, в котором будет 10 эпизодов.


Майкл С. Холл вновь исполнит главную роль, а шоураннером новых серий выступит Клайд Филлипс, курировавший первые четыре сезона «Декстера».


Сериал рассказывает о Декстере Моргане — серийном убийце, который одновременно работает судебным экспертом в полиции Майами. «Декстер» вышел в 2008 году и завершился в 2013-м на восьмом сезоне.


Съемки нового сезона намечены на начало 2021 года, а премьера — на осень.


Татьяна Маслани опровергла свое участие в сериале «Женщина-Халк»

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Татьяна Маслани заявила, что не работает над сериалом Disney+ «Женщина-Халк». Об этом сообщили СМИ со ссылкой на интервью актрисы в The Sudbury Star. По ее словам, она «была связана» с проектом какое-то время, но теперь в нем не участвует.


«На самом деле это неправда. Это похоже на пресс-релиз, который странным образом попал в сеть. Я была связана с этим сериалом раньше, и пресса зацепилась за это, но, к сожалению, сейчас это не имеет отношения к реальности», — заявила актриса.


О том, что Маслани сыграет Женщину-Халка, журналисты сообщили в сентябре. Тогда же стало известно, что несколько эпизодов сериала, включая пилот, снимет Кэт Койро («Бесстыжие», «Бруклин 9-9»). Шоураннером проекта выступит Джессика Гао, сценаристка «Рика и Морти» и «Силиконовой долины».


Главная героиня «Женщины-Халка» — Дженнифер Уолтерс, кузина Брюса Бэннера. После несчастного случая Брюс сделал ей переливание своей крови, в результате чего Дженнифер получила способность трансформироваться в Халка. Став супергероиней, она не бросила свою настоящую профессию юриста и продолжила помогать людям в суде.


Когда выйдет «Женщина-Халк», пока не известно.


Кевин Смит раскрыл первые подробности сиквела «Тусовщиков из супермаркета»

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Кевин Смит побеседовал с изданием Entertainment Weekly, в котором раскрыл новые подробности сиквела «Тусовщиков из супермаркета». По его словам, съёмки стартуют уже в начале 2021 года и на площадку вернутся все члены каста оригинальной картины.


«Сюжет развернётся 25 лет после событий оригинала, и к своим ролям вернётся весь каст, к которому также присоединятся новые актёры. Фильм расскажет о Броди и его дочери, а также о вымирании торговых центров», — сообщил Смит.


Он также рассказал, что главный герой так и не повзрослел и что ему и придётся наконец сделать это в сиквеле. Напомним, что в каст фильма вошли Шэннен Доэрти, Бен Аффлек, Джейсон Ли, Майкл Рукер, Джейсон Мьюз и сам Кевин Смит.


Картина получила название «Сумерки тусовщиков из супермаркета», и её премьеру вполне можно ожидать к концу 2021 года.


Напомним, что в 2019 году Смит выпустил сиквел другой своей известной картины «Джей и молчаливый Боб наносят ответный удар».


Билл Найи и Эйми Лу Вуд сыграют в ремейке «Жить» Акиры Куросавы

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Обладатель «Золотого глобуса» Билл Найи и звезда «Полового воспитания» Эйми Лу Вуд присоединились к фильму «Жить», который станет англоязычным ремейком одноимённой ленты Акиры Куросавы. Режиссёром выступит Оливер Херманус.


Оригинальная лента Акиры Куросавы была вдохновлена повестью Л. Н. Толстого «Смерть Ивана Ильича». Сценарием ремейка займётся обладатель Нобелевской премии по литературе Кадзуо Исигуро, за плечами у которого работа над фильмом «Не отпускай меня».


Сюжет развернётся в 1952 году в Лондоне. Пожилой чиновник по имени Билл узнаёт, что он неизлечимо болен и скоро умрёт. Тогда он полностью уходит в размышления о своей тусклой жизни, однако они быстро прерываются, когда в его жизни появляется молодая сотрудница из его офиса, подталкивающая его совершить самый благой поступок в его жизни.


Когда стартует производство и состоится премьера, пока неизвестно.


Джордж Клуни и Боб Дилан экранизируют роман Джона Гришэма «Калико Джо»

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Актёр и режиссёр Джордж Клуни выступит постановщиком нового проекта «Калико Джо» — адаптации одноимённого романа Джона Гришэма. Продюсерами проекта выступят сам Клуни, а также Грант Хеслов («Правдивая ложь») и музыкант Боб Дилан на базе своей компании Grey Water Park Productions.


«Джон написал красивую историю, и шанс объединиться с Бобом, чтобы воплотить это на экране, просто фантастический», — сказали Клуни и Хеслов в заявлении.

Книга рассказывает трогательную историю отцов и детей, а также прощения и искупления в мире Главной бейсбольной лиги.


Действие разворачивается в 1973 году вокруг Джо Кастла, который является одним из величайших новичков в бейсболе. Парень родом из Калико-Рока делает хоумран за хоумраном, тем самым впечатляя фанатов «Чикаго Кабс». Одним из поклонников становится Пол Трейси — юный сын питчера из «Нью-Йорк Метс», который болеет за своего кумира и за отца одновременно.


Когда конкретно Клуни приступит к работе над картиной, пока не сообщается. В настоящий момент он заканчивает работу над проектом «Доброе утро, полночь».


Тизер-трейлер мультфильма «Райя и последний дракон»

Студия Disney опубликовала первый тизер нового анимационного проекта «Райя и последний дракон». Главную героиню мультфильма озвучила Келли Мари Трэн, а Аквафина подарила свой голос Сису — водному дракону, последнему в своем роде.


Главная героиня мультфильма — отважная воительница Райя, которая вместе со своим верным спутником Тук-Туком покидает родное королевство Кумандра, чтобы отыскать последнего оставшегося в мире дракона. С его помощью она рассчитывает на победу над могущественным врагом — зловещим Друуном.


Российская премьера мультфильма состоится 11 марта 2021 года.


Режиссер «Тони против всех» снимет байопик о владельце стрип-клуба с Девом Пателем

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Крэйг Гиллеспи, известный как режиссёр номинированного на «Оскар» байопика «Тоня против всех», присоединился к проекту под названием «Chippendales». Фильм находится в разработке с 2017 года, когда и был найден исполнитель главной роли — им станет звезда «Миллионера из трущоб» Дев Патель.


Лента поведает реальную историю Стива Банерджи. Иммигрировав из Индии, он открывает в Лос-Анджелесе 1980-х собственный мужской стрип-клуб под названием Chippendales. Он стремительно становится одним из самых популярных ночных заведений города, однако спустя годы разбогатевшего Банерджи арестовывают за убийство трёх своих танцоров, которые, по его мнению, могли навредить репутации клуба.


Гиллеспи подготовит новую версию сценария, написанного Айзеком Адамсоном. Несмотря на то, что Патель прикреплён к проекту уже давно, студия до сих пор не подыскала исполнителя роли его бизнес партнёра Ника Денойи, к которой некоторое время присматривался Бен Стиллер.

Вероятнее всего, Гиллеспи приступит к производству после завершения работы над своим последним проектом «Стервелла».


Тизер мультфильма «Семейка Аддамс 2: Горящий тур»

На этой неделе стало известно о запуске в производство сиквела мультфильма «Семейка Аддамс». Первая часть анимационной «Семейки Аддамс» увидела свет осенью прошлого года. Лента успешно показала себя в прокате, собрав более 200 млн долларов при бюджете 24 млн.


Подробности сюжета пока неизвестны, однако, судя по названию, герои отправятся в путешествие.


«Семейка Аддамс: Горящий тур» выйдет в кинотеатрах в 7 октября 2021 года.


Во время съемок «Не время умирать» продюсерам пришлось полить улицу «Кока-Колой» на сумму 60 тысяч евро

Продюсеры фильма «Не время умирать» раскрыли, что для съёмок одной экшен-сцены им пришлось закупить 8,4 тысяч галлонов газировки Coca-Cola, что обошлось им в 60 тысяч евро. Напомним, что бюджет картины составил 250 млн долларов.


Ту самую сцену можно увидеть в начале 3-й минуты трейлера. В ней главный герой мчится на мотоцикле по пандусу, а затем перелетает через городскую стену, чтобы приземлится на каменной дороге.


Дело в том, что вымощенный на дороге булыжник был слишком скользким, поэтому дублёр Дэниэла Крэйга Пол Эдвардс не мог безопасно выполнить трюк. Тогда у каскадёров возникла идея полить улицу в Италии, где снимали фильм, сладким и липким напитком. В итоге высохшая поверхность оказалась вполне подходящей для предотвращения каких-либо последствий.

Премьера фильма дважды откладывалась из-за пандемии коронавируса. Теперь её релиз в России назначен на 1 апреля 2021 года.


Disney+ выпустит игровой фильм про Чипа и Дейла

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

В производство запущен игровой ремейк популярного мультфильма 90-х «Чип и Дейл спешат на помощь». Как стало известно, он выйдет на Disney+ и станет частью оригинального контента стриминговой платформы. Картина уже давно находилась в разработке, однако дело сдвинулось с мёртвой точки.


Также источники издания The DisInsider сообщили, что к участию в проекте могут привлечь актёров, озвучивших героев в оригинальном мультсериале. Правда, в отличие от выхода на Disney+, эта информация является неподтверждённой.


Кроме того, стало известно, что съёмки проекта стартуют весной 2021 года.


Режиссёром выступит Акива Шаффер, известный по участию в проекте Lonely Island с Энди Сэмбергом. Фильм будет гибридом игрового кино и CGI-графики.


Джефф Бриджес сообщил, что у него диагностировали рак

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Звезда криминальной комедии «Большой Лебовски» Джефф Бриджес сообщил в своём Twitter, что у него был обнаружен рак.


«Как бы сказал Чувак: “Прояснилась новая хрень”. Мне диагностировали лимфому. Несмотря на то, что это серьёзное заболевание, мне очень повезло, так как у меня отличная команда врачей и прогноз хороший. Я начал лечение и буду сообщать вам подробности моего выздоровления», — написал Бриджес.


Сериал «Вдали» с Хилари Суэнк закрыли после первого сезона

Последствия пандемии продолжают сказываться на продлении сериалов. В этот раз Netflix принял решение закрыть научно-фантастический проект «Вдали» с Хилари Суэнк. Сообщается, что стриминговый сервис руководствовался зрительским интересом и затратами на производство.


Напомним, что «Вдали» вышел 4 сентября и получил средние оценки критиков и зрителей. Тем не менее, после премьеры сериал в течение трёх недель входил в топ-10 самых просматриваемых проектов сервиса, а несколько дней даже возглавлял его. Правда, это были данные агентства Nielsen, о котором Netflix отзывается с недоверием, так как Nielsen берёт в расчёт лишь часть зрителей из Америки, которые смотрят сериалы с телевизора, при этом не учитывая общемировую картину.


Ранее Netflix также не продлил на новые сезоны сериалы «Блеск», «Мессия», «Общество», «Мне это не нравится».


Слух: Кевин Файги заблокировал попытки Disney выпустить «Черную Вдову» на стриминге

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Согласно информации Giant Freakin Robot и Geekosity, глава студии Marvel Кевин Файги выступил против идеи перенести боевик «Черная Вдова» на стрим-сервис Disney+. Утверждается, что на фоне пандемии коронавируса Disney рассматривает возможность выпустить релиз фильма на стриминге, но Файги настаивает на прокате в кинотеатрах.

Отмечается, что Файги — сторонник просмотра фильмов в кинотеатрах и в целом против удаления картин с большого экрана.


Кассовые сборы российского кинопроката и распределение сеансов за прошедший уик-энд (15 - 18 октября)


На вершину чарта в седьмой уик-энд вернулся «Довод». Отметим, что победа «Довода» для нашего кинопроката является совершенно уникальным явлением. Ранее ни одному фильму не удавалось оказаться на вершине чарта даже в шестой уик-энд. В пятый лучшими становились «Аватар» Джеймса Кэмерона и комедия «Ирония судьбы. Продолжение».


Лучшим по сборам среди премьер стал боевик «Авангард: Арктические волки» с Джеки Чаном в главной роли.

Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост
Новости кино (14 - 20 октября) Фильмы, Сериалы, Актеры и актрисы, Видео, Длиннопост

Если вам удобнее, дублирую посты в Телеграме - https://t.me/ymkino

Показать полностью 18 6
571

Настоящий эсэсовец в советском кино

Автор: Александр Любомирский.


Советский синематограф всегда был силен аутентичными образами. И если в современном отечественном кине злостных фашистов и врагов Советской Родины изображают Евгений Понасенков и прочие невыразительные дилетанты с рязанскими рожами, то в советском кино на такие роли частенько ставили расово верных прибалтов с идеально выверенными арийскими пропорциями черепа. Однако же переплюнул всех Элем Климов в своей монументальной ленте "Иди и смотри". Роль командира карательного батальона нацистов в ней сыграл самый настоящий эсэсовец, отслуживший в Латышском легионе "Черного ордена". Как же так получилось?

Настоящий эсэсовец в советском кино Cat_cat, История, Война, Вторая мировая война, Фильмы, Актеры и актрисы, Длиннопост

Актера этого звали Виктор Лоренц. Виктор родился в 1927 году в семье Клавса Лоренца - социал-демократа и пламенного революционера. Клавс Лоренц за свою долгую жизнь три раза "отдыхал" в лагерях - в 1905 году на царской каторге в Сибири, в 1934-1935 в исправительных учреждениях независимой Латвии, а после оттрубил 15 лет в ГУЛАГ-е. Поэтому сын его в значительной степени рос без отца, а школой жизни для него стали войска-СС. Туда Виктора Лоренца мобилизовали в 1944 году.


В то время набор латышей в СС производился "добровольно-принудительно" - всего через охранные отряды прошло до 115 тысяч уроженцев этой маленькой, но гордой прибалтийской страны. Впечатляющая цифра - но, в противовес расхожему мнению, далеко не всех латышских эсэсовцев кровавый Сталин расстрэлял и сгноил в Сибири. Некоторые из них даже сумели сделать успешную послевоенную карьеру. Именно таким удачным примером и был Виктор Лоренц. После недолгого пребывания в фильтрационном лагере Лоренц поступил во ВГИК, где отучился на сценариста. Именно он написал сценарий к фильму "Я все помню Ричард" (1966), в котором обыгрывается эсэсовский опыт самого Лоренца. В основе сюжета фильма - судьба трех друзей, призванных в Латвийский легион СС. Показательно что киноленту фактически запретили к прокату в Латвии - дабы не пробуждать у местной идейно нестойкой молодежи симпатию к боевому прошлому отцов.


К 80-м годам, когда Климов взялся за "Иди и смотри", Лоренц уже имел репутацию опытного сценариста и актера, поэтому с утверждением его на роль особых проблем не возникло. И отыграл латышский ветеран уверенно - в его образе явно просматривается отсылка к Оскару Дирлевангеру. Персонаж Лоренца, как и Дирлевангер, очень любит животных, нося на плече симпатичного маленького лемура, но абсолютно беспощаден к людям. Единственное отличие от исторического прототипа заключается в выборе зверька - Дирлевангер не расставался с ручной обезьянкой. И, наверное, именно благодаря таким мелким деталям "Иди и смотри" - фильм которому веришь куда больше чем всяким там "Рядовым Райанам"...

Настоящий эсэсовец в советском кино Cat_cat, История, Война, Вторая мировая война, Фильмы, Актеры и актрисы, Длиннопост

Оригинал: https://vk.com/wall-162479647_212600

Автор: Александр Любомирский.

Живой список постов, разбитый по эпохам

Показать полностью 1
1457

Как на самом деле выглядели герои фильма «Д'Артаньян и три мушкетера»?

Как на самом деле выглядели герои фильма «Д'Артаньян и три мушкетера»? Рассказ, Livejournal, Три мушкетера, Фильмы, Длиннопост, Александр Дюма, Актеры и актрисы

Музыкальная комедия «Д'Артаньян и три мушкетера», снятая Георгием Юнгвальд-Хилькевичем по роману Александра Дюма-отца, стала настоящим советским хитом. Конечно, после премьеры в 1979 году в восторг пришли не все, слишком уж глупыми показаны антагонисты благородной четверки королевских мушкетеров – гвардейцы кардинала. Но актерская игра вкупе с работой художников была настолько талантлива, что кажется, будто именно так и выглядели Анна Австрийская и герцог Бекингем, Людовик XIII и кардинал Ришелье, Де Тревиль и Миледи. Роман Дюма «Три мушкетера» был основан на событиях, которые писатель почерпнул из различных мемуаров. Реальные прототипы были у графа Рошфора и Миледи, Д'Артаньяна, Атоса, Портоса и Арамиса, была и история с подвесками – правда, неразлучную четверку Дюма все-таки придумал.

Анна Австрийская

Как на самом деле выглядели герои фильма «Д'Артаньян и три мушкетера»? Рассказ, Livejournal, Три мушкетера, Фильмы, Длиннопост, Александр Дюма, Актеры и актрисы

До наших дней дошло несколько портретов Анны Австрийской, на которых лицо королевы различается не сильно. Это дает надежду на то, что мы можем судить о ее настоящем, а не приукрашенном образе. Несколько портретов, как и фрагмент того, что мы взяли для сравнения, написал Питер Пауль Рубенс. Королева слыла красавицей, действительно состояла в переписке с герцогом Бекингемом, отказала в любви Ришелье и имела связь с Мазарини. В картине Юнгвальд-Хилькевича роль Анны Австрийской досталась великолепной Алисе Фрейндлих.

Герцог Бекингем

Как на самом деле выглядели герои фильма «Д'Артаньян и три мушкетера»? Рассказ, Livejournal, Три мушкетера, Фильмы, Длиннопост, Александр Дюма, Актеры и актрисы

И снова фрагмент портрета Рубенса, на котором запечатлен Джордж Вильерс, первый герцог Бекингем. Титул герцога Бекингема был дарован дворянину королем Англии и Шотландии Яковом I, фаворитом которого был Вильерс. Под опекой своего венценосного любовника он сделал головокружительную карьеру, а вот любовной связи с Анной Австрийской, судя по всему, не было. Бекингема винили в неудачной внешней политике Англии, войнах с Францией и Испанией. В конце концов его действительно зарезал Джон Фельтон, так карикатурно показанный в советской картине. Роль страстного и ветреного герцога в фильме сыграл Алексей Кузнецов.

Кардинал Ришелье

Как на самом деле выглядели герои фильма «Д'Артаньян и три мушкетера»? Рассказ, Livejournal, Три мушкетера, Фильмы, Длиннопост, Александр Дюма, Актеры и актрисы

Одним из самых ярких персонажей картины Юнгвальд-Хилькевича стал кардинал Ришелье. Изначально на эту роль планировался Михаил Козаков, но на кинопробах Борис Клюев, сыгравший в итоге графа Рошфора, попросил Александра Трофимова подыграть ему. Актер сыграл настолько хорошо, что был тут же утвержден на роль. На первом фото мы видим портрет Армана Жана дю Плесси, герцога де Ришелье – кардинала Римско-католической церкви и талантливого государственного деятеля, возглавлявшего правительство Франции более 20 лет, до своей смерти. Автор – Филипп де Шампань.

Людовик XIII

Как на самом деле выглядели герои фильма «Д'Артаньян и три мушкетера»? Рассказ, Livejournal, Три мушкетера, Фильмы, Длиннопост, Александр Дюма, Актеры и актрисы

У короля Франции Людовика XIII Справедливого было много портретов. Слева – фрагмент портрета работы Филиппа де Шампаня. Больше, чем управление государством, короля интересовали охота и музыка. Кстати, Людовик XIII был автором Мерлезонского балета, который упоминается в фильме. Он придумал и музыку, и постановку, и хореографию, и даже эскизы костюмов и декораций. Балет повествовал об излюбленном занятии короля – охоте на дроздов. Сам Людовик исполнял две небольшие роли – торговки приманками и крестьянина. В картине «Д'Артаньян и три мушкетера» в короля Франции перевоплотился Олег Табаков.

Люси Карлайл, «Миледи»

Как на самом деле выглядели герои фильма «Д'Артаньян и три мушкетера»? Рассказ, Livejournal, Три мушкетера, Фильмы, Длиннопост, Александр Дюма, Актеры и актрисы

Исследователи склоняются к тому, что у фурии на службе Ришелье – в романе она имеет много имен (Миледи, леди Винтер, графиня де Ла Фер, Шарлотта Баксон и другие) – был реальный прототип. И звали ее Люси Хэй, графиня Карлайл. Некоторое время у нее была связь с бисексуальным Бекингемом, однако герцог бросил ее, и Люси Карлайл из ревности стала агентом кардинала Ришелье. Слева – портрет кисти Антониса Ван Дейка, справа – Миледи в исполнении Маргариты Тереховой.

Де Тревиль

Как на самом деле выглядели герои фильма «Д'Артаньян и три мушкетера»? Рассказ, Livejournal, Три мушкетера, Фильмы, Длиннопост, Александр Дюма, Актеры и актрисы

Жан-Арман дю Пейре, граф де Тревиль, был капитан-лейтенантом королевских мушкетеров. Он родился в Беарне и предпочитал набирать в роту своих земляков – беарнских и гасконских дворян. Среди них были его кузены Анри д’Арамиц и Арман д’Атос, Исаак де Порто, а также прототип Д’Артаньяна – Шарль де Батц де Кастельмор, действительно дослужившийся до капитана королевских мушкетеров при Людовике XIV. Облик де Тревиля известен нам благодаря портрету кисти братьев Луи и Матье Ленен. В фильме его сыграл Лев Дуров. К сожалению, до нас не дошли портреты Атоса, Портоса, Арамиса и Д’Артаньяна.

источник
Показать полностью 5
435

Не умирайте, пока не посмотрите

Кинокритик Стивен Джей Шнайдер в 2003 году выпустил книгу «1001 фильм, который надо посмотреть до того, как умрёшь».


Больше половины фильмов в списке американские, но есть и русские. Среди режиссёров на первом месте Альфред Хичкок с 16 фильмами, а на втором — Ингмар Бергман с 10 фильмами.


Это не рейтинг, а именно список — фильмы расположены по годам.


Книга постоянно обновляется, в 2019 году вышло очередное издание.


Что же из наших фильмов советует кинокритик? Я сразу отмотаю на середину 20 века.


— «Летят журавли»

— «Андрей Рублёв»

— «Звёзды и солдаты»

— «Вий»

— «Солярис»

— «Дерсу Узала»

— «Зеркало»

— «Восхождение»

— «Сталкер»

— «Иди и смотри»

— «Астенический синдром»

— «Русский ковчег»


Про «Русский ковчег» я уже писал — это фильм, который снял Александр Сокуров в «Эрмитаже» без монтажа. В течение полутора часов оператор ходит по залам и, переходя из зала в зал, перемещается между эпохами. Кино хвалил сам Стивен Спилберг.


Ещё хочу обратить ваше внимание на «Дерси Узала» 1975 года. Это совместная работа СССР и Японии. Фильм снял Акира Куросава — один из самых влиятельных мировых режиссёров. В 1976 году фильм получил «Оскар».

Не умирайте, пока не посмотрите Фильмы, Тарковский, Советское кино, Советую посмотреть, Рекомендации, Ингмар Бергман, Альфред Хичкок, Кинокритика, СССР, Александр Сокуров, Эрмитаж, Культура, Искусство, Длиннопост

Съёмки проходили в том числе в Москве и в фильме задействованы советские актёры и операторы. Кино есть на канале «Мосфильма» на YouTube.


Вообще, список интересный. Если выбираете фильм на вечер — можно пользоваться. В нём есть даже «Мстители: война бесконечности» и «Чёрная пантера».


А вот сериалов, кстати, нет. Пожалуй, если бы они были в списке — задача посмотреть прежде, чем умереть стала бы невыполнимой.


Телеграм канал про кино и сериалы

Показать полностью 1
755

Как написать живой диалог— на примере Тарантино, Райта и Макдоны

Фокус на персонажей и отказ от «реализма» — рассказываем об основных правилах, которые помогают диалогу на экране звучать убедительно.


Когда-то кино было немым, и всех это устраивало. Мастера тех лет овладели искусством рассказывать истории визуально, с помощью актёрской игры, операторской работы, монтажа. Многие режиссёры хвалились тем, как редко они используют интертитры в своих фильмах — ведь слова считались чуть ли не дурным тоном.


Но затем в кинематограф пришёл звук. Сначала персонажи запели, чуть позже — заговорили. Диалог быстро стал обыденностью, и авторам пришлось изобретать правила, методы и инструменты, чтобы их фильмы говорили увлекательно и по делу. Сегодня мы расскажем вам о том, как сценаристы создают хорошие диалоги, через которые раскрывают героев и историю.


Текст во многом основан на книге «Диалог» Роберта Макки — одного из известнейших сценарных учителей в Голливуде.


Автор: Ефим Гугнин

Как написать живой диалог— на примере Тарантино, Райта и Макдоны Xyz, Фильмы, Режиссер, Сценарий, Искусство, Квентин Тарантино, Видео, Длиннопост

«Бесславные ублюдки»


Диалог и экспозиция

Неумелые авторы часто используют диалоги лишь с целью раскрыть экспозицию. И это неверный подход.


Вы наверняка и сами встречали такие диалоги — где герои зачем-то обсуждают то, что они и так знают. Где, скажем, давние приятели безо всякой на то причины вспоминают, как они долго дружат. Такие диалоги звучат неестественно — очевидно, эти персонажи никогда бы не стали о таком говорить. Разговор нужен не им, а зрителю. Или, скорее, даже автору, который не смог придумать, как раскрыть экспозицию менее очевидным способом.


Хороший диалог — не про экспозицию. Он про персонажей. Зритель должен чувствовать, что персонажи на экране говорят от своего лица, а не от лица автора сценария.


Более того, это должны чувствовать актёры, иначе героя просто не выходит. Получается картонная фигура, персонаж, чья функция в сюжете настолько очевидна, что это мгновенно выбивает из погружения в историю.


Конечно, экспозицию можно и нужно раскрывать через диалоги — в конце концов, предысторию героев сложно рассказать иначе. Но в хорошем сценарии всё это происходит завуалировано, чтобы разговор не казался зрителю скупой новостной сводкой. Через диалог мы знакомимся с героями, понимаем, как они мыслят, как себя ведут, в каких отношениях состоят с другими персонажами. И где-то за всем этим узнаём информацию о сюжете — как бы невзначай, между делом.

Как написать живой диалог— на примере Тарантино, Райта и Макдоны Xyz, Фильмы, Режиссер, Сценарий, Искусство, Квентин Тарантино, Видео, Длиннопост

«12 разгневанных мужчин»


Иногда настолько невзначай, что аудитория и вовсе не задумывается о смысловом наполнении сцены. Про фильмы Квентина Тарантино нередко говорят, что в них люди болтают «ни о чём», но слушать это почему-то всё равно очень интересно. Дело в том, что диалоги Тарантино как раз таки — отличный пример осмысленного диалога, написанного по всем правилам драматургии.


Возьмём разговор Винса и Джулса в одной из первых сцен «Криминального чтива». Два героя действительно будто бы общаются о чём угодно, кроме действительно важных для сюжета вещей: о названии бургеров в Европе, массаже ног. Но всё это, на самом деле, очень важно для истории.


Из рассказа Винса про Роял Чизбургер мы узнаём, что он руководил одним из заведений Марселла Уоллеса в Амстердаме. Значит, ему доверяют, он важный член бандитской группировки, прочно закрепившийся в криминальной среде. Разговор о массаже ног сообщает зрителю о том, что Уоллес — крайне жестокий и ревнивый тип: таким образом Тарантино усиливает напряжение в будущих сценах, где Винсу приходится провести вечер с женой своего босса. Мы знаем, что стоит на кону, и чувствуем, что сексуальное влечение между ними может привести к ужасающим последствиям.


Из того же диалога мы узнаём, что Джулс не слишком доволен своей жизнью — он ставит под сомнения действия начальника, пускай и в комичном контексте. Позже, после чудесного спасения, он действительно осознаёт, что не может больше быть частью банды.

Как написать живой диалог— на примере Тарантино, Райта и Макдоны Xyz, Фильмы, Режиссер, Сценарий, Искусство, Квентин Тарантино, Видео, Длиннопост

Может показаться, что это излишнее «разжёвывание», пустословное объяснение того, что и так понятно. Но это «и так понятно» как раз из-за того, насколько мастерски Тарантино пишет диалоги. Нам действительно всё ясно про его героев из одного разговора — хотя они ничего не говорят о себе, не выворачиваются наизнанку перед зрителем и друг другом. Винс мог бы сказать: «Слушай, меня тут босс попросил приглядеть за его женой, и я боюсь, ведь недавно он выкинул человека из окна за то, что тот сделал ей массаж ног». А Джулс бы ответил ему: «Да, наш босс, по-моему, слишком жесток. Подумываю уйти к чёртовой матери». И это звучало бы фальшиво. Потому что люди так не говорят, они вообще редко говорят о своих чувствах напрямую.


Дуалог и триалог

Роберт Макки выделяет два типа диалога: дуалог и триалог. Дуалог — это когда два персонажа общаются исключительно друг о друге. По мнению Макки, такие разговоры обычно выглядят неискренне и чаще свойственны плохим мелодрамам. В них герои действительно могут по несколько минут делиться друг с другом своими чувствами, но вот в чём дело. Как только ты обращаешь глубокое чувство в слова, оно теряет всякую силу, становится поверхностным. Ведь если это ощущение так легко выразить, значит, никакой глубины в нём нет.


По названию триалога может показаться, что речь о разговорах, в которых участвуют три персонажа — но всё несколько сложнее. Да, действительно имеется в виду наличие чего-то «третьего», но не в прямом, не в физическом смысле. Макки пишет, что в триалогах герои говорят не друг о друге, даже если, скажем, выясняют отношения. Всегда есть что-то третье, какая-то тема, событие или персонаж, через обсуждение которых раскрываются личности персонажей и двигается конфликт в сюжете. В случае «Криминального чтива» это третье — массаж ног, Роял Чизбургер или Марселлас Уоллес.

Как написать живой диалог— на примере Тарантино, Райта и Макдоны Xyz, Фильмы, Режиссер, Сценарий, Искусство, Квентин Тарантино, Видео, Длиннопост

Возьмём другие примеры. В «Залечь на дно в Брюгге» герои говорят об архитектуре, Тоттенхэме, карликах и боулинге, но с помощью этих разговоров зритель узнаёт о глубочайшей травме персонажа Колина Фарелла. В «Сансет Лимитед» — фильме, целиком построенном на диалогах, герои Томми Ли Джонса и Сэмуэля Л. Джексона обсуждают религию, искусство, тюрьму, и через эти беседы мы узнаём о их мироощущении. Лишь когда зрители уже готовы и погружены в подтекст, режиссёры дают своим персонажам поговорить о том, что их действительно волнует: в случае «Залечь на дно в Брюгге» о убитом Рэем мальчике, в случае «Сансет Лимитед» — о твёрдом намерении героя Ли Джонса покончить с собой.

Как написать живой диалог— на примере Тарантино, Райта и Макдоны Xyz, Фильмы, Режиссер, Сценарий, Искусство, Квентин Тарантино, Видео, Длиннопост
Как написать живой диалог— на примере Тарантино, Райта и Макдоны Xyz, Фильмы, Режиссер, Сценарий, Искусство, Квентин Тарантино, Видео, Длиннопост

В эти моменты МакДона и автор «Сансет Лимитеда» Кормак Маккарти внедряют в диалоги экспозицию, но не просто так. Они используют «экспозицию как оружие» — это ещё один термин Макки. То есть сюжетная информация не просто сухо предлагается зрителю как факт, а появляется именно в тот момент, когда тот уже погружен в историю и знает героев. Когда он вовлечён и потому уязвим.


Самый известный пример экспозиции как оружия — это «Я твой отец» Дарта Вейдера. Джордж Лукас мог бы сообщить о родстве Люка со своим врагом тысячью другими способами, но он сделал это в самый ключевой момент. И поэтому откровение так сильно срабатывает на зрителя.

Как написать живой диалог— на примере Тарантино, Райта и Макдоны Xyz, Фильмы, Режиссер, Сценарий, Искусство, Квентин Тарантино, Видео, Длиннопост

То, что нельзя сказать

Роберт Макки писал, что у каждого героя есть три сферы существования: высказанное, невысказанное и невысказываемое. Высказанное — то, что герой говорит. Но он может чувствовать совсем не то, что он выражает вслух. Может затаить чувства глубоко в себе. Может просто врать.


Невысказанное — это то, что на самом деле чувствует герой. Этого нет в тексте, это не прописано в сценарии. Но в хорошем диалоге зритель всё равно считывает невысказанное — он видит как бы сквозь героя, осознаёт его стремления, цели и желания. И это работает не только в сложных драмах.


Когда Шон в первой сцене «Зомби по имени Шон» говорит своей девушке, что сводит её в «место, где всё из рыбы», он не произносит вслух то, что он её очень любит и готов выйти ради неё из зоны комфорта, в которой так прочно и давно увяз. Не говорит о том, как ему это сложно даётся и что обещание он, скорее всего, не сдержит. Но мы это понимаем: по тону разговора, из выбранных им слов, из подтекста.

И есть, наконец, невысказываемое. То, что лежит глубоко в подсознании героя, то, что он не может выразить словами. Это самый сложный и глубокий уровень, который невозможно «вычислить»: можно только почувствовать.


В «Трудностях перевода» София Коппола строит весь фильм вокруг невысказываемого чувства. Особенного типа одиночества героев, оказавшихся далеко от дома. Им есть с кем поговорить, но всё равно нет возможности выложить всё, что у них на душе. Они и сами не понимают, что у них на душе.


Местные диалоги — триумф невысказываемого. Когда герои Скарлетт Йоханссон и Билла Мюррея впервые встречаются в баре, они вроде бы просто флиртуют, иронично жалуются на жизнь. И всё же в их разговоре сквозит то самое невыражаемое чувство, которое позже их сблизит.


Не зря главную, кульминационную реплику в «Трудностях перевода» Билл Мюррей произносит шёпотом, на ушко. Зритель так и не слышит, что он вообще сказал. Потому что это не важно. Это нельзя обернуть в слова — можно лишь создать диалогом чувство, но никак не сформулировать его.

Как написать живой диалог— на примере Тарантино, Райта и Макдоны Xyz, Фильмы, Режиссер, Сценарий, Искусство, Квентин Тарантино, Видео, Длиннопост

Сценарист, который пишет диалоги, не просто думает, как ёмко уместить в словах важные сюжетные моменты. Он работает как психолог. Ведь когда психотерапевты слушают людей, развалившихся у них на койке в кабинете, они что-то всегда записывают в блокнот. Но они не пишут туда рассказ пациента слово в слово — то есть высказанное. То, что в блокноте — это невысказанное. А нужно это невысказанное затем, чтобы попытаться зафиксировать невысказываемое.


«Реализм» в диалогах

Важно понимать, что натуральность диалога не равна его жизнеподобности. Многие зрители наивно полагают, что если герой в фильме будет разговаривать «как в жизни», это автоматически сделает диалог естественным и интересным.


А теперь вспомните какие-нибудь реалити-шоу или, например, импровизационные авангардные фильмы. Было ли у вас хоть раз чувство, что люди на экране звучат фальшиво и наигранно, хотя они вроде бы никого не играют?

Как написать живой диалог— на примере Тарантино, Райта и Макдоны Xyz, Фильмы, Режиссер, Сценарий, Искусство, Квентин Тарантино, Видео, Длиннопост

«Дау. Наташа»


Всё потому, что разговор из жизни и кинематографический диалог — это совершенно разные вещи. Макки писал об этом так: «Диалог относится к болтовне так же, как танец относится к движению».


Диалог — это художественно оформленный разговор, с кропотливо подобранными словами, с аллегориями, метафорами, аллюзиями. Люди не разговаривают в жизни как герои Мартина МакДоны, Аарона Соркина и того же Тарантино. И наоборот: если вы запишете на улице беседу случайных людей и перенесёте на экран, это будет выглядеть глупо и скучно.


В жизни люди часто что-то переспрашивают, говорят об одном и том же по несколько минут. В кино это просто не сработает. Внутри каждого хорошего диалога есть свои три акта, своя завязка, кульминация и развязка. Диалоги делятся на маленькие единицы, такты, и каждый такт несёт свой эмоциональный заряд, как-то движет конфликт внутри сцены.


Российский и советский сценарист Александр Митта писал об этом как о правиле «плюс-минус». Каждый диалог начинается с того, что у героев есть некий конфликт: внутренний или внешний. Может, они противостоят друг другу или находятся на одной стороне. Не важно. В хорошем диалоге каждый такт (или хотя бы каждый второй-третий такт) будет развивать конфликт в положительную либо отрицательную сторону. Ведь если всё время идти только в плюс или только минус, сцена будет монотонной.

Как написать живой диалог— на примере Тарантино, Райта и Макдоны Xyz, Фильмы, Режиссер, Сценарий, Искусство, Квентин Тарантино, Видео, Длиннопост

Отличная иллюстрация этого правила — сцена с первой встречей Ганнибала Лектера и Клариссы Старлинг в «Молчании ягнят»


Даже если актёры импровизировали, хороший режиссёр на монтаже сделает так, чтобы их диалог подчинялся внутренней драматургии. Иначе зритель заскучает — ведь, как писал Макки: «Монотонность действительно жизнеподобна, но так же она безжизненна».


В этом и заключается задача хорошего сценариста. Он представляет у себя в голове героев, их личности, интересы и цели, воображает, о чём они могут говорить, а затем отсекает всё лишнее. Хичкок как-то говорил: «Кино — это жизнь, из которой вырезано всё скучное». А поэт Браунинг вывел кредо «Меньше — значит больше».


Всё это справедливо и для диалога. Он должен быть натуральным, но не полностью копировать реальную жизнь. Естественным для героев, но при этом информативным для зрителя. В нём нужно подбирать правильные слова. Но важнее сказанного всегда будет то, о чём персонажи предпочли промолчать.

Показать полностью 9 1
32

Поговорим о петлях?

«Эта музыка — признак того, что американцы примитивы и необразованны», — так писали критики про минимализм.


Течение возникло в 60-е. Музыка, действительно, шокирует привыкшего к разнообразию слушателя. В своих работах минималисты могут использовать две ноты, гоняя их по кругу.


Композитор Джон Кейдж считает, что эта традиция уходит корнями в начало 20 века, когда была популярна «меблировочная музыка». Буквально — музыка для фона.


Кстати, это тот Джон Кейдж, который придумал композицию «4’33», где в течение четырёх минут музыканты на сцене просто молчат.


В этом году вышел сериал, в который минималистичная музыка вписалась идеально — «Рассказы из петли».


Поговорим о петлях? Фильмы, Сериалы, Искусство, Современное искусство, Музыка, Минимализм, Музыканты, Художник, Швеция, Simon stalenhag, Картина, Длиннопост

Есть такой шведский художник — Симон Столенхаг. Он рисует шведскую провинцию в стиле 80-х и украшает пейзажи футуристическими объектами. Например, представьте лес, а за деревьями стоит заброшенный робот. Смотрится загадочно. А ещё, где-то под землёй находится «Петля» — машина для изучения Вселенной. И работа «Петли» приводит к разным парадоксам.


Многим кажется, что по атмосфере картины Столенхага напоминают «Пикник на обочине» Стругацких.


Рисунки сопровождаются рассказами, но главное тут всё же изображение.


На основе этой вселенной и вышел сериал на Амазоне.


Сериалу подложили подлянку переводчики, которые назвали его «Байками из петли». Это может привести к разочарованию, в сериале не травят байки.


Вместо панорам Швеции тут США, но пейзажи подобрали похожие на те, что рисовал Столенхаг. Каждая серия — один рассказ из жизни городка возле «Петли». Зрителю ничего не объясняют. Если в кадре находятся роботы и странные башни — то так надо. Может, они примут участие в рассказе, а может и нет. Мне это чем-то напомнило вселенную «Half-Life», где тоже всё загадочно, и до конца непонятно.


Поговорим о петлях? Фильмы, Сериалы, Искусство, Современное искусство, Музыка, Минимализм, Музыканты, Художник, Швеция, Simon stalenhag, Картина, Длиннопост

Сюжеты простые. В одной из серий героиня встречает свою молодую копию, в другой — двое мальчишек находят странную машину и меняются телами — банальности для тех, кто смотрел «Чёрное зеркало».


Всё это обрамлено музыкой композитора Филипа Гласса. Он — минималист.


Вот что пишут критики: «Если у Гласса есть хорошая идея, то он загоняет её до смерти. Композитор повторяет одну и ту же фразу так долго, что хочется пойти домой».


Музыка, нарезающая круги, загадочные пейзажи, странные объекты и общая неторопливость повествования — всё это создаёт настроение сериала.


Что это за настроение? Например, когда не хочется загружать голову хитрыми сюжетами, а хочется развалиться в кресле, надеть наушники и полюбоваться на ожившие картины Столенхага.


Я тоже купился на неправильный перевод и включил «Рассказы из петли» в компании. Это было ошибкой — всем стало скучно. Такое кино лучше смотреть одному и желательно никуда не спешить.


Там-дам-там-дам-там-дам, ну да, две ноты, но разве их не достаточно?


Телеграм канал про кино и сериалы

Показать полностью 1
49

"Четыре танкиста и собака". Наконец-то найдены реальные прототипы легендарного танкового экипажа и сам танк

"Четыре танкиста и собака". Наконец-то найдены реальные прототипы легендарного танкового экипажа и сам танк Танки, Польша, т-34, Фильмы, Искусство, Великая Отечественная Война, После войны, Расследование, Видео

Из книги известно, что танк под номером 102 входил в состав роты управления 1-й Польской танковой бригады имени героев Вестерплатте, состоящей из трех танковых батальонов. Однако действие сериала начинается летом 1944, когда в бригаду входили уже два танковых полка.

В польском справочнике о польской армии во время Второй Мировой войны (в нём есть ошибки, забегая вперед), на странице 115 указаны номера танков, актуальные с июня по октябрь 1944. Танк с номером 101 имел начальник штаба полка, танки разведвзвода номера: 104, 105, 106. Танков под номерами 102 и 103 не было, но особые задания выполняемые танкистами в сериале, однозначно соответствуют присутствию танка в роте управления.

В польских источниках танк под номером 102 всё же нашелся, командовал им подпоручник Вацлав Ференец. И действительно, он принимал участие в боях на левом берегу Вислы в августе 1944, спасая Гвардейский батальон капитана Баранова на своем Т-34 с номером 102. Этот же бой достаточно точно показан в сериале, прием танк Т-34 там был только один + два Т-70.

Кто такой Вацлав Ференец и чем он отличается от литературного героя Ольгерда Яроша? Как зовут других реальных прототипов экипажа "Рыжего"?

208

Как рабочий с завода снялся в кино и заработал, а потом его уволили

Как рабочий с завода снялся в кино и заработал, а потом его уволили Фильмы, Италия, Рим, Работа, Завод, Бедность, История, Истории из жизни, Неореализм, Искусство, Негатив

Ламберто Маджорани проработал 16 лет на заводе. Когда ему предложили роль в «Похитителях велосипедов» он настаивал, чтобы за ним сохранили рабочее место. Платили ему там по $3 в день (2500 рублей в сегодняшних ценах). Такими деньгами в послевоенной Италии разбрасываться было не принято.


Режиссёр Витторио Де Сика предложил рабочему $1000 (850 000 рублей на сегодня).


С зарплаты Ламберто купил новый гарнитур и свозил семью на каникулы. На этом деньги кончились. Как ни в чём не бывало он пришёл на завод.


И получил отпор, — Извини, парень, ты зашиб миллионы, для тебя нет мест.


Никого не волновало, что снимался Ламберто у режиссёра-неореалиста, фильм был про бедность, а главный герой безуспешно пытался прокормить семью.


Дальше карьера у Ламберто не задалась. Он работал на стройке, снимался в эпизодических ролях и сожалел, что пошёл в кино и потерял работу.


«Похитители велосипедов» — это один из знаковых фильмов итальянского неорелизма. Тем грустнее, что и актёра постигла не самая весёлая судьба.


Телеграм: как жить, если у тебя украли велосипед

45

Украли велосипед, а вместе с ним и надежду

Украли велосипед, а вместе с ним и надежду Фильмы, Италия, Рим, Велосипед, Искусство, Кинематограф, История кино, Неореализм, Черно-Белое кино, Длиннопост

Если хочешь работу, то надо иметь велосипед. А велосипеда у Антонио Риччи нет. Точнее, есть, но он его сдал в ломбард. Чтобы выкупить велосипед приходится заложить последние ценные вещи.


И вот довольный Антонио едет на работу. Через несколько минут велосипед крадут, а вместе с ним и надежду на будущее.


Это итальянский неореализм и один из его ярких представителей — фильм «Похитители велосипедов».


Неореализм


В 30-х итальянцы снимали «Кино белых телефонов». Так называли оторванные от реальности фильмы, где главные герои — сплошь богачи. Белый телефон — символ статуса.


К концу 40-х возник запрос на кино, показывающее настоящую жизнь. К тому же киностудии лежали в руинах после войны, снимать приходилось на улице, а не в павильонах.


Украли велосипед, а вместе с ним и надежду Фильмы, Италия, Рим, Велосипед, Искусство, Кинематограф, История кино, Неореализм, Черно-Белое кино, Длиннопост

Неореалисты брали в фильмы простых людей. В «Похитителях велосипедов» главную роль исполнил рабочий с завода.


В середине фильма есть сцена, когда Антонио и его сын попадают под сильный дождь. Несколько минут ничего не происходит — итальянцы просто мокнут и смотреть на это грустно.


Украли велосипед, а вместе с ним и надежду Фильмы, Италия, Рим, Велосипед, Искусство, Кинематограф, История кино, Неореализм, Черно-Белое кино, Длиннопост

«Похитители велосипедов» состоит из безнадёги, в нём нет места оптимизму. Неореалисты и не могли приукрашать действительность — бюджетов на фильмы не было.


Закат неореализма


К середине 50-х Италия стала восстанавливаться. Бедность отступила, на смену неореалистам пришли фильмы Антониони, который хоть и был сторонником реалистичности, всё же обращался к внутренней, а не внешней бедности людей.


Неореалисты продержались лишь десять лет и сняли несколько десятков фильмов. «Похитители велосипедов» — это яркий представитель жанра. В нём запечатлена жизнь послевоенной Италии.


Телеграм: Похитители велосипедов и другие итальянские фильмы

Показать полностью 2
57

Фильм, в котором нет сюжета. Освистали в Каннах

— Буууу, — кричали зрители, когда итальянский режиссёр Микеланджело Антониони демонстрировал свой фильм «Приключение» (L’Avventura) на Каннском фестивале в 1960 году. Исполнительница главной роли Моника Витти расплакалась и они с Антониони сбежали с показа.


Своё признание фильм всё же получил — «Приз жюри» — третья по значимости награда фестиваля после «Золотой пальмовой ветви» и Гран-при.

Фильм, в котором нет сюжета. Освистали в Каннах Фильмы, Италия, Сицилия, Артхаус, Авторское кино, Черно-Белое кино, Каннский фестиваль, Искусство, Длиннопост, Микеланджело Антониони

Но даже в режиссёрской среде Микеланджело Антониони воспринимали по-разному. Одни считали его работы шедеврами, а другие — тягомотиной. Ведь если Антониони хочет показать, как кто-то идёт по лестнице — он продемонстрирует это от начала и до конца.

Стэнли Кубрик считал фильм «La Notte» своим любимым, хвалил Антониони и Мартин Скорсезе.


А вот Ингмар Бергман был уверен, что кроме двух фильмов у итальянского режиссёра смотреть больше нечего и не понимал, почему его так любят.


Снимать подобные фильмы — это не работать в Голливуде. У режиссёра постоянно кончались деньги. Первая часть «Приключения» снималась на острове Lisca Bianca, недалеко от Сицилии. Это была работа в тяжёлых условиях — холод, проблемы с перевозкой оборудования и даже перебои с едой.


В какой-то момент актёрам, вообще, пришлось играть без гарантий оплаты.

Сицилийские съёмки тоже шли туго. Сцены, которые планировалось снять за несколько часов, растягивались на несколько дней. В общем, это была тяжёлая работа, а одна из актрис, вообще, оказалась в больнице из-за переохлаждения.

Фильм, в котором нет сюжета. Освистали в Каннах Фильмы, Италия, Сицилия, Артхаус, Авторское кино, Черно-Белое кино, Каннский фестиваль, Искусство, Длиннопост, Микеланджело Антониони

Главная особенность фильма в том, что Антониони пытается сломать привычный канон. Ведь как делают фильмы — в них есть сюжет, сцены идут одна за другой — задача режиссёра, чтобы зритель не заскучал.


У итальянца зритель откровенно скучает. Сюжет тут нарисован пунктиром: группа людей приезжает на остров, чтобы отдохнуть, но одна из женщин, Анна, пропадает. Её будут искать Сандро и Клаудия.


Вдвоём они отправятся по Сицилии, будут блуждать в её самых заброшенных уголках — навигаторов тогда ещё не было, как и чемоданов на колёсиках. Подумать только, колёсики появились лишь в 70-х.


Зритель вместе с Сандро и Клаудией на протяжении двух с половиной часов будет созерцать сицилийскую природу, города и странноватых жителей. Постепенно окажется, что Анна не особо-то и нужна. К концу фильма никто из зрителей и не вспомнит, как она выглядела.

Фильм, в котором нет сюжета. Освистали в Каннах Фильмы, Италия, Сицилия, Артхаус, Авторское кино, Черно-Белое кино, Каннский фестиваль, Искусство, Длиннопост, Микеланджело Антониони

Сегодня мы избалованы фильмами, которые насыщены сюжетом. Смотреть бессюжетное кино — настоящее испытание. Нужно ли его проходить? Я в этом не уверен.


Если вы увлекаетесь кинематографом и хотите изучить работу, которой вдохновлялись многие режиссёры — тогда смотрите. Но если вы раздумываете, как бы весело провести вечер — «Приключение» вас лишь усыпит.


Надо ли говорить, что это только первая часть «трилогии отчуждения». За «Приключением» следует ещё два фильма: «Ночь» и «Затмение».


Антониони, хоть и был сторонником итальянского неореализма — жанра, в котором режиссёры старались показывать жизнь без прикрас, с бедностью и страданиями, всё же работает в своём стиле.


Герои у него — сплошь средний класс, да и не похожи они на нуждающихся. Страдания героев Антониони исходят от внутренних проблем.


Может ли это быть интересно зрителю? Да, но точно не каждому. Ну разве что вам охото полюбоваться на Италию 60-х.


Телеграм: рассказываю про классическое европейское и американское кино

Показать полностью 2
36

Что делать если плохо поёшь? Избегайте «Севильского цирюльника»

Что делать если плохо поёшь? Избегайте «Севильского цирюльника» Фильмы, Опера, Классическая музыка, Оперный театр, Гражданин Кейн, Джоаккино Россини, Севильский цирюльник, Италия, Испания, Музыка, Искусство

В фильме «Гражданин Кейн» юная певица пытается обольстить магната с помощью оперной арии. Она поёт арию Una voce poco fa из оперы Россини «Севильский цирюльник».


К сожалению, девушка поёт плохо, хотя Кейн всё равно не может это понять. Но вот прикол, сама по себе ария не так-то проста.


В опере арию исполняет Розина, она влюблена в Линдора и рассказывает зрителям, как собирается обольстить парня. На самом деле, Линдор — замаскированный граф. Тот ещё пройдоха.


Кстати, продолжение «Севильского цирюльника» — «Свадьба Фигаро», хоть она и была написана Моцартом раньше. В «Фигаро» граф Альмавива уже показывает себя во всей красе: тип он неприятный.


Арию исполняют как сопрано, так и меццо, она может звучать совершенно по-разному. Мне больше нравится сопрановое исполнение. Писалось, вообще, под контральто. Первое исполнение — Гертруда Ригетти, контральто, Россини написал под неё так же и «Золушку». Любил он низкие женские голоса!


Я слышал арию Розины со сцены пять раз и каждый раз отмечал насколько с разным настроением её можно исполнить. Но в опере всегда так — исполнитель окрашивает арию.


Основная сложность в том, что для исполнения требуется подвижный, колоратурный голос. Партия полна мелизмов (украшений). Умение петь колоратуры — это делать скачки, арпеджио, в общем, играть с голосом как с мячиком.


В этой арии есть простор для творчества, чем пользуются многие исполнители: можно украшать её и вносить свои элементы.


Нашёл для вас отличное сопрановое исполнение — это Ольга Перетятько и сцена интересна тем, что исполняется в современных декорациях — кайфаните с колоратур и посмотрите «Гражданина Кейна».

Телеграм: самый лучший фильм «Гражданин Кейн». Почему?

Показать полностью
131

Самый лучший фильм. «Гражданин Кейн»

Самый лучший фильм. «Гражданин Кейн» Фильмы, Гражданин Кейн, США, Америка, Американское кино, История кино, Богатство, Деньги, Искусство, Классика, Длиннопост

В 1998 году Американский институт киноискусства составил список 100 лучших американских фильмов, а в 2007 году его обновили. В списке много фильмов 40-60-х годов и я планирую постепенно рассказывать про них, а также смотреть на эти работы из сегодняшнего времени.


На первом месте «Гражданин Кейн», фильм 1941 года. Режиссёр Орсон Уэллс сам же и сыграл в нём главную роль.


Для своего времени фильм использовал много новых приёмов. Например, одно и то же событие показано с разных точек зрения, глазами разных людей. И оператор, и монтажёр старались удивить зрителя. Чего стоят кадры, когда главный герой смотрит на фотографию, а потом она оживает и он сам оказывается внутри этой сцены.


А что же сам фильм?


Медиамагнат Кейн прожил непростую, но насыщенную жизнь. Он строит себе замок, в котором и умирает. Перед смертью Кейн произносит: «Rosebud». Но что это значит? Разгадать загадку предстоит журналисту Томпсону. Он встретится со спутницей богача, друзьями, будет изучать архивы и постепенно мы, вместе с Томпсоном, размотаем жизнь магната Кейна.


Самый лучший фильм. «Гражданин Кейн» Фильмы, Гражданин Кейн, США, Америка, Американское кино, История кино, Богатство, Деньги, Искусство, Классика, Длиннопост

Кейн, будучи молодым человеком, был уверен, что выпускать газету это весело.


— Заработать много денег не так уж и сложно, если всё, чего вам хочется — заработать много денег, — вспоминает его старый друг, — мистер Кейн был не таким.

Кейн хотел выпускать новости 24 часа в сутки и ради этого был готов жить прямо в редакции. Ему хотелось, чтобы его газета стала такой же необходимостью в Нью-Йорке, как газ.


Постепенно Кейн понимает, какое оружие попало ему в руки и начинает политическую карьеру. К сожалению, из-за женщины карьера сыпется.


С женщинами у магната не получается. Первый брак он запарывает сам, второй приводит к позору. Кейн прослушивает девушку, которая считает себя оперной певицей, она поёт арию Розины из оперы «Севильский цирюльник» — Una voce poco fa. Кейн хочет помочь девушке попасть на сцену, но, к сожалению, она не так талантлива, как ему кажется. Кейн даже строит для девушки оперный театр, но всё напрасно — она плохо поёт. И это не исправишь никакими деньгами.

Самый лучший фильм. «Гражданин Кейн» Фильмы, Гражданин Кейн, США, Америка, Американское кино, История кино, Богатство, Деньги, Искусство, Классика, Длиннопост

Со временем жизнь магната Кейна начинает разваливаться. Он теряет всё: предаёт свои же принципы, куда-то исчезает лёгкость характера и самоироничность. А его богатый дворец — скучнейшее место на земле.


Как фильм смотрится сегодня?


«Гражданин Кейн» — пример хорошего сюжета и диалогов. Здесь нет лишнего — всё, о чём разговаривают герои на протяжении двух часов, несёт в себе смысл. Это история про потерянные идеалы, деньги, власть, самообман и то, как непросто прожить жизнь в соответствии со своими убеждениями, да и, вообще, про то, что деньги не главное.

Самый лучший фильм. «Гражданин Кейн» Фильмы, Гражданин Кейн, США, Америка, Американское кино, История кино, Богатство, Деньги, Искусство, Классика, Длиннопост

Смотрится кино отлично, легко представить, что смотришь современный фильм, стилизованный под 50-е. Кстати, если бы его сняли сегодня — на главную роль бы подошёл ДиКаприо.


Можно ли сказать, что этот фильм — лучший? Вряд ли, уж слишком много классных фильмов. Но «Гражданин Кейн» — прекрасная работа.


И да, вы узнаете, что такое Rosebud — слово, которое Кейн сказал перед смертью.


Про европейских режиссёров тоже поговорим. Тем более что там интересного точно не меньше.


Телеграм: рассказываю про лучшие классические фильмы

Показать полностью 3
166

Каждый фильм- это проблема

Как избежать проблем при создании кино?

Ответ- никак. Они всегда будут появляться, иногда в каждой сцене, но если ты опытный кинодел, ты всегда найдешь способ решить их быстро и так, чтобы никто этого не заметил. Ну или почти никто)

Голливудский режиссер Дэвид Сэндберг делится историями со съемочной площадки своего фильма Шазам и рассказывает, как сделать своих персонажей глубже с помощью случайностей.

Похожие посты закончились. Возможно, вас заинтересуют другие посты по тегам: