Картины, в которых все решает цвет
На улице дождь и слякоть, серость и уныние. Давайте разбавим обстановчку и просто посмотрим 3 картины, которые радуют глаз буйством красок.
Ну вот, другое дело! Деревья сияют, облака движутся, крона сосны шелестит. Все благодаря грамотным цветам и мягким переходам, ну и короткие мазки сделали свое дело.
Поль Синьяк – «Сосна в Сен-Тропе», 1909
Синьяк пришел к этой картине через несколько -измов. Следите за руками. Сперва он увлекается импрессионизмом, потом бросается в неоимпрессионизм, а позже уходит в совершенно новый жанр (он его создал вместе с Жоржем Сёра) – пуантилизм.
Собственно, здесь у нас работа на стыке: вместо точек пуантилизма мазки импрессионистов. И ведь смешение техник очень даже удалось!
Смотришь на картину - и настроение улучшилось))
От пуантилизма давайте плавно перейдем к живописи диких зверей - фовистам.
Этот пейзаж считается одной из главнейших картин в творчестве «сладострастного живописца». В том числе благодаря ей фовисты вышли в первые ряды авангарда и неслабо так раскачали зрителей и критиков.
Анри Шарль Манген – «Оливковые деревья в Кавальере», 1906
В самом деле, часто вы видите пурпурно-желто-красно-зеленые рощи?
Энергичные мазки, яркие цвета, густо наложенные краски и снова спутанная перспектива. Не ищите сюжет или знакомые формы – только цвет и эмоции, только хардкор!
Критики возмущались, обзывали художника нехорошими словами и не верили в успех картины. В конце 20 века Мангену пели оды журналисты, а в 2016 году на аукционе полотно ушло за 1,5 миллиона долларов. Кажется, критики иногда не правы?))
Ну а закончим пост чем-нибудь совсем дорогим и знаковым. Пусть это будут Матисс и рыбки!
В самом деле, Матисс очень круто владел передачей цвета и настроения. Судите сами – перед нами простейшая композиция: аквариум, рыбки и растения на террасе. Вот и все))
Но эти цвета, яркие тона и контрасты. Поломанная перспектива (на стол смотрим под одним углом, а на рыбок под другим) создает круговую композицию, листья растений в верхнем левом углу рифмуются с листочками в нижнем правом. Дополнительные горшки на столе дополняют картину, но не перегружают полотно. Благодаря всем этим уловкам создается ощущения умиротворения и созерцания. Сидишь, смотришь на рыбок и отдыхаешь.
Матисс вообще не особо признавал формы, он всегда считал, что правильные цвета всегда вызовут нужные эмоции и чувства у зрителя (еще бы, чувак стоял у истоков фовистов, если вы понимаете, о чем я)
А «Красные рыбки» еще одно доказательство его правоты, не правда ли?
Спасибо за внимание, надеюсь этот наш европейский модерн немного поднял настроение))
Посмотреть другие истории из мира живописи можно в моем телеграм-канале: https://t.me/picturebymaslo
А если не любите телегу, то вот ссылка в инстаграмм: https://www.instagram.com/picturebymaslo
Добра!