Приветствую вас, меломаны, аудиофилы и все, кому не безразлична музыка. Здесь я хочу поделиться музыкальными находками, которые мне удалось "отрыть" для себя. Очень хочу, чтобы эмоции от прослушивания захватили и вас при первом прослушивании или при повторном, но уже с информацией, которой я с вами поделюсь.

Нет альбома лучше для старта, чем эталон студийного качества и концептуального поп-арта.

🎹 Alan Parsons Project – «Eye in the Sky» (1982): Всевидящее око поп-прогрессива

Если бы мне предложили описать этот альбом одним словом, я бы выбрал слово «безупречный». Не холодный или отстраненный, а теплый, выверенный до миллиметра и до последней доли децибела. «Eye in the Sky» — это эталон студийной работы, концептуальная поп-прогрессивная симфония, которая звучит на удивление современно даже спустя более 40 лет.

📖 Концепция и история создания

К 1982 году The Alan Parsons Project были уже не просто коллективом музыкантов, а настоящей фабрикой грез. Алан Парсонс, блестящий звукоинженер, работавший над «The Dark Side of the Moon» Pink Floyd, и его соавтор Эрик Вулфсон создавали альбомы как кинорежиссеры. Толчком к названию послужил случай. Эрик Вулфсон услышал выражение «eye in the sky» («всевидящее око») три раза за один день в разных контекстах: его друг показал ему систему наблюдения в казино «Тропикана», затем в новостях упомянули шпионский спутник с таким же названием, а следом — метеорологический вертолет. Судьба!

«Eye in the Sky» стал первым из трех альбомов коллектива, записанных на аналоговое оборудование, но сведенных непосредственно на цифровую мастер-ленту, что было невероятно для 1982 года.

🎵 Прослушивание

Прослушивание этого альбома — это особый опыт.

«Sirius» + «Eye in the Sky»: Альбом начинается с знаменитого инструментального вступления «Sirius», которое стало гимном спортивных арен по всему миру, особенно знаменитых Chicago Bulls. На хорошей системе семпл кажется материальным, будто он прямо в комнате. А затем вступает тот самый гипнотический рифф и барабаны — упругие, сочные, каждый удар малого барабана — это не хлопок, а выверенный удар. Голос Эрика Вулфсона парит над музыкой, а струнные и синтезаторы украшают картину меланхолично и величественно одновременно. Это один из самых больших хитов группы.

«Children of the Moon»: Трек невероятно воздушный. Слышно каждую партию акустической гитары, каждый оттенок бэк-вокала, который то уходит вдаль, то появляется прямо перед слушателем. Звуковая сфера объемная и глубокая.

«Mammagamma» — это чистый восторг для аудиофила. Послушайте и поймёте.

«Old and Wise» с вокалом Колина Бланстоуна — это эмоциональное завершение альбома. Пронзительное соло саксофона (в исполнении Мел Коллинза из King Crimson!) здесь не просто красиво — оно на рызрыв. На моих «линтонах» слышно всю хрупкость и глубину этой композиции: воздушный поток из саксофона, легчайшее касание тарелок, глубокий и собранный бас — ничего не сливается, каждая нота живет своей жизнью. Интересный факт: текст был вдохновлен женой друга из звукозаписывающей компании, которая трагично ушла из жизни в самом расцвете лет.

📊 Интересные факты

🏆 Золото и платина: Альбом стал последним платиновым диском группы в США и добился огромного успеха по всему миру, возглавляя чарты во многих странах.

🎶 Победитель Грэмми: Уже в наше время, в 2019 году, переиздание альбома к 35-летию одержало победу на Грэмми в категории «Best Immersive Audio Album» — награда, которая идеально отражает его безупречное с точки зрения техники звучание.

Почему это мой любимый альбом?

Потому что это идеальный баланс между сложной, интеллектуальной музыкой и невероятно мелодичным, доступным звучанием. Этот альбом можно слушать фоном, а можно погрузиться в него с головой на серьезной аппаратуре — и каждый раз открывать для себя новые детали, новые оттенки смысла и звука. «Eye in the Sky» не стареет. Он просто живёт, как и положено классике.

А что вы чувствуете, слушая эту работу? Есть ли у вас альбом, который вы считаете эталоном звука? Делитесь своими мыслями в комментариях!

Один мой знакомый отдал мне совершенно уникальную коллекцию пластинок доставшуюся ему от друга диджея. Нужно было срочно освободить шкаф в котором она лежала

Человек, от которого эта коллекция перешла к моему знакомому, собирал её много лет и там есть совершенно уникальные экземпляры.

К моим восьмидесяти пластинкам добавились ещё 220 совершенно других жанров. Уже начал прослушивать. Ну и нужно срочно покупать стеллаж😎

Вот некоторые из коллекции:

• Run-D.M.C. — «Peter Piper / My Adidas» (1986, Profile Records, USA)
  Чистокровный американский макси-сингл золотой эры хип-хопа в кислотно-зеленой обложке с розовой надписью. Дорожки нарезаны шире обычного, обеспечивая сокрушительный «панч» ударных. Содержит сэмпл-хит «Peter Piper» и легендарный манифест «My Adidas».

• Prince — «1999» (2LP, 1982, Warner Bros., USA)
  Двойной оригинальный американский первопресс. Настоящая библия миннеаполисского фанка и синти-рока, записанная Принсом практически в одиночку в домашней студии.

• Blowfly — «Rappin, Dancin, and Laughin» (1980, Weird World, USA)
  Безумный американский первопресс от «Крестного отца рэпа» Кларенса Рида со штампом X-Rated(Только для взрослых). Грязные, сатирические рэп-тексты под качающий майамский фанк задолго до появления мейнстрим-хип-хопа.

• Мальчишник — «Поговорим о сексе» (1992, Alien Records / Рижский завод)
  Исторический памятник — первый нецензурированный рижский пресс дебютного альбома родоначальников русского рэпа в оригинальной скандальной обложке.

• Бит-квартет «Секрет» — «Ленинградское время» (1989, ЛЗГ)
  Мемориальный артефакт. На обороте конверта синим маркером оставлены подлинные автографы участников группы классического состава во главе с Максимом Леонидовым и Николаем Фоменко.

• Paul Nero Sounds — «Nero's Detroit Soul Party» (1968, Liberty, West Germany)
  Безупречный бесшовный нон-стоп микс 1968 года. Немецкий джазовый скрипач Пол Неро взял 28 соул-хитов детройтского лейбла Motown и превратил их в сплошной, грязный танцевальный фанк-грув с плотными драм-брейками.

• Государственный эстрадный оркестр Грузии «Рэро» — «В старом Тбилиси» (1980, Мелодия)
  Потрясающий грузинский грув, снабженный рукописным диджейским паспортом. На диске прячется убойный, тяжелый этно-фанк боевик «Кахело Джан» под управлением Вахтанга Кикабидзе.

• James Last — «Well Kept Secret / Большой секрет» (1980, ЛЗГ, Лицензия Polydor)
  Главный секрет Джеймса Ласта. Немецкий дирижер улетел в США, нанял топовых афроамериканских джазменов и записал убойный, грязный американский джаз-фанк и психоделический соул, полностью изменив своему эстрадному стилю.

• Gimmix — «Telephoon / Fluxus» (1992, USA Import Music, Бельгия)
  Настоящий андеграундный макси-сингл из Антверпена. Психоделический гибрид раннего бельгийского техно, тяжелого синти-фанка и эйсид-брейкбита с кислотными линиями синтезатора Roland TB-303.

• Supermax — «Tha Max Is Gonna Kick Ya» (1992, RGM / Ленинградский завод)
  Редчайший перестроечный пресс, выпущенный на закате советского винила крошечным клубным тиражом. Тяжелейший спейс-диско, этно-фанк и даб от Курта Хауэнштайна.

• Herbie Hancock — «Future Shock» (1983, Columbia Records, USA)
  Революционный американский первопресс со стикером «Featuring Rockit». Альбом-манифест, в котором скретч впервые в истории был использован как полноценный музыкальный инструмент усилиями Grand Mixer D.ST.

• The Best of Supermax — «Dance Dance Dance» (1994, City Music, Австрия)
  Абсолютная вершина и главный ценовой бриллиант коробки. Сугубо диджейское промо-издание 1994 года, отпечатанное мизерным тиражом (около 300–500 штук) в эпоху, когда винил практически вымер. Содержит лучшие хиты группы в длинных клубных версиях 90-х.