Аргентинская трагикомедия показывает: когда искусство и капитализм заходят в бар, выйти в здравом уме удается не всем.

Что будет, если свести в одном кадре стареющего холерика с кисточкой и галериста, у которого в жилах течет не кровь, а чистый арт-рынок? В «Шедевре» этот взрывоопасный коктейль подан со вкусом и без сахара.

Внимание! Будут спойлеры

Режиссер Гастон Дюпра, уже знакомый зрителю по фильму «Почетный гражданин», вновь сочиняет киносценарий вместе с братом, Андресом (тем самым, который в обычной жизни управляет Национальным музеем изящных искусств в Буэнос-Айресе). То есть человек, который знает арт-кухню изнутри: здесь и циничные расчеты («полотно дорожает, если художник мертв или сумасшедший»), и гротескные типажи вроде мадам-галеристки Дуду (Андреа Фриджерио), чей образ — помесь Анны Винтур и героини «Под покровом ночи». Фильм не столько о живописи, сколько о том, как дорого может обойтись гениальность, если она больше не котируется на бирже искусства.

Художника зовут Ренцо Нерви. Имя громкое, характер — Пикассо на грани нервного срыва: затворник, холерик и мастер эпатажа. Он живет в хаосе, пишет огромные холсты и презирает капитализм. Его галерист, Артуро Сильва, напротив, обожает пресс-релизы, цифры, каталоги и эффектные продажи. Их связывает не просто деловая связь, но старомодная, почти подозрительная привязанность — дружба.

И если сначала кажется, что все это будет очередной фильм о разногласиях между артистом и его «бухгалтером», то со временем сюжет ловко сбрасывает маску. Дело принимает обороты легкой криминальной притчи, в которой искусство становится не только объектом поклонения, но и инструментом манипуляции.

Ренцо — художник из прошлого века не только по дате рождения, но и по складу души. В его студии — животные, пыль и большие полотна. Его первый визит в галерею Артуро Сильва заканчивается перформансом: вместо автографа он оставляет в холсте пулевые отверстия. «В конце концов, что есть современное искусство, если не тщательно спланированный автовандализм?», — словно говорит нам режиссер, едва скрывая усмешку.

Сюжет развивает фигура юного ученика по имени Алекс — длинноволосый хипстер с незамутненным взглядом на мир. Он появляется внезапно, заявляет о своем желании стать «учеником» и уже через несколько сцен таскает мебель взад-вперед по приказу Нерви, участвуя в своеобразном перформансе, который якобы развивает память, а на деле — терпение.

Отношения героев складываются в элегантную дуэль: философию против коммерции, одиночества против прагматизма. Но фильм не встает ни на одну из сторон — он танцует между ними, показывая, как и то, и другое может привести как к подлости, так и к великодушию.

Сценарий иногда чересчур старается быть хитроумным. Пролог с закадровым «кураторским голосом» — словно пародия на арт-критиков, которые объясняют, почему пятно на холсте — это экзистенциальный кризис: «здесь нечего понимать. Просто побудьте рядом с произведением». Кино, как будто стесняясь своей простоты, многословно маскирует развязку, намекает, затем скрывает, затем вновь выдает себя с головой. Но, быть может, именно в этом и заключается его честность — ведь арт-рынок давно уже не про смыслы, а про игру в догонялки с восприятием.

Титры

Материал подготовлен Вероникой Никифоровой — искусствоведом, лектором,  основательницей проекта «(Не)критично».

Я веду блог «(Не)критично», где можно прочитать и узнать новое про искусство, моду, культуру и все, что между ними. В подкасте вы можете послушать беседы с ведущими экспертами из креативных индустрий, вместе с которыми мы обсуждаем актуальные темы и проблемы мира искусства и моды. Также можете заглянуть в мой личный телеграм-канал «(Не)критичная Ника»: в нем меньше теории и истории искусства, но больше лайфстайла, личных заметок на полях и мыслей о самом насущном.

Всем привет друзья!)

Моё имя Марк, скажу сразу, что ищу себе общение с девушкой, не на два слова, а открытое, которое может перерасти в что-то большее) Мои увлечения это спорт, это прям моя база, а также увлекаюсь книгами, прогулками на природе и любитель поездить на машине, в любом случае я за активное общение и время провождение)

Пишите, буду рад общению @Mark_08_05

На первый взгляд «Святоша» — лёгкая комедия 90-х. Но если присмотреться внимательнее, фильм раскрывается как удивительно точная современная притча, пересказывающая путь Христа через образы большого города, телевидения и медийного безумия.

Путь странствующего учителя

Главный герой — странствующий, чистый и мудрый учитель, который появляется будто ниоткуда. Его цель — не слава и не деньги, а помощь заблудшим душам. Он идёт туда, где его слова нужны больше всего — точно как Христос, идущий по городам, к людям, которые потеряли веру.

Имя главного героя — G.

G как God.

Прозрачная, но тонкая подсказка, кто он на самом деле.

Купание в океане — как очищение и крещение

Сцена, где герой входит в океан, воспринимается как символическое омовение. Это крещение современного мира — попытка очистить себя перед тем, как войти в запутанную и жестокую реальность телевидения.

Предательство за 5000$ — как «30 серебряников»

Сумма, за которую герои готовы предать главного персонажа, становится очевидной параллелью с библейскими «30 серебряниками». Деньги здесь — символ слабости людей, их готовности продавать свет, который они не в силах понять.

Разрушение студии — как разрушение торговых лавок в храме

Момент, когда студия рушится, метафорически отсылает к тому, как Христос прогнал торговцев из храма. Студия в фильме — это современная «церковь», место, где собираются люди, чтобы получать «духовную пищу», но которая давно стала частью рынка и бизнеса.

Телевидение как «площадь» для проповеди

Телевидение в фильме — место скопления людей, новая проповедническая площадка. Через экран герой может быть услышан тысячами, так же как Христос говорил среди толпы и его слово распространялось по земле.

Маленькие фокусы — как современные «чудеса»

Его маленькие трюки — это не просто забавные сцены, а метафоры чудес: они не нарушают законы физики, но заставляют людей задуматься, остановиться и посмотреть шире.

Апостол и Мария Магдалина

Два второстепенных главных персонажа — друг-помощник и девушка — выступают современными аналогами:

друг — как апостол, первый верящий, идущий рядом,

девушка — как Мария Магдалина, та, кто видит в нём больше, чем остальные, и чья жизнь меняется благодаря его присутствию.

P.S. - И понял я это спустя 20+ лет когда на днях пересмотрел. Вы тоже часто пересматриваете старые фильмы и по новому для себя их открываете ??