«Линия красоты» в искусстве
Золотым сечением уже никого не удивишь – о нем знают даже те, кто путает Моне с Мане. А вот куда менее «раскрученная» гостья из мира эстетики – «линия красоты», изящная змейка, которая управляет нашим взглядом.
Речь о S-образной, или «змеевидной», линии – плавном изгибе, который художники интуитивно использовали задолго до того, как кто-то додумался дать ему имя. Эта волнистая кривая добавляет фигуре ощущение легкого движения.
Присмотритесь – она повсюду: в изгибе тела Венеры Боттичелли, в томной позе одалисок Энгра, в спиралях маньеристских скульптур. Такое движение искусствоведы величают ученым словом figura serpentinata – звучит внушительнее, чем «поза как у кошки на подоконнике».
Крестным отцом линии считается англичанин Уильям Хогарт, который в 1753 году выпустил трактат «Анализ красоты» и с чисто британской невозмутимостью объявил: вот она, формула прекрасного – вытянутая буква S. По Хогарту, красота держится на балансе единства и разнообразия, а извилистая линия воплощает этот баланс буквально – она никогда не повторяется, но и никогда не теряет направления.
Современники встретили открытие с изрядной долей иронии, зато потомки отнеслись на редкость серьезно: линию красоты умудрились разглядеть даже в структуре ДНК. Флористы, к слову, тоже взяли прием на вооружение – S-образный изгиб в букете по сей день считается признаком хорошего вкуса. Настоящий триумф змеевидная линия пережила в эпоху модерна: она обвивала афиши, витражи, дверные ручки и шрифты, превращая бытовые предметы в маленькие произведения искусства.
Сегодня прием по-прежнему живет в основах многих художественных композиций и даже в дизайне интерфейсов – там, где взгляд нужно вести плавно.
Титры


