Телевизоры вместо картин: Hisense показал в Москве новую линейку
Главной премьерой вечера стал огромный 116-дюймовый телевизор Hisense 116UX. Удивляли гостей не только размеры экрана — компания решила отказаться от привычной презентации.
Технологии на языке искусства
Новую линейку телевизоров компания представила в формате арт-галереи. Вместо привычных стендов — тематические инсталляции, вместо списка характеристик — пространство, где технологии можно увидеть и услышать.
Все это — чтобы показать, насколько яркими и живыми могут быть цвета, как выглядит глубокий черный и на что способна встроенная акустика. Над экранами разместили большие художественные полотна, которые продолжали происходящее на дисплеях.
Новые модели от Hisense
На презентации продемонстрировали несколько моделей новой линейки — UR8S, UR9S и флагманский Hisense 116UX.
Особенность новинок — технология RGB MiniLED. Теперь телевизор точнее управляет цветом и светом, поэтому изображение выглядит ярче, контрастнее и естественнее.
Менеджер по продуктам ТВ- и аудиокатегории Hisense Шон Ли:
«Запуск технологии RGB Mini-LED на российском рынке является новым этапом в развитии Hisense. Мы задали новый стандарт визуального опыта, который уже получил признание на глобальном уровне».
Больше всего внимания собрал Hisense 116UX. Это телевизор с трехметровой диагональю. На таком экране особенно хорошо заметны детали: яркие сцены остаются насыщенными, темные — глубокими, а изображение выглядит объемным и живым. За качество картинки отвечает фирменный процессор Hisense, а встроенная многоканальная акустика создает эффект домашнего кинотеатра без дополнительных колонок.
Вместо лекций — живое общение
Для любителей игр организовали отдельную зону. К телевизорам подключили консоли, чтобы гости могли проверить, как новинки ведут себя в динамике.
Организаторы отказались и от длинных технических презентаций. Гости переходили между зонами, сравнивали модели, задавали вопросы специалистам и тестировали телевизоры в удобном для себя темпе.
Линейка уже поступила в продажу. Доступны модели UR8S в нескольких размерах экрана, серия UR9S и флагманский 116UX. Телевизоры можно приобрести у крупных российских ритейлеров и на популярных маркетплейсах.
Черный Мечник
Всем привет! Новый формат зашел, продолжим наши эксперименты, сегодня ролик - коллаборация вселенных Молота Войны и Берсерка
Миниатюра покрашена нашим хорошим другом. При сборке есть два варианта положения меча и три варианта головы :)
Кенгуру с крылышками - необычная скульптура в Санкт-Петербурге
Катался на велосипеде в Калининском районе города С-Петербурга и случайно увидел очень необычную скульптуру - кенгуру с крылышками, кенгуренком и цепью со знаком на шее.
Скульптура крылатой кенгуру является неофициальным талисманом ГБОУ Лицей №470 Калининского района города Санкт-Петербурга.
Установлена 21 декабря 2006 года в честь победы гимназистов в международном математическом конкурсе «Кенгуру». Скульптор Мария Третьякова. Материал: искусственный камень.
Необычные скульптуры Бруно Каталано
Я редко пишу про современное искусство. Часто оно просто «странненькое», и попробуй разберись, что именно хотел сказать автор приклеенным к стене бананом или разводами краски на холсте. Но работы этого мастера, на мой субъективный взгляд, довольно интересны. При этом «фирменный почерк» у них появился почти случайно.
Бруно Каталано (Bruno Catalano) – скульптор, работающий в Марселе. На его официальном сайте его биография кратко описывается так: «Бруно Каталано, художник-путешественник, останавливается у каждого лица на время создания скульптуры, стремясь запечатлеть в каждой из своих моделей уникальный багаж, который он несет с собой. Сериал, ставший знаковым и над которым он продолжает работать по сей день, начался в 1995 году как завершение семейной эпопеи и новое начало творческого пути.
Он родился в Марокко в 1960 году и уже в детстве успел попутешествовать. Его семья франко-итальянского происхождения имела еврейских предков, которые были изгнаны из Испании в XV веке и нашли убежище на Сицилии, прежде чем обосноваться в Северной Африке. Ему было десять лет, когда они уехали из страны и поселились в Марселе. Затем, получив от отца профессию электрика, в двадцать лет он начал свою профессиональную деятельность, работая на судах в судоходной компании, а затем устроился в Национальную службу спасения на море. Он еще далек от искусства, но этот опыт станет определяющим фактором в формировании его чувствительности. Именно в компании друзей он впервые открыл для себя кожаные маски, а с 1991 года начал работать с глиной. Стремясь в совершенстве овладеть этим материалом, он записался на курсы лепки и рисунка и дополнил свое самообразование чтением. Шаг за шагом Бруно Каталано оборудовал собственную мастерскую, приобрел печь для обжига и в конце концов сделал скульптуру своим основным занятием.
Он получил официальное признание, когда в 2001 году мэрия 5-го округа Марселя поручила ему создать бюст Ива Монтана для украшения площади, названной в его честь. Так он положил начало созданию общественных произведений искусства, которые стали основой его творчества.
Все это время Бруно Каталано не переставал стремиться к совершенству своих образов, к еще большей точности и правдивости в изображении фигур. Однако его творчество сделало новый поворот, когда в 2004 году в его мастерскую пришло формальное изобретение. Простая случайность при отливке металла привела к разрыву в теле скульптуры и в привычках художника. Он решил воспользоваться этим случаем и сделал разрыв в материале центральным элементом последующих работ. Начав с небольших статуэток, он стал создавать все более монументальные фигуры, достигающие нескольких метров в высоту, всегда из бронзы, иногда с добавлением цвета. Сегодня он по-прежнему остается скульптором в полном смысле этого слова, то есть в равной степени работает как с физической материей, из которой состоят его произведения, так и с неосязаемой материей, формирующей человеческое существование».
Дополнительной информации о скульпторе немного. Он был третьим и самым младшим ребенком в семье. С 1982 по 1986 год он работал в «Société Nationale Maritime Corse Méditerranée» и опыт моряка, по его словам, стал для него вдохновением. В 1981 году он посещал занятия по лепке Франсуазы Амель. После двух лет обучения в 1985 году он открыл собственную художественную мастерскую и обзавелся печью, в которой испек свою первую глиняную фигуру. Позже Каталано начал создавать большие бронзовые скульптуры. У некоторых «путешественников» лица известных художников. В сентябре 2013 года выставка работ Каталано под названием «Les Voyageurs» (путешественники) прошла в Марселе. Тогда 10 скульптур были выставлены в порту. Сейчас скульптуры мастера можно найти в частных коллекциях и музеях во Франции, Англии, Китае, Бельгии, Швейцарии и США.
Другие работы:



































