1

Помогите найти фильм

Здравствуйте! Давным давно смотрел фильм и сейчас не могу его найти. Сюжет таков: «Война во Вьетнаме. Товарищи из США воюют с местными. Начинается что-то вроде дуэли снайперов, в итоге они стоят в двоём на рисовом поле. У товарища из Вьетнама закончились патроны, у товарища из США нет. Товарищ из США держит на прицеле вьетнамца и замечает краем глаза как бежит вьетнамская девочка прямо в сторону растяжки. СШАсовец стреляет в дерево с него падают плоды и взрывают растяжку, девочка спасена. Он поворачивает голову к врагу, враг вытаскивает нож и пытается перерезать себе горло. СШАсовец спасает и его. В конце фильма в эпилоге наши дни, и на встрече воевавших они встречаются...».

Фильм очень мне понравился. Сколько не искал не смог найти. Если кто-то знает название напишите пожалуйста.

Дубликаты не найдены

Отредактировала S.o.v.v.a 17 дней назад
+9
СШАсовец
Иллюстрация к комментарию
+5

Последняя пуля. Не про Вьетнам, а японцев во 2 мировой войне и австралийцеа

раскрыть ветку 1
0
Да это он. Спасибо огромное.
+1

"Товарищ из Вьетнама" - звучит нормально.


А вот "товарищ из США" - это немного странновато.

0
Спасибо большое за поиски. Сегодня перед сном посмотрю.
0

По-моему конец от другого фильма.

раскрыть ветку 1
0

А, нет! Это я перепутала три фильма. Ниже правильно ответили, это "последняя пуля" 1995

0
Бля, его искати с неделю назад и я не могу найти тот пост.
0
Жду название, заинтриговал.
раскрыть ветку 1
0

Я с вами подожду

-1

Может "Взвод", не помню.

раскрыть ветку 1
0

нет)

-4
Товарищи из США воюют с местными.

Товарищи из США воевали за местных. Помогали отбиваться от вьетконговцев засланных из Северного Вьетнама.

А вот товарищи из коммунистического северного Вьетнама убивали местных. Например, сжигали заживо из советских огнемётов ЛПО-50.

https://ru.wikipedia.org/wiki/Массовое_убийство_в_Дакшон

Иллюстрация к комментарию
Иллюстрация к комментарию
Иллюстрация к комментарию
раскрыть ветку 4
0

Как активно (что до сих пор аукается) США воевали за местных, можно прочитать в следующих статьях: https://en.wikipedia.org/wiki/Agent_Orange и https://ru.wikipedia.org/wiki/Экологическая_война_США_против...

раскрыть ветку 3
-2

Расскажи это тем кого убили вьетконговцы. Вот этот ребёнок из деревни Дак Шон, которому удалось выжить в резне, смотрит на тех кто несёт хуйню, как на говно.

https://en.wikipedia.org/wiki/Đắk_Sơn_massacre

Иллюстрация к комментарию
раскрыть ветку 2
Похожие посты
45

Помогите найти фильм (сериал)

Всем добра, и крепкого имунитета.

Давно здесь сижу. Но как то не было желания зарегистрироваться, до этого момента.

Помогите найти фильм, может быть сериал.
Помню такие картины: Действия где то в Иерусалиме. Отправили в прошлое человека, дабы убедиться, действительно ли существововал Иисус. Отправили его с видеокамерой. И, собственно в наше время находят в каких то раскопках видеокамеру, которую должны выпустить в производство только в скором времени. Камера соответственно потрепана, будто ей 2000+ лет.. и соответственно начинается война за камеру.. церковь подключается и т.д... что то похоже на Дэна Брауна.
Как то не очень описал, согласен. Все что помню. Помогите))

84

Сериал «Чужак»

СПОЙЛЕРЫ


«Чужак» Стивена Кинга вышел в 2018 году и получил не просто хорошие, а в большинстве своем восторженные отзывы критики. По сюжету где-то в середине романа полицейские конфискуют у подозреваемого в детоубийстве Терри Мейтленда все его гаджеты, чтобы, покопавшись в истории браузера, изобличить в нем педофила. Но не тут-то было. Мерзавец Терри оказывается чистым, как слеза, и вместо детского порно смотрит сериал «Озарк». Так вот, в экранизации «Чужака» роль Терри досталась Джейсону Бейтману, тому самому парню из сериала «Озарк». Все пошло как по писаному, будто Кинг, большой поклонник «Озарка», нарочно прямо в тексте передал привет Бейтману, а тот откликнулся — стал одним из продюсеров сериала и снял две первые установочные серии как режиссер.

Сериал «Чужак» Чужак, Сериалы, Стивен Кинг, Фильмы, Длиннопост, Кинопоиск, Спойлер

Текст Кинга для сериала адаптировал Ричард Прайс, еще в 1980-е работавший с Мартином Скорсезе («Цвет денег», «Нью-йоркские истории»), а в нулевые ставший соавтором Дэвида Саймона в сериале «Прослушка». Свой недавний проект «Двойка» Саймон создавал тоже в соавторстве с Прайсом. Все это означает, что роман попал в руки не какого-нибудь юного сценариста, нагруженного излишним пиететом перед «королем ужасов», а такого же маститого автора. Что же получилось в итоге?


Прайс аккуратно следует канве романа, но вот с деталями обращается вольно. Для начала он меняет мотивацию одного из главных героев — ретивого копа Ральфа Андерсона (Бен Мендельсон), расследующего зверское убийство ребенка. Показания нескольких свидетелей неопровержимо указывают на Мейтленда, учителя английского и тренера детской бейсбольной команды; Андерсон слетает с катушек и арестовывает Терри прямо во время бейсбольного матча. Копы приезжают на стадион и уводят подозреваемого в наручниках на глазах у всего города. Дело в том, что убитый ребенок был изнасилован, и для Андерсона невыносима сама мысль о том, что это сделал тот самый тренер Терри, который учил его собственного сына играть в бейсбол. Терри, казавшийся таким безобидным, ведь он годами работал с мальчишками, а вдруг трогал и его мальчика? В душе Андерсона кипит праведный гнев, и он совершает роковую и непростительную ошибку: не проверив алиби тренера, он фактически назначает его преступником перед лицом всего города.

Сериал «Чужак» Чужак, Сериалы, Стивен Кинг, Фильмы, Длиннопост, Кинопоиск, Спойлер

Так было у Кинга, но сценарист изменил один ключевой момент. В романе сын Андерсона живехонек, а в сериале уже несколько лет как погиб. Так что неистовым копом движет не страшное подозрение, а горе и праведная скорбь. Его мотив упрощен, очищен от ослепляющей ярости и помещен в другой психологический контекст. И если в романе между Андерсоном и Терри бьется и пульсирует дикое напряжение (считающий себя невиновным Терри, в свою очередь, страшно разозлен методами полиции), то в сериале их взаимоотношения выглядят нейтрально-стерильными. Это не единственное отступление Ричарда Прайса от канона, но, пожалуй, самое важное.


Роман Кинга эмоционально заряжен и построен на его фирменном приеме: мы будто влезаем в голову персонажей и проживаем их субъективные ощущения как свои. Андерсону кровь ударяет в голову. Жена Терри пребывает в злости и отчаянии в момент, когда полиция выносит из ее дома вещдоки — вещи Терри пополам с ее вещами. Она так злится, что даже не позволяет беременной полицейской первой воспользоваться туалетом. Полицейский Джек Хоскинс входит в заброшенный амбар, где Терри предположительно сменил окровавленную одежду на чистую, и переживает там мистическое ощущение чужого присутствия. А дочери Терри Мейтленда является в кошмарах мужская фигура, будто сотканная из темноты и «с соломой вместо глаз», но девочка уверена, что видела ее наяву. В этом главная сложность адаптации текста: читатель может пережить все вышеописанное с помощью воображения, но нельзя экранизировать субъективные ощущения злости, тревоги или внезапно подкравшейся опасности. В этом проблема любого хоррора: наше собственное воображение всегда рисует образы страшнее тех, что создают на экране гримеры и постижеры. Поэтому Прайс старается как может, предпочитая не копаться в психологии персонажей, а двигать вперед детективную линию.

Сериал «Чужак» Чужак, Сериалы, Стивен Кинг, Фильмы, Длиннопост, Кинопоиск, Спойлер

Главная загадка, с которой сталкивается Ральф Андерсон уже в зачине истории, — это противоречие улик и алиби. Есть железные доказательства и того, что Терри был на месте преступления в момент его совершения, и того, что в это время он находился в 70 милях от него. Та и другая версии в равной степени подкреплены показаниями свидетелей, отпечатками и записями камер наблюдения. Но человек не может одновременно находиться в двух разных местах, и Андерсон заходит в тупик, пытаясь переосмыслить бессмертный завет Шерлока Холмса: «Если отбросить все невозможное, то, что останется, и будет истиной, какой бы неправдоподобной она ни казалась». Здесь сюжет заходит на поле «Настоящего детектива» со всей его мрачной мистикой и болезненными прозрениями героев. После того как решение Андерсона обвинить Терри без должной проверки приводит к роковым последствиям, в расследование включается частный детектив Холли Гибни.


Эту девушку мы хорошо знаем по кинговской «трилогии Билла Ходжеса», которая превратилась на малом экране в три сезона сериала «Мистер Мерседес». Она владеет компьютерной премудростью на уровне хакера и необычайно проницательна, только у нее, очевидно, туго с социальными навыками — кажется, это Аспергер. В «Мистере Мерседес» Холли Гибни белая, ее сыграла актриса Джастин Люпе. Но в «Чужаке» это совершенно другая Холли — чернокожая девушка с дредами в исполнении британской актрисы и звезды Бродвея Синтиа Эриво. И Эриво достаточно убедительно попадает в образ. Ее Холли — угловатая странная женщина, которая, общаясь с людьми, смотрит на них слишком пристально, говорит быстро и четко, будто читает висящий перед глазами текст, и отличается такой же неделикатностью, что и незабвенная Сага Норен, офицер полиции Мальмё.


«Чужак» заявлен Кингом как первый роман в серии о Холли Гибни (в финале книжной трилогии Билл Ходжес умирает от рака и оставляет ей свое детективное агентство), а значит, у сериала в случае успеха имеются такие же перспективы. Вдобавок к созданию последующих эпизодов приложил руку Деннис Лихейн, детективный автор из первой лиги, ранее работавший над «Мистером Мерседесом».


Автор: Татьяна Алешичева

https://www.kinopoisk.ru/media/article/4000276/

Показать полностью 2
88

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение

Сериал «Стартрек» не просто подарил ролевые модели тысячам американских подростков 1960-х, название первому «Шаттлу», а идею — «Вавилону 5» и «Светлячку». Он еще и научили зрителей, что прогресс — это свобода (от предрассудков), равенство (профессиональных возможностей) и броманс (между землянином и вулканцем). О непростом запуске звездолета «Энтерпрайз» рассказывает кинокритик газеты «Коммерсантъ» Юлия Шагельман.


Первый эпизод «Стартрека» вышел в эфир канала NBC 8 сентября 1966 года (ровно 53 года назад!), последний — 3 июня 1969 года. На грани закрытия сериал балансировал все недолгое время своего существования: стабильно низкие рейтинги очень раздражали руководство канала. Последней надеждой NBC заработать хоть что-то на этом странном (о революционности «Стартрека» чуть ниже) контенте была синдикация, то есть продажа прав на показ сериала на других каналах. И произошло чудо: «Стартрек» нашел своего зрителя. Повторные показы начали собирать огромную аудиторию, несравнимую с той, что смотрела шоу на NBC, и его популярность стала выходить за пределы телевизионного экрана: фанатские журналы, самопальная сувенирка, организованные встречи поклонников сериала — конвенты. «Стартрек» стал культовым и остается таким до сих пор, полвека спустя, породив целую теле- и киновселенную, заложив основы современной фандомной культуры и оказав удивительное влияние на человеческую жизнь вообще. Раздвижные двери, мобильные телефоны, беспроводные гарнитуры, планшеты — все это сначала появилось в «Стартреке».

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Плохой лейтенант


Человек, придумавший «Стартрек» — Джин Родденберри, — в детстве был увлеченным читателем приключенческой и фантастической литературы, а потом стал сочинять и сам. Во время Второй мировой войны он летал на бомбардировщике, в 1945-м стал пилотом Pan Am и работал на самых длинных рейсах авиакомпании — из Нью-Йорка в Йоханнесбург и Калькутту. Затем переехал с семьей в Лос-Анджелес и поступил на службу в полицию — сначала как простой патрульный, потом перешел в пиар-отдел и вместе с пресс-релизами и речами для начальства начал пробовать писать сценарии. В мемуарах, посвященных «Стартреку», актер Уильям Шетнер рассказывает удивительную историю о том, как Родденберри сумел вручить свой первый сценарий влиятельному голливудскому агенту — прямо в полицейской униформе заехал на служебном мотоцикле в бар и швырнул текст на стол. На самом деле все было гораздо прозаичнее: как пресс-секретарь LAPD, Родденберри работал консультантом на съемках сериала «Мистер окружной прокурор», завел там нужные знакомства, написал пару сценариев сам и остался на телевидении навсегда.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Джин Родденберри


Здесь у него началась стабильная, но скучная карьера. Родденберри писал для популярных сериалов (один из эпизодов «Есть оружие — будут путешествия» по его сценарию даже получил награду Гильдии сценаристов) и параллельно придумывал идеи собственных шоу. С ними всегда была одна и та же история: идеи вроде всем нравились, два сериала даже удалось довести до пилота, но запускать их по-настоящему никто не хотел. Часто проблемой было то, что Родденберри мыслил слишком смело для своего времени. Речь идет даже не о каких-то фантастических элементах сюжета, а например, о его намерении делать главными персонажей не только белых (в середине 1950-х — начале 1960-х афроамериканцам и представителям других расовых меньшинств, за редчайшим исключением, отводились роли второго плана).


Наконец Родденберри повезло. Его сериал «Лейтенант» про молодого морпеха-идеалиста (Гэри Локвуд) был принят в производство и начал выходить на NBC в 1963 году. Рейтинги были отличными, но Родденберри постоянно ругался и конфликтовал с руководством канала, которое отвергало его попытки высказаться в сериале на сколько-нибудь серьезные темы. Последней каплей стал отказ поставить в эфир эпизод, в центре которого лежал конфликт между белым морпехом, которого играл Деннис Хоппер, и его чернокожим сослуживцем в исполнении Дона Маршалла (его подружку играла Нишелль Николс, которая в «Стартреке» станет лейтенантом Ухурой). Кроме того, NBC отказался оплатить производство этой серии. Родденберри, который отличался не только прогрессивными взглядами, но и умением ценить собственную работу, ушел, хлопнув дверью, и «Лейтенант» не был продлен на второй сезон.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Сериал «Лейтенант», эпизод «Уладь это как надо»


Зато, работая над «Лейтенантом», Родденберри познакомился со многими людьми, которые позже войдут команду «Стартрека»: той же Николс, актерами Леонардом Нимоем, Уолтером Кенигом и Гэри Локвудом, сценаристом Джином Куном, режиссерами Марком Дэниелсом и Робертом Батлером. Но самым ценным приобретением была, пожалуй, Дороти Фонтана — она начала работать с Родденберри как временный секретарь, затем стала его ассистенткой и соавтором, а во время съемок «Стартрека» — сценаристкой и редактором.


Космос, последний фронтир


Концепция нового сериала родилась у Родденберри еще во времена «Лейтенанта». В ней соединилось несколько идей, которые он уже разрабатывал раньше. Корабль как основная локация (он придумал как-то сериал, где действие происходило бы на круизном судне). Многонациональный и мультирасовый экипаж, путешествующий в поисках приключений (у него был замысел похожего шоу про команду аэростата, вдохновленный фильмом 1961 года «Властелин мира»). Происходить все должно было в космосе и в далеком будущем, поскольку под прикрытием фантастики проще было говорить на политические и экономические вопросы, поднимать тему секса и пропагандировать пацифизм. В sci-fi-литературе все это свободно обсуждалось уже в 1950-е, к примеру главный герой «Тоннеля в небе» Хайнлайна был чернокожим, также в реальности романа широко практиковался принцип 50/50, но для ТВ такие либеральные взгляды были еще новостью.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Так же как и сам научно-фантастический жанр. Да, sci-fi поселился на американском телевидении еще с конца 1950-х («Сумеречная зона» или «Роки Джонс, космический рейнджер»), но в середине 1960-х он все еще оставался в тени классического вестерна, как раз мигрировавшего с большого экрана на малый (см. «Однажды в… Голливуде»), где он отлично себя чувствовал вплоть до середины 1970-х («Бонанца» продержался в эфире 14 сезонов, с 1959 по 1973 год, а «Дымок из ствола» — двадцать, с 1955-го по 1975-го). Именно на сходство с этими сериалами делал упор Родденберри, рекламируя свое будущее шоу продюсерам как «„Караван повозок“ в космосе» (много лет спустя эту концепцию доведет до крайности Джосс Уидон в «Светлячке»).


Тем более что все главные звезды «Стартрека» действительно вышли из вестерна. Уильям Шетнер (Кирк) появлялся в эпизодах сериалов «Большая долина» и «Дымок из ствола» (здесь он сыграл злодея, очень похожего, вплоть до усов, на образ Рика Далтона из «Однажды… в Голливуде» Тарантино), а между вторым и третьим сезонами снялся, как сам Далтон, в испанском вестерне «Белый команч». После закрытия «Стартрека» он играл в «Виргинце» и «Войне на Диком Западе».


Леонарду Нимою (Спок) обычно доставались роли индейцев и прочих этнических злодеев. В сериале «Сломанная стрела» он успел сыграть трех разных апачей в трех эпизодах, во «Всадниках Маккензи» был Желтым Волком, в «Территории Тумстоун» — Маленьким Соколом и, наконец, в том самом «Караване повозок» — безымянным чероки, а также тремя разными плохими мексиканцами. Без «Дымка из ствола», где он появлялся в четырех эпизодах, его фильмография тоже не обошлась.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Леонард Нимой в роли индейца в сериале «Тейт»


ДеФорест Келли (Леонард Маккой) начал свою карьеру в Голливуде еще в 1940-е, и конечно, его послужной список включает множество вестернов. Он снимался в фильмах Эдварда Дмитрика «Округ Рэйнтри» (1957) и «Шериф» (1959), а также в «Перестрелке в О. К. Коррал» (1957) Джона Стёрджеса. Интересно, что Келли сыграл в трех экранных версиях этой истории — кроме упомянутого фильма, это были эпизоды сериала «Вы — там» и, собственно, «Стартрека». Серия третьего сезона, «Призрак ружья» — парафраз фильма Стёрджеса.


Поломка на старте


Революционность подхода Родденберри заключалась в том, что он объединил sci-fi со знакомыми телевизионными форматами. Если до этого фантастические сериалы снимались в основном в формате антологий (новая, не связанная с предыдущими история каждую неделю), то «Стартрек» стал первым часовым шоу в этом жанре с постоянными персонажами (в «Роки Джонсе», к примеру, серии были всего по 25 минут).


В заявке пилота Родденберри обещал каналу «наибольшее разнообразие жанров драмы, экшена и приключений в сочетании с полной производственной практичностью… и почти безграничным потенциалом историй». «Это новый тип телевизионной научной фантастики, — писал он. — Со всеми преимуществами антологии, но без ее ограничений… Действие может происходить в 1995 или 2995 году — достаточно близко к нашему времени, чтобы основной состав персонажей был такими же людьми, как мы». Человеческий фактор был ключевым в «Стартреке»: основой драматургии тут были не гаджеты, а взаимоотношения членов экипажа. Родденберри заботился о том, чтобы футуристические девайсы и фантастические сценарии не слишком сильно противоречили законам физики (возможно, именно поэтому многие из них нашли свое воплощение в реальной жизни), а количество персонажей с необычными сверхчеловеческими способностями, с которыми аудитории было бы трудно идентифицироваться, сводилось к минимуму.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Кроме того, Родденберри придумал потрясающий в своей простоте концепт похожих миров (или планет класса М, как они позже стали называться в сериале). Герои исследовали исключительно планеты, похожие по своим условиям на Землю. Это позволяло избежать необходимости одевать их в громоздкие шлемы и скафандры и сталкивать с негуманоидными формами жизни. Так, с одной стороны, удешевлялось производство, поскольку снимать можно было в павильонах, выглядящих как обычные земные локации, а актерам, играющим инопланетян, не требовался сложный грим; с другой — все в них происходящее становилось опять же уютно-знакомым, понятным и близким любому зрителю.


После долгих мытарств Родденберри заинтересовал своим концептом NBC, и дело наконец дошло до пилота. Он был снят на основе сценария «Клетка» и рассказывал в общем типичную стартрековскую историю про инопланетный сверхразум, завладевающий человеческим сознанием, только без капли юмора. Главное, что обращает на себя внимание в этом эпизоде: первым помощником капитана в нем была женщина, которую так и звали — Номер Первый (ее играла Маджел Бэррет, тогдашняя герлфренд Родденберри), а главным по науке — невозмутимый инопланетянин демонического вида с острыми ушами и мефистофелевскими бровями, мистер Спок (Леонард Нимой).


После первого просмотра пилота продюсеры NBC вынесли вердикт: это был отличный эпизод, один из лучших когда-либо сделанных для телевидения — и он совершенно не годился. Во-первых, его сочли «слишком заумным» (история о том, как человек позволяет обмануть себя иллюзиями в обмен на свободу, мало напоминала заявленный вестерн в космосе), а во-вторых, их не устраивали многие кастинговые решения, но прежде всего Маджел Бэррет на мостике и инопланетное существо c внешностью Сатаны.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Будь Спок


Но — уникальный случай — канал дал Родденберри возможность снять второй пилот при условии, что тот добавит экшена и навсегда избавится от Номера Первого и Спока. Родденберри был готов пожертвовать женщиной, но не вулканцем. Тот был жизненно важной частью его концепта. «Идея заключалась в том, что в каком-то смысле мы все пришельцы на незнакомой планете. Мы проводим свои жизни в попытках дотянуться до других, и если нам удастся сблизиться с двумя людьми, это уже удача. Это именно то, что пытается делать Спок, и ему приходили буквально десятки тысяч писем, в которых люди писали: „Да, я понимаю, у меня всю жизнь были те же проблемы“», — вспоминал Родденберри.


Вулканец был необычным для своего времени персонажем и не только из-за дьявольских ушей. То ли нечеловек, то ли сверхчеловек, замкнутый, непроницаемый, наделенный острым интеллектом и странными привычками, но раздираемый внутренними противоречиями — его вполне можно отнести к тому типу обаятельных и амбивалентных (анти)героев, которых популяризировали сериалы XXI века (доктор Хаус, Шерлок и так далее). Спок слишком много знает и испытывает слишком мало человеческих страстей, что вместе с ушами придает ему парадоксального, адского, точнее, мефистофелевского, шарма. Так, в общем, и было задумано: «…Есть еще одна сторона Спока — намек на его предрасположенность к злу, как в истории с Евой, змием и яблоком. Я чувствовал, что его слегка сатанинская внешность будет очень привлекать женщин», — вспоминал Родденберри.


В конце концов телеканал согласился сохранить Спока при условии, что он будет оставаться на заднем плане. Когда «Стартрек» наконец вышел в эфир, в рекламных брошюрах NBC его уши и брови были отретушированы, чтобы не пугать зрителей. Однако по мере выхода новых серий начало происходить именно то, что предвидел Родденберри: Спок стал самым популярным персонажем сериала. И тогда со стороны NBC послышались уже другие вопросы: зачем вы держите вулканца на заднем плане, почему не снимаете больше историй о нем?

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Неожиданная (для всех, кроме Родденберри) популярность Спока привела к конфликту Шетнера (он заменил Джеффри Хантера, игравшего капитана в пилоте) и Нимоя на съемках, а затем к еще одной важной новации «Стартрека». Актеры, каждый из которых до сериала не имел особенно блестящей карьеры (Шетнер был более удачлив, Нимой — менее), получив наконец свой звездный билет, не собирались ни с кем делить место. Они постоянно выясняли, кто же — капитан или Спок — главный герой шоу. Потом каждый, надувшись, запирался в своей гримерке. Решение проблемы подкинул Айзек Азимов, который посоветовал Родденберри сделать Кирка и Спока больше чем друзьями — связать их бромансом, как героев античных мифов (или вестернов). Так «Стартрек» стал первым произведением западной массовой культуры, в самом каноне которого был заложен слэш (жанр фан-фикшена, описывающий гомосексуальные отношения между гетеросексуальными в оригинале героями), и миллионы фанатских сочинений не заставили себя ждать.


Восстание гиков


Работа Родденбери с фан-базой — это вообще отдельная тема. Мы уже говорили, что у оригинального «Стартрека» во время его первого показа были низкие рейтинги. Общее количество зрителей шоу действительно было невелико, но «Стартрек» был популярен среди «качественной аудитории», состоявшей из «хорошо образованных мужчин с высоким доходом». Во время первого сезона NBC получил рекордные 29 000 писем от зрителей, что и позволило сериалу удержаться на плаву и получить добро на второй сезон. Тем не менее к его середине пошли настойчивые слухи о грядущем закрытии (боссы NBC впоследствии утверждали, что ничего такого в их планах не было). Тогда Родденберри срежиссировал беспрецедентную фанатскую кампанию по спасению сериала.


Друзья Родденберри, Бьо и Джон Тримбл, большие фанаты научной фантастики, разослали письма издателям фанзинов, участникам sci-fi-конвентов и просто фанатам из своего списка контактов с призывом требовать от NBC не закрывать сериал. Офисы телеканала захлестнула волна писем (по разным оценкам, от 116 тысяч до миллиона, причем по своим корпоративным правилам NBC должен был отвечать на каждое). Кроме того, одна из фанаток пробралась в штаб-квартиру NBC и оклеила машины его руководителей на парковке стикерами с надписями «I GROK SPOCK». Сотни студентов Калтеха, Беркли и Массачусетского технологического вышли на шествия и пикеты в поддержку любимого шоу. «Стартрек» был продлен на третий сезон, о чем даже было объявлено в эфире.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Торговля сувенирами на юбилейной конвенции фанатов «Звездного пути» Фото: Getty Images


Однако это была пиррова победа. Сначала NBC под впечатлением от активности молодой аудитории передвинул сериал на давно вожделенный временной слот — вечер понедельника. Но здесь шоу вступало в конфликт с хитом NBC, юмористическими «Хохмами Роуэна и Мартина», и «Стартрек» вернулся на вечер пятницы, теряя своего зрителя. Родденберри, крайне разочарованный таким решением, отошел от непосредственного участия в производстве, хотя номинально оставался исполнительным продюсером. За ним ушли другие участники изначальной продюсерской, сценарной и режиссерской команды. Качество эпизодов упало, рейтинги снова снизились, и в итоге сериал был закрыт окончательно. Попытка устроить новую фанатскую кампанию с письмами провалилась.


Тем не менее во время первой операции по спасению «Стартрека» его фан-база расширилась и стала организованной. Именно тогда началась продажа стартрековского мерча. Родденберри отдал Тримблам мелкий съемочный реквизит и обрезки пленки с кадрами для продажи с целью покрытия расходов на кампанию, а позже они создали свою фирму Lincoln Enterprises, которая торговала различной меморабилией со съемок, а еще значками, медальонами, книжками, моделями «Энтерпрайза» и т. п. И все это задолго до «Звездных войн».


Где не ступала нога человека


Первый «Стартрек» был смелой декларацией гендерного равенства. Женщины служили на «Энтерпрайзе» наравне с мужчинами, были учеными, юристами, даже капитанами кораблей (см., например, эпизоды «Происшествие на „Энтерпрайзе“» и «Вторжение оборотня»). То, что в параллельной «злой» вселенной (эпизод «Зеркало, зеркало») женщина делала карьеру через постель, как бы намекало, что у нас-то в прекрасном мире будущего такие пережитки давно искоренены. Что касается откровенных нарядов, в которых щеголяют эти героини, то они, конечно, были данью моде на мини (а также следствием ограниченного бюджета), но в 1960-е короткие юбки также символизировали свободу от ограничений патриархальной морали.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Главным послом прогресса в «Стартреке» была лейтенант Нийота Ухура (Нишелль Николс) — не просто женщина, а афроамериканка в ранге старшего офицера связи. До этого чернокожие актеры появлялись на телеэкране в основном в ролях прислуги. Фанатом Ухуры был Мартин Лютер Кинг, и когда он узнал, что Николс собирается уйти из сериала после первого сезона, то встретился с ней лично и уговорил остаться, ведь она служила наглядным примером для чернокожих девочек. Он оказался прав: в числе прочих Ухура вдохновила Вупи Голдберг (которая позже сама сыграла в «Следующем поколении») и первую афроамериканскую астронавтку Мэй Джеймисон.


Именно в «Стартреке» был показан первый на американском телевидении межрасовый поцелуй: капитан Кирк и Ухура сделали это в эпизоде «Пасынки Платона» под влиянием инопланетного гипноза; в южных штатах эту серию не показывали. На самом деле сцена была задумана чуть менее скандальной. Целовать Ухуру должен был вулканец Спок, который вообще не совсем человек. Но Шетнер не мог позволить, чтобы в центре исторического момента оказался кто-то другой, и так свершилась одна из телевизионных революций.


Кроме Ухуры, на «Энтерпрайзе» были и другие небелые члены экипажа, например пилот Хикару Сулу, японец (Джордж Такей). А во втором сезоне в экипаже появился русский — юный навигатор Павел Андреевич Чехов (Уолтер Кениг), твердо уверенный в том, что Россия — родина всех когда-либо сделанных научных открытий. С одной стороны, этот персонаж должен был привлечь к шоу молодую аудиторию, с другой — показывал отношение шоураннера к холодной войне (Карибский кризис случился всего за четыре года до выхода сезона). Сам Родденберри утверждал, что Чехов появился в сериале в ответ на статью в «Правде», где «Стартрек» упрекали в том, что он игнорирует советские космические достижения.

Всем Спок: Как «Звездный путь» привел гуманоидов на телевидение Star Trek, Фильмы, Сериалы, Длиннопост, Кинопоиск

Вопросам войны и мира в «Стартреке» уделялось довольно много внимания, не зря же он снимался параллельно с эскалацией войны во Вьетнаме. Им посвящены, например, такие серии, как «Равновесие страха» (мораль которой в том, что с противником всегда можно договориться, если увидеть, что он, по сути, ничем не отличается от тебя) или «Вкус Армагеддона» (в ней хорошо показано, как современные способы ведения войны превращают кровавых жертв в простые цифры на экране компьютера).


В этом космическом гуманизме и заключается секрет долговечности «Стартрека»: если его декорации из папье-маше, костюмы и девайсы безнадежно устарели и выглядят сейчас смешно, то истории на вечные темы по-прежнему говорят о главном — о том, как наладить диалог с Другим. Даже если этот Другой и выглядит как помесь яичницы и коврика для ванной (пожирающая камни Хорта из эпизода «Дьявол в темноте»).


Автор: Юлия Шагельман

https://www.kinopoisk.ru/media/article/3407446/

сайт kinopoisk.ru

Показать полностью 10
97

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года

Пуаро в Египте, фашисты в Америке и Петровы в гриппе — Игорь Кириенков рассказывает о триллерах, комедиях, антиутопиях и мультфильмах, которые основаны на литературных произведениях и выйдут в кино, на ТВ и стриминговых сервисах в новом году.


«Ритм-секция»

Неоднократно переносившийся фильм Рид Морано с Блейк Лайвли, Джудом Лоу и Стерлингом К. Брауном должен выйти на экраны в январе. В каких-то странах в начале месяца, где-то — в конце, дата российской премьеры пока под вопросом. В центре романа Марка Бернелла (он же автор сценария) — Стефани Паркер, которая пытается выяснить, кто стоял за авиакатастрофой, убившей ее семью, и со всей жестокостью отомстить. То, что в одних руках могло бы стать материалом для медитативной драмы о бессмысленном круговороте насилия, подано здесь как авантюрный боевик. Героиня меняет парики, участвует в погонях, орудует ножом и пистолетом. Если фильму не повезет с прокатчиком, его непременно назовут «Атомная брюнетка», и кто, увидев трейлер, станет с этим спорить?


«Чужак», мини-сериал

HBO / «Амедиатека», 13 января

В оклахомском городе Флин-Сити кто-то насилует, убивает и расчленяет 11-летнего ребенка. Улики приводят полицию к тренеру местной бейсбольной команды — добропорядочному с виду мужчине, который мало чем напоминает душегуба. И без того непростое дело отягощается новыми иррациональными подробностями: следствие начинает подозревать, что здесь замешана какая-то чертовщина.


«Чужак» — первый, как это ни парадоксально, опыт сотрудничества HBO и Стивена Кинга — играет на поле «Настоящего детектива» и «Острых предметов». Мистика мистикой, но основной интерес создателей (за адаптацию отвечают Ричард Прайс, Джек Бендер и другие прославленные авторы) сосредоточен на особенностях коллективного сознания и способах им манипулировать. Обвиняемого играет Джейсон Бейтман (о его могучем драматическом даре знают все зрители «Озарка»), детектива — Бен Мендельсон, явно засидевшийся в амплуа «великого актера, которого никто не знает», и вот прекрасный повод наконец заявить о себе во весь голос.


«Маленькие женщины»

30 января

Протофеминистский роман Луизы Мэй Олкотт в последнее время нарасхват. Два года назад вышел британский мини-сериал с Майей Хоук, Эмили Уотсон и Майклом Гэмбоном, а в 2018-м, то есть к 150-летнему юбилею книги, по Америке без большого успеха проехала полнометражная версия Клэр Нидерпрюэм. За новых «Маленьких женщин» отвечает Грета Гервиг, и тут можно не сомневаться: в премиальный сезон будет много разговоров про ее прочтение классического романа о творчески одаренных сестрах, которые хотят построить индивидуальное счастье в обход патриархальных сценариев. Еще одно важное обстоятельство: в этом фильме происходит символическая передача эстафеты от старшего поколения — Мэрил Стрип и Лоры Дерн — молодым исполнительницам, которые год за годом набирают все большего репутационного веса. Сирша Ронан, Эмма Уотсон, Флоренс Пью и Элайза Сканлен — совсем скоро именно их именами будут заманивать зрителей прокатчики и стриминговые гиганты. Да что там — это уже происходит.


«Зов предков»

20 февраля

Автор «Морского волка» и «Время-не-ждет» Джек Лондон, который, казалось, безнадежно отошел куда-то в область школьной обязаловки (причем скорее российской, чем американской), постепенно возвращается в поп-культуру, но какими же странными путями! Сначала братья Коэн экранизировали его рассказ «Золотой каньон» в рамках альманаха-вестерна «Баллада Бастера Скраггса». Теперь Крис Сандерс («Как приручить дракона», «Семейка Крудс») переносит на экран повесть Лондона о собаке, которая служила суровым золотодобытчикам, а потом почуяла тот самый зов предков и ушла к своим. Звери, как теперь принято, целиком нарисованы на компьютере, но среди живых актеров, прямо скажем, не последние люди: Харрисон Форд, Дэн Стивенс и Карен Гиллан. Определенный оптимизм также внушает участие оператора Януша Каминского. Это он снимал последние фильмы Стивена Спилберга — как фэнтези с элементами анимации «Большой и добрый великан», так и строгую кинопублицистику «Секретное досье».


«Человек-невидимка»

26 марта

Изначально «Человек-невидимка» задумывался как часть мультивселенной Universal, которая должна была объединить канонических злодеев — Дракулу, Франкенштейна, Мумию, Человека-волка, мистера Хайда; к проекту был прикреплен Джонни Депп. Провал фильма с Томом Крузом похоронил эти планы. Права на роман Герберта Уэллса выкупила студия Blumhouse. В итоге книга о гениальном изобретателе, который в прямом смысле потерял человеческий облик, сошел с ума и превратился в террориста, была радикально переосмыслена: невидимость позволяет властному богачу издеваться над своей бывшей девушкой и становится аллегорией всепроникающего абьюза. Другими словами, модернистский sci-fi об отношениях ученого и общества, выдержанный в депрессивных (бесприютность, ненависть к себе и окружающим, насилие) тонах, мутировал в остросовременный хоррор с социальным комментарием; что-то джордан-пиловское, только, судя по трейлеру, без его иронического прищура. Впрочем, не сказать чтобы такой сюжет был совсем в новинку для режиссера Ли Уоннелла: он, напомним, соавтор «Пилы» — пожалуй, самого морализаторского киносериала последних десятилетий.


«Таинственный сад»

30 апреля

Вышедшую в 1911 году сказку Фрэнсис Элизы Бернетт про противную девочку Мэри, которая после смерти родителей переезжает из Индии к дяде в Йоркшир, начинает ухаживать за таинственным садом и духовно возрождается, как только не экранизировали, имеется даже 39-серийная аниме-версия Тамэо Коханавы.

Трейлер фильма Марка Мандена, однако, обещает что-то весьма консервативное и беспримесно британское: это выражено и в фасоне костюмов, и в кастинговых решениях — в картине сыграют вечные, как лондонский дождь, Колин Фёрт и Джули Уолтерс. Еще один заслуживающий внимания аспект: подобно «Паддингтону», «Сад» — это еще и притча о том, как научиться принимать чужаков (в данном случае вполне конкретных жителей британских колоний). Интересно, как современному ребенку будут объяснять устройство мира накануне Первой мировой — киплинговской (анти)утопии, население которой недвусмысленно делилось на конкистадоров и автохтонов, захватчиков и жертв, белых, несущих свое приятное бремя, и всех остальных, претерпевающих страшные лишения.


«Няня»

30 апреля

«Няня» Флории Сиджизмонди выглядит как традиционный хоррор. В главной роли — Маккензи Дэвис с неожиданной прической. Вышедшая в 1898 году повесть Генри Джеймса «Поворот винта» подарила литературоведам концепцию ненадежного рассказчика, а само название ушло в народ и стало синонимом твиста, неожиданного повествовательного хода. Сюжет книги строится вокруг воспоминаний няни, в которых она описывает, как жила в богатой усадьбе, воспитывала детей хозяев и встретила зловещих привидений — умершую здесь гувернантку мисс Джесселл и ее любовника, слугу Питера Квинта. В 2020-м выйдет сразу две экранизации этой запутанной истории — полнометражная и телевизионная (о ней ниже).


«Призраки дома на холме», 2-й сезон

Netflix, начало осени

Первый сезон антологии «Призраки дома на холме», которую выпускает Netflix, был вольной экранизацией готического хоррора Шерли Джексон. Второй работает с другим романом о доме с привидениями — упомянутой выше «Няней». Называться он будет «Призраки поместья Блай» (The Haunting of Bly Manor). Предполагается, что там сыграют артисты из первой части антологии: Виктория Педретти, Оливер Джексон-Коэн, Генри Томас и Кэтрин Паркер. Скорее всего, эта версия окажется куда более любопытным зрелищем, чем грядущий фильм Сиджизмонди. Год назад сериал Майка Флэнегана показал, что умное страшное — это не только «Реинкарнация», «Прочь» и «Хижина в лесу».


«Грейхаунд»

7 мая


В 1955 году писатель Сесил Скотт Форестер опубликовал роман «Добрый пастырь» про капитана американского флота Эрнста Краузе, который, терзаясь сомнениями и страхами, управлял военным кораблем «Грейхаунд» в разгар Второй мировой. Видимо, именно уязвимость, принципиальная негероичность центрального персонажа и приглянулась Тому Хэнксу: он лично переработал книгу Форстера в сценарий и сыграет в готовящейся картине Аарона Шнайдера главную роль. Кстати, это не первый опыт сценариста в его карьере — уже были «То, что ты делаешь», «Ларри Краун» и сериал «Братья по оружию», а еще, как мы помним, актер обожает печатные машинки и сочиняет короткую прозу.


Бюджет проекта пока держат в секрете, но ожидать нового «Хозяина морей» или развития эпической маринистики «Дюнкерка» все же не стоит: по всей видимости, это будет камерная драма о муках выбора и долге, который побеждает слабость.


«Без жалости»

17 сентября

Самого известного героя, которого придумал беллетрист Том Клэнси, зовут Джек Райан; в разные годы его играли Алек Болдуин, Харрисон Форд, Бен Аффлек, Крис Пайн и Джон Красински. Теперь пришло время рассказать предысторию его ближайшего соратника Джона Кларка — ветерана Вьетнама, который в одиночку вел войну против наркомафии и стал одним из важнейших людей в ЦРУ. Роман «Без жалости» посвящен как раз этому — вовсе не бесконфликтному — превращению.


Наркотема привела продюсеров к сценаристу «Любой ценой» Тейлору Шеридану и режиссеру «Гоморры» и сиквела «Убийцы» Стефано Соллиме. Выбор Майкла Б. Джордана на главную роль немного удивляет: после «Черной Пантеры» и «Крида» было ощущение, что отныне Джордан будет играть исключительно персонажей шекспировской сложности, а вот поди ты, по доброй воле оказался в абсолютно народном киносериале, главными зрителями которого уже много десятилетий являются американские охранники и вахтеры.


«Смерть на Ниле»

8 октября

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

Кеннет Брана возвращается к роли Эркюля Пуаро в компании Галь Гадот, Арми Хаммера, Аннетт Бенинг и — внезапно — комика Расселла Брэнда, который в последние годы снимался довольно редко, зато регулярно выступал с леворадикальными заявлениями. События разворачиваются на плывущем в Египет пароходе «Карнак»; время действия — конец 1930-х; среди персонажей — беззаботные до поры до времени молодожены, обманутая подруга, террорист, коммунист и пара жуликов; всем есть что скрывать.


Детектив Агаты Кристи переносит на экран та же команда, что работала над «Убийством в Восточном экспрессе»: сценарий написал Майкл Грин, режиссер опять сам Брана. Все это настраивает на определенные ожидания. Те, кому пришлись по душе несколько театральные гэги «Убийства», наверняка будут довольны и в этот раз. Остальным, по-видимому, остается довольствоваться старым фильмом Джона Гиллермина с Питером Устиновым и Джейн Биркин.


«Ведьмы»

15 октября


Одно из главных фэнтези 2020-го — по крайней мере, по именам. Роберт Земекис (режиссер), Альфонсо Куарон и Гильермо дель Торо (продюсеры) решили близко к тексту экранизировать сказку Роальда Даля про ведьм, которые ненавидели и уничтожали детей, и пригласили на главные роли Энн Хэтэуэй, Октавию Спенсер, Криса Рока, Стэнли Туччи и Марка Стронга. В каком-то смысле к этой жутковатой истории зрителя готовила дилогия про Малефисенту (критики обнаружили во «Владычице тьмы» вполне внятные намеки на холокост), да и в целом детский Голливуд в последние годы становится если не жестче, то смелее. Так что, скорее всего, за уют и традиции в этом фильме будет отвечать домашний Земекис, а за хтонь и эксперименты — инфернальный дель Торо. Готовиться к картине можно начать уже сейчас, разнообразив рождественскую программу «Ведьмами» Николаса Роуга с Анжеликой Хьюстон.


«Дюна»

17 декабря

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

«Дюну» Фрэнка Герберта часто называют принципиально неэкранизируемым романом: в свое время на этой истории погорели главные визионеры второй половины XX века. Сначала не вышло у Алехандро Ходоровского, мечтавшего снять в главных ролях Сальвадора Дали и Орсона Уэллса; впрочем, его раскадровки и концепты повлияли на жанр научной фантастики на 40 лет вперед — от «Звездных войн» до «Прометея». Потом провал ждал Дэвида Линча, хотя у его космического пеплума есть своя медленно прирастающая фан-база. Теперь за эпос про человечество, которое колонизировало Вселенную и ведет войну за обладание спайсом (необходимым для космической навигации психоактивным веществом), взялся режиссер «Прибытия» и нового «Бегущего по лезвию» Дени Вильнёв. Вопрос его визионерства дискуссионный, но артистов Вильнёв собрал выдающихся: в картине сыграют Стеллан Скарсгард, Оскар Айзек, Хавьер Бардем, Шарлотта Рэмплинг и Тимоти Шаламе. К слову, это будет не первый заход звезды «Назови меня своим именем» на территорию большого Голливуда. Несколько лет назад он (не самый памятный факт) появился в «Интерстелларе».


«Петровы в гриппе»

Дата выхода неизвестна

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

Возвращение Кирилла Серебренникова в кино после международного успеха «Лета» и продлившегося почти два года домашнего ареста. Режиссер, который сам написал сценарий, уже объяснил, чем его привлек роман Алексея Сальникова о провинциальной семье и ее галлюцинаторных приключениях: «В нем много интересных перевертышей, временных пластов, точных человеческих типажей и мифологем, в нем очень много юмора». Сохранить и передать зрителю атмосферу несколько болезненного (см. заглавие) праздника должны Чулпан Хаматова , Семен Серзин и Иван Дорн. За камерой — постоянный оператор Серебренникова Владислав Опельянц. Отметим, что в фильмографии режиссера уже был фильм, посвященный безумию русской жизни — это вышедший в 2004-м «Рагин», адаптация чеховской «Палаты № 6». Что до «Петровых», их премьера, учитывая теперешнее положение Серебренникова, вполне может состояться в основном конкурсе Каннского кинофестиваля.


«Светила», мини-сериал

BBC, дата выхода неизвестна

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

В 2013 году Элеанор Каттон стала самой молодой (28 лет) обладательницей Букеровской премии в истории, а ее роман «Светила» — самой длинной книгой, когда-либо получавшей эту награду. Пышная экранизация, учитывая сюжет и место действия (любовь на фоне золотой лихорадки в Новой Зеландии середины XIX века), казалась неизбежной. Но ждать пришлось семь лет. Нормальный на самом деле срок — «Джонатан Стрендж и мистер Норрелл» Сюзанны Кларк шел к зрителю больше десяти.


Будущий сериал хочется заранее противопоставить полнометражному «Щеглу». Американские продюсеры интерпретировали премиальную прозу Тартт как стопроцентно оскаровский материал, но лишили автора контроля за постановкой и потеряли и деньги, и, судя по всему, шансы на большие призы. Британцы доверили Каттон самостоятельно адаптировать свой текст и, хочется верить, сорвут банк. Ждем «Светила» в номинации «Лучший мини-сериал» на «Эмми» и «Глобусе» в будущем сезоне.


«Заговор против Америки», мини-сериал

HBO, дата выхода неизвестна

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

Филип Рот умер в статусе небожителя: культурные ревизоры то ли не успели добраться до его сочинений, то ли проявили редкую проницательность (например, Лина Данэм; книга Рота «Она была такая хорошая» играет важнейшую роль в одном из эпизодов сериала «Девочки»). Мало какой автор описывал мужское сознание с таким внимательным отвращением.


Опубликованный в 2004 году «Заговор против Америки» — текст для Рота скорее экспериментальный. Писатель размышляет, как сложилась бы судьба его семьи, если бы в 1940 году летчик Чарльз Линдберг стал президентом США и установил в стране фашистский режим. Зритель, без сомнений, оценит аллюзии на современность; HBO, конечно, выпустит экранизацию поближе к выборам. Но, надо признать, на рынке альтернативной истории и политических антиутопий сейчас наблюдается некоторое перепроизводство, и не факт, что после «Хранителей», «Человека в высоком замке» и «Рассказа служанки» еще один сериал о правом повороте будет как-то особенно востребован. С другой стороны, у «Заговора против Америки» есть как минимум одно мощное конкурентное преимущество: тут играет Джон Туртурро.


«Девять идеальных незнакомцев», сериал

Hulu, дата выхода неизвестна

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

После двух сезонов «Большой маленькой лжи» писательница Лиана Мориарти, Николь Кидман и скандальный шоураннер Дэвид Э. Келли (он попросил Жан-Марка Валле перемонтировать то, что сняла Андреа Арнольд, не поставив ее в известность) переезжают на Hulu. Их новый проект основан на книге, опубликованной Мориарти в 2018-м. Сюжет строится вокруг группы незнакомцев, которые оказываются на загадочном курорте Tranquillum House. Им управляет некая Маша Дмитриченко, она обещает, что жизни постояльцев радикально изменятся через 10 дней, и держит свое слово. Дмитриченко сыграет как раз Кидман — к удивлению и, вероятно, радости зрителей из Восточной Европы. В отсутствие сколько-нибудь подробной информации о сериале остается только фантазировать, с каким акцентом будет говорить австралийская актриса, которой довелось изображать на экране британку Вирджинию Вулф, американскую журналистку Марту Геллхорн, принцессу Монако и русскую невесту Надю.


«Нормальные люди», сериал

Hulu, дата выхода неизвестна

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

Дебютировавшая пару лет назад Салли Руни — одно из главных литературных открытий 2010-х, самая яркая представительница поколения, которое, если верить мемам, вечно что-то изобретает. Руни пересобирает джейн-остиновский роман с его сложной диалектикой разума и чувства. Вторая ее книга — «Нормальные люди», история отношений двух молодых ирландцев, которые пытаются разобраться в своих отношениях, меняя учебные заведения и модели телефонов — вышла в 2018-м. Права на экранизацию вскорости заполучил Hulu. Сервис заказал Руни и сценаристке Элис Бирч сериал из 12 получасовых эпизодов, которые поставили Леонард Абрахамсон и Хетти Макдональд. Дата премьеры еще не известна, но уже показали первые кадры и объявили исполнителей главных ролей: ее сыграет Дэйзи Эдгар-Джонс из «Джентльмена Джека», его — дебютант Поль Мескаль.


«Ребекка»

Дата выхода неизвестна


В 1941 году отцензурированная комиссией Хейса экранизация романа Дафны дю Морье с Лоуренсом Оливье и Джоан Фонтейн взяла «Оскар» за лучший фильм — единственный случай, когда картина Альфреда Хичкока получала главный приз главной премии. Спустя 80 лет за самую престижную награду мейнстримного американского кино наверняка поборется режиссер новой «Ребекки» Бен Уитли, а иначе зачем ему было собирать в кадре Лили Джеймс, Арми Хаммера, Кристин Скотт Томас, Энн Дауд и других знаменитых артистов. Оригинальный сюжет о мистических взаимоотношениях двух возлюбленных одного мужчины, живой и покойной, наверняка будет сохранен, а лесбийские подтексты первоисточника проявятся со всей очевидностью. Можно рассчитывать и на творческий диалог двух британских режиссеров, причем не в формате почтительного оммажа современника классику, а настоящего, без всякой оглядки на авторитеты и временную пропасть, соперничества.


«И повсюду тлеют пожары», мини-сериал

Hulu, дата выхода неизвестна

«Дюна» и большие ожидания: 20 главных экранизаций 2020 года Статья, Мнение, Сериалы, Фильмы, Кинопоиск, Видео, Длиннопост

Риз Уизерспун не только одна из самых популярных американских актрис, но и на редкость влиятельный литературный критик. Смотрите сами: она наткнулась на рукопись романа Селесты Инг «И повсюду тлеют пожары», выбрала его книгой месяца в своем книжном клубе в сентябре 2017-го и превратила писательницу в суперзвезду, переведенную на множество языков, включая русский. Спустя три года после публикации Уизерспун вместе с Керри Вашингтон, Розмари ДеУитт и Джошуа Джексоном сыграет в восьмисерийной экранизации, которая выйдет на Hulu. Сценаристка — Лиз Тайглаар, снимает Линн Шелтон. История строится вокруг взаимного притяжения и одновременно антагонизма двух очень разных женщин — зажиточной и скованной многочисленными правилами Елены Ричардсон и беспутной, но свободной художницы Мии Уоррен. У обеих бурлящие внутри (а потом и снаружи) дети-подростки; место действия — родной город писательницы Шейкер-Хайтс, штат Огайо.


Автор: Игорь Кириенков

Источник: https://www.kinopoisk.ru/media/article/4000049/

Показать полностью 8 7
149

Кто знает судьбу фильма "Пушки Акимбо"?

Да, вопрос о том самом фильме, где Гарри Поттер решил, что Авада Кедабра уже не рулит, и пора брать в руки стволы...

Кто знает судьбу фильма "Пушки Акимбо"? Фильмы, Пушки Акимбо, Ищу фильм, Дэниэл Редклифф

Как я в интернетах вычитал - данный фильм был показан в Торонто в сентябре 2019 на Международном кинофестивале... И это все. Никакой иной информации нигде нет... Даже постеров нет.
Так он снят? Если снят, то когда будет показ общественности? Если показа не будет - то почему?
Мое гугл-фу слабое, и я не могу найти толковой информации по данному фильму. Может тут есть сенсеи посильнее?..

1665

От Бората до «Моссада»: За что любят и ненавидят Сашу Барона Коэна

От Бората до «Моссада»: За что любят и ненавидят Сашу Барона Коэна Кинопоиск, Фильмы, Саша Барон Коэн, Сериалы, Мнение, Статья, Видео, Длиннопост

На Netflix вышел драматический сериал «Шпион» с Сашей Бароном Коэном в главной роли. Рассказываем о главных проектах британского трикстера и его попытках уйти из сатиры.


Саша Барон Коэн, главный enfant terrible американской комедии, вырос в Лондоне. Он увлекся сценой в подростковом возрасте, когда учился в колледже Христа при Кембриджском университете. С третьей попытки Саша попал в престижный студенческий драмкружок. Там, например, играли Иэн Маккеллен, Эмма Томпсон, Том Хиддлстон и другие известные британские актеры.


Сам Коэн говорил, что именно сценический опыт в драмклубе и игра в молодежном еврейском театре определили его дальнейшую карьеру. Недолгое время он работал моделью, а затем пришел на телевидение. В 1996 году Коэн стал ведущим молодежного ток-шоу F2F на пару с будущей звездой британской тележурналистики Наташей Каплински. Первым персонажем Коэна, привлекшим внимание зрителей, стал молдавский журналист Алекс Криклер, который с трудом адаптировался к западным реалиям. Герой Коэна появлялся в коротких скетчах F2F, он носил ушанку, приставал к прохожим и просил их спеть гимн Молдовы.

Ранние скетчи Коэна из шоу F2F


Затем Криклер превратился в албанца по имени Кристо Шкиптари, но и тот вскоре уступил место новому образу. Комик переоделся рэпером по имени Али Джи — любителем легких наркотиков, джангла и раста-сленга. Он быстро стал звездой комедийной передачи The 11 O’Clock Show. В 1999 году Али Джи получил персональное шоу, а Саша Барон Коэн начал формировать свой фирменный стиль. Именно с «Али Джи шоу» по-настоящему началась карьера комика.


Человек с тысячей лиц

От Бората до «Моссада»: За что любят и ненавидят Сашу Барона Коэна Кинопоиск, Фильмы, Саша Барон Коэн, Сериалы, Мнение, Статья, Видео, Длиннопост

Сейчас «Али Джи шоу» кажется слегка устаревшим, сам формат студийного шоу, закадровый смех, чересчур карикатурная пародия на псевдорэперов. Однако в начале нулевых это было одно из главных комедийных шоу Великобритании. Али Джи даже вошел в список лучших телеперсонажей по опросам канала Channel 4. Но провинциальный эмси не был единственным героем Саши Барона Коэна. Постоянным «гостями» шоу стали казах Борат Сагдиев и манерный австрийский репортер Бруно Гехард. Эта троица терроризировала звезд, политиков и обычных британцев, все они оказались беззащитными перед намеренно невежественными и наглыми персонажами.


Своим главным ориентиром в мире комедии Коэн считает Питера Селлерса, который за свою карьеру примерил на себе множество разных образов (в одном только «Докторе Стрейнджлаве» он играет за троих). Другие ролевые модели тоже вполне очевидны. В связи с Сашей Бароном Коэном часто вспоминают Энди Кауфмана — легендарного провокатора-пранкера, постоянно терроризировавшего шутками-экспромтами коллег и мирных жителей (например, он выдавал себя за рестлера и участвовал со своими номерами в реальных турнирах). Кстати, самый популярный образ Кауфмана как раз был пародией на грубоватого иностранца родом с несуществующего острова в Каспийском море. Еще один актер, повлиявший на Коэна, — звезда немого кино Лон Чейни, который для ролей радикально менял внешность и использовал самодельный грим.


Коэн, очевидно, превосходит в эксцентричности каждого из предшественников: сексуально озабоченный варвар Борат бесил людей своим манерами, Али Джи предлагал идиотские идеи для полнометражного фильма продюсерам в Каннах, гей Бруно проверял на толерантность посетителей неонацистского фестиваля. Вскоре слава комика дошла до Америки, следующие сезоны «Али Джи шоу» уже выходили на HBO.

От Бората до «Моссада»: За что любят и ненавидят Сашу Барона Коэна Кинопоиск, Фильмы, Саша Барон Коэн, Сериалы, Мнение, Статья, Видео, Длиннопост
От Бората до «Моссада»: За что любят и ненавидят Сашу Барона Коэна Кинопоиск, Фильмы, Саша Барон Коэн, Сериалы, Мнение, Статья, Видео, Длиннопост
От Бората до «Моссада»: За что любят и ненавидят Сашу Барона Коэна Кинопоиск, Фильмы, Саша Барон Коэн, Сериалы, Мнение, Статья, Видео, Длиннопост

Однако телеэкран оказался слишком тесен для Коэна — он решил покорить кино. Первым шагом стал фильм «Али Джи в парламенте», где уже известный зрителям рэпер становился заложником в большой политической игре. Британская комедия собрала неплохую кассу, но разочаровала критиков. Их можно понять: фильм был полностью игровым, эксплуатировал уже знакомый образ Али Джи и потерял главную фишку шоу — документальные сцены, в которых Саша Барон Коэн издевался над ничего не подозревающими британцами.


Вопреки критике, популярность комика начала расти. В середине нулевых он исполнил роль французского гонщика-гомосексуала в комедии Адама Маккея «Рики Бобби: Король дороги», озвучил короля-лемура Джулиена в «Мадагаскаре», а затем выпустил свой главный хит — «Бората», полнометражку про невежественного казахстанского журналиста Бората Сагдиева в Америке. Именно в США Коэн нашел свою золотую жилу, которая превратила его в самого смелого юмориста современности.


Кривое зеркало Америки

От Бората до «Моссада»: За что любят и ненавидят Сашу Барона Коэна Кинопоиск, Фильмы, Саша Барон Коэн, Сериалы, Мнение, Статья, Видео, Длиннопост

Псевдодокументальный и вопиюще неполиткорректный «Борат» произвел шокирующий эффект. Персонаж, придуманный и отполированный до технического блеска в предыдущих шоу Коэна, отправился в полноценное путешествие по Америке. Первоначальная цель (узнать больше о великой стране, а полученные знания использовать на благо Казахстана) сменилась менее благородной, но более романтичной. Борат заочно влюбляется в Памелу Андерсон и едет через все Штаты в поисках своей идеальной женщины. Попутно он сталкивается с феминистками, пьяными студентами, проповедниками и реднеками. Все они, само собой, не знают Сашу Барона Коэна, поэтому принимают трюк с перевоплощением за чистую монету. Для них он необразованный иностранец, чудак, которого надо перевоспитать, но нельзя обижать.


Из-за «Бората» Коэна обвиняли во всех грехах — от расизма и антисемитизма до любви к туалетному юмору. Правительство Казахстана негативно отреагировало на образ «соотечественника», поэтому в прокат «Борат» там не вышел. Россия была солидарна с соседом по СНГ. Однако у нас фильм стал культовым, хитом домашнего экрана (его выпустили на DVD) и неиссякаемым источником мемов. Перевод английской речи псевдоказаха ввел в обиход фразы «царь во дворца» и «нраица» и стал практически такой же народной классикой, как переводы Гоблина.

От Бората до «Моссада»: За что любят и ненавидят Сашу Барона Коэна Кинопоиск, Фильмы, Саша Барон Коэн, Сериалы, Мнение, Статья, Видео, Длиннопост

На создателей фильма много раз пытались подать в суд. Например, двое студентов, которые в «Борате» сыграли роли попутчиков главного героя. Они утверждали, что стали жертвой обмана, потому что были уверены, что снимались в документальном фильме о настоящем иностранце в Америке. Вслед за студентами иски к Коэну стали подавать другие американцы, попавшие в фильм. Сам актер отреагировал на это спокойно: у него есть команда из юристов и консультантов по этике. МИД Казахстана грозил Коэну судебным разбирательством — комик в ответ записал видео в образе Бората, поддерживающего публичную порку «этого еврея Коэна».


Большинство же критиков мгновенно признало в фильме подлинный шедевр — настоящее мокьюментари и политическая сатира в одном флаконе. Этот взрывоопасный коктейль оценили и на «Золотом глобусе», где Саша Барон Коэн получил награду за лучшую комедийную роль. За пошловатыми диалогами Бората и его непотребным поведением скрывалась обидная правда об Америке. Борат высмеял самих американцев и ту смесь природного высокомерия и благоприобретенной внешней политкорректности, с которыми они смотрят на людей из третьего мира. Очевидно, национальность Бората была не очень важна для Коэна. Речь персонажа состоит из польских слов, якобы Казахстан снимали в румынской деревне, а фоном постоянно играет песня Бреговича из «Времени цыган» Кустурицы. Борат — кривое зеркало и ходячий стереотип, который помогает раскрыть нелицеприятное нутро «цивилизованного» человека. Самый показательный момент фильма — ультрапатриотическая речь казаха на родео, которой он заставляет тысячи американцев положительно реагировать на абсурдный монолог.

От Бората до «Моссада»: За что любят и ненавидят Сашу Барона Коэна Кинопоиск, Фильмы, Саша Барон Коэн, Сериалы, Мнение, Статья, Видео, Длиннопост

Кассовый успех фильма (сборы составили 261 млн долларов при бюджете в 18 миллионов) помог выйти на свет другому персонажу, которого Коэн опробовал еще в «Али Джи шоу». Модный гей Бруно из одноименного фильма мечтает стать всемирно известным и поэтому отправляется в Америку. Прием тот же — злые шутки над неподготовленными людьми, поверившими в образ. Коэн буквально заходит в клетку ко льву: подкатывает на ночной охоте к реднекам, путает популярного дрэг-артиста РуПола с конгрессменом-консерватором Роном Полом, пытается помирить арабов и евреев на Ближнем Востоке, а в финале и вовсе демонстрирует затяжные ласки со своим парнем на глазах у сотни гомофобов. «Бруно» тоже оскорбил многих (снова последовали судебные иски и публичные проклятия), но уже чуть меньше впечатлил критиков, которые жаловались на разваливающуюся структуру и называли его набором скетчей без драматургии.


И все-таки Коэн

От Бората до «Моссада»: За что любят и ненавидят Сашу Барона Коэна Кинопоиск, Фильмы, Саша Барон Коэн, Сериалы, Мнение, Статья, Видео, Длиннопост

После «Бората» и «Бруно» образы казахского репортера и австрийского гея стали слишком узнаваемыми. Коэн приостановил работу над ними и снова обратился к игровым комедиям. Антивоенная сатира «Диктатор», своеобразный ремейк чаплиновского фильма «Великий диктатор», высмеивала североафриканских правителей вроде Каддафи. Адмирал-генерал Аладин был действительно забавным, но на контрасте с прошлыми эксцентричными интервенциями в реальность он смотрелся проигрышно, будто слэпстик из прошлого века. Еще хуже приняли другой образ Коэна — футбольного хулигана из британской глубинки в комедийном боевике «Братья из Гримсби». Мало того что он снова не понравился критикам, так и стал большим кассовым разочарованием, даже не окупив производственного бюджета.


Одновременно с проектами, где Коэн играл главную роль и был сценаристом, выходили и другие, намного менее заметные. Он спел в двух мюзиклах («Отверженные» и «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит») и сыграл роль станционного смотрителя у Скорсезе («Хранитель времени»). Потенциально большая роль — Фредди Меркьюри в байопике — сорвалась из-за конфликта с участниками группы Queen, которые контролировали весь производственный процесс и хотели сделать семейное кино. Саша очень хотел сыграть музыканта и показать его жизнь без прикрас, но наткнулся на почти анекдотичное желание Брайана Мэя посвятить фильм скорее группе, чем самому Меркьюри. Позже Queen заявляли, что Коэн никогда не был серьезно настроен, к тому же образ Бората якобы мог помешать зрителям увидеть в нем вокалиста Queen.

Саша Барон Коэн в образе Бруно на премии MTV


Зато Коэн блистал в реальной жизни, эксплуатируя своих знаменитых персонажей. Как Бруно он появился на кинопремии MTV, где приземлился задницей на лицо Эминему (разочаруем вас: рэпер и комик заранее отрепетировали эту комичную «случайность»). А на оскаровской красной дорожке Коэн в образе диктатора Аладина просыпал «прах» Ким Чен Ира на ведущего «Американского идола» Райана Сикреста.


Возвращение

От Бората до «Моссада»: За что любят и ненавидят Сашу Барона Коэна Кинопоиск, Фильмы, Саша Барон Коэн, Сериалы, Мнение, Статья, Видео, Длиннопост

В последние годы казалось, что Саша исчерпал свою харизму и затер до дыр своих персонажей, но в 2018-ом Коэн внезапно вернулся и едва ли не с лучшим номером за всю свою карьеру. Канал Showtime выпустил шоу «Кто есть Америка?» — актуальную сатиру на злобу дня. Коэн придумал шесть новых образов (ключевые — бывший агент «Моссада» и специалист по гендерной теории), а целью выбрал политиков-консерваторов и их сторонников. Классический трюк Коэна сработал: все снова попались на маски-шоу и начали вести себя как идиоты. Бывший вице-президент Дик Чейни рассказал про пытки водой, конгрессмен Джейсон Спенсер выкрикивал слово на букву «н» и пытался «сделать геями» потенциальных террористов при помощи своей обнаженной задницы, пропагандист свободного ношения оружия Филип Ван Клив записал видеоролик, обучающий детсадовцев стрелять.

Эпизод «Кто есть Америка?», в котором конгрессмен Спенсер показывает зад


Реакция была беспрецедентной. Спенсер был отправлен в отставку после выхода серии с его участием (до старта шоу он пытался угрожать съемочной группе, когда понял, что его разыграли), бывший губернатор Аляски Сара Пейлин обвинила Коэна в неуважении к ветеранам Вьетнама (на интервью к ней комик заявился в образе конспиролога на инвалидной коляске). Другие жертвы возмущенно заявляли, что их ввели в заблуждение. Коэн отвечал в своем классическом стиле — написал Пейлин открытое письмо от имени персонажа, который заявил, что никогда не был ветераном и не принимал участия в военных действиях (ну, разве что застрелил одного мексиканца). В интервью комик уже от своего имени объяснил, что его неприятно поражает Америка при Трампе, поэтому шоу получилось таким мрачным.


Что характерно, вся коэновская сатира снова была направлена на консерваторов — образ либерала и профеминиста он использовал, чтоб спровоцировать жителей аризонского захолустья (Коэн пришел на городское собрание и объявил, что скоро тут построят огромную мечеть). Интервью с социалистом Берни Сандерсом он записывал в образе того же конспиролога — прием, призванный обличить не кандидата в президенты от демократов, а его оппонентов. Однако либеральным критикам было уже не так смешно смотреть на возвращение сатирического Коэна (шоу признали скорее шокирующим), а консерваторы посчитали это либеральной пропагандой и мошенничеством. Но американские зрители, для которых и было создано шоу, высоко оценили возвращение комика к формату мокьюментари и жесткой сатиры — на IMDb его средняя оценка 8,3. В свою очередь, канал Showtime отрапортовал, что «Кто есть Америка?» стал рекордсменом по просмотрам на их стриминговом сервисе.

Трейлер мини-сериала «Шпион»


Метод Коэна все еще работает: в его образы верят, а его персонажи заставляют собеседников показывать свои худшие стороны и раскрывать потаенные страхи. Однако Коэн-трикстер будто бы затмил собой Коэна-актера: «Оскар» за роль Фредди Меркьюри вместо него получал Рами Малек, а новый фильм Аарона Соркина «Дело чикагской семерки», где Коэн должен был сыграть левого активиста Эбби Хоффмана, заморозили до лучших времен. Полоса невезения прервалась совсем недавно. В историческом байопике «Шпион» Netflix комик играет своего однофамильца — легендарного израильского агента Эли Коэна, который в 1960-е внедрился в высшие правительственные круги Сирии благодаря таланту хамелеона-притворяшки. Лучшее, что есть в этом шоу, — игра Саши Барона Коэна, который наконец-то доказал, что ему по плечу не только злая сатира. Все, кто сомневался в его способности сыграть Фредди Меркьюри, будут удивлены.


Автор: Марат Шабаев
Источник: https://www.kinopoisk.ru/media/article/3411761/
Показать полностью 9 3
574

Пролетая над гнездом кукушки

Пролетая над гнездом кукушки Пролетая над гнездом кукушки, Джек Николсон, Кен Кизи, Кинопоиск, Фильмы, Искусство, Психиатрия

Говорят, что книга всегда лучше фильма. Но только не тогда, когда фильм снимает режиссёр, чей талант не уступает автору книги. Так получилось, когда Милош Форман снял «Полёт над гнездом кукушки» по роману Кена Кизи.

Об этом фильме сегодня и расскажем.
В 1963 году Кирк Дуглас, папа Майкла Дугласа, знакомый нам по фильму «Спартак», сыграл в театральной постановке по роману Кена Кизи.

Спектакль провалился – всё-таки Спартак и Маймёрфи, главный герой «Полёта» - немного разные люди, но Дуглас всегда был мужик упёртым – дай Бог ему здоровья. Поэтому решил вместо театра сделать кино (вот это поворот!) и связался с чехом Милошем Форманом, пообещав прислать ему роман.

Обещание сдержал, вот только чехословацкая таможня книгу изъяла. Форман книгу не получил и обиделся, Дуглас тоже обиделся, но через несколько лет Форман всё-таки оказался в Америке – убежал из Чехословакии после «Пражской весны». Отцы командиры поговорили, и скандал разрешился.

Фильм начали снимать, одним из продюсеров стал сын Кирка – Майкл. Ну, и вышел настоящий шедевр – 5 «Оскаров»! Почему? Да потому что снимала и снималась в фильме «молодая шпана» 60-х. Многие, кстати, потом стали звёздами первой величины.

Не только Джек Николсон – он вообще получил свой первый «Оскар» за этот фильм, но и Денни де Вито, например. Съёмки устроили в психиатрической лечебнице.

То есть, в дурдоме. Процесс съёмок тоже был тот ещё дурдом. Все ругались друг с другом, многие сцены снимали без ведома актёров, но работа шла с невероятным драйвом.

И получился фильм о свободе, фильм о выборе каждого человека, фильм о надежде. Фильм с большим количеством разных идей, каждая из которых воплощается очень большой ценой.

Например, ценой жизни. Потому что Макмёрфи, главный герой «Полёта» - это такой «жук в муравейнике». После которого муравейник уже никогда не будет прежним. Даже если жук погибнет. Потому что он «чёрт побери, хотя бы попытался!». И, если он не смог, то у следующих обязательно получится!

Пролетая над гнездом кукушки Пролетая над гнездом кукушки, Джек Николсон, Кен Кизи, Кинопоиск, Фильмы, Искусство, Психиатрия
Показать полностью 1
459

Остров головорезов

Остров головорезов Пираты, Фильмы, Кинопоиск, Приключения, Сокровища, Остров головорезов, Ренни Харлин, Джина Дэвис

Это фильм появился в 1995 году, то есть, за восемь лет до «Пиратов Карибского моря». И, если бы не главная роль, которую играет женщина, его вполне можно было бы назвать приквелом к «Пиратам».

Называется этот фильм «Остров головорезов», его снял Ренни Харлин, а продюсером выступил Марио Кассар. Человек, который продюсировал «Рэмбо», «Терминатора» и многие другие известные фильмы.

Поэтому нам до сих пор неясно, отчего этот фильм провалился в прокате. А он провалился. Из 90 миллионов, потраченных на его создание, удалось отбить только 10. А жаль.

Потому что, как ни крути, а сделать так, что два часа от экрана невозможно оторваться, можно только при одном условии: если фильм, действительно, отличный. А он – отличный. С прекрасными костюмами, декорациями и бесподобными операторами – Питером Леви и Оливером Вудом.

Начинается всё с милой семейной разборки – все ищут клад, местонахождение которого можно определить, только если собрать воедино карту.

А карта поделена между родственниками-пиратами, каждый из которых спит и видит, как бы добыть другие части карты, сложить всё вместе – и вуаля. Маленький остров, фазенда, пара тысяч рабов обеспечены.

Можно выходить на пенсию. Вот только с картой проблема: часть её вытатуирована на коже одного из членов семьи, другая выжжена на дереве.

А ещё, на клад, кроме милой семейки, претендует губернатор Порт-Рояла, на стороне которого армия и полиция. В общем, власть и криминал. Сколько лет прошло, а ничего не меняется! На редкость современное кино.

А тут ещё в историю вмешивается молодой аферист с медицинским образованием, которому очень нужны деньги, но ещё больше нравится главная героиня.

4751

Я разработал мобильное приложение, которое поможет найти фильм на вечер за 10 секунд

Звучит смело? Возможно.

Сейчас я попробую доказать вам, что это правда.

В конце вы сможете сами попробовать, если у вас, как и у меня, проблемы с выбором фильмов.

Я программист, очень люблю смотреть фильмы. Так как я это делаю очень часто в определенный момент все (ну, или все интересные для меня) фильмы топов IMDB и КП были просмотрены, поиск по жанрам не помогал (люблю смотреть драмы и романтические фильмы), а я засыпал прежде чем найду фильм. Я не нашел ничего лучше, чем разработать свое собственное приложение для поиска фильмов.

Я задумался, чего же лично мне не хватает в существующих сервисах?

Во-первых, я понял, что если у фильма высокий рейтинг - это еще не значит, что он "must watch". Например, рейтинг 5 у драмы и хоррора - совершенно разные вещи. Чем выше рейтинг у хоррора, тем он попсовее и клишированнее.

Так у меня начала зарождаться идея. Идея чего-то более современного, чем рейтинг от 1 до 10.

Окей, это решают рекомендательные системы американских онлайн-кинотеатров (типа Netflix), тогда как российские аналоги (типа ivi) не могут похвастаться высокой точностью подбора релевантного контента. Я хоть и могу смотреть фильмы на английском, но это все же более напряжно, чем смотреть их на русском, приходится постоянно вслушиваться (если можешь смотреть без сабов), читать субтитры.

Я немного изучил, что же предлагает рынок и авторитетно заявляю, что я видел все: от тиндера для фильмов (нужно оценить 150 фильмов, тогда у тебя появится какая-то рекомендация) до приложения, где собрано несколько онлайн-кинотеатров (россиянину сложно представить зачем оно нужно, но на западе у каждого в среднем 3 подписки).

Начало что-то вырисовываться: новая рекомендательная система + агрегатор.

Иными словами, "Что посмотреть?" и "Где посмотреть?".

Еще я фанат приложения Яндекс.Музыка. Особенно мне нравится музыка под настроение. Мне показалось, что для фильмов нужно что-то похожее. Как легче всего выразить настроение в 21 веке? Смайликами!

Я разработал мобильное приложение, которое поможет найти фильм на вечер за 10 секунд Фильмы, Что посмотреть, Где посмотреть, Ищу фильм, Новинки кино, Сериалы, Длиннопост

После того как я реализовал идею прошло еще много времени, но цель была такая - персонализированный поиск фильмов по смайликам. Что может быть проще для пользователя, чем тыкнуть на пару emoji? Для самых искушенных можно попробовать разные необычные комбинации.

Я разработал мобильное приложение, которое поможет найти фильм на вечер за 10 секунд Фильмы, Что посмотреть, Где посмотреть, Ищу фильм, Новинки кино, Сериалы, Длиннопост

Вы можете оценивать фильмы, скрывать, добавлять в плейлисты, находить онлайн-кинотеатры, в которых вы хотите посмотреть фильм или добавлять свои сайты, на которых можно посмотреть фильм (пока только в Android).

Я разработал мобильное приложение, которое поможет найти фильм на вечер за 10 секунд Фильмы, Что посмотреть, Где посмотреть, Ищу фильм, Новинки кино, Сериалы, Длиннопост

Все эмоции, которые вы поставите фильмам учитываются в вашей персонализированной выдаче, а фильмы, которые вы смотрели или оценили вы больше не увидите.

Я разработал мобильное приложение, которое поможет найти фильм на вечер за 10 секунд Фильмы, Что посмотреть, Где посмотреть, Ищу фильм, Новинки кино, Сериалы, Длиннопост

И конечно все новые фильмы и ваши рекомендации, основанные на оценках.

Я разработал мобильное приложение, которое поможет найти фильм на вечер за 10 секунд Фильмы, Что посмотреть, Где посмотреть, Ищу фильм, Новинки кино, Сериалы, Длиннопост

Доступно на iOS и Android: https://emovi.app.link/4xMkQ8z80X


Буду рад вашим комментариям и предложениям!

Показать полностью 5
711

Помогите найти фильм!

Франция. Пожилая пара . Муж чем то занимается в мастерской. Жена хлопочет по хозяйству. Ее функция "подай,убери". Муж с женой практически не разговаривает. На ее юбилей приезжают дети и внуки. С матерью общаются,как с прислугой. У всех свои проблемы.. Мнением матери не интересуются. Наступает день рождения. Жена накрывает стол в саду. Наконец все садятся. Муж собирается подарить жене кольцо,которое ей понравилось лет 10 назад. Но она первая произносит тост,прощается со всеми . За ней приезжает машина, из которой выходит очень приятный пожилой мужчина. Она садится к нему и уезжает. За столом -немая сцена. Оказывается,что все держалось на матери! Фильм очень приятный. Хотелось бы его пересмотреть!

Похожие посты закончились. Возможно, вас заинтересуют другие посты по тегам: