Стиль рисования комиксов Алекса Росса⁠⁠

Теперь раз в неделю мы будем выпускать разборы стилей и приемов художников, как мировых, вроде нашего сегодняшнего гостя, так и наших русских.

Начнём с одного из самых известных художников комиксов современности после Джека Кирби.

Основная фишка Алекса, как легко догадаться, его гиперреалистичный стиль. И самое главное оружие этого художника - это свет. Алекс Росс очень чутко чувствует то, как он будет падать и из 2-3 штрихов уже способен создать объемное изображение. Зачастую, он использует модели и подручные средства для создания своих самых известных кадров. Человека-Факела из "Чудес", он и вовсе рисовал с переведенной в негатив фотографии модели, для лучшего эффекта. Но и его скетчи на месте - это произведения искусства.

Второй запоминающийся момент в его работах - это драматизм. У Хемингуэя ушло два предложения, чтобы создать самый короткий рассказ в мире. Алексу достаточно одного рисунка, чтобы рассказать сразу несколько историй. Любой арт, который вы увидите, способен сразу передать, и что персонаж из себя представляет, и что он чувствует, о чем он думает, и как к нему относиться.

Многие герои в исполнении Росса воспринимаются как боги. Смотря на каждого из его исполинов, сияющем в лучах восходящего солнца, возникает понимание, что перед тобой находится идеал, на который ты хочешь быть похожим.

И тут же стоит отметить еще один момент, Алекс именно тот человек, который не только помнит золотой век супергероики, но и несет его идеи в своих работах. Идеализированность и непогрешимость супергероев, то, что всегда ассоциируется с золотым веком. Именно поэтому, он был идеальным вариантом для книги "Чудеса", где взгляд простого человека на героев как на чудо, светящееся не столько от солнца, сколько от своего величия.

Композиция фреймов у Росса не имеет четкой схемы и он располагаются кадры в зависимости от ситуации, но при этом с операторской точностью Алекс выстраивает их так, чтобы взгляд мог скользить от фрейма к фрейму - от детали к детали. И зачастую не упускает возможности использовать развороты, чтобы показать масштабность сцены с максимальной динамичностью.

В плане динамки художник часто делает статичные кадры, но во время диалогов, количество фреймов резко увеличивается и по ним можно с точностью до жеста представить движения во время разговора и весь спектр эмоций персонажа в данный момент.

А на этом все, до встречи на ваших экранах.

Подписывайтесь на новостной телеграм-канал @molotcomics, чтобы быть в курсе новостей гик-мира.

И заглядывайте на мой телеграмм-канал @VotanSnakeKing, там вам ждёт ещё больше контента.

Социальные сети Molot Hardcorp:

ВКонтакте — Molot Hardcorp

Инстаграм — Molot Hardcorp

Твиттер — Molot Hardcorp