От traditional до digital.
Вопрос, на самом деле, довольно животрепещущий...
Уж сколько раз я лицом к лицу сталкивался с тем, что digital art люди воспринимают как-то...иначе, можно сказать.
Допустим, есть две абсолютно одинаковые работы, но одна нарисована на бумаге, а вторая - на компьютере. Чему люди отдадут приоритет? Правильно. Той, что на бумаге. И не потому, что она им больше нравится, а потому, что "Ну на компьютере же не сложно рисовать, чего там. Программа все за тебя сама делает, хочешь тебе - фильтры, хочешь - цветокор, хочешь отменить действие - отмени."
Да, все это действительно есть, но....с чего вдруг все решили, что художник в данном случае лишь приложение к гениальной программе? Digital отнимает ничуть не меньше сил и времени, чем традишка, а порой даже и больше, ибо приходится воевать с настройками планшета, проверять работу на нескольких мониторах, что бы понять, как эта ***** выглядит на самом деле, контрастность и передача цвета то везде разная #@$*!)$&%^
В Digital точно так же сперва делается набросок.
Потом набросок поверх наброска.
Потом еще парочка, потом лайн, потом уже выглаженный и выправленный лайн, потом штриховки, детали, цвета...на самом деле стресса от всего этого гораздо больше, чем от рисования на бумаге.
Так чем же отличается одно от другого? Да ничем по сути. Просто на бумаге многие рисовать пробовали, у многих не получилось, но они с этим хотя бы знакомы. А с digital-ом нет (рисование мышкой в пеинте не в счет).
Вывод: не попробуешь - не узнаешь. Но пробовать никто не хочет...и не будет. Все будут просто считать, что программа делает все сама, а художник - лентяй.
Конец.