Какой-то злой рок
Вчера Подносова, сегодня Оззи - чё творится?!
Вчера Подносова, сегодня Оззи - чё творится?!
Музыканту было 76 лет. ЛОНДОН, 22 июля.
Британский рок-исполнитель Оззи Осборн умер в возрасте 76 лет всего через 16 дней после того, как дал прощальный концерт в Бирмингеме.Впервые за 20 лет в родном Осборну Бирмингеме с рок-исполнителем выступили представители классического состава рок-группы Black Sabbath, среди которых гитарист Тони Айомми, басист Гизер Батлер и ударник Билл Уорд.Музыкант выступил на сцене, несмотря на серьезную травму позвоночника, не позволяющую ему передвигаться самостоятельно. На концерте Осборну установили специальный трон. В программу выступления вошли пять знаковых композиций из сольной дискографии артиста - I Don't Know, Mr Crowley, Suicide Solution, Crazy Train и Mama, I'm Coming Home. По завершении рок-исполнителю подарили торт. В финале концерта в небо полетели фейерверки.Шоу Back to the Beginning в честь прощального концерта Осборна продолжалось около 10 часов. Музыкальным директором мероприятия выступил гитарист Rage Against the Machine Том Морелло. На концерте также свои композиции представили группы Metallica, Slayer, Guns N' Roses, Anthrax, Alice in Chains, Pantera, Halestorm, Lamb of God, Mastodon, Rival Sons, Tool и Gojira.
Хотя за свои выходки, как на сцене, так и вне нее (чего только стоит откусывание голов у голубя и летучей мыши) этот вокалист заработал славу "Великого и Ужасного", не менее ценны и его музыкальные заслуги, и титул "крестного отца хэви-метал" принадлежит ему по праву. Джон Майкл Осборн, еще в школе получивший кличку "Оззи", родился в Бирмингеме 3 декабря 1948 года. Его семья была не особо благополучной, и уже в 15 лет парнишка, бросив учебу, пошел добывать деньги. Рабочий на стройке, водопроводчик-стажер, помощник слесаря-инструментальщика, забойщик скота, автомеханик – все эти профессии давали небольшой доход, и Оззи решился на воровство. Кража, правда, была раскрыта, и юный Осборн получил хороший урок, отсидев некоторое время в тюрьме. Оказавшись на свободе, он решил попробовать более безопасное и не слишком утомительное ремесло музыканта и в конце 60-х очутился в одной компании с Томи Айомми, Биллом Уордом и Гизером Батлером. После некоторых переименований их команда получила название "Black Sabbath", а ее мрачное приторможено-тяжелое звучание вывело музыкантов к коммерческому успеху и сделало примером для подражания последующих рок-поколений. Впрочем, восхождение на металлический олимп сопровождалось разгульным образом жизни, что привело к ухудшению внутренних отношений и выдворению Осборна из группы.
Какое-то время Оззи бездельничал, но его будущая жена Шарон, взвалившая на себя менеджерские обязанности, уговорила музыканта собрать другую команду, в которую попали гитарист "Quiet Riot" Рэнди Роадс, басист Боб Дэйсли и ударник "Uriah Heep" Ли Керслейк. Дебютный альбом "Blizzard Of Oz" имел те же самые ингредиенты, что и "Black Sabbath": оккультные тексты и громкие тяжелые гитары, хотя уровень техничности в новом проекте был, пожалуй, повыше. Сопровождаемый хит-синглами "Crazy Train" и "Mr. Crowley", диск поднялся до седьмого места в британских чартах, а в США занял 21-ю позицию.
Если раньше и были сомнения в сольной карьере Оззи, то со вторым альбомом "принц тьмы" реально доказал, что он не собирается уступать бывшим коллегам. Содержавший мощную открывашку "Over The Mountain" и наркотическую оду "Flying High Again", лонгплей "Diary Of A Madman" обошел в чартах своего сэббэтовского конкурента "Mob Rules". По ходу дела Оззи заменил ритм-секцию на Томми Олдриджа и Руди Сарзо, но вскоре в кадровые вопросы вмешалась судьба – погиб Роадс. Из-за смерти товарища на Оззи накатила депрессия, и он изменил свои планы по выпуску концертного альбома – оригинальные записи с Рэнди туда не попали, а вместо этого на "Speak Of The Devil" разместились треки из репертуара "Sabbath", исполненные с участием Брэда Гиллиса из "Night Ranger". Придя в себя после утраты, Осборн поставил рядом с собой Джейка И. Ли, чей дебют состоялся на "Bark At The Moon". Альбом хоть и уступал по мощи двум первым работам, был встречен с одобрением и также как и "Blizzard Of Oz" и "Diary Of A Madman" имел сильные продажи. Другая картина наблюдалась по выходу "The Ultimate Sin" - чартовый подъем при спаде покупательского спроса и негативной реакции критиков, которые пеняли на чересчур мягкий и лощеный звук и бедность музыкальных идей. В 1987-м Оззи почтил память своего первого гитариста выпуском зальника "Tribute" с записями начала 80-х, а заодно безо всяких объяснений уволил Ли.
Очередным соратником Осборна стал молодой и талантливый Закк Уайлд, который помог вокалисту развернуться к более жесткому саунду (хотя некоторый налет софт-металла на "No Rest For The Wicked" все же остался). Пятый студийник с достойным ответом давнему врагу Оззи телепроповеднику Джимми Своггарту в виде "Miracle Man" и эмтивишными хитами "Crazy Babies" и "Breakin' All The Rules" свидетельствовал о возвращении в форму, но по выходу еще более успешного "No More Tears" Осборн начал уставать от концертов, и название альбома трансформировалось в девиз "No More Tours".
Впрочем, Оззи лишь временно отошел от дел и после длительного перерыва вернулся к студийной работе. Его камбэк-альбом "Ozzmosis", записанный с Уайлдом, Батлером, Риком Уэйкманом и барабанщиком Дином Кастроново, имел клеймо "made in 90's" и смешанную прессу, но по прежнему солидные продажи и место в горячей десятке. Вскоре после этого Осборн организовал именной фестиваль "Ozzfest", а в конце 90-х принял участие в реюнионе "Black Sabbath". В команде, правда, он задержался лишь на время гастролей, а в начале нулевых вернулся к сольной работе, выдав еще более тяжелый и еще более осовремененный чем "Ozzmosis" полнометражник "Down To Earth". В 2002-м на MTV запустили в эфир документальный сериал "The Osbournes", где показывалась жизнь звездной семейки. И хотя Оззи предстал в этом своеобразном ответе "Симпсонам" далеко не в лучшей форме и больше напоминал старого горохового шута, нежели икону металла, помимо солидного денежного дохода затея принесла артисту и дополнительную популярность. В 2005 году Осборн выпустил сборник каверов с повлиявшими на его вкусы вещами от "Beatles", "Mountain", "Animals", "Buffalo Springfield", "Cream", "Rolling Stones" и других шестидесятников, но уже спустя пару лет вернулся к оригинальному материалу.
К сожалению, многие вещи на "Black Rain" оказались откровенно проходными, а местами работа напоминала больше какого-нибудь Роба Зомби или уайлдовских "BLS" чем классического Оззи. В 2010-м Великий и Ужасный заменил Закка Гасом Джи, и хотя тот по стилю недалеко ушел от своего предшественника, альбом "Scream" сделал Осборна более узнаваемым чем в прошлый раз. По-настоящему же музыкант порадовал своих давних фанатов, когда опять воссоединился с "Black Sabbath" и записал с ними диск "13", очутившийся в лидерах списков по обе стороны Атлантики. Также Оззи провел с командой сопроводительные гастроли, но уже на следующий год вернулся к собственным делам, опубликовав ретроспективно-сингловый сборник "Memoirs Of A Madman".
1 ноября 2005 года вышел девятый студийный альбом британского вокалиста Оззи Осборна — Under Cover. Альбом содержит кавер версии различных песен в исполнении Осборна. Это первый и единственный альбом, где он исполняет чужие песни. Все песни из альбома, исключая четыре, были ранее изданы на бокс-сете Prince of Darkness. Четыре не издававшиеся песни: «Rocky Mountain Way» «Sunshine of Your Love» «Woman» и «Go Now». Under Cover — единственный альбом, записанный с участием гитариста Alice in Chains Джерри Кантрелла, и последний альбом с участием бас-гитариста Криса Вайса.
Фильм: Люди-Икс: Апокалипсис
Использованные треки:
Ozzy Osbourne - I don't wanna stop
Skillet - Monster
Metallica - Enter Sandman
Скандальная и легендарная песня «War Pigs» со второго альбома английской хэви-метал группы Black Sabbath «Paranoid», вышедшего в 1970 году, часто, как и многие другие песни коллектива, ошибочно интерпретируется, как прославляющая дьявола. Однако даже название композиции намекает на ее антивоенное содержание.
Именно этот трек Тони Айомми, Оззи Осборн, Гизер Батлер и Билл Уорд хотели сделать заглавным на своем втором альбоме, однако лейбл группы посчитал такое название слишком противоречивым и вызывающим и настоял на том, чтобы пластинка вышла под названием «Paranoid» — другого ключевого хита с диска.
Музыкальная основа песни родилась во время импровизации во время концерта группы клубе The Beat в Цюрихе еще в 1968 году. Об этом упоминал барабанщик Билл Уорд. Материала у группы тогда еще было маловато, поэтому подобные джемы на сцене происходили часто.
Изначально композиция называлась «Walpurgis». Рассказывает басист Гизер Батлер, автор текста:
"Песня была написана под названием «Walpurgis» («Вальпургия»), что звучит немного похоже на «War Pigs». Вальпургиева ночь – это что-то типа Рождества для сатанистов. А для меня война была подобна большому сатане. Она не была о политике, правительстве или чем-то подобном. Она была о зле. Так что я говорил: «Generals gathered in their masses/Just like witches at black masses» («Генералы собрались толпами/Подобно ведьмам на черных мессах»), чтобы провести аналогии. Но затем мы принесли ее в звукозаписывающую компанию, и они подумали, что «Вальпургия» звучит слишком сатанински. Вот тогда-то мы превратили в «War Pigs".
Согласно одной из версий, вдохновением для песни также стало выступление группы на военной базе ВВС США, где музыканты наслушались от служивших разных пугающих историй. В 2017 году тот же Гизер Батлер в интервью британскому журналу Mojo уточнил, что он был задет и взволнован военной компанией во Вьетнаме:
"Британия была на грани вовлечения в нее, на улицах шли протесты, происходили всевозможные анти-вьетнамские акции. Война — это настоящий сатанизм. Политики — настоящие сатанисты. Вот что я пытался сказать."
«War Pigs» стала открывающей песней на «Paranoid» и превратилась в один из главных хитов группы, без которого невозможно было представить ни один концерт Black Sabbath.
Сирену тревоги в самое начало песни добавили продюсер Роджер Бэйн и звукорежиссер Том Эллом. Сами музыканты не знали об этом решении, но остались довольны результатом.
Британский журнал Guitar World включил гитарное соло Тони Айомми из песни в свой список «100 величайших гитарных соло в истории» — на 56 место.