Очень люблю фоторамки с украшениями из цветов. Была у меня одна стеклянная рамка украшенная цветами из глины. Но, к сожалению, долго она не прожила. Упала и разбилась. И мне захотелось сделать рамку, менее тяжёлую. Вот одна из первых - сделанная собственноручно.
В голове ещё есть идеи, но это уже позже)
Видео по созданию данной фоторамки! Спасибо за внимание!
Немного тепла вам ленту))
Листовая сталь 1.5мм. Рисуем листик, вырезаем.
Греемся
Собираем листик и ручку в виде сердечка.
Красим, наносим "патину".
Подарок жене. Подобное изделие делал первый раз - проба пера так сказать. Сильно тапками/молотками не кидайте).
Изготовление сердечка для ручки тут: Цельнокованое сердечко
Всем привет. Недавно доделал новый макет пистолета ТТ на заказ. Хотел бы показать фотографии
Для начала немного процесса изготовления
Нарезал детали из мдф. На фото можно ещё увидеть составляющие макета Colt M1911A1, который скоро будет готов)))
В новой модели спусковой крючок двигается. В старой эта функция отсутствовала
Раньше внутри пространство было в форме квадрата. Сейчас сделал полукруглую форму при помощи суперклея и соды
Новая модель также отличается стволом, имеющим нарезы. Правда тут накосячил. Нареза 4, а не 6 должно быть
Имел привычку закатывать четкие грани пистолетов, то есть закруглять их. Новый ТТ - точка отсчёта того, чтобы больше я не допускал таких ошибок
После шпаклёвки и наждачки, заготовка стала очень гладкой, аккуратной и готовой к детализации
В новом макете решил повторить даже маркировку. Работу выполнял циркулем.
Получилось не без косяков, но всё учту в М1911А1
Детализация завершена. Использовал картон толщиной 1мм
Можно красить
Не спешите судить неровную поверхность. Я всё сделал по боевому ТТ времён ВОВ. Тогда особо за красотой не следили...
Давайте сравним со старым
Разница налицо
Более подробное сравнение и рассказ обо всех нюансах изготовления можно посмотреть здесь
Спасибо большое за внимание, вот вам спойлер следующего пистолета🙂
Пока сидим на карантине, развлекаюсь как могу. Вот вам шутка юмора от одного челодого моловека.
Как водится, расскажу, что нужно для работы:
футболка
доска
канцелярские зажимы
краски акриловые по ткани
кисти синтетические
вода в устойчивой банке
салфетки
Рисуем лиса и пёса, путаем местами, плюёмся огнём и матерными словами, перерисовываем. Делаем белую подложку под наших героев, поскольку футболка тёмно-синяя.
Не беспокойтесь за белые линии, это исчезающий водорастворимый маркер для выкроек, смоется при стирке, которая ожидает эту футболку сразу после глажки.
Под буквы тоже была сделана подложка белой краской.
Да, футболка мне велика, потому что она, очевидно мужская))
Спасибо всем, кто дочитал! Карантинтесь, самоизолируйтесь, не болейте и творчествуйте! :)
Информационный пост с подробным описанием процесса росписи по ткани:
А котик што? А котик ничего!
Связаться со мной и задать вопросы о создании рисунка по ткани можно здесь:
https://vk.com/sa_she_nka
Добрый вечер всем)
Почти 4 года у меня висела в голове идея создания из полимерной глины этого артефакта)
И вот, все началось с купленного случайно за 25 рублей деревянного кубика)
Хочу рассказать об этой работе и показать вам процесс создания, вдруг кто-то захочет сделать себе подобную вещицу) Поехали) Длиннопост
Вот этот кубик, длина стороны 5 сантиметров
С чего нужно начать? Ну, во первых - поиграть в Скайрим и обчистить "лабораторию Колсельмо" в Музее Двемеров в Маркарте)) Для чего? Чтобы найти этот замечательный артефакт и в инвентаре как следует его покрутить, изучить, так сказать, в объеме.
Изучение модели прошло успешно, но текстуры видно не очень хорошо. Но стало известно, что 3 стороны повторяются, а значит второе изображение, найденное в сети очень наглядно иллюстрирует текстуры, все видно) В фотошопе разворачиваем текстуры в нормальный вид
Что касается материалов: понадобится полимерная глина (цвет металлик), деревянная основа кубик, сухая пастель для тонировки и лак. У меня была золотистая глина, в целом подходит, но двемерские артефакты имеют чуть зеленоватый оттенок, поэтому нужно придать глине нужный цвет, добавим небольшой кусочек голубой глины) Может быть вы найдете глину нужного оттенка и смешивать не придется)
И приступаем к процессу лепки и тонировки) Я не буду очень подробно описывать этот процесс, т.к. в предыдущих постах уже рассказывала об этом)
"Four days later..." Запеченные заготовки сторон определенным образом наклеиваем на кубик, я использовала Момент-гель, держит изумительно и после запекания не страдает) Куб почти готов) Остается добавить несколько декоративных элементов)
И готово) В общей сложности кубик с наклеенными сторонами я потом запекала еще около 4 раз, постепенно добавляя детали. Очень сложно сделать все сразу, непременно можно задеть то, что только что слепил, лучше несколько раз запечь, не бойтесь, глина не страдает от повторного запекания (конечно, если вы соблюдаете все температурные условия)
Ну и вот вам под конец мой главный помощник) Он жив, просто спит))
Большое спасибо всем, кто дочитал до конца, пробуйте, создавайте, только терпение)
Заходите в гости )) https://vk.com/b.cranberry
Скажу Вам сразу, что набойка по ткани - это прикольно, приятно и быстро. Для тех, кто хочет результат Сразу и не может сидеть за одним делом долго. Для тех, кто хочет креатива и индивидуальности, но считает, что не умеет рисовать. Что же нужно для процесса создания?
Вещь, на которой будем набивать. Стираная и глаженая.
Штампы. У меня детские штампы из ФиксПрайса, но это могут быть деревянные самодельные штампы, можно вырезАть из картохи, линолеума, можно печатать срезами выжатого лимона, например или листьями с ближайшего куста.
Акриловые краски по ткани.
Палитра или одноразовая тарелка. Или крышки от детских пюрешек, например.
Салфетка.
Губка самая дешёвая для мытья посуды и ножницы, чтобы разрезать её на кусочки.
То, чем будем накладывать краску в палитру, у меня это растрёпаная старая кисть, оставленная специально для этой цели.
Разделочная доска или фанерка, или пакет или плотная ткань, которую не даль испачкать, чтобы подложить под рабочую поверхность, во избежание пропитывания краски на другую сторону изделия.
Салфетки.
И минут 15 времени ))
Процесс прост: режем губку на маленькие кусочки, накладываем краску в палитру, наносим аккуратненько без излишеств и подтёков (если что - лишнее убираем салфеткой или сухим краешком губки) губкой на штамп краску, прижимаем, поднимаем вертикально вверх без сдвигов, повторяем нужное количество раз.
ВАЖНО! Потом СРАЗУ помыть штампы щёткой в тёплой воде с мылом, потому что акрил коварен и набивается в щёлочки, безвозвратно засыхая там!
А потом всё как с росписью - дать подсохнуть, погладить без пара через хб ткань и носить!
Сумка хлопковая 30 на 30 см, на работу ушло 10 минут!
Спасибо всем, кто дочитал!)
Информационный пост с подробным описанием процесса росписи по ткани:
А котик што? А котик ничего!
Связаться со мной и задать вопросы о создании рисунка по ткани можно здесь:
https://vk.com/sa_she_nka
Также известный как «Радио демон» - один из главных героев пилотной серии «Hazbin Hotel».
Является одним из многих сильнейших демонов в аду.
●Размер фигурки: 23,5 см (в высоту); 9 см (диаметр подставки).
●Материалы: проволочный каркас, фольга, бархатный пластик, матовые краски, матовый лак.
Небольшие отрывки из процесса работы:
Самоизоляция, самый лучший повод для уборки, а когда уже все что можно убрано и перебрано начинается стадия "а не отреставрировать ли мне вот эту штуку"!
Так я и сделал, когда на мои глаза в ходе уборки попал старый отцовский набор автомобильного инструмента
Таким он предстал моему взору
Первым делом, после того как я его отмыл от грязи, решил удалить с коробки всю краску. Благо в шкафу долго ждала своего часа смывка для старых лакокрасочных покрытий
Краску она кстати сняла с первого раза и довольно быстро, подождал минут 15 после нанесения
Ржавчина не пощадила коробку и под краской все оказалось рыжим
Пришлось дополнительно прибегнуть к грубой очистке металлической щеткой на шуруповерт
После всех зачисток(от наждачки зерном 150 до 1000 + полировки) коробочка уже стала быть похожей на что-то приятное
Так же возникла проблемка с отсутствием фиксирующего, подпружиненного, шарика ключа с трещеткой
Более подходящего размера оказался шарик из старого подшипника
Пружинка нашлась в шариковой ручке :)
Ну а далее прижав шарик с пружинкой обычным скотчем, по кругу простучал автоматическим керном
Дальше дело пошло интересней и вооружившись смесью керосина с маслом и пачкой салфеток, муторно и медитативно принялся очищать каждую головку от старого налета маслянистой грязи
Ну а далее, при помощи шуруповерта, по старой схеме от самой грубой до самой мелкой наждачки
Тем временем короб и внутреннюю касету покрыл лаком для автомобильных дисков. Ну и пока это все дело сохло, взялся за самую главную единицу набора и в то же время самую страшную по состоянию
Такого результата удалось добиться по итогу долгой шлифовки
Из остатков кожи, которая никак не найдет применения, решил вырезать и вклеить внутрь набора коврик для удобства использования внутреннего пространства откидной крышки
Из остатков грубой кожи сделал вставки наружной части набора, криклеив их на двусторонний скотч
Такой вот результат получился на выходе
Теперь таким набором не стыдно сверкнуть друзьям из багажника авто :)
А для тех у кого позволяет качество интернета я так же прикреплю видео полного процесса восстановления этого набора. Оно получилось медитативным и весьма подходящим для коротания карантинных будней :)
Всем добра!
Заказ, который начинался примерно так: "Хочу себе для декора красивую и яркую фигуру, типа дракона, птицы, необычного существа. Но у меня нет конкретики"
Вот примерно такие смешанные чувства были сначала:
До финала концепт перетекал от дерева-композиции с яркими красными птице-дракончиками до места кладки яиц радужных драконов с парой драконят в них
Но самые яркие краски- всегда на коралловых рифах
После скетча напряг другана-художника
Привет, Бол, если будешь читать этот пост ;)
Ну собственно приступим к самой работе по фигурке
Хотя у меня не получилась по настоящему яркая и сочная работа, она стала одной из моих любимейших и веселых в плане выработки этого неточного разведенного стиля покраски
Размеры:
В высоту- 25 см
В диаметре основы кубов примерно - 20х20 см
Материалы:
Деревянные кубы
Пластиковые вставки
Проволока
Фольга
Бархатный пластик
Полимерная глина
Акриловые краски
Глянцевый лак
Все вопросы можно задать мне тут
Всё началось с того, что все мастера по полимерной глине стали лепить различных цветочных фей, да и вообще очень красивых девчушек. Я и решила, как любая ни на что не падкая девушка, слепить себе тоже такую. Лепила ли я до этого людей? Да, разочек меня попросили сделать кружку для дипломированного чмошника (именно с такой надписью), но там всё лепилось в мультяшном стиле, поэтому как таковой детальности лица не было, было в стиле:"точка, точка,запятая". Так вот, села я за лепку, очень долго сидела, потому что постоянно получалась какая-то херня из под коня и приходилось переделывать невероятное количество раз. И вышло у меня такое лицо. На фотографии, честное слово, оно выглядит хуже, чем в жизни. Это, наверное, одно из тех лиц, которые не фотогеничные от слова совсем.
И тут я смотрю на лицо и понимаю, что фея как бы ростом не влезет на кружку, да и вообще, блин, ничего сюда не влезет из того, что я задумала. И я стала думать что же такого короткого можно слепить, чтобы не переделывать всё еще раз. И я решила слепить Сирин, правда без груди, к сожалению. Сирин - это что-то типа гарпии, но только без страшного лица. Думаю, что каждый из вас видел картину Васнецова "Сирин и Алконост" - вот именно ею я и вдохновлялась.
Прилепливаем кое-как тело к голове, чтобы понять прокатит или нет. Было с уверенностью решено, что прокатит. Чтоб придать текстуру и не лепить перышками все тело было решено обвозюкать зубочисткой туда-сюда.
Но вот с крыльями возюканье не прокатит. Пришлось лепить их. Лепят их от низа к верху, я думала, что это будет муторно, но оказалось куда проще и легче лепить что-то мелкое, чем это же мелкое прорисовывать инструментами. Кстати, на этапе с крыльями я поняла, что белая кружка мне не нравится и поэтому перенесла всё на более темную кружку.
После чего лепим второе крыло, пытаемся сделать симметрично, но всё выходит как всегда. И добавляем деталей - с волосами и всякими побрякушками выглядит лучше. Отправляем всё это запекаться на 30 минут.
И вот наш декор без кружки. Пока фотографировала ужасалась как же это не очень выглядит на фотографии, так как все уходит в такие детали, которые не видны при обычном рассмотрении. Решила, что нормально сфотографирую утром.
И вот при утреннем свете мне понравилось как это выглядит куда больше. Особенно невероятно это всё переливается в лучах солнца, прям залипательно. Что же, фея у меня не вышла, а вышла гарпия, но думаю, что это даже к лучшему.
Кстати, другие мои работы можно посмотреть здесь:
https://www.instagram.com/art.adelaida/
Не скажу, что их там много, так как леплю я всего-ничего, но надеюсь, что в будущем там будет куча интересных работ.
P.S. Еще один интересный факт - в своем городе я скупила все красивые кружки, и в соседнем тоже. Думаю, что это уже клиника.
Розы. Они завораживают и удивляют. Разные цвета, количество и расположение лепестков, фактура от практически незаметной до глубоко вырезанных морщин. Делать их можно бесконечно. Когда я впервые столкнулась с остинками, они мне не понравились. Нет, ну правда, пионы у нас уже есть, а вы розы, ну и ведите себя соответственно. А потом начала присматриваться к ним. Удивительные разбеги спиралей внутри, перепады цвета. Мне не нравятся раскрытые, тарелкообразные пионовидные розы, очаровывают именно шарики-бутоны, с удивительным вихрем внутри. И я сделала именно шарики. Добавила к ним кремовой гипсофилы по мастер-классу Jackdaw Handmade Flowers (осторожно, он длинный, 22 минуты) http://www.youtube.com/watch?v=Mj74G3SWqQQ
и листья спиреи калинолистной из иранского фоамирана. Так что теперь я счастливый обладатель гребня с пионовидными розами, разделите мою радость).
Розы и гипсофила сделаны из зефирного фоамирана, спирея из иранского. Тонировка масляной пастелью.
Когда я увидела фоамиран, и то, что можно с ним сделать - я сначала не поверила. Так вот, что же такое фоамиран? Этот вопрос мне задали ещё в прошлом посте.
Фоамиран - это декоративный пенистый материал, его ещё называют вспененная резина, ревелюр и т.д. Выглядит как плоские листы, разных размеров и толщины. Этот материал хорошо поддается тепловой обработке. Поэтому у каждого фомфлориста (мастер по изготовлению цветов из фоамирана) под рукой всегда есть утюг, свечи, зажигалки. А чтобы придать плоским листам необходимую форму ( в данном случае листья, лепестки цветов), используют различные инструменты.
С первого взгляда что-то непонятное. Но на самом деле - это один из инструментов по приданию формы фоамирану.
А вот так, наверное более понятно. Это интересное приспособление называется - Вайнер. С помощью него отжимают лепестки и придают необходимую форму будущим цветам. Он состоит из двух половинок и сделан такой инструмент с отпечатков живых цветов.
А следующий инструмент называется молд. Молды являются односторонними. На фото молд листа тюльпана. Отпечатки на нем немного отличаются тем - что отпечаток является односторонним. Так вот к чему всё это. На данных инструментах были сделаны следующие цветы.
Я конечно ещё далеко не профессионал. Но очень хотелось бы узнать мнение со стороны. Спасибо за внимание!
Этот вопрос часто задают те, кто видит мои работы или сам начинает работать с фоамираном. Открою вам свой страшный секрет: внутри моих роз из фоамирана... фоамиран. Точнее обрезки зефирного фоамирана, остающиеся после вырезания лепестков. Так же эти обрезки служат наполнителем для ягод и любых объемных фигур. Я никогда не пользуюсь покупными наполнителями из пенопласта по нескольким причинам. Во-первых я утилизирую за собой весь мусор, то есть производство практически безотходное, для меня это очень важно. Во-вторых я получаю формы, требуемые именно мне, для моих индивидуальных целей. И в-третьих пенопласт не переносит контакта со многими клеями, не восстанавливает форму после сжатия и пенопластовые формы надо было бы дополнительно заказывать.
Есть несколько способов сделать основу из фоамирана - с помощью горячего клея (им я не пользуюсь) и с помощью утюга ( в моем случае паяльника с диммером). Итак
Собираем самые мелкие обрезки. Берем кусочек покрупнее, заворачиваем мелочь и стягиваем краешки "мешочком". Перекручиваем стянутые края и запаиваем на утюге. Под действием температуры зефирный фоамиран прекрасно склеивается сам с собой. А дальше просто наматываем обрезки, добиваясь нужной нам формы, сглаживая неровности на утюге и спаивая при этом фоамиран.Таким образом я делаю основы как для таких малышек, так и для больших чайных роз.
Если же остались кусочки, из которых можно нарезать квадраты 2*2 см, можно заморочиться и сделать гипсофилу по шикарному мастер классу от Jackdaw Handmade Flowers (осторожно, он длинный, 22 минуты) http://www.youtube.com/watch?v=Mj74G3SWqQQ , слегка модифицировав его:
Если у вас иранский или корейский фоамиран, который не сплавляется сам с собой его можно использовать в качестве набивки внутри зефирки только если вы не будете подрезать основу в процессе изготовления цветка, иначе как только вы прорежете слой зефирки, ваша набивка просто высыпется.
Удачных вам работ, и никаких отходов!
Самое главное в сборке розы что? - Правильно, вовремя остановиться. Прекратить добавлять ещё немного чёрной пятнистости на листья, дырочек от жучков и мучнистой росы на лепестки. Перестать гнуть стебель до того, как несчастное растение превратится в пародию на викторианские обои. Просто взять себя в руки, и перестать. Когда - нибудь я смогу.
Лепестки выполнены из зефирного фоамирана, листья из иранского. Тонировка масляной пастелью.
Вот сейчас было обидно - подумала я. Поэтому немного покажу вам, как это не работает. Прежде всего, на фото набор вайнеров для гортензии - цветка с относительно плоскими лепестками. Но не буду отрицать, приспособления разной степени нехитрости у меня имеются, как самодельные, так и покупные.
Итак, я "напечатала" лепестки для своего бутона. На трех из них покажу основные фазы изготовления основных лепестков моей кустовой розы. Сначала придаем лепесткам форму. Ножницами. Все лепестки в розе немножко разные по форме и окраске. Затем - тонировка. Здесь я использую масляную пастель, но вообще могу взять сухую пастель, масло или акрил.
А вот кустовую хризантему я делаю без молдов, с помощью модифицированной скрепки)
За качество фотографий меня ждет ад. Цвета и фактуры видны очень плохо, но я надеюсь, что даже в таком качестве видна и разница, и трудоемкость процессов, и необходимость творческого подхода к делу.
Ну ещё мне, конечно, помогает десятилетний опыт работы с живыми растениями, когда-то пройденный к в МГУ курс ландшафтного дизайна, где колористика - отдельный предмет, оценка за который идет в приложение к диплому, мастер-классы по цветоделию от довольно известного мастера, и курсы интерьер-флора-дизайна. Но я знаю (онлайн) девочек, которые не имеют такой теоретической базы, а их цветы - это просто фантастика! Там невероятный талант от природы, я надеюсь, что смогу хотя бы приблизиться когда-нибудь к такой свободе обращения с материалом и такому чувству цветка.
На этот раз лавандовые веточки :)
Instagram: tat_flower
Всем привет!
Хочется поблагодарить всех за отклики! Предыдущий пост набрал много плюсов, что очень радует и мотивирует делать ещё!) Всем большущее спасибо!)
Ну а эти розы из фоамирана не просто заколка, но ещё и брошь - застежка двойная:)
Instagram: tat_flower
Привет, Пикабу!
Здесь Подарок на День Матери я показывала розы, которые делала для свекрови, а сегодня покажу розы для мамы.
Каждый лепесток и листик сделан вручную из фоамиран, стебель из холодного фарфора.
Всем хорошего дня!
