IcyKusochekPizza

IcyKusochekPizza

Я песок вселенной
На Пикабу
306 рейтинг 1 подписчик 7 подписок 3 поста 3 в горячем
Награды:
Письмо в 16 Пикабу 17 лет!
65

Династия художников Ярош. Санкт-Петербург-Краснодар-Кингисепп

Старая атмосферная коммуналка в центре Петербурга. Слева и справа длинного коридора, не видавшего ремонта многие годы, активно живущая художественная обстановка: рамы, картины, мебель. И вот, в глубине справа, дверь в почти что тайную комнату.

Когда заходишь внутрь, не сразу понимаешь, кто и что перед тобой. Сотни предметов будто втягивают в пахнущий краской и растворителем «предметоворот». Картины, мольберты, музыкальные инструменты, кисти, стулья, головные уборы, многочисленные разные вещи, стоящие на полу и полках, висящие на стенах и даже с потолка. Удивительно, но это первое впечатление хаоса оказывается упорядоченной системой, где каждый предмет находится на своем месте. И вдруг понимаешь, что в мастерской художника царит самый настоящий порядок.

А вот и он: мастер, живописец, преподаватель, встречающий меня с легкой доброй улыбкой: Валерий Иванович Ярош. Но мне повезло гораздо больше, ведь вместе с ним я знакомлюсь с его дочерью, приехавшей из Краснодара, - художником и преподавателем Еленой Ярош и внуком Иваном.

Слева направо: Елена, Валерий и Иван Яроши в мастерской Валерия Ивановича в Санкт-Петербурге. Февраль 2026 г.

Слева направо: Елена, Валерий и Иван Яроши в мастерской Валерия Ивановича в Санкт-Петербурге. Февраль 2026 г.

В фонде Сосновоборского художественного музея современного искусства хранится 13 произведений семьи Ярош:

  • 3 офорта Валентины Александровны Ярош,

Валентина Ярош. Тишина. Бумага, офорт, 1982 г. Сосновоборский художественный музей современного искусства

Валентина Ярош. Тишина. Бумага, офорт, 1982 г. Сосновоборский художественный музей современного искусства

  • 2 живописных полотна самого Валерия Ивановича – её супруга,

Валерий Ярош. Ветер. Холст, масло, 1996 г. Сосновоборский художественный музей современного искусства

Валерий Ярош. Ветер. Холст, масло, 1996 г. Сосновоборский художественный музей современного искусства

  • офорты и батик Елены Валерьевны - дочери Валентины и Валерия, из Краснодара,

Елена Ярош. Светлогорск. Ткань, горячий батик. 1993 г. Сосновоборский художественный музей современного искусства

Елена Ярош. Светлогорск. Ткань, горячий батик. 1993 г. Сосновоборский художественный музей современного искусства

офорты, экслибрисы и живопись Светланы Валерьевны – второй дочери Валентины и Валерия, которая сейчас живет за границей.

Светлана Ярош. Новгородская старина. Холст, масло. 1990 г. Сосновоборский художественный музей современного искусства

Светлана Ярош. Новгородская старина. Холст, масло. 1990 г. Сосновоборский художественный музей современного искусства

Вот такая художественная династия. Внук Иван (сын Елены) сейчас занимается систематизацией и публикацией архива своих родственников и созданием сайта, где уже собрано огромное количество публикаций о достижениях семьи: https://yarosh-valery.tilda.ws.

Эта межпоколенческая история искусства восхищает. А уж если знать всю историю семьи – материала хватит на сотни публикаций на много лет вперед. Сейчас же хочется поделиться теми впечатлениями, которые сформировались после посещения мастерской Валерия Яроша и неспешным разговором за чаем со сладостями. Лучший аккомпанемент к творческой атмосфере и размеренной беседе о жизни и творчестве.


Валерий Иванович Ярош с 1971 по 2011 годы был директором и преподавателем Кингисеппской художественной школы, куда его распределили на работу. Сначала предложили поехать посмотреть город. «Доехал до реки Луга. Смотрю, она туда петляет, сюда петляет, там какие-то домики краснеют – думаю, пусть загадкой для меня будут - я и в парк не сходил, только до Луги дошел и на автобус снова в Питер, тогда Ленинград. И говорю: всё, едем в Кингисепп».

Предаваясь воспоминаниям, мы даже забываем пить чай. Такое теплое, глубокое погружение в прошлое заставляет рисовать в голове яркие картины жизни художника. И яркие они потому, что Валерий Иванович еще и великолепный рассказчик. А вот забавные и трепетные сюжеты его жизни дополняет дочь Елена. Публикуются мемуары В.И. Яроша регулярно в различных журналах, больше всего в «Невском Альманахе».

Школа в Кингисеппе начинала свой путь с нуля, а создала целые поколения преданных выпускников, получив международное признание. Валерий Иванович - основатель Кингисеппского филиала Крестьянского Государственного университета им. Кирилла и Мефодия, Член творческой студии «Ямбуржецъ», общества "Знание", Член Союза художников России с 1991. И вот этот год – 1991 - важен и для Сосновоборского художественного музея, ведь это год его основания. Значит, в 2026 году Валерий Иванович будет отмечать 35-летие в Союзе, а наш музей – 35-летний День Рождения.

Супруга Валерия Валентина окончила художественную школу в Краснодаре, затем училась в Ленинграде, где и встретила будущего мужа и поехала основывать школу вместе с ним в Кингисепп.

Валентина Ярош. Лето. Бумага, акватинта, офорт. 1992 г. Сосновоборский художественный музей современного искусства

Валентина Ярош. Лето. Бумага, акватинта, офорт. 1992 г. Сосновоборский художественный музей современного искусства

Единственная на тот момент художественная школа на Северо-Западе всего год существовала в Выборге, да и была одна в Кохла-Ярве (сейчас это территория Эстонии). Вот и все места, где могли перенимать опыт супруги Ярош. В новой школе не было даже стульев: «раньше в кино ходили со своими табуретками и стульями, так смотрели фильмы черно-белые, и рады были», так было и на первых экзаменах и занятиях в Кингисеппе.

«А еще папа кое-что организовал. По воскресеньям рисовали портреты. Очень часто меня рисовали, поэтому я это хорошо помню. А потом все шли на лыжах. И сейчас уже люди взрослые, но все вспоминают: вот, хорошо было на лыжах!»- вспоминает дочь Валерия Елена. «Самое главное было – воспитание. Они не только пропитались там искусством, но и туда спешили, как во второй дом. Если дома какие-то проблемы – они идут в художку».

В 1999 году семейство Ярош представило в Сосновоборском художественном музее множество своих работ на семейной выставке. Часть из них были подарены музею и приняты в фонд. Среди них – удивительные офорты, которые были созданы на станке в художественной школы Кингисеппа.

Елена Ярош. На Ивангородской стороне. Бумага, офорт. 1996 г. Сосновоборский художественный музей современного искусства

Елена Ярош. На Ивангородской стороне. Бумага, офорт. 1996 г. Сосновоборский художественный музей современного искусства

В целом количество выставок их произведений по Ленинградской области, Санкт-Петербургу и даже в других странах насчитывает, пожалуй, сотни.

Елена Ярош, родившись в Ленинграде, наоборот уехала учиться в Краснодар, где долгое время прожила её мама. А уже её старший сын Иван учится в Петербурге, а младший Михаил учился два года в лицее при Академии художеств, переехав из Краснодара в Петербург, а сейчас учится на педагога и больше полюбил скульптуру.

Так Ярош насчитывают 4 поколения художников. Дядя Валерия, который дал ему первые уроки рисунка, и папа Валентины – основатели двух ветвей династии. Валерий с Валентиной, их дочери Елена и Светлана и внуки – Иван и Михаил. Всех объединяет искусство.

А уж связь с педагогами и художниками Ленинградской области необычайна. Конечно, нам больше интересны взаимоотношения с сосновоборцами. Дружили Яроши с первым директором Сосновоборской детской художественной школы Беллой Семеновной Сургутской. СДШИ (сейчас – им. О.А. Кипренского) была основана на 3 года позже Кингисеппской. Общались они и с художниками Соснового Бора Розой Ивановной Буренковой, Владимиром Андреевичем Бурниным, скульптором Владимиром Алексеевичем Петровичевым, чьи произведения тоже регулярно выставляются в музее, художником и преподавателем СДШИ им. О.А. Кипренского Ириной Александровной Перовой и другими. Такая связь мастеров Ленинградской области друг с другом, наверное, логична. Мир искусств очень тесен, а уж региональный и того теснее.

Встречаться с художниками всегда трепетно. Они открывают двери в своих художественные сокровища, делятся самым ценным – воспоминаниями и памятью о важных событиях. Поэтому нам важно тоже запечатлеть это и рассказать вам, дорогие гости музея и любители искусства. Благодаря зрителям память о мастерах не пропадет никогда.

Слева направо: Елена и Валерий Ярош, заведующая Сосновоборским художественным музеем Анастасия Коновалова. В мастерской Валерия Ивановича в Санкт-Петербурге. Февраль 2026 г.

Слева направо: Елена и Валерий Ярош, заведующая Сосновоборским художественным музеем Анастасия Коновалова. В мастерской Валерия Ивановича в Санкт-Петербурге. Февраль 2026 г.

Была в гостях у художников и записала рассказ заведующая музеем, искусствовед Анастасия Коновалова. 2026 г.

На снимке: семья Ярош - Валерий Иванович, Валентина Александровна, Светлана и Елена. Фото Ю. Шестерника (взято с архива на сайте)

На снимке: семья Ярош - Валерий Иванович, Валентина Александровна, Светлана и Елена. Фото Ю. Шестерника (взято с архива на сайте)

Источники: Сосновоборский музей современного искусства, сайт-архив Валерия Яроша

Показать полностью 9
112

Художник, который не гнался за хайпом, а тихо строил художественную экосистему Северо-Запада

В 2002 году одну из картин Валерия Яроша купили в качестве подарка президенту России Владимиру Путину. А в 2012 году у художника состоялась персональная выставка в Михайловском замке. В этом есть очень точный контраст к его биографии: сам Ярош никогда не строил карьеру на громких инфоповодах, скандалах и публичной суете. Он годами занимался тем, что сегодня редко выглядит «модным», но на деле меняет всё: преподавал, писал картины, работал с учениками и выстраивал художественную среду на Северо-Западе Ленинградской Области.

Его история - не про один удачный случай, а про более сорока лет большой, системной работы.

2002-2003 год

2002-2003 год

В Кингисеппе сорок лет существовала художественная школа, о которой и сегодня говорят как о целой культурной среде, а не просто об учебном заведении. Она работала с 1971 по 2011 год, прошла через три поколения детей и всё это время держалась на одном директоре - Валерии Ивановиче Яроше. Школа начиналась с нуля, без готовой базы, без расписанных схем, и даже без стульев, а потом выросла в пространство, где искусство стало частью городской жизни, а не редким событием.

Кингисеппская ДХШ

Кингисеппская ДХШ

Школа, которая жила не только внутри своих стен

Это была старая добрая художественная школа в самом широком смысле слова. Детские и взрослые выставки проходили в краеведческом музее, Домах культуры, магазинах, на предприятиях, и за рубежом. Школа существовала как часть повседневного визуального пространства - через выставки, поездки, лекции, выезды и постоянную работу с городом.

Именно этим она и выделялась. Здесь дети не просто учились рисовать, а включались в живую художественную среду. Расписывали стены на комбинате, создавали настенные композиции, делали ледяные скульптуры зимой, рисовали в Усть-Лужском порту (СТРИТ АРТ до хайпа), участвовали в проектах по сохранению ижорской культуры. Искусство здесь было не «предметом», а формой жизни.

роспись завода "фосфорит"

роспись завода "фосфорит"

Ярош как педагог: не натаскивание, а мышление

В своей методичке Валерий Ярош очень чётко формулирует то, что сейчас называют сильной педагогикой. Для него рисунок не механика и копирование натуры. Он строит процесс через метод межпредметных аналогий: рисунок связывается с психологией, литературой, историей, музыкой, философией и культурой вообще.

Смысл был в том, чтобы у ученика складывалось цельное мышление, а не набор разрозненных навыков.

На практике это выражалось в конкретных вещах:

● сотворчество - преподаватель и студенты работали вместе, выходили на этюды, обсуждали постановки, позировали друг другу;

● анализ репродукций по схеме: автор, эпоха, техника, вопросы к мастеру;

● работа с психологией внимания и доминанты, когда ученик учился видеть не только функцию предмета, но и его форму, характер и зрительную сущность;

● записные книжки с цитатами великих художников;

Стены Кингисеппской ДХШ

Стены Кингисеппской ДХШ

● композиция как главный предмет;

● творческая атмосфера вместо сухой зубрёжки.

Именно поэтому его школа запоминалась не как место, где «дают уроки», а как среда, в которой человека учили смотреть на мир профессионально и внимательно. В радиоинтервью выпускники вспоминали, что занятия были долгими, насыщенными, с музыкой, разговорами, пленэрами, походами, поездками и постоянным движением. Валерий Иванович, по их словам, не давал группе «засохнуть» и постоянно будоражил её - заданиями, музыкой, вопросами, темпом работы.

Пленэр с учениками ДХШ, СССР

Пленэр с учениками ДХШ, СССР

Школа, из которой выросли профессии

Результат этой работы виден по выпускникам. Среди них - дизайнеры, художники-педагоги, модельеры, архитекторы. Многие продолжили профессиональную деятельность в России и за рубежом. Работы учащихся Кингисеппской художественной школы сегодня хранятся в Государственном Эрмитаже, в доме-музее главы фламандской школы живописи XVII века Якоба Йорданса в Бельгии, а также в частных и музейных собраниях Японии, Франции, Польши, Швеции и Финляндии.

Школа регулярно участвовала в российских и международных конкурсах, выставках и благотворительных проектах. Ученики получали дипломы и награды не только в России, но и за её пределами. Среди памятных событий - награждения с участием консулов и вице-консулов Великобритании, Японии и Финляндии. Детские работы и проекты отмечались подарками от британской королевской семьи и Центра ЮНЕСКО во Франции.

2002 г финляндия. Ученики ДХШ

2002 г финляндия. Ученики ДХШ

Для многих учащихся наградой становились не только дипломы. Победы открывали возможность увидеть мир: поездки в Швецию, Финляндию, Хельсинки, Ваасу и Лаппеэнранту, приглашения в Дома творчества художников, участие в крупных культурных мероприятиях страны, включая поездки в Кремлёвский дворец. Для небольшой художественной школы районного города это был уровень международного признания, который сегодня кажется почти невероятным.

Ещё невероятным кажется тот факт, что победители конкурсов в ДХШ иногда получали приз в виде прибавки к пенсии для своих родственников, причем не формальную прибавку, а достаточно большую - 300 рублей (в СССР это были крупные деньги)

СССР , год неизвестен

СССР , год неизвестен

И в этом есть важная деталь: школа не просто выпускала детей с дипломами. Она выстраивала преемственность. Появлялись подготовительные группы для самых маленьких, потом группа для детей 5-6 лет, студия для взрослых, а затем и филиал художественного факультета на базе Кингисеппской ДХШ КГУ им. Кирилла и Мефодия. Замысел был именно такой: непрерывная художественная цепочка, от раннего возраста до профессионального обучения.

ученики ДХШ, СССР

ученики ДХШ, СССР

Сохранение культуры

После встречи с Мстиславом Потоцким, приёмным сыном Ивана Билибина в существующем на тот момент Ивангородском филиале Кингисеппской ДХШ, Ярош сначала попытался создать музей Билибина в Кингисеппе. Подходящего помещения найти не удалось, по итогу место нашлось в Ивангороде. Ярош участвовал в поиске здания для будущего музея, который впоследствии принял первых посетителей. Для него это было продолжением той же идеи: художественная школа должна не только учить детей, но и встраивать в культурную жизнь города наследие русских художников.

Так же он активно пытался спасти от сноса резное деревянное здание в Кингисеппе , на фоне которого в 1970 году он написал картину «шахматисты» позировали на картину ученики ДХШ. Здание спасти не удалось, но

«Шахматисты» 150х100 холст, масло 1970. Ярош В.И.

«Шахматисты» 150х100 холст, масло 1970. Ярош В.И.

что бы хоть какую-то часть сохранить он взял оттуда в свою коллекцию кусочек резьбы на фоне которой в последствии художник Леонид Кривицкий написал его портрет.

Почему сейчас?

Сегодня Валерий Иванович Ярош продолжает работать как художник. На предыдущей персональной выставке в переулке у Эрмитажа, в галерее Molbert стало известно о новой, но уже масштабной выставке 5-18 октября этого года в залах союза художников (Санкт-Петербург). Кстати на открытии вход там бесплатный, а выставки Валерия Яроша - редкость, так что советую сходить.

История Кингисеппской школы - это пример того, как в небольшом городе можно было десятилетиями держать высокий художественный уровень, соединять обучение, городскую жизнь, музей, улицу, семью, профессию и культуру в один живой механизм. Сорок лет работы школы - это сорок лет, в которые искусство было не украшением, а нормой.

Валерий Ярош на персональной выставке в Михайловском замке

Валерий Ярош на персональной выставке в Михайловском замке

Подробнее о школе можно послушать на радио России, для вас нашел архивную аудиозапись: 2022 года:

https://www.rtr.spb.ru/Radio_ru/First_Person/news_detail_v.asp?id=34716

Источники:

Сайт художника, Википедия, архив радио России, архив газетных публикаций

Показать полностью 10
69

Мальчик, собиравший кости чтобы стать художником

Долго ещё после вошедшего в историю танкового сражения сапёры собирали неразорвавшиеся авиационные бомбы, обезвреживали мины и снаряды

Под окнами станции так и остались стоять четыре больших немецких танка. А на окраине села стоял каркас сгоревшего вагона. Это был не просто скелет вагона. На нём и вокруг него валялись груды костей и черепов. Это были кости солдат. И тех, и других. Нещадное солнце и колючий зимний ветер побелили их так, что они были видны далеко, даже ночью. Однажды осенним вечером на закате солнца, когда стали сгущаться сумерки, к колючей проволоке, окружавшей это страшное хранилище, подъехал на лошади странный мужчина.

Посмотрев на кусок фанеры с надписью «Осторожно, мины», он стал, озираясь, кого-то искать. Никого близко не было. Всегда играющий здесь Валера бегом поскакал узнать, что человеку надо. По знакомым рытвиным и воронкам от разрывов мальчонка тихо приблизилась к мужчине и спросил:

— Дяденька, вам чего?

А вот слушай. Дальше всё происходило как во сне. Мужик дал мальчонке в руки мешок и велел перелезть через проволоку, чтобы набрать побольше костей. Он оказался старьевщиком и уже давно присмотрел себе это богатство, однако лезть через колючую проволоку не решался. Да ты только один раз сбегай, а уж по твоей трубке потом я и сам доберусь.

Если бы знал тогда тот мужик о том, что Валера уже не один раз пробирался к этому страшному вагону, но только днём. А уж чтоб на ночь глядя Через известный только ему лаз Валера даже не сгибаясь прошёл через проволоку и направился к ближайшей куче костей. Присев на корточки, Валера взял первую попавшую в руки кость и засунул её в мешок.

Работал быстро, без суеты и потому не заметил, как мешок стал неподъёмным. Пришлось выкладывать часть и только потом волоком тащить за собой мешок. Перейдя проволоку, Валера неожиданно взлетел на воздух. Господи, Господи, живой ведь, а, живой? Ты уж прости меня, старого дурака. Прости, сынок. Валерка слушал это всё на высокоподнятых руках.

Дальше уж я сам, сам по твоей дорожке, беги домой, а то уж совсем темно. Хотя стой, погоди, заплачу я тебе за работу. Мужик покопался в телеге и вытащил картонную коробку, из которой достал какой-то большой пакет и сунул его Валерке в руки. Не переводя духа, Валера добежал до крыльца, у которого мать уже кричала соседке, чтоб та послала своего сына поискать потерявшегося, так как сама уже с ног сбилась.

1946 г. Валерий Ярош С мамой Ниной Демьяновной

1946 г. Валерий Ярош С мамой Ниной Демьяновной

Получив уже второй раз подзад, только уже сильнее, Валера сказал: «Я что, не мужик что ли? Вот получку получил». Он положил перед матерью пакет и уселся на бабушкин сундук. Мать взяла пакет в руки и вытряхнула содержимое на стол. Горница заполнилась запахом карамели подушечка.

На белых сладких подушечках лежали листы белой бумаги, переводные картинки, конверты для писем, свисток и коробка цветных карандашей со странной надписью Farphrift. Мать проплакала всю ночь. Сидя рядом со спящим, разметавшимся на подушке добытчиком пропитания, чтобы скрыть как-то глухие рыдания, она взяла коробку карандашей и сама не заметила, как аккуратно подточила их все до одного.

А утром, разбудив Валеру, взяла его ещё полуспящего и посадила к столу. Положив его вялую ручонку на белый лист бумаги, она обвела красным карандашом растопыренные пальчики сына и сказала: Вот тебе мой рисунок на память. Пусть твоя рука будет делать только хорошее. Ты понял меня? Только хорошее. Так четырёхлетний Валерий стал рисовать.

После окончания семи классов Валерий покидает родную станцию воз и отправляется искать счастье в Ленинград. Дядя посоветовал податься в училище в железнодорожный техникум, который славился тем, что предоставлял место в общежитии без особых проблем. Туда и поступил Валерий Ярош учиться на вагонного мастера. Тем более что детство провёл на железнодорожной станции. Да и путёвку в рисование получил благодаря остову вагона, сгоревшего в огне.

«Вода на станции Возы» 90х100. 2021 Ярош В.И.

«Вода на станции Возы» 90х100. 2021 Ярош В.И.

Так оно в жизни и цепляется одно за другое, образуя мало кому понимаемую логику жизни. Был студентом Ленинградского художественно-графического факультета Института Герцена. Ярош сблизился с довольно известными в Союзе художниками-педагогами.

Определённое видение действительности, умение выразить себя в живописи наиболее доверчиво перенимал у профессора Кривицкого, который приобщил его к порядку работы над этюдом, картиной.

защита диплома картиной "Портрет народного умельца"

защита диплома картиной "Портрет народного умельца"

Но если, будучи студентом Ярош выражал себя как относительно свободную личность, то работа учителем рисования в общеобразовательных школах Кингисеппа, куда он был направлен после завершения вуза, затянула его в трясину слепого исполнения учебных программ. Но судьба улыбнулась ему.

В городе разрешили открыть детскую художественную школу. Ему предложили начать с нуля. Вместе со своей супругой Валентиной Александровной они взялись за дело. И вот уже 40 лет бессменного труда. Активное творчество позволяло Ярошу самоутвердиться как личности, индивидуальности, неповторимой и свободной. Детская художественная школа указала ему путь к творческой, художественной и педагогической деятельности.

Ученики Кингисеппской ДХШ

Ученики Кингисеппской ДХШ

Творчество стало его религией.

Пленэр с учениками

Пленэр с учениками

И теперь уже член Союза художников России, он не мыслит себя без участия в ежегодных художественных выставках. С семидесятого года не пропустил ни одной из них: международные, всесоюзные, зарубежные, областные, региональные, затем уже всероссийские, персональные и так далее, и тому подобное. Кажется, вот и Олимп. Но нет, это не для Яроша.

Газета «время» 2003 год

Газета «время» 2003 год

Уже давно сформировавшийся у богатого, одарённого, культурного и всестороннего художник, достиг пенсионного возраста, но фантазия его неистощима, рука по-прежнему обладает врождённым мастерством, остротой и выразительностью.

Текст взят из Радиоочерка Владислава Скитневского «Портрет провинциального художника о Кингисепском мастере Валерии Яроше» 2005 год.

Показать полностью 6
Отличная работа, все прочитано!

Темы

Политика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

18+

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Игры

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юмор

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Отношения

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Здоровье

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Путешествия

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Спорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Хобби

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Сервис

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Природа

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Бизнес

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Транспорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Общение

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юриспруденция

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Наука

Теги

Популярные авторы

Сообщества

IT

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Животные

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кино и сериалы

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Экономика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кулинария

Теги

Популярные авторы

Сообщества

История

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Недвижимость и ремонт

Теги

Популярные авторы

Сообщества