Этот 'русский' кокошник не имеет никакого отношения к русской культуре. Это маскарадное украшение конца 19, может начала 20 века (1903).
Мода на «русское» при дворе российских императоров не была постоянной — она развивалась как серия целенаправленных государственных кампаний, призванных подчеркнуть национальную идентичность, мощь и традиции. В разные эпохи русская эстетика трактовалась совершенно по-разному.
Главные вехи «русского стиля» при дворе:
1. Эпоха Николая I: Узаконенное «Русское придворное платье»
Ранее при Екатерине II придворные дамы носили платья европейского кроя, лишь слегка стилизованные под народные.
Все изменилось в 1834 году, когда Николай I законодательно утвердил «Русское придворное платье» — строжайше регламентированный костюм для всех дам при дворе.
Детали: Наряд состоял из бархатного платья с откидными рукавами и шлейфом, надетого поверх белой юбки. Головы придворных дам обязательно венчали кокошники с длинными кружевными фатами (для замужних) или повязки (для девиц).
Иерархия: По цветам бархата и типу вышивки безошибочно определялась должность женщины при дворе (например, статс-дамы носили темно-зеленые или фиолетовые платья, а фрейлины — пунцовые или светло-синие). Этот жесткий дресс-код просуществовал вплоть до 1917 года.
2. Эпоха Александра III и Николая II: Славянофильство и историзм
После воцарения Александра III наступила новая волна увлечения национальными корнями. Император, симпатизировавший славянофилам, первым из государей ввел моду на ношение косовороток, поддевок и высоких сапог в повседневной жизни.
В моду вошли элементы русского кроя в военной форме: широкие панталоны, шинели, напоминающие крестьянские армяки, и папахи.
Апофеоз (1903 год): Знаменитый Костюмированный бал в Зимнем дворце, проведенный при Николае II. Все гости были обязаны явиться в роскошных боярских костюмах допетровской эпохи. Мужчины облачились в кафтаны, ферязи и горлатные шапки, а женщины — в богато расшитые жемчугом и драгоценностями кокошники и парчовые сарафаны. Событие вошло в историю как последний грандиозный праздник Российской империи.
Боярышня Лидия, сидя в своем тереме старинной архитектуры, решила ложиться спать. Сняв с высокой волнующейся груди кокошник, она стала стягивать с красивой полной ноги сарафан, но в это время распахнулась старинная дверь и вошёл молодой князь Курбский.
Затуманенным взором, молча, смотрел он на высокую волнующуюся грудь девушки и её упругие выпуклые бёдра.
— Ой, ты, гой, еси! — воскликнул он на старинном языке того времени.
— Ой, ты, гой, еси, исполать тебе, добрый молодец! — воскликнула боярышня, падая князю на грудь, и — всё заверте…
Кстати, наверняка принадлежал какой-нибудь придворной даме. Там на царских мероприятиях всегда был заранее оговоренный дресс-код, и частенько это был русский национальный костюм. У жены Пушкина тоже был рабочий штатный кокошник, остались какие-то документы по расходам на его ремонт. Пушкин же был придворным, работа такая.
Этот 'русский' кокошник не имеет никакого отношения к русской культуре. Это маскарадное украшение конца 19, может начала 20 века (1903).
Мода на «русское» при дворе российских императоров не была постоянной — она развивалась как серия целенаправленных государственных кампаний, призванных подчеркнуть национальную идентичность, мощь и традиции. В разные эпохи русская эстетика трактовалась совершенно по-разному.
Главные вехи «русского стиля» при дворе:
1. Эпоха Николая I: Узаконенное «Русское придворное платье»
Ранее при Екатерине II придворные дамы носили платья европейского кроя, лишь слегка стилизованные под народные.
Все изменилось в 1834 году, когда Николай I законодательно утвердил «Русское придворное платье» — строжайше регламентированный костюм для всех дам при дворе.
Детали: Наряд состоял из бархатного платья с откидными рукавами и шлейфом, надетого поверх белой юбки. Головы придворных дам обязательно венчали кокошники с длинными кружевными фатами (для замужних) или повязки (для девиц).
Иерархия: По цветам бархата и типу вышивки безошибочно определялась должность женщины при дворе (например, статс-дамы носили темно-зеленые или фиолетовые платья, а фрейлины — пунцовые или светло-синие). Этот жесткий дресс-код просуществовал вплоть до 1917 года.
2. Эпоха Александра III и Николая II: Славянофильство и историзм
После воцарения Александра III наступила новая волна увлечения национальными корнями. Император, симпатизировавший славянофилам, первым из государей ввел моду на ношение косовороток, поддевок и высоких сапог в повседневной жизни.
В моду вошли элементы русского кроя в военной форме: широкие панталоны, шинели, напоминающие крестьянские армяки, и папахи.
Апофеоз (1903 год): Знаменитый Костюмированный бал в Зимнем дворце, проведенный при Николае II. Все гости были обязаны явиться в роскошных боярских костюмах допетровской эпохи. Мужчины облачились в кафтаны, ферязи и горлатные шапки, а женщины — в богато расшитые жемчугом и драгоценностями кокошники и парчовые сарафаны. Событие вошло в историю как последний грандиозный праздник Российской империи.
Классики про кокошник ;)
Массивное
Кстати, наверняка принадлежал какой-нибудь придворной даме. Там на царских мероприятиях всегда был заранее оговоренный дресс-код, и частенько это был русский национальный костюм. У жены Пушкина тоже был рабочий штатный кокошник, остались какие-то документы по расходам на его ремонт. Пушкин же был придворным, работа такая.