Импрессионизм

Русский импрессионизм — почти оксюморон: всё-таки нужно было жить художником в Париже конца позапрошлого века, дышать тем воздухом, являть собой уникальную эпоху… Поленов и Репин привезут из парижской командировки модные техники живописи, ученики подхватят. Но Belle Époque — это совсем не про Россию на перехлёсте столетий, у неё ещё будет свой Серебряный век, свой Авангард, а пока с мольбертом на пленэр, ухватить момент, передать впечатление, запечатлеть мимолётное… И вот что интересно: даже на французской натуре краски у наших эпигонов выходят мрачнее, резонируя с Родиной.

Но беззаботную, легкую, бессюжетную атмосферу порой удаётся уловить. Ещё не счастье, но беспричинная радость, разлитая в воздухе.

То, чего так не хватает на сломе эпох. Впечатление, за которым стоит сходить в музей русского импрессионизма. Выставка «Изображая воздух. Русский импрессионизм» продлится до конца мая. Постарайтесь успеть.

Продолжаю писать маяки, а вы ставить диагнозы)
Хотя может покидать сюжеты картин в комментарии, может что-нибудь напишу новое)

Весенние краски.

Сочетание цвета.

Давай сбросим маски

В объятиях света

Если ты художник, то можешь использовать эти изображения как референсы для своего творчества!

Что Вы думаете про эти изображения?

Вам бы хотелось видеть их в своем доме на стене?

Здравствуйте!
Я хочу рассказать вам о своих любимых художников, которые зацепили меня своими гениально оформленными картинками. Частей этой рубрики планируется несколько, потому что их у меня много)

Сейчас все расскажу и покажу!)
1. Ангелика Кауфман
Английская и Итальянская художница-неоклассицист, которая считалась одной из самых образованных и талантливых женщин в Европе XVIII века. Творчество Ангелики Кауфман ценилось настолько высоко, что ее включили в число основателей Королевской академии в Лондоне. Картины этой художницы — превосходные образцы исторической живописи и портретного искусства.

2. Энни Стегг
С детства Энни любила рисовать. С помощью индивидуальной уникальной техники Энни Стегг создаёт иллюстрации, которые уносят в мир детства, сказок.
В её работах нравится сочетание сказочных и фантазийных миров, и при этом её реализм. Вместе с портретами она рисует сказочных животных.

3.Мери Кенион

Меня привлекло то, что она рисует на ракушках. Сюжеты ее работ очень-очень разные: красочные феи, русалки, насекомые, морские обитатели....
Уникальность ее работ заключается в особой технике исполнения. Мэри работает в стиле декупажа, то есть покрывает всю поверхность ракушки заранее продуманным изображением, наносит на него декор и делает последние штрихи: золоченую краску, разнообразные трехмерные украшения, такие как стразы и латунные детали от Сваровски.


4. Элизабет Виже-леберн
На картинке изображен ее автопортрет.
Французская художница, мастер светского портрета, автор подробных воспоминаний.
Училась искусству у своего отца, далее- у многих художников. В её картинах , на которых изображены матери и их дети очень чувствуется материнская нежность.

5. Луи Вальта.
Французский художник и гравёр. Один из основателей фовизма, представитель постимпрессионисткого направления в исскустве. Его работы очень яркие, хоть больше и похожи на импрессионизм, а не постимпрессионизм, по-моему мнению. Его картины как бы "в движении "; дышат. Написаны быстрыми мазками.


6. Жозефина Уолл
Современная Британская художница и скульптор в жанре фэнтези. С раннего возраста она увлекалась рисованием, а уже к 16 годам продала первую картину. Сюжеты ее картин прекрасны: она сочетает много цветов , но смотрится это гармонично. Я восхищаюсь ее стилем: палитра ее работ это что-то. В основном на холстах она изображает женщину и мужчину в центре сюжета, и изображает их поэтически, образно.

Элизабет Виже-леберн

Луи Вальта