Дети нашего кино - 5⁠⁠

Пришла пора вернуться к нашему эпосу.
Тем более, что люди требуют продолжения банкета.
Ну, штош.
Часть 5.

Николай Томашевский (1944 - 1998) - Крош ("Приключения Кроша", 1961)

Николаю Томашевскому волею судеб суждено было стать первым Крошем в самой первой из всех отечественных экранизаций повестей Анатолия Рыбакова о юном правдоискателе.
Почему волею судеб?
Потому что его отчим - режиссёр Генрих Оганесян (на ряде сайтов его фамилия указана, как Оганисян), приступая к своему дебютному самостоятельному кинофильму и озаботившись поиском претендента на главную роль, после продолжительных кинопроб разных молодых артистов, неожиданно понял, что лучший Крош всё время находился рядом с ним. И предложил сыграть Серёжу Крашенинникова своему пасынку - Николаю Томашевскому, который актёрского образования на тот момент, разумеется, не имел в силу возраста, но подрабатывал на съёмках помощником режиссёра.

"Приключения Кроша" (съёмки в 1961) особыми прямо такими уж приключениями не изобиловал, но тем не менее, душевную историю о прохождении парнями-старшеклассниками трудовой практики на автобазе посмотрели в 1962 году почти 19,5 миллионов зрителей.
Критики, конечно, "ласково" отреагировали на непрофессионализм юного исполнителя главной роли, заметив, что "...молодому человеку ещё есть чему поучиться у мастеров советского экрана и со временем он, вполне вероятно станет хорошим, талантливым артистом..."
А вот зрителям и, особенно, зрительницам симпатичный, простой, честный, искренний Крош Томашевского пришёлся вполне по душе.

Однако молодой человек особо и не стремился становится непосредственно актёром. В 1964, сразу после триумфа своего суперхита "Три плюс два" (указывается, что Томашевский сыграл в нём роль официанта в летнем ресторане, но разглядеть его мне не удалось. В отличие от самого режиссёра, который там же в роли официанта весьма колоритен) в возрасте 46 лет скоропостижно скончался отчим Николая - Генрих Оганесян. Парень отслужил, вернулся и поступил на театроведческий факультет ГИТИСа. Писал статьи о театре и кино для "Литературного обозрения", работал в "Литературной газете".

В тех же 70-х Томашевский неожиданно для многих знакомых резко поменял свою деятельность и стал конным каскадёром. При этом разработал и запатентовал ряд конных трюков, которые сам зачастую и исполнял. Также снимался в эпизодических ролях в основном в приключенческих фильмах "Будёновка" (1976), "Ищи ветра..." (1978), "Ненависть" (1977), "Конец императора тайги" (1978), "Досье человека в "Мерседесе" (1986) и других. Позже Николай Томашевский возглавлял каскадёрский отдел на киностудии Горького.

О последних годах жизни Николая Томашевского известно немного. Он ушёл из жизни в возрасте всего лишь 54 лет, предположительно от тяжёлой болезни.

Юля Корнева (р.1960) - Зина - "МотоЗина" ("Тигры на льду", 1971)

Очаровательная Юля Корнева снялась всего в двух советских детских фильмах 70-х годов, но оставила заметный след в памяти многих зрителей.

Встреча с кино произошла совершенно случайно. Десятилетняя Юля ехала домой на троллейбусе из театра, куда ходила вместе с подружкой. Прямо в троллейбусе к ней подошла вежливая женщина и задала знаменитый вопрос: "Девочка, хочешь сниматься в кино?" Девочка мгновенно ответила: "Да!!!"

Женщина записала телефон Юли и сказала ждать звонка.
Подружки во дворе и даже родители подняли Юлю на смех. "Воображуля!... Какое кино?... Иди уроки делай, а то всё по театрам - киношкам бегаешь!..." Вечером того же дня раздался звонок - попросили кого-нибудь из родителей, лучше маму. Как оказалось, для фильма режиссёра Валентина Казачкова о юных хоккеистах "Тигры на льду" требовались близнецы - мальчик и девочка. Но ассистентке режиссёра так понравилась внешность Юли, что она настояла, чтобы Юля пришла на конкурс в гостинице "Москва".
Такого количества близняшек одновременно и в одном месте Юля в своей жизни ещё не видела. Начались разные задания, в ходе которых надо было изображать различные предметы и разыгрывать сценки. В итоге из сотен близняшек остались несколько и Юля. Которой в конце концов объявили - режиссёр принял решение, что близнецов Зину и Игната сыграет Юля. Поскольку фильм снимали на Одесской киностудии, всех ребят, утверждённых на роли, повезли на съёмки в Одессу.

Весёлая и озорная по жизни Юля, разумеется, чувствовала себя легче в облике заводной Зины - МотоЗины. Но когда надо было перевоплотиться в серьёзного Игната, это получалось у неё довольно легко. После Одессы группа отправилась доснимать сцены в город Воскресенск, на базе знаменитого хоккейного клуба "Химик".

Озвучивание "Тигров на льду" проходило на киностудии им.Горького. Там, в один из дней Юлю приметил классик отечественного детского кино Илья Фрэз. И позвал её в свой фильм "Чудак из пятого "Б" на роль романтической симпатии Бори Збандуто (Дети нашего кино - 4) - очаровашки Тошки.

На премьере фильма в Московском Доме кино мама Юли разговорилась с легендарной Татьяной Пельтцер. Острая на язык актриса популярно разъяснила родительнице, что ничё хорошего ждать её дочке от кино не стоит. "Пока девчонка - побегает там, да сям... Не успеет оглянуться, как будет бабок вредных играть, как вот я всю оставшуюся жизнь!..."
Мама пришла в ужас. С кино раз и навсегда было покончено.

А ведь были предложения... "Москва-Кассиопея"... "Не болит голова у дятла"... "Позови меня в даль светлую"... Родители были непреклонны. Только учёба! Только хороший институт после школы! Ну, спорт ещё, возможно...
Юля стала заниматься конным спортом, окончив школу, поступила в МГУ..

О дальнейшей жизни своей Юлия не слишком рассказывает. По её словам, жизнью своей и семьёй она более, чем довольна. Выглядит, действительно, блестяще и стильно. Фамилия её сейчас Егорова.
А вот на вопрос, не жалеет ли, что не стала актрисой, отвечает:

...о том, что если бы отмотать все назад и изменить что-то в жизни?...Не знаю удивлю ли я Вас , но я бы внесла коррективы... и не упустила бы возможность стать актрисой.
Мне так все это нравилось и с легкостью давалось,что даже "злобные" режиссеры на меня редко злились...

Ну а мы скажем "Спасибо!" за те три роли в двух фильмах, которые всё-таки случились в Юлиной и нашей, зрительской жизни.
За весёлую Зину, серьёзного Игната и милую Тошку.

Эвальдас Микалюнас (1960 - 2009) - Толик Рыжков ("Тайна железной двери", 1970)

Эвальдас Микалюнас родился в 1960 году в Каунасе. Вскоре семья переехала в Вильнюс, где маленький Эвальдас пошёл в детский сад. Там его и нашли ассистенты режиссёра Арунаса Жебрюнаса.

После успеха своего пронзительного фильма "Девочка и эхо" (Дети нашего кино - 2) литовский режиссёр взялся за весьма амбициозную задачу. Экранизировать знаковую для миллионов читателей философскую сказку-притчу Антуана де Сент-Экзюпери "Маленький принц". Вот на роль Маленького принца и был взят пятилетний Эвальдас.

"Маленький принц" Экзюпери -- произведение очень хрупкое и очень дорогое многим сердцам. Переносить такие книги на плёнку крайне непросто или же вовсе невозможно.
Фильм откровенно не получился. Досталось ему от всех - и от критиков, и от зрителей, и от переводчицы Норы Галь. Влетело и Донатасу Банионису с Отаром Коберидзе.
Удивительно, но из актёров похвалу критиков заслужил один только малыш Эвальдас.

Мальчика заметил Михаил Юзовский, позднее поставивший ставшие классическими сказки "Там на неведомых дорожках...", "После дождичка в четверг", "Раз, два — горе не беда!", а тогда делавший первые шаги в режиссуре. В 1968 году он пригласил Эвальдаса в Москву, где на студии им.Горького готовились съёмки сказочного фильма "Полчаса на чудеса". Вместе с парнем снимались Олег Попов, Валентина Сперантова, Сергей Мартинсон, Эраст Гарин и другие звёзды.

Особой зрительской любви фильм, правда, не снискал. Чего не скажешь о следующей работе Юзовского, куда он снова взял на главную роль Эвальдаса.
Это была экранизация популярной фантастической сказки Юрия Томина "Шёл по городу волшебник" (1963) - "Тайна железной двери" (1970). Оно, конечно, фанаты книги за долгие годы существования фильма произнесли в его адрес немало не самых ласковых слов. Поскольку Михаил Юзовский достаточно вольно обошёлся с оригинальным текстом, не побоюсь этого слова - культовой для многих книги Томина. Ну, да ладно - в конце концов там так и написано - "по мотивам повести".

И те, кто к "по мотивам" отнёсся нормально - "Тайну железной двери" приняли и полюбили. Поскольку, как ни крути, достоинства у фильма были и неоспоримые. Многие любят его до сих пор, ибо, в сравнении с современными поделками кино для детей "Тайна" выглядит и вовсе шедевром.

В прокате 1971 года фильм о коробке волшебных спичек, Волшебнике с холодными голубыми глазами (которые в фильме, увы, оказались не голубыми...), юном врунишке Толике Рыжкове и роботе Балбесе занял, правда, аж 112 место.

С другой стороны, в год, когда в прокате были: "Джентльмены удачи", "12 стульев", "Офицеры", "Корона Российской Империи", Большая прогулка", "Белорусский вокзал", "Семь невест ефрейтора Збруева", "Городской романс", "Песни моря", "Звуки музыки", "Бег", "Жандарм в Нью-Йорке" и десятки других фильмов разных жанров, ждать чего-то невероятного от детского фильма с утренними сеансами вряд ли приходилось. Поэтому 8 с половиной миллионов советских зрителей - вполне пристойный результат.

Детское обаяние, умение органично держаться в кадре, звонкий голос - все свои роли Эвальдас озвучивал сам, говоря по-русски безо всякого акцента. Все эти качества привлекли в мальчишке и будущего режиссёра "Электроника" и "Чародеев" Константина Бромберга. В 1973 году он предложил парню сыграть в телеэкранизации повести Юрия Яковлева "Был настоящим трубачом" (1973).
Некогда история юного актёра революционных театров Коти Мгеброва-Чекана (1913 - 1922), трагически погибшего в возрасте 8 лет, была известна каждому школьнику. Отчего и фильм, вышедший в 1973 году на ТВ полюбился очень многим.

А вот последняя работа Эвальдаса в кино - пионерские приключения всё того же Михаила Юзовского "Засекреченный город" (1974) прошла практически незамеченной.
После съёмок Эвальдас вернулся в Вильнюс. Предложений со студии Горького или других киностудий ему больше не поступало. Окончив школу, Микалюнас поступил на актёрский факультет Литовской консерватории, после чего в 1982 году был принят в труппу Литовского национального театра драмы. Однако, там что-то не сложилось. И два года спустя Эвальдас перешёл на работу в Вильнюсский театр кукол "Леле", где и проработал ближайшие 25 лет, снявшись параллельно в маленьких эпизодах двух малоизвестных фильмов литовской киностудии.

19 апреля 2009 года Эвальдасу неожиданно стало плохо прямо во время спектакля (по другим данным - актёр умер дома во сне). Приехавшая скорая констатировала смерть Эвальдаса Микалюнаса от сердечного приступа. Толику Рыжкову, Маленькому принцу, Коте-трубачу было всего 48 лет.

Саша Елистратов (р.1962) - Жора Тимохин ("Дорогой мальчик", 1974)

Родился Саша Елистратов в 1962 году. Причём, родился не где-то там, а в Лондоне. Причина сего факта объяснялась просто - отец Саши был журналистом-международником.
Почему-то кругом (включая Википедию) утверждается, что, презрев удачную карьеру, папа-журналист решил стать борцом с советским режимом и прославился на этом поприще, едва ли не как выдающийся диссидент. При этом абсолютно никаких фактов его героической борьбы с режимом нигде не приводится. Более того, единственным источником информации о "легендарном диссиденте и правозащитнике" является некое, опубликованное под псевдонимом, сатирическое стихотворение на одном из поэтических сайтов в сети. И, судя по данному произведению, всё диссидентство Виталия Елистратова заключалось в высмеивании Брежнева во время обильных дружеских попоек. Но это мы отвлеклись...

В конце 60-х Саша Елистратов жил уже в СССР. О том, как он попал на съёмки фильма "Свистать всех наверх!" (1970) история умалчивает. В фильме Исаака Магитона по повести создателя великого эпоса о Хоме и Суслике Альберта Иванова "Обычные приключения "олимпийца“ Михаила Енохина" Саша Елистратов сыграл одного из хулиганов, перевоспитывающихся под влиянием силы романтики.

Через два года последовала главная роль в не слишком известном фильме "Всмотритесь в это лицо" (1972). А 1973 год отвалил Саше ещё одну главную роль, да ещё и в качестве культового для советских детей персонажа. В музыкальном фильме Тамары Лисициан "Чиполлино" (1973) Саша Елистратов сыграл того самого Чиполлино.
И всё бы хорошо, НО.

Фильм вышел, мягко говоря, весьма своеобразным. О его своеобразности достаточно недавно увлекательно рассказал уважаемый vad.nes (Схватка лука и лимона под радужным флагом), поэтому повторяться не буду.
Достаточно будет сказать, что "Чиполину" не приняли ни критики, ни зрители, съёмки по слухам сопровождались коррупционными махинациями, а режиссёр Лисициан, сняв спустя четыре года ещё один фильм по книге Джанни Родари "Волшебный голос Джельсомино", из детского кино от греха подальше ушла в нишу политического детектива.

1974 год принёс Саше Елистратову ещё одну главную роль в фильме, ставшем, пожалуй, самым успешным его проектом. Несмотря на то, что новаторский комедийный боевик Александра Стефановича по пьесе Сергея Михалкова "Дорогой мальчик" с мультипликационными и комиксовыми вклейками и музыкой Давида Тухманова выглядел едва ли не артхаусом, посмотрели его почти 14 млн. зрителей. В истории про гангстеров, сдуру похитивших вместе с сыном американского миллионера ещё и ребёнка советских дипломатов Жору Тимохина, партнёрами Саши стали Серёжа Крупеников, Георгий Вицин, Владислав Стржельчик, Александр Белявский, Ирина Азер и др. Озвучила Сашу Мария Виноградова.

Последней актёрской работой Саши стала постановка на ТВ культовой книги Владислава Крапивина "Мальчик со шпагой" (премьера на ТВ - в 1976).
"Мальчик со шпагой" - вообще проект-загадка.
Многие утверждают, что видели этот 9-серийный телеспектакль, многие слышали о нём, многие хотели бы увидеть, но... Ни одной копии ни одной серии "Мальчика", в котором снимались также Виталий Соломин, Александр Лазарев, Майя Булгакова, Юрий Кузьменков, Валерий Носик и дррр, не сохранилось. Загадка ещё и в том, что показали "Мальчика" по ТВ всего лишь раз - на летние каникулы в июле 1976. Повторный показ через год был почему-то прекращён после пятой серии. Больше "Мальчика со шпагой" никто не видел. Сохранилось лишь несколько фото из газетно-журнальных публикаций тех лет, причём крайне положительных.
В сообществе памяти Владислава Крапивина сообщается, что

Общение с двумя старыми телевизионщиками дало информацию, что в 1992 г. были бесконтрольно слиты американцам за черный нал оригиналы нескольких тысяч записей из архива ГосTелеРадио, бумажные карточки картотеки ГТРФ при этом были изъяты и уничтожены. Эта выборка коснулась:

а) музыкальных записей (классика, концерты в СССР зарубежных исполнителей)

б) спортивных записей (хоккей, волейбол, шахматы, записи международных Олимпиад)

в) детских телеспектаклей и программ, в том числе Центральной редакции программ для детей (все наименее политизированное и наиболее востребованное)
Интересно, что американцы стали делать с нашими советскими детскими передачами?.. Зачем им это вообще было нужно?...

После "Мальчика со шпагой" Саша Елистратов, которому исполнилось 14 лет, ни в кино, ни на ТВ больше не появился. Закончив школу, он поступил в МГУ на факультет журналистики. С конца 1980-х Александр Елистратов работает журналистом в странах Ближнего Востока, являясь также консультантом по проблемам ближневосточного религиозного экстремизма.

В 2017 году "за мужество и героизм, проявленные при освещении событий в Сирии", старший корреспондент ТАСС в Каире Александр Елистратов был награжден медалью "За отвагу".

Саша Продан (р.1969) - Тим Талер ("Проданный смех", 1981)

Почему-то на многих сайтах пишут, что родился Саша Продан в Ленинграде.
Хотя родился он в Минске. Именно в минской школе десятилетнего Сашу "поймали" ассистенты знаменитого Леонида Нечаева, который готовил экранизацию одной из важнейших книг мировой детской литературы ХХ века - "Проданный смех" немца Джеймса Якоба Хинриха Крюса.

Историю с практически фаустовской дилеммой - можно ли пожертвовать самой искренней и, кажется, неотъемлемой частицей себя в обмен на фантастические способности, снимали на "Беларусьфильме". Съёмки проходили в Минске, Прибалтике, Москве и партнёрами дебютанта Саши были великие - Павел Кадочников, Наталья Гундарева, Екатерина Васильева, Надежда Румянцева, Игорь Дмитриев, Борислав Брондуков и многие другие.
Тем не менее, парень не тушевался, не терялся при виде легенд экрана, а по словам режиссёра отлично всё схватывал и часто с первого дубля выдавал нужный результат.
Озвучивал себя Саша сам, а вот пела за него Ольга Рождественская - дочь великой Жанны Рождественсуой и исполнительница песен Красной Шапочки в недавнем хите Леонида Нечаева.
Гонорар Саши за роль Тима Талера составил целую 1000 рублей!

Появившись в 1981 году на телеэкранах, "Проданный смех" сделал Сашу Продана любимцем миллионов. Перенёс славу парень на удивление спокойно, продолжая учиться в школе и не стремясь особо продолжать карьеру в кино.

Впрочем, кино само искало Сашу.
Спустя год ему поступило предложение сыграть роль в фильме "Из жизни начальника уголовного розыска" (1983). И снова фильм со звёздами - Кирилл Лавров, Леонид Филатов, Елена Проклова, Наталья Фатеева, Леонид Харитонов...
Фильм снимали на студии им.Горького, а съёмки проводились в Ростове-на-Дону. Где Сашу сразу определили в ростовскую школу № 43.

Практически сразу же после окончания съёмок в детективе Сашу позвали на главную роль в экранизацию повести Анатолия Алексина "Третий в пятом ряду" (1984). Фильм студии Довженко снимали вовсе не на украинских хлебах, а очень даже в Москве. И Сашу определили учиться теперь уже в московскую школу. Столичная жизнь сильно отличалась от жизни даже в столице союзной республики. Запомнилось, как на уроке он попросил девочку за соседней партой дать ему резинку - "стиралку". Девочка посмотрела на Александра и сказала; "Стиралками называют стиральные машины. А ЭТО в Москве называется "ластик".

Следующие фильмы Александра были не столь заметны - "Научись танцевать" (1985) , "Горький можжевельник" (1985), "Повестка в суд" (1988).
Да он по-прежнему и не стремился быть профессиональным актёром. Поступил в минский Политех. Пока учился, подрабатывал на рынке продавцом. Познакомился с будущей женой Аллой. После окончания вуза работал радиомонтажником. Параллельно снялся в нескольких фильмах и рекламных роликах. В 2006 году по приглашению Леонида Нечаева снялся в прощальном фильме мэтра "Дюймовочка".
С того же времени работает в крупнейшей минской компании - интернет-провайдере. В последние годы занимал пост директора одного из подразделений.

Обожает свою семью, котов и путешествия. В общении всегда остаётся тем же улыбчивым, доброжелательным Сашей Проданом, которому всё же удалось вернуть себе свой проданный смех.

Смотрите хорошее кино.

Не забывайте хороших артистов.

Предыдущие части здесь:

Дети нашего кино

Дети нашего кино - 2

Дети нашего кино - 3

Дети нашего кино - 4