Старый зарубежный приключенческий фильм. Небольшой почтовый самолёт терпит крушение на необитаемом острове, пилот и девушка, пилот всё доставал посылки с письмами и сушил их на песке. Потом они поругались, и жили раздельно, мужик в пещере, девушка в шалаше вроде. А потом мужика укусил краб за причиндалы, так и помирились😁 все что помню. А, ну и ещё помню, что он вылепил её фигуру из песка, и что-то построил для романтика.
Здравствуйте! Когда то давно видела фильм, но не запомнила названия. Сюжет тоже помню смутно, только в обших чертах. Действие происходит, в регионе Кавказа, я так понимаю. Есть молодой человек сапёр, который занимается разминированием. И есть местное население в какой то деревне, которое почемуто наоборот, эти мины закладывает. Девушка из такой семьи влюбояется в этого сапёра. Семья, разумеется, против. Потом каким то образом этот сапёр и девушка застряли в горах зимой, в метель и укрылись в пещере. Девушка чуть не замёрзла на смерть, но благодаря старанием сапёраоба выживают. В конце семья девушки решает что, что то надо делать уже с этой любовью, так дальше нельзя. А девушка не понимает ни каких уговоров. И они решили поставить очень мудрёную ловушку на сапёра, чтоб он взорвался. Договариваются они об этом, конечно же, втихаря, так чтоб та ничего не узнала. Но в последний момент девушка всё узнаёт и бежит ему всё рассказать, чтоб спасти. И когда она уже видит его, что то ему кричит и взрывается на мине.
ИИ нничем не помог🤷🏼♀️
ИИ не помог найти.
Возможно это и не фильм, а эпизод из Ералаша, но какой номер? Видела в детстве по телевизору самую концовку. Помогите найти название, буду благодарна.
Фильм вроде детский, напоминает сказку цветик-семицветик. Там был мальчик без руки и ребенок пожелал, чтобы у этого мальчика появилась рука, но таких добрых людей было много, и много кто пожелал того же. Ближе к концу фильма этот мальчик выбегает и говорит что-то вроде "не надо, у меня их вон сколько" и руки в стороны разводит, а у него там с каждой стороны по шесть рук.
Еще там вроде про газировку было из крана (кто-то пожелал).
Здорово, если кто-то вспомнит название
Фильм очень старый - скорее всего 90-е или даже 80-е годы. Помню не очень отчетливо - смотрел в детстве в кинотеатре один раз.
В усадьбе дама встречает гостей. Гости приезжают и начинают один за другим умирать при странных обстоятельствах. В конце фильма выясняется, что все это - только ее фантазия, ее план мести, который она обдумывала в голове, а гости только еще входят в дом. Вот все, что помнится.
заранее спасибо, если кто-то сумеет по этим отрывочным сведениям установить фильм.
Короткий вердикт: Это значительный шаг вперед по сравнению с первой частью, более амбициозный, страшный и верный духу игр фильм, но с заметными недостатками в сценарии.
Сильные стороны:
1. Атмосфера и визуал: Фильм стал по-настоящему пугающим. Постановка ужасов, работа со светом и тенью, дизайн и анимация аниматроников (особенно в сценах их "оживания") — на высоте. Чувство клаустрофобии и постоянной слежки передано блестяще.
2. Лояльность к лору: Фанатов ждет настоящий пир. Фильм плотно завязан на события игр Five Nights at Freddy's 2 и 3, дает ответы на многие вопросы оригинала (происхождение "Малышки", детали трагедии 1987 года, роль Уильяма Афтона). Появились долгожданные камео и отсылки.
3. Игра актеров: Джош Хатчерсон по-прежнему убедителен. Но главное открытие — Мэттью Лиллард в роли Уильяма Афтона. Он идеален: обаятелен, жутковат и совершенно непредсказуем. Его присутствие — главная движущая сила фильма.
4. Динамика: Экшн-сцен и прямого противостояния с аниматрониками стало больше, что делает фильм зрелищнее первой части.
Слабые стороны и спорные моменты:
1. Перегруженность сюжета: Авторы явно хотели упаковать в один фильм слишком много: предысторию, продолжение первой части, сюжет второй игры и задел на сиквел. Из-за этого некоторые сюжетные повороты кажутся торопливыми, а новые персонажи — недостаточно проработанными.
2. Неравномерный темп: Есть ощущение "рывков" — затянутые диалогические сцены резко сменяются хаотичным экшеном. Некоторым ключевым моментам не хватает драматической весомости.
3. Проблема тона: Как и в первой части, фильм разрывается между хоррором для взрослой аудитории и подростковой драмой с элементами фэнтези. Не всем зрителям это сочетание придется по вкусу.
Для кого этот фильм?
· Для фанатов игр — обязательно к просмотру. Это самый богатый на лор и самые важные для вселенной события фильм. Вы получите ответы и массу фанатских эмоций.
· Для зрителей первой части — если вам понравилась атмосфера и история Майка, вам стоит посмотреть продолжение. Мир расширяется, угроза растет.
· Для тех, кто ждет чистого, выверенного хоррора — может разочаровать. Это в первую очередь мистический триллер и экранизация игры, а не эталонный фильм ужасов.
Вывод:
«Пять ночей с Фредди 2» — это фанатская мечта, воплощенная с огрехами. Он делает то, чего от него ждут: показывает пугающих аниматроников, углубляется в мрачную мифологию и дает зрителю больше экшена. Сценарные проблемы и неидеальный темп не позволяют назвать его шедевром, но как сиквел и экранизация он работает отлично и оставляет сильное желание увидеть продолжение, чтобы завершить начатую историю.
Моя оценка: 7/10. Солидный прогресс франшизы, который принесет массу удовольствия целевой аудитории.
Кроткометражный фильм , муж сказал что ушел в командировку. Сам к любовнице в соседний дом. Утром вышел за молоком и встретил жену
Фильм стал важным культурным событием, так как это первая полноценная адаптация культовой хоррор-игры Five Nights at Freddy's. Вот основные плюсы и минусы, которые отмечают чаще всего:
Сильные стороны:
1. Верность вселенной игры: Для фанатов франшизы это настоящий подарок. Фильм щедро усыпан пасхальными яйцами, отсылками к лору и деталями (вроде «Пиццерии 80-х», мини-игр, звуков). Эстетика аниматроников и локаций воссоздана безупречно.
2. Великолепные аниматроники и практические эффекты: Фильм делает ставку на реальные куклы и механики, а не на CGI. Это придаёт Фредди, Бонни, Чике и Фокси невероятную физическую весомость и жуткое обаяние. Их движения выглядят гораздо угрожающее.
3. Работа Джима Хенсона: Компания по созданию кукол проделала феноменальную работу, оживив персонажей.
4. Кастинг: Джош Хатчерсон в роли охранника Майка хорошо передаёт его усталость и травму. Особенно хвалят Мэттью Лилларда (Уильям Афтон/Стив Рэглан) — он идеально улавливает харизму и скрытую зловещность персонажа.
Слабые стороны и спорные моменты:
1. Недостаток хоррора и прыжков: Многие зрители ждали более напряжённого и страшного фильма. Здесь мало классических скейр-моментов, а насилие часто подразумевается или остаётся за кадром. Это скорее мистический триллер с элементами ужаса.
2. Гибрид тонов: Фильм пытается совместить мрачную историю о потере семьи с почти детскими моментами общения с аниматрониками. Для одних это диссонанс, для других — отсылка к двойственной природе игры (милые мультяшки, которые убивают).
3. Сюжетные изменения и упрощения: Сценаристы (включая создателя игры Скотта Коутона) создали новую историю, вплетая в неё знакомые элементы. Это разочаровало часть фанатов, ожидавших прямой адаптации сюжета игр. Основная ставка сделана на семейную драму Майка и его кошмары.
4. Темп: Фильм может показаться медленным для тех, кто ждёт экшена от первой же минуты. Больше времени уделяется предыстории Майка и его отношениям с сестрой, чем непосредственному выживанию в пиццерии.
Кому понравится фильм?
· В первую очередь, фанатам игр. Это любовное письмо к ним, визуализация вселенной, которую они годами представляли.
· Подросткам и семейной аудитории, ищущей не слишком страшный, но атмосферный хоррор.
· Тем, кто ценит практические эффекты и ностальгию по классическим фильмам о монстрах.
Кому может не понравиться?
· Опытным любителям хоррора, ожидающим жёсткого, кровопролитного и психологически напряжённого фильма.
· Зрителям, не знакомым с игрой. Им может быть непонятна мотивация персонажей и логика мира.
· Тем, кто хочет максимально точной экранизации сюжета первой игры.
Итог: «Пять ночей с Фредди» — это не классический хоррор, а фильм-аттракцион для фанатов франшизы. Его главная сила — в создании безупречной атмосферы места и ностальгической ауры, а не в запугивании.
Если вы фанат игры и хотите увидеть ожившую пиццерию Фредди Фэзбера, получить удовольствие от отсылок и оценить аниматроников — фильм вам понравится. Если вы ищете глубокий и пугающий хоррор — вероятно, разочаруетесь.
Фильм стал огромным кассовым успехом, доказав, что у этой вселенной огромный потенциал, и у него уже запланировано продолжение.
"Гуммо" (Gummo) — это один из самых провокационных и неоднозначных дебютов в истории независимого американского кино. Мнение о нём редко бывает нейтральным: его либо считают гениальным, либо невыносимым. Вот мои мысли, разложенные по полочкам:
Что делает его уникальным и сильным:
1. Атмосфера, а не сюжет. Фильм — это не история в классическом понимании. Это сюрреалистичный, хаотичный коллаж из жизни вымышленного городка Ксаниа, Огайо, опустошённого торнадо. Катастрофа здесь — метафора социального и духовного распада. Режиссёр Хармони Корин создаёт не повествование, а чувство: тоску, отчаяние, абсурд и странную, извращённую поэзию в запустении.
2. Документальная эстетика. Снятый на смесь 35мм, плёнки Super 8 и дешёвой видеокамеры, фильм выглядит как сырой, почти найденный материал. Это создаёт эффект гиперреализма, будто ты подглядываешь за жизнью этих маргиналов. Некоторые сцены (как мальчики в душе с котёнком) выглядят настолько неприкрыто, что кажутся постановочной документалистикой.
3. Персонажи как явление. Здесь нет героев или злодеев. Есть подростки, убивающие время (и котов), чтобы заглушить скуку и боль; мать, делающая своему сыну содовые бигуди; ребёнок в зайчих ушах, мальчик едящий спагетти в грязной ванне. Они отталкивающие, жалкие, но в своей абсолютной аутентичности и отсутствии какого-либо пафоса — по-своему трагичные и даже трогательные.
4. Звукоряд и тон. Контраст между хардкорным блэк-металом, шугейзом (Low, Burzum) и слащавыми поп-балладами 90-х идеально передаёт диссонанс мира персонажей. Фильм балансирует на грани между отвращением и чернейшим юмором.
Что многие находят проблемным:
1. Эксплуатация и этика. Главный вопрос: Корин исследует мир социального дна или эстетизирует уродство и безысходность? Некоторые обвиняют фильм в цинизме и "постановочной бедности" для шокирования богемной публики. Это спор о тонкой грани между социальным комментарием и спектаклем.
2. Отсутствие структуры. Для зрителя, ждущего связного сюжета, "Гуммо" может стать пыткой. Это поток сознания, где сцены связаны не логикой, а настроением. Это сильная сторона, но и большой риск.
3. Шок ради шока. Некоторые моменты (сцена с кроликом, откровенный разговор о сексе) могут казаться излишне провокационными, добавленными только для того, чтобы эпатировать.
Итог и культурный контекст:
"Гуммо" — манифест эстетики "треш" и "гранж" 90-х, вывернутый наизнанку. Он стоит в одном ряду с ранними работами Ларри Кларка и трансгрессивной литературой. Это не фильм для развлечения или "приятного" просмотра.
Что я думаю: Это важное, болезненное и абсолютно уникальное кино. Хармони Корин создал не фильм-рассказ, а фильм-инсталляцию, капсулу времени, законсервировавшую специфический запах безнадёжности и подросткового нигилизма. Оно застревает в памяти, как заноза, вызывая дискомфорт и размышления.
Стоит ли смотреть?
· Да, если вы интересуетесь границами киноязыка, независимым американским кинематографом 90-х, готовы к жёсткому и неструктурированному опыту.
· Нет, если вы ищете традиционное повествование, чувствительны к сценам жестокости к животным (часть сцен постановочная, но ощущение очень неприятное) или ждёте от кино катарсиса и ясных выводов.
"Гуммо" — это как попасть в чужой, очень грязный и грустный сон. Он не может "понравиться" в привычном смысле. Его можно пережить, принять или отвергнуть. Но остаться равнодушным — практически невозможно.
