Фильм провалился в прокате и был разгромлен критиками. Даже получил три золотые малины (за худшую мужскую роль, женскую роль и сценарий).

Позже Сильвестр несколько раз говорил, что это был худший фильм в его жизни и он сильно жалеет о своем участии.

Пруф истории от самого Шварценеггера.

P.S. Мне кстати, фильм не кажется таким ужасным. Обычный легкий глуповатый комедийный боевик 90-ых (типа «Нянек»).

«План побега 2» точно в разы хуже.

Спасибо за прочтение!

Пост взят из моего телеграм-канала Одно Кино: https://t.me/odno_kino

Год выхода: 2010

Страна: США

Жанр: боевик, триллер, приключения

Режиссер: Сильвестр Сталлоне

В ролях: Сильвестр Сталлоне, Джейсон Стэтхэм, Джет Ли, Дольф Лундгрен, Эрик Робертс, Рэнди Кутюр, Стив Остин, Дэвид Зайас, Жизель Итье, Харизма Карпентер, Микки Рурк, Арнольд Шварценеггер, Брюс Уиллис

Отряд профессиональных наёмников и отчаянных парней во главе с Барни Россом получает непростое задание - любой ценой найти и уничтожить кровавого тирана-диктатора, нагнетающего страх на мирное население и сеющего хаос в южноамериканской стране.Отправляясь на выполнение нелёгкой миссии, закалённые огнём и водой, прошедшие не одну войну, люди Росса попадают в самое пекло. Отныне им придётся выживать: сплотиться и достигнуть цели, либо отчаяться и погибнуть. И всё же эти храбрые, поистине невозмутимые ребята готовы реализовать даже не реализуемое. Но не всё так просто, как кажется на первый взгляд...

Фильм Сильвестра Сталлоне с участием ансамбля самых популярных актёров боевиков 1980-х — 1990-х годов стал популярен еще до выхода на экраны. Сталлоне как будто знал, что большинство людей любили смотреть старые боевики, яркие, интересные динамичные, и их главные герои становились кумирами для миллионов парней и девушек.

Времена меняются, те боевики и и герои перестали производить фурор как раньше. И все же, многим хотелось бы окунутся в ту атмосферу, увидеть старых кумиров, и причем вместе. Слай исполнил эту мечту, и вот что получилось: кроме него, мы имеем ярчайших актеров боевиков давних и не очень времен Лундгрен, Джет Ли,  Рурк, Шварценеггер, Уиллис, Дэниелс, Робертс, не подкачали и новички: Стэйтем, Кутюр, Остин, Крюс.

Кастинг

Микки Рурк сказал, что снялся в фильме, чтобы оказать любезность Сталлоне, который годами ранее, когда Рурк был в карьерном упадке, предложил ему главную роль в «Убрать Картера» (2000) и сам выплачивал часть зарплаты Рурка.

Стивену Сигалу было предложено сыграть эпизодическую роль в фильме, но он отказался из-за плохих отношений с продюсером Авэ Лернером.

Уэсли Снайпсу предложили роль Хэла, но ему пришлось отказаться: из-за его налоговых проблем,  ему не разрешили уехать из США без одобрения суда. Форест Уитакер не смог сняться в фильме в связи с занятостью. Позднее его персонажа должен был сыграть 50 Cent, но и он был впоследствии заменён актёром и экс-футболистом Терри Крюзом.

Жан-Клод Ван Дамм был приглашен на роль, но отказался, заявив, что его персонаж абсолютно бессмысленный.Ходят слухи, что его заменил Дольф Лундгрен, но на самом деле роль скандинава Гуннара Дженсена была написана Сильвестром Сталлоне специально  под Лундгрена. Ван Дамм появляется в Неудержимых 2 (2012).

Бен Кингсли, Роберт Де Ниро, Рэй Лиотта и Аль Пачино рассматривались на роль Монро.

Скотту Эдкинсу была предложена роль Дэна Пэйна.

Очень трудно выбрать человека на роль мистера Чёрча, который нанимал «Неудержимых». Первоначально эту роль предложили Арнольду Шварценеггеру, но он отказался из-за своей политической деятельности и согласился только на эпизодическую роль. Роль была предложена Курту Расселу, который отказался, потому что не был заинтересован в «ансамблевом исполнении». В итоге было решено дать роль другу Сталлоне, Брюсу Уиллису, который был занят съемками в фильме «Двойной КОПец» (2010).

Это мог бы быть последний фильм Бриттани Мерфи. Однако Сильвестр Сталлоне удалил ее персонаж из сценария, прежде чем что-либо было снято.

Съёмки фильма начались в феврале 2009 года в Коста-Рике и Луизиане. В средствах массовой информации также упоминалось, что в марте несколько недель фильм снимали в Бразилии. В апреле съёмки фильма два дня проходили на теплоходе «Игарка» Дальневосточного морского пароходства с портом приписки во Владивостоке

По словам Сильвестра Сталлоне, в основу сюжета фильма легла история Мануэля Норьеги, бывшего военного диктатора Панамы, который имел коррумпированные связи с ЦРУ и был связан с наркотиками.

Режиссер и актер фильма Сильвестр Сталлоне перенес 14 травм при создании фильма. Среди них сломанный зуб, разрыв лодыжки и микротрещина в области шеи, которая потребовала вставки металлической пластины. Так же у него был бронхит и опоясывающий лишай во время съемок.

У персонажа Сильвестра Сталлоне Барни Росса на спине татуировка ворона. В фильме «Первая кровь» радио-позывной персонажа Сталлоне Джона Рэмбо - Ворон.

Буквальный перевод названия (англ. The Expendables) — «расходуемые предметы снабжения», так на военном сленге называют солдат, что приблизительно эквивалентно устойчивому выражению «пушечное мясо».

Первоначальный бюджет фильма был 60 млн. долларов, но увеличился до 70-80 млн. долларов.

Фильм воссоединил четыре пары бывших коллег по фильмам, Сильвестр Сталлоне и Дольф Лундгрен из «Рокки 4» (1985), и Микки Рурк и Эрик Робертс из «Папа Гринвич-Виллидж» (1984), Джет Ли и Джейсон Стэйтем из "Противостояния" (2001) и Войны (2007), Сильвестр Сталлоне и Эрик Робертс из "Специалиста" (1994).

В фильме есть сцена драки Джета Ли и Дольфа Лундгрена на заброшенном складе. Ранее у Ли была уже сцена драки в подобных условиях в «Рожденный защищать» (1986) с Куртом Роландом Петерссоном (товарищ по шведской команде каратэ и близкий друг Лундгрена).

Персонаж Сильвестра Сталлоне назван в честь Барни Росса, чемпиона мира по боксу в полусреднем весе, который присоединился к морским пехотинцам Соединенных Штатов и был награжден Серебряной звездой и Пурпурным сердцем за действия в Гуадалканале.

Персонаж Джейсона Стэйтема Ли Кристмас получил имя от американского наемника, который действовал в Южной и Центральной Америке с 1894 по 1923 год.

Эрик Робертс и Дэвид Зайас, которые играют злодеев в этом фильме, играли одного и того же злодея комиксов про Бэтмена, Сала Марони, в двух разных воплощениях. Зайас играл Марони в телесериале Готэм, а Робертс играл Марони в фильме Темный рыцарь (2008).

Из-за нехватки времени Сильвестр Сталлоне не мог прослушать музыку Брайана Тайлера, пока фильм не был закончен.

Количество убийств в фильме: 188.

Гуннар Дженсен был убит в первом варианте сценария, но это было изменено, чтобы его можно было вернуть в Неудержимые 2 (2012).

Джейсону Стэйтему очень понравился мотоцикл, на котором он катался в фильме, он купил его в реальной жизни.

По словам  Гэри Дэниелса, в ходе репетиций финального боя с Джетом Ли и Стэйтемом он ни разу не работал с самим Джетом, только с его дублёрами, поэтому при начале съемок хореография боя было упрощена и укорочена

Наконец Янг на глаза попалась пара выпусков телешоу, в котором определялся самый крутой вышибала США. На видео человек по имени Мистер Ти бросал на землю каскадёра, выбивал дверь толщиной 10 сантиметров и боксировал с 130-килограммовым самоанцем. Нос и губа островитянина были разбиты в кровь. Перед финальным боем Мистер Ти дал небольшое интервью, где сказал, что «ему жаль парня», с которым он будет боксировать. Несмотря на свист зрителей-расистов, бой закончился за 54 секунды. Поиски были окончены.

Добро пожаловать снова на канал «На связи»! Сегодня мы поговорим о Лоренсо Тьюро — знаменитого Мистера Ти, который прошёл путь от вышибалы в ночном клубе и охранника Майкла Джексона до исполнителя роли Клаббера Лэнга в «Рокки III» и друга первой леди США — и сумел при этом остаться собой.

Лоренс Тьюро сменил имя на Мистер Ти, чтобы люди «были вынуждены обращаться уважительно». Тьюро был младшим ребёнком в семье с двенадцатью детьми, рос в чикагском гетто, терпел бедность и видел изнанку жизни. Но несмотря на вспыльчивый характер, криминала сторонился — боялся расстраивать мать, которую боготворил. В школе он слыл отличным спортсменом: играл в американский футбол и практиковался в боевых искусствах. Трижды становился чемпионом города по рестлингу.

Как-то раз поздравить школьников-спортсменов приехал сам Мохаммед Али. «Можно быть непохожим на остальных, но не быть при этом плохим парнем. Ты можешь быть хорошим, но быть при этом самим собой», — сказал Али юному Лоренсу.

Это был определяющий совет для жизни и карьеры Мистера Ти.

После учёбы отправился в армию, где служил в отделении военной полиции. В армии Тьюро демонстрировал то же сочетание физической формы, бешеной энергии и строптивого характера. Как-то сержант в наказание заставил Лоренса рубить деревья, не уточнив количество. За три с половиной часа Тьюро снёс 70 стволов. После армии он попытался стать игроком NFL, но не преуспел из-за травмированного колена.

После демобилизации Лоренс устроился вышибалой в модном диско-клубе Dingbats, чтобы прокормить подругу и маленькую дочь, Этот клуб посещали знаменитости уровня Мика Джаггера. Там Мистер Ти нашёл себя. Работа, будучи абсолютно легальной, давала ему возможность применять физическую силу и утоляла жажду адреналина. Роль вышибалы — не для дураков. Нужно уметь «читать» людей. Благодаря хладнокровию, чувству юмора и умению внушить страх, Лоренс решал большинство конфликтов мирным путём. Но по словам его начальства, не боялся ни кулаков, ни ножей, ни заряженных пистолетов.

Именно тогда сложился визуальный образ Мистера Ти. В иллюстрированном журнале он увидел воинов-мандиго и, в знак уважения к своим африканским корням, выбрил аналогичный ирокез. Он также стал носить множество золотых цепей, перстней и браслетов. По легенде, всё началось с украшений, которые оставались после драк с нерадивыми клиентами. Со временем их общий вес достиг 15 килограммов. Несмотря на гипертрофированность образа, у Тьюро был отличный вкус, он был всегда опрятен, носил отлично сидящие на нём костюмы и постоянно чистил своё золото. Иногда Мистер Ти засыпал, даже не снимая украшений. Говорил, что это помогает почувствовать себя ближе к предкам-рабам, которые спали, закованные в цепи и кандалы.

Известность Лоренса росла. Он стал работать и телохранителем. Сначала его клиентами были проститутки и хозяева магазинов, потом он начал охранять спортсменов, политиков и звёзд шоу-бизнеса — в этом ему помогали связи хозяев клуба Dingbats. Мистер Ти охранял Майкла Джексона, Диану Росс, Стива Маккуина и чемпиона-тяжеловеса Леона Спинкса. Мистер Ти был отлично тренирован (116 килограммов мышц при росте 179 сантиметров) и имел разрешение на ношение двух пистолетов, с которыми отлично обращался.

Владелец и менеджеры Dingbats помогли Мистеру Ти получить роль в «Рокки III», наняв для него преподавателя по актёрскому мастерству.

Ронда Янг (кастинг-директор фильма «Рокки III»)

— На пробах он был великолепен. Умел показать злость и внушить страх. Чувствовал, как играть. Не робел ни перед камерой, ни перед Слаем.

Сталлоне писал образ свирепого Клаббера Лэнга прямо поверх настоящего Мистера Ти. Даже его знаменитая фраза в фильме про жалость к Бальбоа повторяет реплику с шоу для вышибал. Мистер Ти транслировал ярость и внушал чувство опасности. И хотя бои в «Рокки», как обычно, были больше похожи на профессиональный рестлинг, Клаббер Лэнг — эталонный плохой парень в боксе. Чемпион, которым многие хотели бы быть. Чемпион, о котором втайне мечтают журналисты.

Роль прославила Мистера Ти. В восхитительно-безвкусные восьмидесятые он с его гипертрофированным имиджем вписывался идеально. Продавались куклы Мистера Ти, вышла его автобиография, рэп-альбом и даже посвящённый ему мультсериал. По сравнению с Клаббером Лэнгом Мистер Ти чуть сместил образ, добавив в него юмора и «духовных скреп». Следуя совету Али, он был необычным, но хорошим. Добро с кулаками, бицухами, ирокезом и комплектом золота на 50 000 долларов. Тьюро отстаивал традиционные семейные ценности, здоровый образ жизни, уважение к старшим, боролся с расизмом и наркоманией.

Краеугольный камень образа Тьюро в 80-е — роль сержанта Баракуса в сериале «Команда «А». Продюсер говорил, что шоу будет «смесью «Грязной дюжины» и «Безумного Макса» с Мистером Ти в роли водителя». Получился безобидный, как плюшевый медвежонок, продукт. В сериале гремели взрывы, дрались фрики и стреляли изо всех орудий. При этом трупов и смертей на экране практически не было. Мистер Ти играл драчуна-водителя, который панически боялся летать на самолётах.

Только за «Команду «А» он получал миллион долларов в год. Тьюро ездил на большом красном Rolls-Royce и владел домом и большим земельным участком в престижном пригороде Чикаго. Друзья спорили, насколько сильно деньги его изменили, но соглашались, что успех Мистера Ти дурно повлиял на отношение родственников и друзей к нему. Они смеялись над ним за переезд из гетто в новый дом. Сестра объявила его книгу враньём. Брат подал в суд за то, что тот уволил его из охранников. Друзья из клуба Dingbats припомнили устную договорённость получать 20% от всех доходов после того, как Мистер Ти разбогатеет. Много лет они кормили Тьюро, оплачивали его счета и переезды, а потом потребовали прибыль и после многолетнего судебного процесса получили 5 миллионов долларов.

В 1985-86 гг. и 1994-95 гг. участвует в соревнованиях профессиональных рестлеров в промоушене WWF. Выступает с такими звёздами как Халк Хоган, Пол Орндорфф и Родди Пайпер (последний весьма недолюбливал Ти, считая его киноактёром, не имеющим к рестлингу никакого отношения).

Энтропия росла. Теперь над его домом летали вертолёты, рядом раздавались выстрелы, соседи негодовали...

В 90-е хаос постепенно затих, а карьера пошла на спад. Мистер Ти, раньше появлявшийся в сериалах, созданных специально под него, теперь ограничивался гостевыми эпизодами и участием в рекламных роликах. Деньги были нужны, чтобы оплачивать юристов и лечение: у несокрушимого Мистера Ти диагностировали рак. По жёсткой иронии судьбы разновидность болезни называлась «Т-клеточный лейкоз». Рак удалось вылечить после нескольких курсов химиотерапии. Но даже в самые трудные моменты Тьюро не изменял убеждениям, отказавшись сняться в рекламе пива за гонорар 750 000 долларов.

В это парадоксальное для него время Мистер Ти то исчезал из поля зрения на пару лет, то появлялся в очередных эпизодах ситкомов с окладистой бородой или вообще без волос на лице. «Я прежде всего актёр», — говорил тогда Тьюро, стремившийся найти новый имидж.

Новый образ так и не был найден. Зато о его героях снова стали говорить. В 2010 году вышел полнометражный ремейк «Команды «А». Капрала Баракуса сыграл боец ММА Куинтон «Рампейдж» Джексон. Шумный Рампейдж был хорошим преемником на роль Мистера Ти — он как-то пытался скрыться от полиции на пикапе со своим поясным портретом.

Сам Ти отказался сняться в небольшом эпизоде, но самого Рампейджа на роль благословил.

— Я люблю его стиль, его жёсткость. Он привнесёт в этот образ частичку настоящего себя. Он христианин. Он носит железную цепь, как я раньше носил золотые.

Знаменитые золотые цепи Мистер Ти перестал носить в 2005 году из уважения к жертвам урагана Катрина: «Неправильно после того, как люди потеряли там всё, хвастаться золотом. Это значило бы идти против бога». Кроме того, участвовал в благотворительной акции по сбору средств для жертв урагана Катрина (2005), лично передал пострадавшим часть собственных сбережений и одежды.

Продержался он не более пяти лет — стал рекламировать компанию, занимающуюся покупкой золота. С тех пор на его шее снова появились знаменитые цепи. От самого себя не сбежишь.

Сейчас ему 67 лет и в последние годы он снимается в рекламных роликах фирмы Hitachi, Toyota, батончика Сникерс и так же рекламировал компьютерную игру World of Warcraft. Был занят в популярных проектах «Магазин на диване», рекламируя бытовую технику.

От Европы остался один только Брит-Сити на юге Великобритании. Вся Япония превратилась в Хондо-Сити. Также свои мега-города были в Австралии и Африке. Был ещё и гигантский Советский блок, в котором Москва и Санкт-Петербург объединились в город Восток-Мег Один, а вокруг озера Байкал вырос Восток-Мег Два (а ещё там были Новая Гласность Сити, Содружество Чернобыля и Мегаград). Впоследствии карта мира дополнялась, совершенствовалась и уточнялась и сейчас, спустя 40 лет, она включает в себя порядка 70 городов.

Мега-города состоят из гигантских небоскрёбов и бесконечных автострад. По дорогам мчатся машины на автопилоте, в домах людям прислуживают роботы, медики способны даровать человеку бессмертие. А в тёмных уголках улиц, которых при такой застройке более чем достаточно, процветает преступность. Чтобы справиться с нею и не утонуть в бюрократической волоките, города изменили судебную систему.

Отныне за соблюдением законов следят вооружённые судьи. Они ловят преступников, сразу же на месте выносят им приговор и тут же приводят его в исполнение. Каждый из них это не только судья, но ещё и полицейский, и присяжные, и палач в одном лице. А самого брутального из них зовут Джозефом Дреддом.

Все судьи носят на службе специальный шлем, скрывающий лицо, однако после службы они его снимают. Дредд не снимает шлем никогда. Даже сидя дома и отдыхая за чтением свода законов, Дредд остаётся с покрытой головой. Из-за этого никто не знает, как он выглядит. В те редкие моменты, когда он все-таки оказывается без шлема, его лицо закрывают плашкой «Цензура» или скрывают ещё каким-нибудь способом, чтобы не нарушать один из главных канонов — Дредд всегда ходит в шлеме.

В этом плане у судьи Дредда много общего с Бэтменом. Да, Бэтмен это миллиардер Брюс Уэйн. Однако настоящее «лицо» персонажа — чёрная маска с заострёнными ушками летучей мыши на ней. Точно также настоящее лицо Дредда — шлем судьи.

Дредд часто произносит фразу «Я — закон!», что следует понимать буквально. Он — персонифицированная система правосудия. Ходячая функция. Человеческие эмоции ему чужды. Заметив, что прохожий стоит одной ногой на проезжей части, Дредд обвиняет его в нарушении закона и приговаривает к лишению свободы, а когда гражданин пытается откупиться, убивает его самонаводящейся пулей за попытку подкупа судьи.

Дредд — фанатик. У него нет личной жизни и нет сомнений. Он работает круглые сутки без отдыха, лишь изредка возвращаясь в управление, чтобы за несколько минут выспаться в специальной «камере сна». Жизнь он видит в чёрно-белом цвете: либо ты законопослушный гражданин и живёшь спокойно, либо ты нарушил закон — и тогда тебе конец.

Хотя большинство комиксов журнала 2000 AD умещались на двух-трёх страницах, под истории о Дредде авторы выделили аж семь страниц. Первые несколько историй укладывались в простую концепцию: кто-то нарушил закон, потом появился Дредд и очень быстро наказал нарушителя. Авторы будто прощупывали почву, пытаясь понять основные принципы построения своей вселенной и объясняя их читателям на конкретных примерах. Ситуация изменилась лишь в десятом выпуске 2000 AD, где началась первая большая сюжетная арка, растянувшаяся на семь номеров — «Война с роботами».

На рынке Мега-Сити Один появились роботы с искусственным интеллектом и собственной волей. Все радуются технологическому прогрессу, и только Дредд недоволен, ведь теперь ещё и роботы смогут нарушать законы. Но к нему никто не прислушивается, и поэтому он уходит в отставку. В итоге Дредд всё же оказывается прав: роботы решают захватить Мега-Сити Один и устраивают на улицах настоящую бойню.

Судьи ничего не могут им противопоставить, потому как у роботов численный перевес, а кроме того среди них есть гигантские строительные машины, которые любую баррикаду разносят в щепки за считанные секунды. Очень скоро Дредд возвращается на службу и с помощью хитрости побеждает роботов. История была очень простой и настолько прямолинейной, что главный злодей, предводитель роботов, при разговоре с Дреддом даже заявил, что фанатеет от Гитлера.

Сейчас «Войну с роботами» читать не очень интересно. Но она важна с исторической точки зрения, ведь после неё авторы всё чаще и чаще стали делать длинные сюжетные арки, охватывавшие несколько номеров.

Несмотря на заявленную авторами научно-фантастическую подоплёку происходящего, комиксы про судью Дредда всё-таки были слишком далеки от серьёзной фантастики и скорее напоминали безумный коктейль из различных фантастических идей, откровенного трэша и «клюквы». В одном комиксе Дредд дерётся с гигантской обезьяной-роботом, разрушающей город, в другом он отбивается от тираннозавра.

Заходили комиксы и на территорию мистики. Одна из арок рассказывает про судью Смерть, пришельца из параллельной реальности, который однажды решил, что каждый живой человек на планете — потенциальный преступник, а значит каждого можно заранее приговорить к смерти. Заключив союз с потусторонними силами и расправившись со всем населением своей вселенной, он вторгся во вселенную судьи Дредда.

Первая попытка перенести приключения Дредда на большой экран была предпринята в 1995 году — тогда вышел фильм «Судья Дредд». Изначально ходили слухи, что главную роль сыграет Арнольд Шварцнеггер, но в итоге она досталась Сильвестру Сталлоне.

За пару лет до этого он снялся в фантастическом боевике «Разрушитель» про полицию будущего, которая разучилась ловить настоящих преступников. «Судья Дредд» был для Сталлоне игрой на знакомом поле, с той лишь разницей, что в Дредде правоохранительные органы будущего, напротив, не церемонились с преступниками.

Сюжет опирался на арку о лабораторном происхождении Дредда, а также о его злобном брате-близнеце Рико. Рико сбегал из тюрьмы, куда когда-то отправил его Дредд, и благодаря тому, что у них одинаковая ДНК, подставлял своего брата. Дредд пускался в бега, а Рико тем временем готовился создать армию своих клонов, чтобы захватить власть в Мега-Сити Один.

На момент съёмок режиссёру Дэнни Кэннону было 27 лет. И до «Судьи Дредда» он снял всего один полнометражный фильм — криминальный боевик «Молодые американцы».

Кэннон был родом из Великобритании и потому с детства фанател от комиксов про «Судью Дредда». И когда представилась возможность экранизировать его, он решил сделать всё как надо — максимально брутально, с кровью и расчленёнкой, прямо как в оригинальных комиксах. И это притом, что студия заказывала ему фильм с рейтингом PG-13, то есть лёгкий боевик, который могут смотреть подростки.

«Судье Дредду» четыре раза давали рейтинг X (только для взрослых). По идее, после четвёртого раза оспорить свой рейтинг фильм уже не может, однако продюсер Эд Прессман каким-то чудом добился, чтобы картине всё же присвоили более лёгкий рейтинг R (лица, моложе 16 допускаются только с родителями). Спасло ситуацию это не сильно — у судьи Дредда вновь начались проблемы с Burger King.

«Судья Дредд» 1995 года обернулся неприятным судебным процессом, не понравился фанатам комиксов и провалился в прокате. А кроме того, на самой съёмочной площадке команде не всегда легко работалось. Режиссёр Дэнни Кэннон говорил, что Сталлоне был великолепным Дреддом, но работать с ним всё равно, что «пробивать кирпичную стену лбом». Они неделями спорили даже из-за такой мелочи, как цвет ботинок главного героя.

Сиквела и не случилось. Следующая экранизация вышла лишь через 17 лет. Она называлась «Судья Дредд 3D».

Новая экранизация была проще и дешевле и больше походила на очень хороший пилотный эпизод какого-то не вышедшего сериала. Одно из ключевых изменений — поменялся дизайн одежды судей. Теперь это не обтягивающее трико с наплечниками и шлемом, а полноценная боевая униформа с бронированными пластинами. А сюжет стал более приземлённым.

На этот раз никаких заговоров, армии клонированных людей и попыток захватить власть в Мега-Сити Один. История рассказывает об одном рядовом дне судьи Дредда — попытке арестовать влиятельную мафиози Маделину Мадригал (Ма-Ма), окопавшуюся на самом верхнем этаже гигантского жилого небоскрёба. Помогает ему в этом судья-новичок и псионик Кассандра Андерсон, та самая, про которую выходила отдельная серия комиксов.

Несмотря на то, что в сюжете присутствовала судья Андерсон, новая лента не основывалась на какой-либо из арок комиксов. Гангстершу Ма-Ма придумали специально для фильма. В комиксах она не фигурировала. Из-за этого многие решили, что «Судья Дредд 3D» 2012 года это просто плагиат с индонезийского боевика 2011 года «Рейд», где группе правоохранителей тоже приходилось противостоять целой высотке, захваченной преступниками.

«Судья Дредд 3D» начали снимать в ноябре 2010-го, в то время как «Рейд» — в марте 2011-го. Причина схожести концепции простая: денег не было ни у тех, ни у других, а если запереть всех героев в коридорах одного здания, то можно особо и не тратиться на декорации и натурные съёмки.

Да и не так уж похожи эти два фильма. В «Рейде» были долгие эффектные драки в формате «один против толпы» и полицейские, которые отчаянно боролись за свою жизнь. В «Судья Дредд 3D» перестрелки, богатый лор, псионики и бандиты, которые даже имея преимущество в числе и множество опасных пушек, включая пулемёт, прошибающий стены насквозь, не могут ничего сделать с парочкой упёртых судей, для которых главное — чтобы не нарушался закон.

Дредда сыграл новозеландский актёр Карл Урбан, постоянный гость голливудского кинематографа. Его можно увидеть во «Властелине колец», «Звёздном пути» и экранизации Doom. И за весь фильм его герой ни разу не снял свой шлем, что сильно порадовало фанатов. Судью Андерсон сыграла американская актриса Оливия Тирлби, которую до этого можно было увидеть, например, в ленте «Нью-Йорк, я люблю тебя».

Фильм был тепло встречен зрителями и критиками, но провалился в прокате. По словам исполнителя главной роли, проблема была в плохом маркетинге картины.

Судья Дредд — это одна из самых известных научно-фантастических франшиз, зародившихся в Великобритании. Наряду с «Доктором Кто» она захватывает внимание читателей по всему миру уже не один десяток лет. Но пока эта вселенная чувствует себя хорошо только на бумаге.

Автор Данил Свечков

https://dtf.ru/cinema/35041-ya-zakon-istoriya-sudi-dredda