upsound

Для статьи мы использовали материалы воркшопа, который специалист провела для студентов курса UpSound. Каждый месяц наши студенты узнают что-то новое от экспертов музыкальной индустрии. Получают возможность услышать персональный фидбек и дельные советы от специалистов.

Зачем артисту нейросети?

1. Разработка мудбордов и промтов. Сами нейросети могут стать отличным помощником в подготовке референсов для генерирования более сложного контента в других ИИ, а также при планировании реальных фотосессий и съемок.

2. Создание ИИ-аватара — сотворение вашей личной виртуальной версии, которую потом можно использовать в самых разных целях: от контента до создания персонального маскота и стилизации отдельных клипов.

3. Обработка уже существующего контента. Превращение фотосессий в видеоролики, улучшение качества снимков, добавление новых предметов и декораций, редактирование отдельных деталей — цвета одежды, волос, фонов.

4. Экономия на локации и помощь с сеттингом. Например, хип-хоп артисты Wipo и ARTEM SHILOVETS для обложки на свой фит «ОТКРОВЕННО ГОВОРЯ» хотели найти зал как у Eminem в визуале альбома «The Eminem Show». Однако у музыкантов не получилось отыскать локацию, которая бы подошла по всем параметрам. Наташа Мазур нашла выход из этой ситуации: она сгенерировала сеттинг в нейросети и просто добавила его в уже отснятую фотосессию.

5. Разработка мерча. С помощью нейросетей можно генерировать примерные модели будущих изделий, логотипы и принты. А также использовать ИИ как инструмент в организации промо-кампаний.

Например, для хип-хоп исполнителя SODA LUV Наташа Мазур работала над рекламными материалами для линейки мерча. Сначала она сгенерировала статичные фотографии, которые потом превратились в промо-видеоролики.

Для одного из брендов Наташа Мазур разработала упаковку для украшений. Сгенерировала модель в определенной эстетике и поместила ее на коробку сигарет, которая и послужила упаковочным материалом.

6. Этичное использование животных. Съемки для большинства питомцев — настоящий стресс. Им сложно быть статичными в кадре, чтобы исполнить задумку режиссера. Тяжело делать особенные движения, если их не тренировали ранее. Генерирование животных через ИИ гораздо более гуманно.

Например, инди-поп-певица Mirèle запустила в соцсетях тренд на фотографии, сделанные «на котенка» вместо телефона, поддерживая интерес к своему хиту 2023 года «Скинь котиков».

Как артисту создавать ИИ-контент?

Сохранить свою аутентичность

Чтобы создавать ИИ-контент, который реально цепляет внимание, нужно прежде всего понимать свою персональную эстетику. Чем она будет отличать вас от сотни других артистов вашего жанра? Тут есть несколько этапов.

1. Определиться с персональным стилем. Только сформировав целостный образ, вы сможете понять: какое место ИИ-контент будет занимать в вашем позиционировании.

Подробнее о том, как понять свой архетип и выстроить позиционирование мы рассказывали в этом материале. Там же лежат брифы и списки вопросов, которые помогут вам выделить свои ключевые стороны.

2. Создавать мудборды. Перед генерацией контента важно тщательно подойти к подборке референсов, написанию сценариев. Вы должны хорошо понимать, какой именно результат хотите получить.

А про мудборды мы рассказывали подробнее тут.

3. Ориентируйтесь на профессионалов. Найдите ИИ-артистов, работы которых вам нравятся. Изучайте, как они пишут промты, обучайте свою модель ИИ.

Вот так, например, выглядят мудборд, промт и результаты генерации, которые сама Наташа Мазур создавала для студии йоги. Как можно заметить, разные референсы дают контент с разным настроением.

А еще на сайте Midjourney в разделе «Explore» можно найти множество качественных работ, созданных в самой разной стилистике.

Кликнув на понравившийся ролик, вы можете ознакомиться с промтом, с помощью которого он был сгенерирован.

4. Не нагружайте ИИ тяжелыми смыслами. Лучше сконцентрироваться на одной небольшой идее, но качественно исполненной. Это смотрится убедительнее, чем насыщенный событиями и эффектами контент с кучей багов.

5. Используйте несколько нейросетей для разных задач. Причина в том, что разные нейросети заточены под разные задачи. Об этом ниже — подробнее.

Комбинировать разные нейросети для создания контента

Каждая нейросеть хороша отдельно в определенных задачах. Подробнее остановимся на самых популярных ИИ и расскажем, с чем именно могут помочь различные алгоритмы.

Дисклеймер: с течением времени нейросети апгрейдятся и меняют свои флагманские фишки, совершенствуются. Это гибкий инструмент, поэтому ниже мы прописываем информацию, актуальную на момент написания статьи.

1. Higgsfield — нейросеть, которая лучше всего подойдет для создания ИИ-аватара. В программе есть уже готовые темы-шаблоны, в декорации которых можно подгрузить свою виртуальную версию. Однако если вы хотите сделать свой контент узнаваемым и уникальным, не стоит использовать их напрямую. Лучше всего модифицировать их с помощью промтов.

Кстати, мы уже рассказывали, как лучше всего использовать платформу для создания визуала.

2. Nano Banana Pro — модель, которая не только существует как отдельная нейросеть, но также встроена в платформу Higgsfield. С помощью нее можно классно апгрейдить фотографию: например, добавить предметы, поменять цвет волос или фон.

3. Midjourney — ИИ, которая отлично подходит для генерации изображений и видео. В программе можно добавлять картинки-референсы по стилю, позам и внешности моделей.

4. KlingAI — нейросеть для создания качественных видео. С помощью нее можно оживлять фотографии, превращая их в ролики, создавать липсинги и lyric-видео.

5. DeepSeek и ChatGPT — ИИ, которые отлично подходят для написания промтов для других нейросетей. Просто опишите свою идею и укажите название платформы, для которой вам нужно расписать задачу.

6. Problemo — сайт для ретуши и улучшения качества фотографий. Все статичные генерации, которые вы планируете оживить и превратить в видео, лучше всего предварительно прогнать через эту программу.

Для создания контента вы можете комбинировать результаты разных нейросетей. Например, создать статичную картинку в Midjourney, а потом на основе ее сгенерировать собственный ИИ-аватар в Higgsfield или оживить созданное фото в KlingAI.

Как понять, какой ИИ-контент хороший, а какой плохой?

Конечно, в подобных вопросах никогда не будет однозначного мнения, ведь вкус — понятие субъективное. Однако специалисты с высокой насмотренностью с легкостью смогут отличить качественно сгенерированный контент от некачественного.

Хороший ИИ-контент

Чем же тогда хороший ИИ-контент отличается от плохого?

• Сделан без багов — все правила логики и человеческой анатомии соблюдены.

• Создан в уникальной стилистике — алгоритмы ИИ не использованы прямо, а адаптированы под идею с помощью промтов. В итоге результат не выглядит так же, как и сотни контента, сгенерированного другими пользователями с помощью этой же модели.

• Органично вписывается в эстетику артиста — подходит его стилю и айдентике.

Рассмотрим на примерах.

В видео ниже альт-артистка Carly Gibert создала и оживила свой ИИ-аватар. К ролику она прикрепила собственный трек «SPEAKERS», превратив сгенерированный контент в промо-ролик.

Исполнительница вообще часто задействует нейросети для визуального контента и продвижения своего творчества.

Для промо своей музыки ИИ-видео использует даже популярная поп-певица ROSALÍA. Одновременно с этим исполнительница выступает против участия нейросетей в процессе создания самих треков.

Плохой ИИ-контент

Что может негативно повлиять на впечатление от сгенерированного контента?

1. Некачественный результат. Сюда мы относим весь контент, который получился с откровенными багами: третьей рукой, шестым пальцем и т.д.

2. Нарочитое, прямое использование стилистики нейросетей. Когда вы ленитесь искать нетипичные референсы и не хотите заморачиваться с промтами, вы получаете скучный контент, который не привлечет к вашему творчеству особого внимания. В таком контенте не будет вас, а будет что-то «среднее арифметическое» от когда-либо созданных изображений.

Для того, чтобы этого избежать, необходимо развивать свою насмотренность. На базе чего это можно сделать?

Примеры ИИ-артистов для вдохновения

Искать референсы для своего нейросетевого контента можно среди ИИ-артистов: блогеров или музыкантов. Приведем несколько примеров.

У блогера Miquela из Лос-Анджелеса более 2,3 млн подписчиков в Instagram*.

А японская блогер imma (более 386 тыс. подписчиков в Instagram*) стала спикером конференции TED.

Ярким кейсом нейросетевых певиц в России стала Sasha Komovich — проект двух фотографов из Краснодара. Аккаунт ИИ-артистки насчитывает более 900 тыс. подписчиков в Instagram*, а ее песня «Расскажи, Снегурочка» — миллионы прослушиваний и более 134 тыс. пользовательских пересъемов в Reels.

Более того, в 2026 году один из главных певцов российской эстрады Дима Билан выпустил с ИИ-артисткой совместный трек «Границы».

Где артистам учиться работать с ИИ и продвигать треки

Если вы хотите разбираться не только в создании ИИ-контента, но и в других способах продвижения музыки, записывайтесь на наш курс «Музыкальный бизнес». На нем можно освоить все навыки, необходимые для успеха на сцене: от саундпродюсирования до организации зарубежных туров, от профессионального ведения соцсетей до поиска подрядчиков. Все эти знания вы сможете применить на практике и показать экспертам музиндустрии результаты на воркшопах.

А чтобы не пропускать самые свежие и важные новости о продвижении, подписывайтесь на наш Telegram-канал.

Instagram* — принадлежит компании Meta, признанной экстремистской и запрещенной на территории РФ

В статье мы ответили на эти вопросы вместе с экспертом курса «Музыкальный бизнес» от UpSound Наташей Мазур. Наташа — известный фотограф и арт-директор, которая за свою карьеру успела поработать со множеством крупнейших игроков музыкальной индустрии, в списке которых Клава Кока, Sqwoz Bab, Лолита, Эльдар Джарахов и другие.

Статью мы создали на основе материалов воркшопа от Наташи, который она провела для учеников курса UpSound. Каждый месяц наши студенты узнают что-то новое от экспертов музыкальной индустрии. Получают возможность услышать персональный фидбек и дельные советы от специалистов.

Почему без четкого позиционирования не стоит генерить контент в ИИ?

Без заранее сформированного образа создание фото и видео с помощью нейросетей не приведет к результату, которого вы так от них ждете. Почему так происходит?

1. ИИ усиливает образ, а не придумывает его за вас. Нейросети генерируют варианты контента на основе входных референсов, а не создают материал с нуля. Если нет четко заданных параметров образа (цвета, настроение, характеристика кадров, архетип героя), модель каждый раз будет выдавать рандомный визуал.

2. Без заданного вручную стиля нейросеть выдает «среднестатистическую красоту». По умолчанию ИИ подстраивается под массовые вкусы и тренды. Без четких рамок вы получите красивый, но обезличенный контент. А он точно не поможет повысить узнаваемость вашей музыки.

В ленте это превращается в визуальный шум: картинки вроде бы симпатичные, но их авторов невозможно отличить от сотен других проектов.

3. Это просто дороже — по времени и деньгам. Без четких параметров образа ИИ‑генерация превращается в бесконечный поток рандомных результатов. Вы сжигаете платные токены и тратите свое время на десятки тестов, пытаясь на ходу понять, какой визуал вам вообще нужен.

Как артисту сформировать запоминающийся образ

Целостный узнаваемый стиль складывается из нескольких факторов: характера исполнителя и его внутреннего мира, жанра музыки и первоисточников артиста вкупе с его личным опытом. Подробнее поговорим о том, на что нужно опираться, формируя запоминающийся образ.

Шаг 1. Оттолкнуться от характера и внутреннего мира

Для создания яркого образа важно понимать, как музыкант ведет себя, какие черты преобладают в его характере. Сюда же относится мировоззрение исполнителя, его открытость перед зрителем, сильные и слабые стороны.

Так, у инди-исполнителя Дельфина преобладают в характере и визуале сдержанность и холодность.

А у поп-короля Филиппа Киркорова — эпатажность и эмоциональность.

Алгоритм, чтобы выяснить ключевые черты своего характера

1. Определить зону комфорта. В чем ваша сила и в чем ваши страхи? Что для вас приемлемо, а что табу? Какую дистанцию со зрителем вам комфортно соблюдать?

2. Вычислить архетип. Какая роль для вас органична? Что должен ощущать зритель от вашего образа?

3. Оценить пластичность. Как ваше тело ведет себя в жизни? Насколько вы пластичны / статичны /открыты перед публикой?

Подробнее о том, как понять свой архетип и выстроить позиционирование мы рассказывали в этом материале. Там же брифы и списки вопросов, которые помогут вам выделить свои ключевые стороны.

Для опоры и наглядности сравним двух разных исполнительниц.

___________________________________

Фиби Бриджерс

Архетип: жертва;

Роль: показывать свою уязвимость;

Визуальные характеристики: естественность, крупные планы, простые, понятные образы.

___________________________________

Земфира(признана иноагентом в РФ)

Архетип: наблюдатель;

Роль: фиксировать происходящее;

Визуальные характеристики: минимализм, статичность, отсутствие прямых взглядов.

___________________________________

Шаг 2. Посмотреть, как одеваются другие представители вашего жанра

Жанры являются неотъемлемой частью культурных и модных движений. Благодаря этому они формируют визуальный стиль своего коммьюнити, которое предпочитает то или иное направление музыки.

Шаг 3. Проанализировать свои первоисточники и жизненный опыт

Первоисточники — значимые для артиста вещи, основанные на персональном жизненном опыте. Сюда входят личные интересы и вспоминая (любимые фильмы, книги, места), культурный контекст (эпоха, национальные традиции, культурный код), окружающая среда и люди.

Как определить свои первоисточники?

1. Найдите 5-6 любимых источников вдохновения. Они могут быть связаны с кинематографом, музыкой, искусством, архитектурой, литературой и т.д.

2. Составьте сравнительную таблицу. Оцените источники по 5 параметрам: форма, цвет, композиция, эмоция и идея. Отталкивайтесь именно от ваших личных ощущений.

3. Найдите закономерности. Возможно, что-то повторяется. А где-то видны диссонансы. Подумайте, как все это вы можете выразить в визуале.

Можете ориентироваться на такой пример.

Мы видим общие черты: символизм, метафоричность, эклектика, экзистенциальная тематика, отсылающая к размышлениям о жизни и смерти, судьбе и человеческих взаимоотношениях. Схожее настроение: меланхоличное. И повторяющуюся цветовую гамму: серебряный, коричневый, красный.

Как не разрушить целостный образ

Просто найти и придумать интересные визуальные детали — недостаточно. Нужно еще объединить их в цельный образ, в котором все составляющие дополняют друг друга.

Расскажем, как превратить набор ярких характеристик в собственный узнаваемый стиль и как не потерять его, работая с разными фотографами.

Советы по формированию стиля для артистов

1. Создавайте повторяемый язык. Одна и та же цветовая гамма, стилистика образов, похожие позы и локации.

Например, обложки всех альбомов кантри-рэп группы «Заточка» выполнены в черно-белой гамме. На каждой из них артисты используют атрибуты своей фирменной айдентики, сочетая хип-хоп стиль с элементами в духе «Дикого Запада»: тракторами, пистолетами, ковбойскими шляпами.

2. Пробуйте находить напряжение и контраст в образе. Например, совмещать телесность и интеллект, ранимые тексты и холодную, отстраненную подачу.

3. Не копируйте тренды, а адаптируйте их под себя. Вкладывайте в них свой собственный, прожитый лично вами опыт.

4. Образ должен работать даже в простых локациях. Чтобы всегда считываться вашими слушателями.

5. Если вы нашли фотографа, чьи идеи и методы работы вам близки, продолжайте работать с ним. Так вы сможете удерживать целостный стиль.

Как работать с разными фотографами и сохранить целостный образ

Когда у артиста есть свой стиль, он диктует и некоторые ограничения. Поэтому даже работая с фотографами, снимающими в разных направлениях, можно сохранить целостность стилистики музыканта. Для этого специалистам нужно придерживаться нескольких правил.

1. Изучение стилистики артиста. Выделить три вещи в образе исполнителя, которые цепляют взгляд и сохранить их.

Например, у Тейлор Свифт этими деталями могут быть красная помада, челка и блестки.

2. Сохранение пластики тела. Важно — чтобы фотограф не навязывал музыканту неудобные, несвойственные ему позы.

3. Сохранение цветовой гаммы стилистики артиста. Лучше всего использовать оттенки, которые уже ассоциируются у зрителей и слушателей с исполнителем.

Например, у многих поклонников поп-певицы Сабрины Карпентер она прочно ассоциируется с желтым цветом. Исполнительница активно использует его в своем визуале: от сценических нарядов и рекламной кампании духов собственного бренда до оформления постов в соцсетях и деталей музыкальных клипов.

4. Подбор дистанции и фокусного расстояния. Ведь, например, музыкантам с холодным, отстраненным образом могут не подойти максимально приближенные портретные снимки.

5. Подбор уместных локаций. Это важный инструмент, раскрывающий внутренний мир артиста.

Как артисту прокачать насмотренность

Насмотренность крайне важна, если вы хотите создавать уникальный и цепляющий контент. Часто люди считают, что для того, чтобы ее прокачать, достаточно просто смотреть много Reels. Однако это не так. Что же на самом деле нужно делать артисту для формирования насмотренности?

1. Анализировать контент. Когда вы разглядываете какой-то визуал, анализируйте его. Задумайтесь, какой посыл несет изображение? Что будет, если убрать или заменить свет / образ / прическу? Продолжит ли оно вам нравится?

2. Обращать внимание на цвета и композицию. Это важные инструменты для передачи смыслов. Цвет задает настроение, композиция может давать новые смыслы.

3. Искать первоисточники. Все, что создается, либо частично копирует уже существующие произведения, либо — отсылает зрителей к другим субъектам искусства.

Например, сюжет фильма Йоргоса Лантимоса «Бедные-несчастные» построен на переосмыслении «Франкенштейна» Мэри Шелли и «Пигмалиона» Бернарда Шоу. В визуале можно найти отсылки к живописи Иеронима Босха, эстетике «Дракулы» Фрэнсиса Форда Копполы, фильмам Федерико Феллини («И корабль плывет») и техническим приемам Альфреда Хичкока («Головокружение»).

4. Смотреть обучающий контент. Прокачивать свои знания в разных областях, которые могут послужить вдохновением.

5. Подписываться на трендсеттеров. И анализировать их работы.

Как стать успешным артистом

Если хотите получать больше полезной информации и отрабатывать ее на практике, записывайтесь на наш курс «Музыкальный бизнес». В процессе обучения вы прокачаете свои хард-скиллы: от саундпродюсирования до организации зарубежных туров, от профессионального ведения соцсетей до поиска подрядчиков. А также сможете получить обратную связь от десятков ведущих экспертов индустрии, которые успели поработать с артистами самой разной величины. Помимо Наташи Мазур, у нас выступали — судебный юрист Александр Гудков, саунд-продюсер Денис Колесников, режиссер Саша Мельник и другие.

Кроме того, у нас есть ламповое коммьюнити, которое всегда готово поддержать, дать совет или помочь с возникшей проблемой.

Кстати, в Telegram-канале мы регулярно делимся отзывами наших учеников. А еще рассказываем о главных новостях индустрии, успехах наших артистов и секретах продвижения треков.

Подписывайтесь, чтобы поизучать нас еще. Или сразу записывайтесь на курс, если уже давно следите за нами и хотите укрепить свои знания в музыкальном бизнесе.

1. Асмодей: помогли выйти на 250 тыс. слушателей со вторым релизом

Дано: начинающий поп-артист Асмодей, чей первый трек вышел в 2024 году — за несколько месяцев до старта нашего с ним сотрудничества. Нам предстояло промить песню «Моника Беллуччи» — вторую музыкальную работу в карьере исполнителя.

Решение:

1. Посевы в Instagram*. Посевы по пабликам охватили 69 тыс. пользователей, а через блогеров принесли более 142 тыс просмотров.

2. Таргетированная реклама в VK. Ее результатом стало 1842 целевых действия. Средняя стоимость добавления составила всего 10 рублей, а общий объем показов превысил 418 тыс.

3. Масспостинг на YouTube. Было опубликовано 80 роликов, которые набрали более 34 тыс. просмотров.

4. Таргет в TikTok. Креативы вели на мультиссылку трека на BandLink. Там пользователь мог выбрать, на какой платформе он будет слушать песню. Количество кликов превысило 191 тыс., благодаря чему стоимость одного клика вышла крайне низкой — всего 0,15 руб. Это очень хороший показатель.

Итог кампании:

Благодаря комплексной работе всех инструментов количество слушателей артиста на Яндекс Музыке приблизилось к 250 тыс. Общее количество прослушиваний превысило 278 тыс. И это статистика всего по двум релизам!

2. V-teens: помогли набрать более 10 тыс. подписчиков без бюджета

Дано: в начале нашего сотрудничества на аккаунт подростковой K-pop группы V-teens в TikTok было подписано всего 149 человек. Комментариев под видео практически не было. Нашей задачей было вырастить активное коммьюнити и увеличить вовлеченность пользователей, не потратив на это ни рубля.

Решение:

1. Проанализировали целевую аудиторию и определили ее болевую точку. Сфокусировались на контенте с каверами группы, которые привлекали как фанатов, так и хейтеров. И те и другие спровоцировали рост активности.

2. Активно отвечали на комментарии. Вовлекали пользователей в обсуждения, создавая органический рост вовлеченности.

Итог кампании:

На аккаунт группы подписалось более 4 тыс. новых пользователей, а просмотры на роликах взлетели с 4 тыс. до 400 тыс. А главное — этого удалось достичь абсолютно бесплатно.

3. Альбина Джанабаева: увеличили средние охваты в соцсетях в 5-6 раз и добились роста слушателей на 50%

Вначале: Собрали 100 тыс. подписчиков в соцсетях за полгода

Дано: Наше сотрудничество с Альбиной Джанабаевой началось в 2024 году. К этому моменту она уже давно являлась культовой певицей, однако охваты ее Reels составляли 60-80 тыс. просмотров. Мы видели потенциал роста и принялись раскачивать соцсети.

Решение:

1. Сфокусировались на одной площадке. Центральной соцсетью для промокампании выбрали Instagram*. Там у певицы уже была теплая, но не активная аудитория. Мы решили поработать над ее вовлеченностью.

2. Начали постепенно вводить легкий, юмористический контент. В этом нам помогло не только хорошее чувство юмора самой артистки, но и тот факт, что ее супруг — Валерий Меладзе. Совместная жизнь исполнителей стала неиссякаемым источником идей для роликов для старта. Видео набирали охваты в несколько миллионов, запускали целые тренды и подхватывались различными интернет-медиа.

3. Организовали коллаборацию с блогером Кирюшей. Совместный ролик стал нативной рекламой концерта, которая собрала более 2,7 млн просмотров.

4. Не забывали и про другие соцсети. Несмотря на выбор Instagram* фокусной площадкой для продвижения, мы выкладывали ролики и в другие соцсети. Там цифры тоже начали расти, хоть и значительно медленнее.

Итог кампании:

Количество подписчиков певицы в Instagram* выросло более чем на 100 тыс. На других площадках также произошел прирост аудитории: в TikTok — на 16 тыс. пользователей, а на YouTube — на 5 тыс. подписчиков.

Далее: Перезапустили старый хит и увеличили количество слушателей на 50%

Дано: После прошлого кейса вовлеченность подписчиков певицы стала активнее. Однако основное ядро ее ЦА слушателей на момент начала кампании — все та же устоявшаяся, взрослая аудитория. Мы решили оживить интерес к артистке среди более молодых пользователей.

Решение:

1. Перезапустили старый хит в современном фонк-звучании. Этот стиль музыки популярен у зумеров, а ремиксы в этом жанре хорошо залетают в соцсетях. Для создания ремейка на песню «Поцелуи» менеджеры UpSound нашли продюсера Maruyama.

2. Комплексное продвижение в TikTok. Использовали масспостинг, создание шаблонов с треком, посевы у блогеров, в музыкальных и фотофутажных пабликах, а также таргет, ведущий на BandLink.

3. Посевы в Instagram*. Так же, как и для посевов в TikTok, для них были придуманы специальные креативы.

4. Комплексное продвижение в VK. Настроили таргет, сделали посевы в сообществах и тематических плейлистах.

Итог кампании:

Самые впечатляющие цифры получились в Яндекс Музыке. За 28 дней после релиза фонк-ремикс на «Поцелуи» собрал 546 105 прослушиваний, 244 522 слушателя и 24 528 лайков. Он стал самым прослушиваемым треком Джанабаевой за этот период. Отношение количества лайков к количеству прослушиваний составило рекордные 10%.

Кампания значительно повлияла на приток молодой аудитории: доля слушателей возрастом 18–24 сравнялась с ядром изначальной ЦА возрастом 25–34.

К концу года: Продолжили расширять узнаваемость на новую аудиторию

Дано: В кейсах Альбины Джанабаевой UpSound успешно применил уже множество инструментов для продвижения. Мы решили не останавливаться и продолжить расширять узнаваемость артистки с помощью новых способов.

Решение:

1. Организовали коллаборации с блогерами. В их числе популярные креаторы Игнатий Винтуров (более 112 тыс. подписчиков в Instagram*, более 1,5 млн подписчиков в TikTok) и Андрей Савочкин (более 453 тыс. подписчиков в Instagram*, более 31,1 тыс. подписчиков в TikTok). 

2. Отрабатывали актуальные тренды и инфоповоды. Подбирали органичные артистке сценарии, которые смогут повысить охваты.

3. Регулярно снимали юмористические разговорные скетчи. Поддерживали формат, который уже хорошо и прочно успел вписаться в контент певицы.

Итог кампании:

1. Повысилась узнаваемость артистки среди молодой аудитории и укрепилась ее эмоциональная связь с уже сформированной фанбазой.

2. Выросла аудитория певицы. В Instagram* она превысила число в 714 тыс. подписчиков, а в TikTok — в 122,7 тыс. подписчиков. При этом средние охваты выросли в 5-6 раз и стабильно держатся на 300-600 тыс. просмотров.

4. KIRILIK: из фрешмена в популярного артиста. Респекты ведущих игроков индустрии и солдаут на первом же сольнике

Благодаря яркой харизме, упорству и таланту KIRILIK, а также нашей поддержке за несколько промокампаний артист превратился из вчерашнего фрешмена в настоящую звезду.

Превратили фрешмена в звезду за 2 месяца

Дано: К моменту нашей встречи у альт-поп артиста KIRILIK были

• один мини-альбом на стримингах, который почти никто не слушал;

• меньше тысячи подписчиков в Telegram;

• замершая аудитория в TikTok величиной около 30 тыс. пользователей.

Решение:

1. Доработали стратегию. Выявили ключевую фабулу «ангельский голос и дьявольский стиль». Позже она появилась на попапе Яндекс Музыки.

2. Организовали и провели серию фотосессий. Придумали идею съемки, вдохновленную образом и эстетикой музыканта, нашли студию и фотографа. Позаботились о стиле артиста: договорились о сотрудничестве с петербургским секонд-хендом, который согласился предоставить аутфиты на бартерных условиях.

3. Запустили платное промо. Сделали посевы у блогеров и настроили таргет. В результате к вирусному тренду подключились и аккаунты-миллионники, которые уже сами начали снимать ролики под звук.

4. Провели креативную пресейв-кампанию с геймификацией для промо сингла «Скелет в пиджаке». Исполнитель нарисовал три картины, мотивы которых отсылали к лирике будущего релиза. Одну из них он разыграл среди слушателей, сделавших пресейв. Две другие были проданы с аукциона.

5. Провели пиар-кампанию. Договорились о публикации в интернет-журнале PEOPLETALK. Также организовали коллаборацию с популярным блогером БУТОВСКИМ (более 3,4 млн подписчиков в TikTok).

Итог кампании:

1. Успех трека. Более 100 тыс. пользовательских роликов в TikTok на звук из сингла «Скелет в пиджаке». Попадание песни в чарты VK Music, Яндекс Музыки, Shazam, а также Суперлонч— еженедельный топ самых прослушиваемых новинок на Яндекс Музыке. Композиция покорила 12 редакторских плейлистов и 2 обложки.

Кроме того, песня была отобрана в Искру — плейлист Яндекс Музыки, в который редакторы площадки собирают лучшие треки начинающих артистов, оказавшиеся в «Моей волне». Благодаря этому фотография артиста появилась на цифровом билборде Яндекс Музыки, украсившем фасад кинотеатра «Октябрь».

2. Респект от медийных личностей. Среди них — Виталий из электронной группы ЛАУД, рэпер Lovv66, альт-рэп музыкант Кишлак и многие другие.

3. Прирост подписчиков в соцсетях певца. Аудитория в TikTok увеличилась почти в 3 раза, а количество подписчиков в Telegram — в 5.

Захватили внимание селебрити и слушателей новым хитом

Дано: Хит «Скелет в пиджаке» принес музыканту первую волну популярности. Важно было не растерять внимание слушателей и «взорвать» новым треком. Так и случилось с «120 BPM».

Решение:

1. Помогли артисту создать уникальный контент в соцсетях для его нового трека «120 BPM». Еще до официальной премьеры сингл завирусился и запустил настоящий тренд.

2. Протестировали звук на микроблогерах. Закупили у узкой, но релевантной аудитории посевы на небольшую сумму. Это помогло органичному распространению трека.

3. Масштабировали производство контента. Благодаря этому трек и ролики артиста попали в глобальные рекомендации для пользователей соцсетей по всему миру: США, Польши, Испании и других стран.

Итог кампании:

1. Более 3 тыс. пересъемов в TikTok.

2. Внимание селебрити. Трек заметили крупные музыканты и блогеры, в числе которых музыкант Slava Marlow (более 2 млн аудитории), телеведущая и журналистка Ксения Собчак (более 9,8 млн подписчиков) и стилист Гоша Карцев (суммарная аудитория на всех площадках — почти 1 млн подписчиков). Последний не только снял 10 тиктоков под трек (на момент написания статьи), но и пригласил KIRILIK на модный показ от Ultima Market.

3. Выход на международный уровень. В комментариях артиста появилось множество англоязычных сообщений от жителей других стран. В их числе американский рэпер Cazwell (более 120 тыс. подписчиков). А внушительную часть пресейвов трек получил на зарубежных платформах Apple Music и Spotify.

4. Прирост подписчиков в Instagram* — более 16 тыс новых пользователей.

5. Более 400 тыс. прослушиваний трек набрал суммарно на всех стримингах.

Организовали солдаут на первом же сольнике

Дано: К концу 2025-го года треки музыканта вирусились в соцсетях, популярные блогеры снимали под них ролики, а известные исполнители публично респектовали артисту. Настало время провести первое сольное выступление. А заодно — подогреть аудиторию новым EP и завирусить лид-сингл с него.

Решение:

1. Удачно выбрали дату. Для прогрева концерта зарелизили EP «СТРАННЫЙ» неделей ранее. А всю промо-кампанию запустили премьерой лид-сингла «ПРАЙМ».

2. Поддерживали анонс концерта промо-активностями. Дополнительным напоминанием о выступлении стали яркие видеоприглашения. Мы также разместили анонс выступления в профиле KIRILIK в Яндекс Музыке. И договорились о рекламе концерта в их Telegram-канале.

3. Настроили рекламу. Запустили таргет и контекстную рекламу — она работает так, что анонсы выступлений появляются на определенных сайтах в виде небольших баннеров.

4. Организовали коллаборации с блогерами — медиа о музыке «Avtograph Media» (более 16 тыс. подписчиков в Instagram*) и популярным каналом «Прослушка» (более 189 тыс. подписчиков в Instagram*). Видео появились в аккаунтах блогеров в день анонса концерта.

5. Договорились о рекламе с магазинами винтажной одежды. Ведь самобытный стиль KIRILIK — одна из его главных фишек. Популярный магазин винтажной одежды Old Baby разместил анонс концерта в сторис своего Instagram* (более 45,7 тыс. подписчиков). А секонд-хенды «Музейчик» и Svalka Sevkabel развесили плакаты с афишей выступления прямо в физических магазинах.

6. Продумали активности на самом концерте. Пригласили специальных гостей — популярную рэп-исполнительницу KITANA (более 59 тыс. ежемесячных слушателей на Яндекс Музыке, более 553,1 тыс. подписчиков в TikTok) и хип-хоп группу crycrycry — новый проект, основанный участниками коллектива «ДЕТИ RAVE» (более 1 млн. ежемесячных слушателей на Яндекс Музыке) и творческого объединения «ФРИО» (более 26,6 тыс. ежемесячных слушателей).

Помимо этого, мы организовали встречу с поклонниками в формате Meet & Greet.

Итог кампании:

1. Успех песни «ПРАЙМ». Сразу же после выхода она покорила 10 редакторских плейлистов. А один из них даже разместил релиз на своей обложке. За месяц композиции удалось набрать более 1,1 тыс. пересъемов в TikTok.

2. На концерте был собран солдаут. Благодаря четко налаженным процессам и эффективной промо кампании нам удалось создать яркое событие, на котором слушатели наконец увидели вживую любимого артиста.

5. Джеймс Атлас: организовали 20 публикаций в СМИ, презентацию альбома в Москве и съемки в шоу на «СТС»

Дано: На старте нашего сотрудничества инди-артиста Джеймса Атласа знали лишь в Уфе и на родине. Он не говорил по-русски и почти не присутствовал в российском инфополе. Мы решили это изменить.

Решение:

1. Организовали выступление музыканта на крупном летнем фестивале «ФЕСТ-01» от Atomic Heart X Тимати Karting. Аудитория мероприятия составила примерно 500 человек, в составе которых были блогеры, артисты и медиа.

2. Устроили прогрев медиа и аудитории перед сольным концертом. Разослали подарочные медиакиты и разместили в Москве настоящий арт-объект для привлечения внимания более широкой аудитории. Помимо этого, организовали наружную рекламу на билбордах.

3. Выстроили прямой контакт с медиа прямо на презентации альбома. Это помогло превратить выступление в настоящий инфоповод.

4. Помогли в организации съемки артиста в проекте канала СТС «Мы и они». Это стало еще одним инфоповодом для СМИ.

Итог кампании: 20 публикаций в СМИ, поддержка в соцсетях от инфлюенсеров и представителей медиа, а также новый уровень медийности для артиста.

6. Влад Полянский: доказали, что на продвижение не всегда нужно много тратить

Раскачали трек на миллионный охват с бюджетом 10 тыс.

Дано: Cингл «Лето» нашего поп-артиста Влада Полянского, бюджет в 10 тыс. рублей и желание привлечь к релизу как можно больше внимания ЦА музыканта за счет анализа прошлых кампаний в VK.

Решение:

1. Определили ЦА. Проанализировали реакции слушателей на прошлые релизы. Из тех, кто активно репостил информацию из сообщества артиста или просто выкладывал его треки себе на стену, мы собрали фокус-группу и составили портрет ЦА.

2. Запустили посевы в пабликах, подходящих под ЦА артиста. В итоге получили большие охваты по низкой цене.

Итог кампании: охват кампании составил более 1 млн пользователей. 1407 из них добавили песню в свои аудиозаписи.

Помогли попасть на радио бесплатно

Дано: Ранее поп-рок-исполнитель Влад Полянский никогда не попадал в ротацию. И мы решили это исправить.

Решение:

1. Определили цель PR-кампании. Учли запросы артиста — бесплатное привлечение слушателей. Проанализировали его ЦА: выяснили, что это люди от 30 до 45 лет, которые склонны к ностальгии по 90-м и часто слушают радио. 

2. Составили список фокусных радиостанций. Выбирали из тех, что подходят музыканту по жанру. Также искали, чья аудитория схожа с ЦА нашего исполнителя из большого списка всевозможных станций.

3. Подготовили качественный промо-пак. Составили емкий, но цепляющий пресс-релиз и добавили к нему 3-4 качественные фотографии, которые идеально отражают позиционирование музыканта.

4. Организовали рассылку на радио. Помогло выстроенное заранее теплое общение с редакторами.

5. Повторили успех с новыми треками. Получили отличные промежуточные результаты: первый же запитченный сингл «Это всё ты» прозвучал в эфире более 10 радиоканалов. Мы начали поддерживать подобной активностью каждый релиз, который выпускает музыкант.

Итог кампании:

1. Треки артиста звучат на более 200 радиоканалов из разных городов и стран. В их числе «Авторадио», «Новое радио», «Радио Сибирь», «Мега FM» и другие.

2. Каждый новый трек исполнителя теперь попадает в ротацию.

3. У ротируемых треков возросло количество шазамов и прослушиваний.

4. Вкупе с другими инструментами продвижения (Влад у нас на комплексной поддержке) это помогло прослушиваниям артиста вырасти на 8 тыс. %, а аудитории певца — увеличиться более чем в 24 раза.

7. LEVU: помогли попасть в чарты VK

Дано: Артист UpSound LEVU, который исполняет колоритную поп-музыку и его новый трек «Она шикарна» — сингл с ярким хуком, хорошо ложащийся на короткие видео.

Решение:

1. Организовали масспостинг в соцсетях. Использовали паблики и блогеров в Instagram* и TikTok. Получилось запустить тренд. Например, в TikTok ко дню релиза трека было набрано более 1200 роликов.

2. Запустили таргет в VK. В результате пользователи добавили песню более 2 тыс. раз.

Итог кампании:

1. Трек попал в топ-100 чарта Армении. И оказался в соответствующем плейлисте.

2. А также завирусился в соцсетях. В TikTok он набрал более 9 тыс. видео, а в Instagram* — более 3 тыс.

3. Выросли цифры на стримингах. На VK Музыке песня собрала более 502,5 тыс. слушателей, на Яндекс Музыке — более 300 тыс., а общее количество прослушиваний трека на стримингах превысило 3 млн.

8. LeTaro: помогли набрать 5 тыс. слушателей, чтобы запустить Импульс

Дано: Впервые поп-рок-соул коллектив LeTaro выпустил сингл «Ты приходишь ко мне во сне» в 2023-м, но ребята тогда не провели рекламную кампанию. В 2025 году мы организовали повторный выход песни, чтобы привлечь к релизу все то внимание, которое было не хватило 2 года назад.

Решение:

1. Комплексное продвижение в TikTok. Для промо трека мы использовали масспостинг, посевы у блогеров и в фотофутажных пабликах, а также таргет.

2. Посевы в плейлистах YouTube. Мы использовали подборки, которые  предоставляют музыкальный контент для разных публичных мест: такси, кафе и других общественных заведений. Всего за 5 тыс. рублей, которые были выделены на этот инструмент, клип набрал более 13 тыс. прослушиваний.

3. Посевы в плейлистах Яндекс Музыки. Для этого понадобился бюджет размером всего в 15 тыс. рублей.

4. Импульс. Изначально стоимость одного прослушивания выходила достаточно высокой — более 30 рублей. Однако со временем алгоритмы подстроились, и это число сократилось до 17. В результате группа получила еще более 5 тыс. новых слушателей.

Итог кампании: В результате количество слушателей группы выросло с 200 до 10 тысяч, а треку «Ты приходишь ко мне во сне» удалось попасть в топ-41 чарта BandLink. На Яндекс Музыке прослушивания увеличились почти в 100 раз, а суммарно на всех площадках превысили 130 тысяч. Благодаря росту аудитории нам удалось запустить платный инструмент Яндекс Музыки — Импульс, который также принес новых слушателей.

9. Ice on Flame: раскачали аккаунт в TikTok с нуля

Дано: почти пустой аккаунт электронного исполнителя Ice on Flame, где ролики не набирали и сотни просмотров. И новый трек для продвижения «Sedative Potion», который звучит в духе Средневековья.

Решение:

1. Придумали креативную идею промо. Отдел видеопродакшена UpSound решил совместить стереотипные рыцарские привычки и современную реальность. Это сочетание мы усилили визуальным гротеском и юмористической подачей.

2. Создали сценарии для креативов. Наш персонаж удивлялся электросамокатам и автомобилям. Впечатлялся размерами небоскребов «Москва-Сити» и сравнивал метро с загробным миром.

3. Подготовили смету и арендовали реквизит. Нашли рыцарские доспехи, организовали логистику и не забыли учесть все непредвиденные расходы. Бюджет съемки составил 20 тыс. рублей.

4. Организовали съемки, монтаж, постобработку и постинг. Все оборудование и специалисты для этих процессов полностью были предоставлены UpSound.

Итог кампании:

Суммарно промо-ролики набралиболее 500 тыс. просмотров в соцсетях. Пользователи активно комментировали видео, а некоторые из них настолько погрузились в историю, что даже создавали собственные пересъемы на рыцарскую тематику, используя трек нашего артиста.

После сотрудничества с нами количество подписчиков музыканта достигло отметки в 1 тысячу, а количество лайков — в 77 тысяч.

10. ШкольниК: креативно стимулировали пресейвы

Дано: новый концептуальный релиз нашего хип-хоп артиста ШкольниК «Дневник» и желание побудить слушателей активнее делать пресейвы.

Решение: организовали креативное промо, идея которого была продиктована названием лонгплея и его смыслами. Это откровенная, практически исповедальная пластинка. Каждая ее песня — как одна запись в личном дневнике.

Мы создали кнопку пресейва. Нажимая на нее, пользователь попадал в специальный Telegram-канал. Посты в нем — сканы реальных страниц дневника артиста, написанные от руки. Таким образом пресейв не только способствовал продвижению альбома, но и помогал слушателям музыканта глубже погрузиться в его мир и сюжет лонгплея.

Итог кампании:

Альбом попал чарт BandLink. Там он занял 41 место. Было собрано 578 пресейвов.

Где купить комплексное продвижение артистов

Если вы хотите добиваться таких же высот, как наши артисты — обращайтесь в UpSound за комплексным продвижением. В рамках нее мы предоставим всех специалистов, необходимых вам на пути к чартам и солдаутам. В этот список входит пиар-менеджер, дизайнер, рилсмейкер и SMM-менеджер, стратег, специалист по дистрибуции и личный менеджер.

А чтобы не пропустить новые кейсы, подписывайтесь на Telegram-канал, где мы регулярно делимся успехами наших артистов. Например, в 2025 году мы постарались, чтобы песня инди-группы Лолита Косс «Лето пришло» стала саундтреком нашумевшего сериала «Няня Оксана».

Instagram* — принадлежит компании Meta, признанной экстремистской и запрещенной на территории РФ

ЦА формулировали исходя из жанра и позиционирования. Выделили такую аудиторию: мужчины и женщины 30-45, которые выросли на русском роке и близких жанрах, любят простые человеческие темы — семья, добро, любовь — и часто ностальгируют по 90-м. На основе этого и начали строить продвижение.

Ротация на радио

Мы предположили, что аудитория Влада часто слушает радио. И что оно станет подходящим каналом для знакомства аудитории с артистом, к тому же это бесплатно. Мы хотели:

• повысить узнаваемость артиста,

• выстроить доверительные отношения между артистом и радиостанциями,

• сделать так, чтобы Влада ротировали регулярно.

Первым треком, который мы стали питчить на радио, был сингл «Это все ты». Сначала PR-команда составила список из более чем двухсот станций в России и странах СНГ — от федеральных до региональных. Для питчинга подготовили пресс-пак с коротким описанием артиста и песни, добавили несколько фотографий, отражающих его образ.

UpSound сотрудничает с редакторами разных медиа, поэтому трек мы разослали напрямую нужным сотрудникам радио — во все двести штук. В итоге в течение нескольких недель «Это все ты» прозвучал в эфире десяти с лишним станций в разных регионах, в том числе «Авторадио» и «Новое радио».

Это, в купе с другими инструментами продвижения, спровоцировало первую волну узнаваемости и всплеск интереса: в сентябре 2024 года количество прослушиваний достигало 38 тысяч.

Потом мы отправляли на радио все последующие синглы музыканта. В итоге на момент написания материала, уже 16 треков прокрутилось на 20 разных станциях — «Авторадио», «Новое радио», «Альфа-радио», «Радио Сибирь» и других. Песни обычно ставят на месяц, но в некоторых случаях редакторы сами продлевали ротации на два-три месяца.

У всех ротируемых треков поднимались прослушивания в стримингах и шазамы, так что это хороший способ показать песню аудитории и подогреть интерес.

Подробнее о том, как мы питчим треки Влада Полянского на радио и какие результаты это приносит, читайте в отдельной статье. Там же оставили шпаргалку по популярным радиостанциям, которая пригодится вам для анализа слушателей и отправки писем редакторам.

Офлайн PR-акции

В феврале и марте 2025 года мы решили добавить живого взаимодействия с аудиторией и провести несколько офлайн-активаций. Поводом стали релизы Влада, приуроченные к Дню всех влюбленных и 8 Марта — «Это любовь» (вышел 14 февраля) и «Если» (вышел 7 марта).

В праздничные дни на центральных улицах Москвы девушкам разных возрастов дарили розы с QR-кодами на стриминги артиста. Цветы были оформлены в фирменном стиле, а за каждым QR-кодом скрывалась ссылка на свежий трек.

Акции получились теплыми и заметными. Для многих слушательниц такой опыт стал первым знакомством с музыкой Влада Полянского. Активации сработали на усиление узнаваемости и помогли сделать живой контент.

SMM и контент

За 2025 год охваты всех соцсетей Влада выросли на 4,5% — это стабильный планомерный рост. Мы смогли добиться такого результата только за счет самого контента и органического продвижения.

SMM-команда в основном отвечала за съемку и постинг вертикальных видео в YouTube Shorts, Одноклассники и Дзен. Аккаунты в последних двух мы завели с нуля, потому что именно там обитает наша ЦА. Что снимали:

1. Музыкальные сниппеты с участием самого Влада. Картинку делали в теплых и мягких тонах, что отражает «уютный» образ артиста.

2. Ролики с разными ситуациями с акцентом на добро, любовь, ностальгию и помощь ближнему.

3. Простые муд-видео, чтобы визуализировать настроение трека.

Большую часть активности мы получили как раз на Дзене и Одноклассниках. Например, это видео собрало в Дзене 244 тысячи просмотров, это — 55 тысяч. А вот этот пост в Одноклассниках увидела 231 тысяча человек.

Кстати, продвигаться в Одноклассниках нам помогает то, что мы плотно сотрудничаем с администрацией. Взамен на постоянное присутствие и стабильную активность, площадка продвигает некоторые посты и добавляет треки Влада в редакционные плейлисты.

В YouTube видео разошлись немного слабее: у ролика, который лучше всех выстрелил на Дзене, на YouTube на момент написания около 16 тысяч просмотров.

Посевы у блогеров, в пабликах и плейлистах

Это инструмент, который мы используем активнее всего в промо треков Полянского — посевы делали уже для 20 с лишним треков. На примере одной из самых масштабных кампаний по продвижению трека «Лето» покажем, как это работает и на каких площадках размещаем посевы.

VK: больше миллиона охвата и почти 1700 добавлений

Чтобы лучше попасть в ЦА сначала собрали базу активных слушателей: тех, кто уже репостил релизы, делился треками у себя на стене или отмечал артиста. Потом проанализировали их интересы, возраст, пол и место жительства чтобы понять, в каких сообществах размещаться.

Определили, что основная ЦА трека артиста в ВК — женщины от 25 до 40 лет, интересующиеся семьей, домом, отношениями и саморазвитием. Под них мы отобрали около 40 сообществ, от музыкальных пабликов до цитатников и групп с открытками-гифками. Договорились с админами и разместили посты. В итоге это принесло 1 278 300 охвата, которые сконвертировались в 1687 добавлений.

Самый результативный посев был в паблике с 400 тысячами подписчиков, посвященном добру и позитиву: 879 добавлений трека при охвате 821 600 человек. Причем это размещение было одно из самых дешевых, всего 500 рублей. В итоге стоимость добавления вышла в 0,57 рублей.

Больше прочитать про то, как мы использовали посевы в группах VK, когда продвигали трек «Лето», можете в отдельном материале. Там подробнее рассказали, как определяли ЦА, сколько потратили и какие результаты получились.

TikTok

В TikTok цель была собрать охваты и запустить волну пересъемов, чтобы трек «Лето» начал расходиться органически. Для этого организовали посевы в шаблонных пабликах — это аккаунты, которые сами создают заготовки под трек, а пользователи потом снимают свои версии по этим шаблонам.

Основные форматов было два: нарезки кадров под ритм трека или фото с двумя вариантами подписи:

• «Хотела погрустить, но вспомнила, что сейчас лето, планы, новые цели, победы, приоритет, окружение и новая жизнь»

• «Не знаю, в чем секрет счастья, но когда мы вновь встретимся, я буду плакать от счастья»

Параллельно запустили масспостинг: одинаковые ролики публиковались с нескольких аккаунтов, чтобы алгоритмы «заметили» трек. Видеоряд у таких роликов был типично летний: солнце, отпуск, «список дел на лето». Мы выложили 200 таких роликов, которые в сумме собрали около 30 000 просмотров. Всего получилось собрать 138 пересъемов, что стало неплохой базой для органического роста трека.

Instagram*: 260 тысяч охвата

В Instagram* размещали трек «Лето» в музыкальных пабликах и у блогеров, чтобы показать настроение песни через короткие муд-видео.

В пабликах постили простые ролики с атмосферными летними кадрами, например, красивые закаты и зеленые пейзажи. У блогеров формат был более личный: короткие видео о том, как они отдыхает в лесу, на даче или на море. Было даже одно видео с «летним рецептом» под трек.

Всего площадка принесла почти 260 тысяч охватов. У блогеров было больше активности, но CPM оказался ниже у музыкальных пабликов.

Пользовательские плейлисты

Трек «Лето» разместили в нескольких пользовательских плейлистах на YouTube, Яндекс Музыке и Spotify. На YouTube и Spotify песня попала в подборки с русской поп-музыкой, а в Яндекс Музыке выбрали три плейлиста: один с треками про лето, один с вирусными песнями и один с современной разножанровой музыкой. Так мы охватили разные типы слушателей — от тех, кто просто ищет приятные летние треки, до аудитории, которая следит за трендами.

Плейлисты подбирали с прицелом на соответствие тематике трека, активность и популярность. Например, у «летнего» на момент написания статьи было около 54 тысяч лайков.

Таргетированная реклама

Таргет мы подключаем, чтобы в первые дни после выхода показать треки подходящей ЦА и разогнать стриминги. Аудиторию делим примерно пополам. Одна половина — это уже проверенный и протестированный сегмент, слушатели артиста, которой мы просто рассказываем о новой музыке. Вторая половина — тестовая. Добавляем туда потенциально близкие сегменты, которых мы подбираем по интересам, поведению и похожим артистам. Пробуем в рекламе разные креативы, смотрим какие эффективные и делаем упор на них.

Всех заинтересованных пользователей мы сохраняем в список на ретаргет — так мы их потом можем пригласить в сообщества отдельными объявлениями.

Грамотный питчинг

Мы регулярно питчим релизы Влада Полянского для попадания в редакторские плейлисты Яндекс Музыки, ВК и других платформ. За 2025 год треки артиста оказывались там 15 раз. Песня «Новогодняя история», например, в декабре попала в три плейлиста сразу: «Роковая любовь» в ВК и «Рок-фестиваль» и «Зимняя романтика» в Яндекс Музыке.

2026 год тоже начался для Влада бодро. Трек «Снег да ковыль» попал в два плейлиста Яндекс Музыки: тот же «Рок-фестиваль» и «Сказочный лес».

Кстати, мы регулярно рассказываем об успехах наших артистов в Telegram-канале UpSound. Подписывайтесь, если вам это интересно! А если хотите, чтобы ваши треки тоже попадали в редакторские плейлисты, обращайтесь к нам за дистрибуцией.

Результаты

За 2025 год число прослушиваний по сравнению с 2024 выросло колоссально: с примерно 600 тысяч до 6 миллионов. Причем большая часть пришлась на Яндекс Музыку, за 2025 там набралось чуть больше 5 миллионов прослушиваний.

Все благодаря системной и слаженной работе разных специалистов — от PR-команды до SMM-специалистов. Если хотите также, обращайтесь в UpSound за услугой комплексного продвижения. Мы разработаем стратегию позиционирования, составим план промо, снимем контент и запустим кампанию.

*Instagram принадлежит Meta Inc., признанной в России экстремистской организацией

1. Moscow Jazz Festival

Когда: 8-14 июня
Где: Концертный зал им. П.И. Чайковского, сад «Эрмитаж», парки «Зарядье» и «Музеон», ВДНХ, музей-заповедник «Царицыно» и др., г. Москва
Жанр: джаз, поп

Хедлайнеры 2026: Игорь Бутман и Московский джазовый оркестр, Лариса Долина и Трио Олега Аккуратова, Ильдар Абдразаков, Uma2rman и др.

О фестивале: Один из самых масштабных джазовых фестивалей мира, ежегодно проводящийся в Москве. На нем выступают как легендарные музыканты, так и малоизвестные артисты, которые могут пройти специальный отбор.

Как попасть артисту: В 2026 году начинающие и профессиональные музыканты (от 16 до 35 лет) могут принять участие в мероприятии, зарегистрировавшись на Всероссийский конкурс молодежных джазовых коллективов. Нужно пройти либо очные прослушивания, либо онлайн-отбор. Очные прослушивания пройдут в Краснодаре, Санкт-Петербурге и Ярославле, а заявки на онлайн-отбор принимают до 13 апреля. Подавать здесь.

Контакты: https://moscowjazzfest.com/contest/, info@moscowjazzfest.com

2. Воздух Карелии

Когда: 11-14 июня
Где: Аэродром «Пески», г. Петрозаводск
Жанр: мультижанровый с уклоном в рок

Хедлайнеры 2026: «Алиса», «Агата Кристи», «Комната Культуры», RADIO TAPOK, «Три дня дождя» и др.

О фестивале: «Воздух Карелии» — музыкальное шоу на открытом воздухе, дополненное природной красотой республики. Наибольшей популярностью фест пользуется у любителей тяжелой музыки и альтернативы.

Как попасть артисту: Зарекомендовавший себя музыкант со сформировавшейся фан-базой может написать программному директору фестиваля. Если артиста может порекомендовать партнер или спонсор мероприятия, то нужно связаться с продюсером. Начинающим же можно принять участие в отборочном конкурсе. Заявки принимают с 15 января по 15 апреля, выберут 20 коллективов. Организаторы отмечают, что с учетом 65-летия полета Гагарина в космос, с особой внимательностью относятся к заявкам с песнями о космосе и Карелии.

Контакты: https://vozduh.info/form, https://vk.com/vozduh_karelii 

3. Дикая Мята

Когда: 19-21 июня
Где: фестивальное поле «Дикая Мята», с. Бунырево, Тульская обл.
Жанр: мультижанровый

Хедлайнеры 2026: «Бонд с кнопкой», «Танцы минус», Елка, TMNV, Найк Борзов и др.

О фестивале: Ежегодный опен-эйр, собирающий в 130 километрах от МКАД как больших звезд разных жанров, так и пока мало кому известных фрешменов. Раньше он был ориентирован на этническую музыку, но сейчас это большое мультиформатное событие.

Как попасть артисту: Подать заявку на выступление напрямую продюсеру фестиваля (ankl@jgroup.ru, тема письма — «Артист на Дикую Мяту»). В письме должно быть три ссылки на концертные видео (одна песня — одна ссылка) и описание условий, на которых артист готов принять участие в фесте. Заявки принимаются с 16 сентября и до завершения наполнения лайнапа.

Второй вариант — выступить в арт-кэмпе «Дикая Мята». Для этого нужно прислать все те же три ссылки на концертное или репетиционное видео на ankl@jgroup.ru и olesya@jgroup.ru, но указав в теме письма «Артист в Арт-кэмп Дикая Мята». Если музыкант понравится, то его пригласят выступить в кэмпе. Раз в месяц одного из артистов, который дал такой концерт, организаторы ставят в расписание «Дикой Мяты» с полноценным сетом. Заявки на выступление в арт-кэмпе принимаются круглый год.

Контакты: https://mintmusic.ru/perform, support@mintmusic.ru, olesya@jgroup.ru — Олеся Гриценко, работа с артистами 

Кстати! У UpSound есть интервью с с Андреем Клюкиным — продюсером и арт-директором «Дикой Мяты». Там он в том числе рассказывает, как формируется лайнап и по каким критериям отбирают артистов. Посмотреть можно на YouTube или в VK.

4. Ural Music Night

Когда: 19 июня
Где: Екатеринбург
Жанр: мультижанровый

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: Ural Music Night — это ночь, когда живая музыка звучит не только в клубах, но и в кафе, парках, переулках и на площадях Екатеринбурга. Фестиваль проходит в одну из пятниц июня с вечера до утра. Мероприятие подходит для музыкантов различных жанров — от эмбиента до оперы. При этом особое внимание уделяется поддержке молодых исполнителей.

Как попасть артисту: Подать заявку на участие в фесте можно на официальном сайте мероприятия в соответствующей вкладке. Заявки принимают до 11 марта 2026.

Контакты: https://uralmusicnight.ru/, https://vk.com/uralmusicnight, pologova@uralmusicnight.ru — координатор проекта Екатерина Пологова, https://vk.me/join/yaHRO1f_yDtcg8xIUH_SGr2ze0lFvHTSXgw= — чат для музыкантов с организаторами

5. YLETAЙ

Когда: 8-12 июля
Где: Улетай-поле (координаты: N 56.608334, E 53.622045), с. Лагуново, Удмуртия
Жанр: рок, метал, инди, панк, альтернатива, поп-рок

Хедлайнеры 2026: Вячеслав Бутусов, «Алиса», «КняZz», «Пикник», «Пилот», «Крематорий» и др.

О фестивале: масштабное мероприятие, проводящееся в Удмуртии с 2007 года. YLETAЙ представляет собой огромное поле с развитой инфраструктурой, на котором располагаются три большие сцены для выступления более чем 100 артистов. Фестиваль подходит как для именитых рок-исполнителей, так и для молодых перспективных коллективов.

Как попасть артисту: отбор проходит онлайн через проект «Улетная десятка» на uletayradio.ru. Оставить заявку на участие в отборочных турах на фестиваль в обсуждении в группе «ВКонтакте».

Контакты: fonarizh@yandex.ru, https://vk.com/uletayfest, https://uletayfest.ru/

6. МИР Сибири

Когда: 9-12 июля
Где: территория музея-заповедника «Шушенское», п. Шушенское, Красноярский край
Жанр: этническая музыка

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: Это международное мероприятие для поклонников этнической музыки и фольклора. На «МИРе Сибири» выступают как профи, так и начинающие музыканты, проводятся мастер-классы и ярмарки ремесленников.

Как попасть артисту: Заполнить специальную форму на сайте фестиваля. Заявки принимают до 31 марта

Контакты: mir-fest@cmrks.ru, https://www.festmir.ru/kontakty/

7. SUZDALBLUES

Когда: 10-12 июля
Где: ул. Коровники, д. 45, Главный туристический комплекс, г. Суздаль
Жанр: блюз

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: ежегодный праздник блюза и байкерской культуры, проходящий с 2008 года. Гостей ждут концерты, выставки мотоциклов, байк-шоу и экскурсии по историческому центру города.

Как попасть артисту: пока опен-колла не было, но в прошлом году организаторы принимали заявки на участие. Правда, тогда отбор стартовал в октябре 2024-го и закончился уже в середине января 2025-го. Но в любом случае стоит быть внимательным и следить за новостями мероприятия в паблике «ВКонтакте».

Контакты: https://suzdalblues.com/contacts, info@suzdalblues.com

8. Былинный берег

Когда: 24-26 июля
Место: Новгородская область, Трубичинское сельское поселение, берег Волхова у деревни Захарьино (2 часа от Петербурга, 6 часов от Москвы).

Жанр: мультижанровый с упором на фолк

Хедлайнеры 2026 года: «Мельница», «Нейромонах Феофан», Drummatix, «Отава Ё», Plamenev, «Тролль Гнёт Ель».

О фестивале: Тематика «Былинного берега» — культура Древней Руси и ее соседей IX–XI веков. В рамках фестиваля на несколько дней на берегу Волги разворачивается не только концертная площадка, но и реконструкция повседневной и воинской жизни той эпохи. Отлично подходит для артистов, исполняющих фолк- и рок-музыку.

Как попасть артисту: Принять участие в тематических музыкальных конкурсах от организаторов фестиваля. Для этого нужно внимательно следить за обновлениями паблика «Былинного берега» «ВКонтакте», где публикуются условия и правила творческих соревнований.

Контакты: https://vk.com/bylinniy_bereg

9. Топинамбур

Когда: даты пока не объявлены
Где: остров Поджабный, г. Самара
Жанр: авторская песня, рок

О фестивале: «Топинамбур» — это слёт любителей бардовской песни. Об этом говорит и название фестиваля, являющееся зашифрованной отсылкой к легендарному Грушинскому фестивалю. Мероприятие располагает двумя сценами — электрической и акустической.

Как попасть артисту: опен-колл пока не объявлен. Следите за обновлениями в группе в ВК.

Контакты: +7 (987) 956-71-00, https://vk.com/top_fest63

10. Ветер Сибири

Когда: август
Где: аэродром «Обь (ГЭС)», г. Новосибирск
Жанр: рок-музыка

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: «Ветер Сибири» — относительно молодой международный рок-фест, на котором отечественные легенды жанра делят сцену с новичками.

Как попасть артисту: Пока опен-колла не было. В 2025-м отбор проходил так: сначала нужно было подать заявку на участие в группе фестиваля «ВКонтакте», потому подписчика голосованием выбирали тех, кого хотят услышать вживую. Но есть нюанс: в 2025-м фестиваль отменили. Неизвестно, будут ли организаторы отбирать новых участников или пригласят тех, кто прошел отбор в прошлом году. Советуем уточнять у организаторов.

Контакты: https://vk.com/vetersibirifest, antsiferov.ev@yandex.ru — директор фестиваля Евгений Анциферов

11. Грани Звука

Когда: август
Где: п. Высоково, Московская область
Жанр: рок и метал

О фестивале: позиционируют себя как музыкальную премию для малоизвестных рок-музыкантов. По всей России проведут концерты-конкурсы, а победители в августе выступят на крупном опенэйре в Подмосковье крупное рок-мероприятие, лайнап которого пестрит представителями российской тяжелой сцены. Премия «Грани Звука» выросла из фестиваля «НашРокФест».

Как попасть артисту: подать заявку в группе фестиваля в ВК. Заявки принимают до 20 февраля.

Контакты: vk.com/granizvuka

12. New Star Camp

Когда: 23-29 марта
Где: «Роза Хутор», г. Сочи
Жанр: мультижанровый

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: New Star Camp — один из крупнейших спортивно-музыкальных фестивалей в России, проходящий на горнолыжном курорте «Роза Хутор». Мероприятие объединяет экстремальные виды спорта с музыкальной программой. Преимущественно на нем выступают представители хип-хоп-сцены и электроники.

Как попасть артисту: Набора музыкантов на регулярной основе нет, но в 2023 году можно было стать участником феста в рамках конкурса от Дзена. Так что стоит внимательно следить за новостями New Star Camp в социальных сетях, чтобы не упустить интересную возможность. 

Контакты: info@newstarcamp.ru, https://vk.com/newstarfestivals

13. Музсходка

Когда: даты пока не объявлены
Место: центр г. Тюмень
Жанр: мультижанровый

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: мероприятие с шестью разножанровыми сценами. В 2026 году на «Музсходке» прозвучат инди, поп, рок, этно/фолк, электроника, акустика, неоклассика, джаз и хип-хоп. Фестиваль пройдет уже в шестой раз. Событие включает в свою программу не только концерты, но и маркеты локальных мастеров, а также творческие мастерские.

Как попасть артисту: опен-колл обычно есть, но в этом году пока не объявляли

Контакты: https://vk.com/muzshodka

14. Motherland

Когда: даты пока не объявлены
Где: г. Москва
Жанр: мультижанровый, преимущественно инди

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: важное событие для представителей независимой музыкальной сцены России. Четыре сцены, более 40 групп и впечатляющий жанровый микс: инди, хип-хоп, постпанк, фолк и многое другое.

Как попасть артисту: открытой подачи заявок нет, но команда организаторов иногда дает возможность молодым артистам попасть в лайнап с помощью конкурсов. Следите за новостями от Motherland в социальных сетях. Ссылка — ниже.

Контакты: hello@motherlandfestival.ru, https://vk.com/motherland_fest 

15. Столица закатов

Когда: фестиваль длится все лето
Место: Нижний Новгород
Жанр: мультижанровый

Хедлайнеры 2026: Global Jazz Quartet, L’ONE, «Звери» и др.

О фестивале: Мультижанровый музыкальный фестиваль в Нижнем Новгороде. У «Столицы Закатов» есть несколько направлений: «Ракушка» (главная концертная сцена), «Гастрономическая Рождественская» (фуд-маркеты), «Соло на закате» (живая музыка) и «Искра» (мастер-классы, винтажные маркеты, диджей-сеты).

Как попасть артисту: В 2025 году можно было попасть на сцену «Соло на закате». Для этого нужно было заполнить форму, опубликованную в паблике фестиваля «ВКонтакте».

Контакты: https://vk.com/stolicazakatovfest, https://stolicazakatov.nn-afisha.ru/

16. ВОТЭТНО!

Когда: даты пока не объявлены
Где: туристический комплекс «Терра Алтая», 5 км автодороги Подгорное-Ая Айский сельсовет, Алтайский край

Жанр: этническая музыка

Хедлайнеры 2026: пока не были объявлены

Описание: Летний этнокультурный фестиваль, состоящий из дневной образовательно-познавательной и музыкальной программ. В основе «ВОТЭТНО!» лежат такие ценности, как творчество, здоровый образ жизни и позитивное мышление.

Как попасть артисту: подать заявку на участие в фестивале в 2025 году можно было через заявку генерального продюсера события Юрия Романова.

Контакты: https://vk.com/whatetno, https://what-etno.ru/

17. SandlerFest

Когда: даты пока не объявлены

Где: г. Москва

Жанр: мультижанровый

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: SandlerFest позиционируется его основателем, продюсером Игорем Сандлером, как международный фестиваль прогрессивной музыки. По большей части лайнап мероприятия представлен рок-исполнителями, потому на него стоит обратить внимание артистам этого жанра.

Как попасть артисту: пока опен-колла не было, следите за новостями в группе в ВК

Контакты: admin@sandlerstudio.ru, https://sandlerfest.ru/, https://vk.com/sandlerfestival

18. Рок над Амуром

Когда: даты пока не объявлены

Где: парковка Арены «Ерофей», г. Хабаровск

Жанр: рок

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: шоу от легенд отечественной рок-музыки и молодых артистов Дальнего Востока с бесплатным входом для зрителей. «Рок над Амуром» — хорошая возможность для начинающих рок-музыкантов заявить о себе.

Как попасть артисту: опен-колл пока не объявлен, следите за обновлениями в группе в ВК

Контакты: https://vk.com/rocknadamurom

19. Rock на Смоленке

Когда: август

Где: сквер Александра Володина, г. Санкт-Петербург

Жанр: рок

Хедлайнеры 2026: не выделялись организаторами на момент создания подборки

О фестивале: Ежегодный праздник рок-музыки, в котором особое внимание уделяется начинающим артистам. Настоящая живая музыка, качественное звучание и хороший вкус — важнейшие составляющие фестиваля, по мнению его организаторов.

Как попасть артисту: прием заявок на 2026 год закрыт. Его начали еще в октябре 2025, поэтому учитывайте, если хотите попасть на фестиваль в следующем году

Контакты: vonbach7@gmail.com — организатор Владимир Кашин, https://vk.com/rock__na__smolenke

20. Берег Маугли

Когда: даты пока не объявлены

Где: левый берег реки Ока, г. Павлово, Нижегородская обл.

Жанр: рок, панк, альтернатива

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

Описание: Байк-фестиваль «Берег Маугли» объединяет поклонников рок-музыки и ревущих моторов. Вместе с концертной программой, собранной с упором на тяжелую сцену, на мероприятии проводятся конкурсы, спортивные игры, кастом-шоу, бои реконструкторов и выставка «Уралгон».

Как попасть артисту: опен-колла пока не было, следите за обновлениями в группе в ВК.

Контакты: https://vk.com/bmfest4191423, https://www.bmfest.ru/

21. Слияние

Когда: 9-12 июля

Где: Сосновый лес, Москва

Жанр: электроника

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: Микс танцевальной электроники, сопровождаемый иммерсивными проекциями на лоне природы. «Слияние» — идеальный вариант для желающих дебютировать со своей музыкой в красивом месте с флером сюрреалистичности.

Как попасть артисту: оставить заявку на участие, заполнив анкету. Нужно предоставить ссылку на свою музыку, рассказать о проекте и ответить на несколько организационных вопросов по возможному выступлению.

Контакты: digitalfusion@bk.ru, https://d-fusionfest.ru/cooperation, https://vk.com/dfusionfest 

22. Архстояние

Когда: 23-26 июля

Где: с. Никола-Ленивец, Калужская область

Жанр: электроника, инди

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: фестиваль современной культуры и архитектуры с музыкальной программой. В этом году фестиваль посвящен поиску своего пути в мире. Формат «Архстояния» 2026 — «Тотальный спектакль». Главными действующими лицами станут сами зрители, который смогут «оживлять» декорации по придуманным художниками правилам.

Как попасть артисту: По вопросам участия в музыкальной программе можно писать на почту music@nikola-lenivets.com.

Контакты: welcome@nikola-lenivets.ru, music@nikola-lenivets.com, https://vk.com/archstoyanie, https://arch.stoyanie.ru/

23. BandLink Шоукейс

Когда: даты пока не объявлены

Где: Москва

Жанр: мультижанровый

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале:  Шоукейс-фестиваль от команды сервиса BandLink, созданный для поддержки начинающих музыкантов. Кроме музыкальной программы, есть и образовательная: лекции, паблик-токи и спид-дейтинги с представителями индустрии.

Как попасть артисту: сбор заявок пока не открыли, но обычно ее нужно подавать на сайте BandLink. Там понадобится рассказать о проекте, дать ссылку на свою страницу в BandLink и прикрепить несколько лайвов.

Контакты: https://bandlink.media/showcase

24. Solar Systo Togathering

Когда: 20-25 мая

Где: в лесах Ленинградской области, точное место объявляют незадолго до фестиваля

Жанр: электроника, фолк, эмбиент, фьюжн

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: лесной опен-эйр, который организует комьюнити Space of Joy. Во главу угла ставят осознанность, единение с природой и бережное к ней отношение. Кроме музыкальной программы, проходят разнообразные перфомансы, мастер-классы и лекции.

Как попасть артисту: нужно заполнить заявку.

Контакты: https://vk.com/solarsysto, community@spaceofjoy.ru

25. Смысл

Когда: 26-28 июня

Где: Нижний Новгород

Жанр: рок

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: трехдневный музыкальный ретрит на берегу озера. Концерты опытных и и начинающих артистов совмещаются с активным досугом: купанием, спортивными играми и творческими мастер-классами.

Как попасть артисту: опен-колл пока не объявлен. Обычно проводят отборочные концерты.

Контакты: vk.com/smyslfest, smyslfest.ru, smysl.festival@yandex.ru

26. Бессонница

Когда: 9-13 июля

Где: Калужская область

Жанр: инди, электроника, рок, фолк

Хедлайнеры 2026: Black lama, Krymov, «Дом Сутягина» и др.

О фестивале: фестиваль авторской анимации под открытым небом. По ночам на больших экранах показывают мультфильмы, а днем проводят лекции, мастер-классы, перфомансы и концерты

Как попасть артисту: опен-колла пока не было, обычно отбор проводят весной. Следите за обновлениями в Telegram-канале.

Контакты: q@insomniafest.ru, t.me/insomniafestru, https://vk.com/insomniafestru

27. Рок остров

Когда: 24-26 июля

Где: Краснодарский Край, станица Старолеушковская

Жанр: рок, поп-панк

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: трехдневный опен-эйр на природе, ориентированный на рок-музыку. Выступают и мастодонты жанра, и начинающие коллективы.

Как попасть артисту: опен-колла пока не было, следите за обновлениями в группе в ВК.

Контакты: artemchi91@mail.ru, rockostrov.ru, vk.com/rockislandcommunity

28. Сказка

Когда: 13-16 августа

Где: Московская область. Точную локацию раскрывают за сутки до места проведения.

Жанр: электроника, инди

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: фестиваль творчества и музыки. Кроме концертов проводятся лекции, мастер-классы, занятия по йоге, медитация и другие практики.

Как попасть артисту: опен-колла пока не было, следите за обновлениями в группе в ВК.

Контакты: vk.com/skazkaartgroup, skazkafestival.ru

29. Ленинградские мосты

Когда: даты пока не объявлены

Где: Санкт-Петербург

Жанр: инди, рок

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: бесплатный музыкальный фестиваль, который проводится на мостах Петербурга. В рамках события также проводят лекции и мастер-классы по музыке и современному искусству.

Как попасть артисту: опен-колла пока не было, следите за обновлениями в группе в ВК.

Контакты: vk.com/leningradskiemosty, https://len-mosty.ru/, lenmosty.team@gmail.com — руководитель концертного направления.

30. Волга шепчет

Когда: даты пока не объявлены

Где: Самара

Жанр: мультижанровый

Хедлайнеры 2026: пока не объявлены

О фестивале: шоукейс-фестиваль, который проходит на берегу Волги. На нем отбирают артистов для участия в «Волга Фесте». Победители получают денежные и другие призы.

Как попасть артисту: опен-колла пока не было, следите за обновлениями в группе в ВК.

Контакты: vk.com/volgafest_com, volgafest.com/whisper

Помните, что условия каждого фестиваля могут меняться. За них финально отвечают только организаторы. Поэтому для большей уверенности — выберете несколько подходящих вам фестивалей и подпишитесь на их соцсети, чтобы мониторить новости.

А как же Пикник Афиши, STEREOLETO и VK Fest?

Специально не включаем в список события, где на момент написания статьи нет открытой подачи заявок. Ведь начинающему артисту на такие фестивали попасть сложно или вообще невозможно. Но всегда можно попробовать написать организаторам напрямую, вдруг у вас получится их заинтересовать. Вот самые крупные из таких фестивалей: Пикник Афиши, STEREOLETO, OUTLINE FESTIVAL, НУР, Signal, VK Fest, GAMMA, Jazzовые сезоны.

А еще на крупные фесты можно попасть, заинтересовав организаторов своим творчеством. Сильное позиционирование, треки, взлетевшие в «Искре» и завирусившиеся в соцсетях, отклик аудитории дадут понять, что вас стоит пригласить на такой фестиваль.

Достичь этого можно самостоятельно, но спокойнее — с поддержкой маркетингового агентства. В UpSound как раз есть услуга комплексного продвижения, в рамках которой в вашем проекте закроются сразу все сферы: SMM, PR, дистрибуция и питчинг, позиционирование. Под каждую задачу будет отдельный специалист, а регулировать работу всех будет музыкальный менеджер.

Чтобы быть в курсе последних трендов в продвижении новой музыки — подписывайтесь на наш телеграм-канал. Там мы часто даем советы, как делать промо к трекам в соцсетях, и разбираем реальные кейсы.

На момент написания статьи получить прямой доступ к видеохостингу в России достаточно сложно. Однако это не значит, что стоит отказаться от идеи превратить YouTube в источник дополнительного заработка для музыканта. В статье расскажем, как артист может получать доход с помощью видеохостинга. Поговорим о разных способах монетизации музыки и клипов. Раскроем, как действовать в условиях ограничений, наложенных площадкой на авторов из России.

Заранее скажем: мы не призываем использовать способы обхода. И предупреждаем о рисках.

Монетизация музыки на YouTube через дистрибуцию

Заработать через YouTube поможет компания, с помощью которой вы доставляете музыку на стриминговые платформы — ваш дистрибьютор. Внутри видеохостинга он предлагает сразу несколько источников заработка для артистов.

1. Роялти от прослушивания треков на YouTube Music

YouTube Music — такая же цифровая площадка для прослушивания музыки, как и Яндекс Музыка, VK Music или Spotify.

За каждый стрим трека сервис выплачивает дистрибьютору роялти (денежное вознаграждение), а тот — раз в квартал передает его артисту. Чем больше раз пользователи слушают композицию — тем большую сумму получает ее автор. Однако, как и на других площадках, размер роялти зависит и от других факторов.

Что влияет на доход артиста от прослушиваний на YouTube Music?

1. Количество прослушиваний. Конечно, это остается решающим фактором. Хорошая новость — на него можно и нужно влиять. Чтобы увеличить число прослушиваний, необходимо грамотно продвигать свою музыку.

2. Наличие у ваших слушателей платной подписки. На YouTube она носит название YouTube Premium. За прослушивание трека от пользователя без подписки роялти выплачивается в меньшем размере.

3. Географическое положение слушателей — ведь стоимость тарифов одной и той же подписки в разных странах может отличаться.

А в некоторых странах YouTube Premium и вовсе недоступен.

4. Выбор дистрибьютора. Напрямую с артистами стриминговые сервисы не работают. Доставлять музыку на цифровые площадки исполнителям помогают лейблы, дистрибьюторы и агрегаторы. От условий, которые они предлагают, зависит размер заработка артистов.

100% роялти можно получить, если выбрать для дистрибуции компанию UpSound. Мы не только доставим ваши треки на 75 музыкальных площадок, но и запитчим композиции так, чтобы они оказались в редакторских плейлистах.

За успехами артистов, которые уже пользуются нашими услугами, можно следить в Telegram-канале.

2. Заработок на YouTube через Content ID

Еще один механизм монетизации музыки на YouTube — использование Content ID. Это система, встроенная в видеохостинг, которая помогает отслеживать цифровой отпечаток вашего трека.

Работает это так: оригинальная песня загружается дистрибьютором в базу, а Content ID ее запоминает. После этого система может находить ролики, в которых был использован этот трек. Такие видео можно блокировать, отслеживать или монетизировать. Выбирая последний вариант, правообладатель песни будет получать выплаты. Их размер зависит от условий конкретного дистрибьютора.

Для использования системы Content ID есть единые правила для всех пользователей.

Монетизация YouTube-канала артиста через партнерскую программу AdSense

Подключиться к партнерской программе — еще один способ монетизировать свой контент. Причем неважно, какой именно: музыкальные клипы, видео с текстами песен или закулисные влоги. Однако на момент написания статьи система AdSense не работает с авторами, юридический адрес которых зарегистрирован в России. Что с этим делают?

Некоторые создают новую учетную запись AdSense, во время регистрации указывая вместо России одну из стран ближнего зарубежья. Или открывают аккаунт с помощью друзей или родственников, проживающих за границей. Часть пользователей обращается к услугам компаний, которые подключают монетизацию под ключ.

Однако помните: указание ложных данных при подключении монетизации YouTube несет высокие риски блокировки аккаунта. Google внимательно проверяет IP, платежную информацию, язык контента и геолокацию автора. Не забывайте об ответственности. Мы не призываем обходить правила площадки. А только рассказываем, как подают заявку на участие в партнерской программе отдельные артисты.

Что нужно для подачи заявки?

1. Оформить налоговую резидентность в стране, которую вы хотите указать в качестве юридического адреса. Понадобится также и договор долгосрочной аренды жилплощади. Причем не только для налогов: по этому адресу будет отправлен ПИН-код от Google, который нужно ввести при регистрации AdSense. Вам также необходимо завести в этой стране и банковский счет — чтобы в будущем иметь возможность вывода средств.

2. Подготовить необходимые условия для подключения партнерской программы. Например, аккаунт должен иметь более 1 тыс. подписчиков и более 4 тыс. часов просмотров за последние полгода.

3. Иметь действующий аккаунт AdSense, зарегистрированный в той стране, в которой функционируют партнерские программы.

Обычно заявка рассматривается месяц. Если с первой попытки в ответ пришел отказ, в течение 21 дня можно подать апелляцию.

После успешного вступления в партнерскую программу наконец можно будет монетизировать собственный видеоконтент. Чем больше просмотров на роликах — тем больше зарабатывает их автор. А чтобы выплаты были стабильными, свой контент на YouTube нужно правильно продвигать. Как это делать?

Как продвигать видео на YouTube?

Мы уже рассказывали, как продвигать клипы, выводя их в тренды. Например, благодаря UpSound музыкальное видео на песню поп-певицы Мари Краймбрери «Мне так повезло» покорило топ-10 рейтинга видеохостинга.

Если хотите так же — обращайтесь к нам за продвижением клипов. К каждому кейсу мы подключаем креативщика — потому что никогда не используем готовые шаблоны. Для продвижения задействуем сразу несколько каналов: рекламу в Google Ads, паблики VK, таргет в соцсетях и даже блогеров. Внимательно подходим и к вопросу оптимизации видео: грамотно подбираем теги, заголовок и описание. Кроме того, даем советы по упаковке клипа и используем только белые методы — накрутки не поддерживаем.

Записывайтесь на онлайн-экскурсию по нашему офису. На ней познакомим вас с нашей командой и подробно расскажем, как именно мы работаем.

Подводя итоги, можно выделить три основных способа заработка для артистов на YouTube:

• стримы треков через YouTube Music; 

• монетизация музыки через Content ID; 

• подключение партнерской программы через AdSense.

Не в каждом из этих способов можно легко разобраться самостоятельно. Но это совсем не значит, что не стоит рассматривать YouTube как источник дополнительного дохода для артиста.

Польза редакторских плейлистов

Редакторские плейлисты очень важны для расширения аудитории. Люди чаще включают подборки по настроению или жанру, а не ищут артистов вручную.

Обычно плейлисты обновляются по пятницам. Самая крутая опция — попасть на обложку и целую неделю возглавлять подборку треков с похожим вайбом. Как, например, рэперы UpSound Бау & ШкольниК & Ласковая Лилия украшали обложку плейлиста Звук «ГРОМЧЕ: Главное» с треком «Старший брат», а также попали во множество других подборок.

Так в чем именно заключается полезный эффект от редакторских плейлистов?

Резкий рост охвата. Трек показывают сразу тысячам или сотням тысяч релевантных слушателей, а не только вашим подписчикам.

Усиление рекомендаций. После редакторского плейлиста трек чаще попадает в алгоритмические подборки. В «Мою волну» Яндекс Музыки или в «VK Микс».

Репутационный эффект. Кураторский выбор редакции повышает статус артиста в глазах индустрии, лейблов и прессы.

Нитро и баннеры — дополнительные бонусы питчинга

Нитро. Некоторые стриминги предлагают специальные опции для тех, кто сделал питчинг. Например, в Яндекс Музыке есть «Нитро» — нейросетевая технология, которая анализирует трек и показывает его потенциальным слушателям. Она предназначена для артистов с небольшой аудиторией — до 5 тысяч слушателей в месяц.

Важно и приятно: попадание в «Нитро» возможно, даже если ваш релиз не оказался ни в одном плейлисте. Отследить прилив новых слушателей вы сможете в личном кабинете BandLink.

Баннеры. Помимо плейлистов, редакция может поместить артиста, который позаботился о питчинге, на баннер на главной странице.

Баннеры — это самая заметная точка на любой платформе. Размещение на баннере приносит релизу не только резкий приток прослушиваний, но, что тоже важно — репутацию. Ведь появиться рядом со звездами — это круто.

Кто занимается питчингом?

Питчинг можно сделать самостоятельно. Но в первую очередь редакторы обращают внимание на питчи от лейблов и дистрибьюторов. Просто потому, что к ним больше доверия. И чем известнее лейбл и чем больше успешных релизов у него за плечами, тем выше шанс, что редакция обратит внимание на его новинки.

Отдел дистрибуции в UpSound выстроил прочные связи с кураторами платформ. И наши подопечные часто попадают в редакторские подборки. Например, рэпер VUAL с треком «ДОМ» попал на обложку плейлиста VK Музыки «Новые имена». Релиз оказался в 5 плейлистах на 3 площадках.

А поп-музыканты Лолита Косс & Родная Речь с песней «всё получается топ» попали в целых 7 подборок.

На старте проекта делать питчинг самостоятельно — нормально и даже полезно. Такой опыт помогает лучше понять, как устроен этот процесс. И в дальнейшем это значительно упрощает работу.

Этапы питчинга

Шаг 1. Создаем папку с материалами

В папке должны быть: отмастеренный трек, финальная версия обложки, текст песни, 3-4 промо-фото, пресс-релиз.

Папку с материалами создавайте в любом облачном хранилище (например, Яндекс Диск, Google Drive). Ссылку на нее нужно будет отправить редакции. Не забудьте открыть доступ к папке.

Промо-фото нужны редакторам на случай, если они захотят поместить артиста на обложку плейлиста или на баннер. Главные советы:

• Фотографии должны отражать образ артиста. Используйте этот шанс, чтобы показать, кто вы и какую музыку делаете. Здорово, если легко визуально считываются стиль и настроение музыки. Чтобы это получилось, перед съемкой советуем поискать референсы среди фотографий артистов того же жанра.

• Важно, чтобы лицо артиста было четко видно (если позиционирование не предполагает обратное). Это значительно повышает узнаваемость проекта среди слушателей. И шанс на попадание на обложку тоже. Редакторам важно, чтобы артиста было легко разглядеть.

• Изображения должны быть хорошего качества, не пиксельные. Иначе редактор не сможет их использовать, даже если ему очень понравится песня.

Для фотографий лучше создать отдельную папку внутри папки с материалами.  В некоторых случаях нужна будет ссылка отдельно именно на нее — например, для питчинга в Звук. Важно, чтобы доступ к папке был открыт.

Шаг 2. Пишем пресс-релиз

Что должно быть в пресс-релизе?

• Жанр: поп, инди-рок, электроника, метал.

• Настроение трека: танцевальный, романтичный, агрессивный и т.д.

• Похожие артисты и проекты (опционально): можно указать одного или нескольких исполнителей, с которыми вашу музыку можно сравнить по звучанию, настроению или жанру. Это помогает редакторам и слушателям быстрее понять, в каком контексте воспринимать релиз.

• Особенности релиза: «песня была записана с использованием терменвокса — музыкального инструмента, позволяющего извлекать мелодии “из воздуха” руками».

• Детали творческого пути, связанные с релизом: «Музыкант живет и работает в удаленном горном поселке. В своих треках он использует уникальные семплы звуков природы, собранные в местных краях. Например, голоса краснокнижных птиц».

• Достижения артиста: попадания в плейлисты, на обложки и баннеры, фиты, победы в конкурсах, интервью, выступления на фестивалях.

• Смартлинк: короткая ссылка-визитка.

Как создать и оформить смартлинк?

Смартлинк можно создать с помощью специальных сервисов, например, BandLink или Linktree. Например, так выглядит смартлинк инди-поп артистки Настежь:

Здесь можно поместить ссылки на релизы, клипы, лайвы, интервью, анонсы концертов, фото, мерч. Используйте возможности смартлинка по максимуму.

Как писать пресс-релиз?

Самостоятельно сформулировать текст о своем проекте бывает сложно. В идеале лучше передать это в руки копирайтера или менеджера. Но если такой возможности нет, вот главные советы.

Как не надо

• Информация о жанре и настроении отсутствует

• Про артиста ничего не говорится

• Длинные сложные предложения

• Много деталей, подробные описания

• Клише («уникальный стиль», «искренние тексты»)

• Текст больше 1000 знаков

• Текст не проверен на ошибки

Как надо

• Указаны жанр и настроение трека

• Рассказано что-нибудь про артиста и его достижения

• Простые и понятные предложения

• Только самые яркие образы и ключевые детали

• Живые и конкретные слова

• Текст до 1000 знаков

• Текст проверен на грамматические и орфографические ошибки

Попробуйте сначала написать черновик, соблюдая все эти правила. А потом перечитать его еще несколько раз и убрать из текста все, что не несет конкретики.

Плохой пример

Самый трогательный релиз этой зимы. Трек «Мой пес» Артема Иванова — теплое и очень личное признание в любви самому преданному другу.

Собака — существо, чья жизнь и любовь полностью отданы человеку. Эта песня стала ответом на такую любовь.

Песня родилась спонтанно. Во время поездки на экране телефона случайно открылась старая фотография питомца — еще щенка. Пришло внезапное осознание: он уже прожил половину своей жизни рядом.

«Я припарковался и написал текст за один раз — простые, честные строки», — рассказывает Артем.

Трек выходит за рамки истории о питомце. Это разговор о верности, чистоте чувств и времени, которое всегда проходит слишком быстро, — и потому отзывается каждому, кто когда-то по-настоящему любил.

Хороший пример

Нордический холод, воплощенный в звуковых ландшафтах. Гипнотизирующие шершавые лоу-фай-биты, будто движущиеся ледники, формируют рельеф альбома. А атмосферные семплы создают гипнотические узоры, похожие на морозные рисунки.

Название “kbkbts.” — это сокращение от Kubik Beats. В своем портфолио проект из Беларуси имеет совместные треки с битмейкерами mostovbeats, Abyss, Plushka, Paradeigma, Enzzy Beatz и другими. Резидент Label Cantroll.

Специалисты UpSound отлично знают, как написать пресс-релиз так, чтобы трек не остался незамеченным. Поэтому наши подопечные – частые гости редакторских подборок.

К примеру, рэперы ayowhykee & Bogdi Bi с треком «LONELY» попали в  «Русский бит» и «Стиль и клаут» на Яндекс Музыке.

А электронные проекты YYNEX & Hiderest с релизом «STACKIN BIGGER» – оказались в подборках «Русский рейв» и «Хроника электроника».

Шаг 3. Отправляем материалы на площадки

Куда отправлять питч?

Самостоятельный питчинг делается через внутренние формы стримингов.

• Яндекс Музыка. Отправляем питч через BandLink (сначала нужно будет пройти верификацию). Когда? До дня релиза включительно.

• VK Музыка. Отправляем на сайте до дня релиза включительно.

• Звук. Отправляем на сайте или в приложении в течение 2 недель после релиза.

• КИОН Музыка — на сайте минимум за неделю до релиза, крайний срок не указан.

• Spotify. Через Spotify for Artists до дня релиза включительно.

У некоторых площадок в форме для питчинга можно указать, в какие плейлисты вы бы хотели поместить свой трек. Например, у стриминга Звук.

Важный момент: чем раньше сделать питчинг, тем больше шансов, что редакторы его заметят.

Мы советуем отправлять треки на площадки минимум за две недели до релиза, а еще лучше — за три. Например, вы хотите выпустить сингл состоялся 1 марта. Это значит, что все материалы должны быть готовы к 10 февраля. Дату релиза нужно заранее согласовать с лейблом/дистрибьютором.

Как только сингл или альбом доставлен на площадки, можно приступать к самостоятельному питчингу.  Формально крайний срок подачи заявки у большинства платформ — это день релиза, но на практике это неэффективно. Лучше отправлять питчинг за 2-3 недели до премьеры. Так шансы быть замеченным гораздо выше.

Чем различаются питчинг сингла и альбома?

Релиз альбома проходит в несколько этапов:

1. Выбор фокус-треков

2. Выпуск синглов

3. Выпуск альбома

Если вы планируете альбом, решите, какие песни станут фокус-треками. Это ключевые песни альбома. На них делают основной упор в промо.

Фокус-треков треков может быть несколько. Один или два можно отметить при загрузке альбома на платформы. Так вы сможете обратить внимание редакторов на конкретные песни, чтобы они получили приоритет в продвижении.

Какие-то из фокус-треков можно выпустить как синглы минимум за две недели до альбома для прогрева аудитории. Выпуск каждого сингла — это отдельный питчинг.

Вот, например, арт-поп группа «Хадн дадн» в 2024 году выпустила сначала один за другим два сингла — «Рыбка» и «Поцелуйчик солнышка», а потом — одноименный альбом.

Как видите, в питчинге много нюансов. Этот процесс требует времени, внимания к деталям и понимания работы стриминговых платформ. В этой статье мы постарались разобрать самые важные моменты.

Кому доверить дистрибуцию и питчинг?

Если вы понимаете, что сейчас не готовы заниматься питчингом самостоятельно, этот процесс можно делегировать нам. Работа с нашей командой помогает самым разным релизам находить свое место в релевантных плейлистах. Мы с радостью поможем: составим грамотный пресс-релиз и передадим его напрямую редакциям.

В рамках услуги «Дистрибуция» можем даже помочь вашему треку оказаться в фильме. Например, благодаря нашей работе песня артиста BELOGLAZOV «Реверанс» прозвучала в фильме «Мужу привет». А в сериале «Мамонты» саундтреками стали сразу две композиции группы ***еть — «Лизочка» и «Скажи да!». Если хотите так же — отправляйте заявку на дистрибуцию с указанием, что хотите в том числе подать трек на синхронизацию.

Все наши кейсы отражены в Telegram-канале «Музыкальный маркетинг UpSound». Если перед заказом услуги, хотите больше нас поизучать, убедиться в профессионализме, подписывайтесь на канал.