"Сакура" Валерия Яроша⁠⁠

"Сакура" — картина российского художника Валерия Яроша, созданная в реалистическом стиле с элементами импрессионизма. Произведение, начатое в 2017 году и завершённое в 2019 году, впервые было представлено на вернисаже 2020 года в рамках выставки изобразительного искусства «Салют Победы» и позже экспонировалось на персональной выставке, посвящённой 80-летию художника. За эту картину на выставке «Салют Победы» художник был удостоен диплома первой степени за создание работы. Картина отражает красоту цветущей сакуры и атмосферу праздника, вдохновлённую людьми, восхищающимися природой, и получила признание за эмоциональную глубину и мастерство исполнения.

Краткие сведения

• Художник: Валерий Иванович Ярош (род. 2 марта 1940, Днепропетровск, УССР).

• Год создания: 2017–2019.

• Размеры: Точные данные неизвестны.

• Техника: Масло на холсте.

• Тема: Цветущая сакура и люди, наслаждающиеся её красотой.

• Стиль: Реализм с импрессионистическими элементами.

• Выставки:

  • Вернисаж 2020 года в рамках выставки «Салют Победы» (29 июля – 16 августа 2020, Санкт-Петербург), где картина получила диплом первой степени.

  • Персональная выставка в Союзе художников (10–19 сентября 2020, Санкт-Петербург, Большая Морская ул., 38), посвящённая 80-летию художника.

• Местонахождение: Санкт-Петербург.

Описание

"Сакура" изображает цветущие деревья Сакуры, расположенные недалеко от мастерской Яроша в центре Санкт-Петербурга. Картина выполнена в мягких, текучих мазках, характерных для импрессионизма, с акцентом на розовые и белые тона цветов сакуры на фоне только начавшей появляться зелёной листвы. Ярош подчёркивает мимолётность цветения, создавая ощущение движения и жизни. На полотне запечатлены люди — семьи с детьми, — идущие к деревьям как на праздник, а также элементы фотографирования.

История создания

Валерий Ярош начал работу над "Сакурой" в 2017 году, вдохновляясь наблюдениями за ранним цветением сакуры недалеко от его мастерской. Он отмечал: «У меня мастерская здесь недалеко от этого места, и я часто прохожу мимо, но вот когда она цветёт, она очень рано цветёт, начинает цвести, ещё листочки только появляются, она уже цветёт, и меня заинтересовал сам момент, заинтересовал, когда люди туда просто идут, как на какой-то праздник» (Лентв24, 2020). Этот процесс подчёркивает его стремление запечатлеть не только природную красоту, но и эмоциональную связь людей с окружающим миром. Картина была завершена в 2019 году и стала любимой работой на вернисаже 2020 года, где Ярош представил шесть своих произведений.

Выставки

"Сакура" была впервые представлена на вернисаже 2020 года в рамках областной выставки изобразительного искусства «Салют Победы», посвящённой 75-летию Победы в Великой Отечественной войне. Выставка проходила с 29 июля по 16 августа 2020 года в Санкт-Петербурге (Лентв24, 2020). За эту работу Ярош был удостоен диплома первой степени. Художник привёз шесть работ, среди которых "Сакура" выделялась как центральная. Ярош дебютировал в том же выставочном зале в 1978 году, что придаёт событию символическое значение. Выставка объединила более 140 работ 60 художников из Ленинградской области и имела ретроспективный характер, охватывая 20 лет творчества (Лентв24, 2020).

Позже "Сакура" была представлена на персональной выставке в Союзе художников России, проходившей с 10 по 19 сентября 2021 года по адресу Большая Морская ул., 38, Санкт-Петербург. Выставка была посвящена 80-летию Валерия Яроша и стала данью его 40-летней педагогической деятельности в художественной школе города Кингисеппа, где он воспитал множество талантливых учеников. Организаторы отметили: «Огромное спасибо и поклон учителю от благодарных учеников!» (Сообщество Союза художников России, 2021).

Интерпретация

"Сакура" несёт символизм мимолётности и красоты, традиционный для японской культуры, адаптированный Ярошем к российскому контексту. Раннее цветение сакуры, связанное с праздничной атмосферой, отражает темы обновления и единства, что перекликается с духом выставки «Салют Победы». Художник акцентирует внимание на людях, превращающих природу в место радости и встречи, что добавляет картине социальную глубину и эмоциональную резонансность.