Синий Фил о фильме "Онегин" Сарика Андреасяна
Синий Фил о фильме "Онегин" Сарика Андреасяна
https://oper.ru/news/read.php?t=1051626555
Синий Фил о фильме "Онегин" Сарика Андреасяна
https://oper.ru/news/read.php?t=1051626555
#Мнение
Чёрная птица / Black Bird / Сериал / 05:47:00
18+ | криминал, биография, детектив, триллер
2022 | США
КП 7.8 | IMDB 8.1
- Основано на реальных событиях
Плохих полицейских много не нужно, достаточно одного, а второго можно взять и хорошего. Но даже такая идеальная команда не всегда способна доказать очевидную причастность подозреваемого к длящимся множество лет убийствам. Сейчас поговорим про обстоятельства, при которых "хороший" заключенный помогал "плохому" признаться в совершенных преступлениях. Мини-сериал от Apple TV+ и противостояние между милым, расчетливым симпотяжкой Джеймсом Кином, виновным в хранении/распространение веществ и оружия, и безобидным, с виду глуповатым и недалеким убийцей девушек Ларри Холлом.
Ларри кандидат в серийные маньяки, такое звание ему присудило ФБР и отправило посидеть в тюрьме для душевнобольных, пока они копят ману ищут доказательства совершенных злодеяний. За отсутствием которых выход из многокамерного заведения становится все ближе. Джеймс так же находится в тюрьме, но в другой и по-проще: без конвоиров вымогателей, особо опасных заключенных, которые даже за # продолжают что-то решать в этом мире, и регулярного "лобного места", на котором каждую неделю кого-то сильно провинившегося "изгоняют" различными острыми и тупыми предметами. Его отец сильно болен и протянет немного, да и виновного надо наказать - с таким девизом Джеймс принимает предложение от агента ФБР переселиться к Ларри и разузнать в задушевном разговоре где он зарыл следы преступления. Наградой станет свобода, а в случае неудачи придется провести оставшийся срок с любителями "лобного".
Душевнобольной человек избегает наказания и радостно рассказывает служителям закона как и что он делал с жертвами под запись. И в отсутствии доказательств это становится гениальной выходкой и насмехательством над правосудием. Его все видят, но ничего сделать не могут. Новому тюремному другу он рассказывает о навыках уборщика помещений, помогающих в очистке любой поверхности от любой капли жидкости, и как работая гробовщиком он научился копать лучше любого крота, а еще лучше именно закапывать не оставляя следов. Ларри это такой персонаж, который не только к себе вызывает отвращение, но и к актеру качественно его сыгравшего. Аналогично Джеку "Джоффри" Глисону в "Игре престолов" или же отечественному Алексею Гуськову в сериале "Граница: Таежный роман".
Джеймс и его грамотная психологическая проработка Ларри - белая полоса мини-сериала, за которой приятно наблюдать, хоть и Оскара🏆 как лучший актер второго плана получил Пол Уолтер Хаузер (Ларри). Маньяк разговорчив только на нежеланные темы и подробности. Ненависть к нему растет, достигая апогея к финалу, где контроль над ситуацией остается только у одного главного персонажа. Посмотри.
7.5 из 10
@filmfilmflim - смотрю фильмы, делюсь впечатлениями. Никакой глубокой аналитики, только простым языком о новинках кинематографа и о том, что ты, возможно, пропустил в прокате. Следующий пост уже на канале.
Дебютировавший 14 февраля на экранах США фильм Bob Marley: One Love, посвящённый творчеству и жизни небезызвестного рэгги музыканта, Боба Марли, за неделю побил кассовые рекорды по стране, в том числе обогнав по прибыли последний фильм киновселенной Marvel. Как сообщает аналитики, за первую неделю проката, картина собрала в США 33.2 миллиона долларов, преодолев порог в 51 миллион долларов к концу второй недели проката. На международном рынке, картина уже сгенерировала прибыль в 29 миллионов долларов, в то время, как прогнозируемый глобальный доход фильма к концу месяца, должен составить сумму в 80 миллионов долларов.
В день своего дебюта, пришедшегося на 14 февраля, картина смогла собрать в кассе около 14 миллионов долларов прибыли. Несмотря на прохладную реакцию и средние оценки со стороны критиков, картина понравилась массовому зрителю, благодаря чему фильм смог превзойти даже самые смелые ожидания деловых аналитиков. Учитывая уровень мировых и американских сборов в театрах, фильм уже полностью окупил свой бюджет (70 миллионов долларов), продолжая генерировать солидную прибыль.
Как сообщает Associated Press, съёмка и выпуск картины были официально благословлены семьёй Марли ещё 5 лет назад, представители которой посчитали, что посыл фильма как никогда ранее нужен современному миру.
«Непосредственно у меня возникло чувство, некое наитие, что сейчас, люди как никогда ранее, обязаны услышать историю о жизни и творчестве моего отца», говорит на этот счёт старший сын музыканта, Зигги Марли. «Данный фильм повествует об очень тяжёлых и конфликтных временах, в которые жил и творил папа. Однако, несмотря на всю агрессию и на разрывающий Ямайку социальный конфликт, он не опустился до ненависти и слепой агрессии к ближнему своему, несмотря на прямые угрозы и покушение на его жизнь. Несмотря на это он остался верен посланию своих песен, которые призывали каждого человека к миру и любви. Я полагаю, что сейчас, спустя 5 лет с даты старта работы над фильмом, данный посыл стал даже более актуальным для всего нашего мира. Очень надеюсь, что люди по всему миру, вне зависимости от нации, вероисповедания и прочих отличий, поймут его мирный и гуманистический посыл».
Непосредственно картина, написанная и поставленная режиссером Рейнальдо Маркусом-Грином, повествует о жизни и творчестве Боба Марли и его супруги, Риты Марли, которых сыграли Кингсли Бен-Адир и Лашанна Линч, соответственно. Собственно, картина начинается со сцены покушения на Боба, которое произошло у него же дома, 3-го декабря 1976 года. Вследствие нападения бандитов, подосланных правительством, несогласным с творчеством музыканта и считающих его политизированной критикой строя Ямайки, он собирает семью и переезжает в Англию, где он записывает альбом Exodus. Дальше картина рассматривает жизнь семейства музыканта, а также развитие его музыкальной карьеры, в частности, основание студии Tuff Gong, ставшей всемирно известным лейблом рэгги музыки. В итоге, картина завершается триумфальным возвращением Боба назад на Ямайку, где его творчество становится настоящим национальным достоянием.
Профессор Преображенский, как известно, не любил пролетариата. Положа руку на сердце то же самое можно сказать и о Михаиле Афанасьевиче Булгакове. Как такое могло случиться? Русский писатель – и вдруг не сочувствует угнетённым? А всё очень просто...
с 1921 по 1924 год Булгаков с женой (Татьяной Лаппа) жил в коммунальной квартире в доме № 10 на Большой Садовой. Бывший доходный дом (в котором квартиры сдавались внаём) стал одной из первых в стране "пролетарских коммун" – то есть вместилищем коммунальных квартир.
Прелести коммунального быта многим известны, а кому не известны – тем понятны. Настоящей "звездой" коммунальной квартиры № 50 была некая Анна Горячева – "безработная, на иждивении мужа" (хотя мужа её никто никогда не видел). Вот некоторые свидетельства о ней.
Писатель Владимир Лёвшин, живший в том же доме, в воспоминаниях о Булгакове: "Сухонькая женщина, прозванная Чумой, «мелькавшая ежедневно то с бидоном, то с сумкой», постоянно тревожит его воображение. Появление её всегда знаменует начало неприятностей".
Жена Булгакова Татьяна Лаппа: "На той стороне коридора, напротив, жила такая Горячева Аннушка. У неё был сын, и она все время его била, а он орал. И вообще, там невообразимо что творилось. Купят самогону, напьются, обязательно начинают драться, женщины орут: „Спасите! Помогите!"
А вот дневниковая запись самого Булгакова: "Сегодня впервые затопили. Я весь вечер потратил на замазывание окон. Первая топка ознаменовалась тем, что знаменитая Аннушка оставила на ночь окно в кухне настежь открытым. Я положительно не знаю, что делать со сволочью, что населяет эту квартиру…"
Неудивительно, что Анна Горячева стала персонажем нескольких булгаковских произведений. Помимо "Мастера и Маргариты", где Аннушка проливает масло у трамвайных путей и становится виновницей гибели Берлиоза, это "Театральный роман", где она выведена под именем Аннушки Пыляевой, и фельетон "Самогонное озеро".
В 2006 году правнук Анны Горячевой подарил Музею Булгакова, расположенному в той самой квартире того самого дома, фотографию своей прабабушки. Её можно увидеть в экспозиции музея – на коммунальной кухне:
Кстати, ознакомившись с внешностью знаменитой Аннушки, было бы интересно взглянуть и на её жертву – "настоящего Берлиоза". В романе Берлиоз описывается так: "Первый из них, приблизительно сорокалетний… был упитан и лыс, свою приличную шляпу пирожком нес в руке, а на хорошо выбритом лице его помещались сверхъестественных размеров очки в черной роговой оправе".
Памятуя о должности книжного Берлиоза – председатель правления МАССОЛИТа (Московской ассоциации литераторов – название, придуманное Булгаковым), можно предположить, что прототипом его был Леопольд Авербах – генеральный секретарь реально существовавшей Российской ассоциации пролетарских писателей (РАПП). Смотрите – лыс, упитан, очки наличествуют:
Кроме Авербаха, своими чертами с Берлиозом (и заодно, разумеется с его собеседником – поэтом Иваном Бездомным) поделился и "пролетарский писатель" Демьян Бедный, известный своими антирелигиозными стихами. Тоже лыс и не изнурён, тоже носил очки...
...а главное – смотрите, шапочка пирожком!
А теперь поговорим о другом произведении Булгакова – о повести "Собачье сердце".
Смотрите: слева всем известный и всеми любимый профессор Преображенский в исполнении незабвенного Евгения Александровича Евстигнеева. Фото сделано во время съёмок фильма. А справа? Сам профессор Преображенский собственной персоной! Вот таким он и был.
Это дядя Михаила Булгакова (брат его матери) Николай Михайлович Покровский. Врач-гинеколог – как и профессор Преображенский по основной специальности: помните, он пересаживал богатой пациентке яичники обезьяны? Как и профессор Преображенский, проживал в Обуховом переулке (ныне он называется Чистый переулок) в так называемом «Кулагинском доме» (в повести он превращён в «Калабуховский»).
Как и профессор Преображенский, Николай Михайлович был сыном протоиерея и носил фамилию, характерную для потомков духовенства: Покровский – в честь церковного праздника Покрова Пресвятой Богородицы, Преображенский – в честь Преображения Господня.
Как и профессор Преображенский, Николай Михайлович охотно делил свою роскошную шестикомнатную квартиру с другим врачом – но не с ассистентом доктором Борменталем, а с братом, Михаилом Михайловичем, терапевтом (личным врачом патриарха Тихона).
Как и старый холостяк профессор Преображенский, Николай Михайлович долго не женился, хотя охотно ухаживал за молоденькими женщинами, – не на это ли намекал Булгаков, заставив своего профессора заниматься опытами с «омолаживанием»?
Во всяком случае, Николай Покровский, прочтя повесть «Собачье сердце», узнал в ней себя и, по свидетельствам современников, рассердился. Первая жена Булгакова, Татьяна Лаппа, писала: «…Я как начала читать – сразу догадалась, что это он. Такой же сердитый, напевал всегда что-то, ноздри раздувались, усы такие же пышные были. Вообще, он симпатичный был. Он тогда на Михаила очень обиделся за это».
Булгаков часто гостил у дяди и хорошо запомнил расположение комнат, описанное в повести – правда, добавил седьмую комнату – операционную, которой у Покровского не было).
Дом, где жил «настоящий профессор Преображенский» сохранился: это дом 24/1 на углу Пречистенки и Чистого (бывшего Обухова) переулка. Правда, в 20-е годы, когда Булгаков работал над повестью, этого дома уже коснулась та самая «разруха», которая так возмущала профессора, и писатель перенёс квартиру своего героя в дом, сохранившийся получше – доходный дом фон Мекк, по адресу Обуховский, 6. Вот как выглядят эти дома сегодня.
Дом, в котором жил Н.М. Покровский (слева) и дом по соседству, в котором Булгаков поселил профессора Преображенского
Здесь и должны были бы снимать «Собачье сердце», но, поскольку в конце 80-х годов «разруха» перекинулась и на дом фон Мекка, ныне отреставрированный и прекрасно выглядящий, всю московскую натуру пришлось снимать в Ленинграде.
Канал "Лучика" в "Телеграм": https://t.me/luchik_magazine
Страница "Лучика" "ВКонтакте": https://vk.com/lychik_magazine
Недавно посмотрел фильм "Капитан". (немо. Der Hauptmann) — художественный фильм, военная драма немецкого режиссёра Роберта Швентке. В основе картины реальные события из жизни дезертира и военного преступника Вилли Херольда. Действие происходит в последние недели перед капитуляцией гитлеровской Германии во Второй мировой войне.
Взгляд на Третий рейх перед его падением.
Рекомендую любителям фильмов о войне. Взгляд изнутри о событиях последних дней войны в самой Германии.
До этого смотрел фильмы о войне глазами победителей. Тут другое. Это стоит просмотра.
На днях посмотрел фильм, основанный на реальных событиях, который называется "Общество снега", решил написать ни на что не претендующее субъективное мнение, а так же рекомендовать этот фильм-катастрофу к просмотру, особенно любителям фильмов о борьбе человека за жизнь и о выживании в экстремальных условиях, ну и конечно любителям фильмов, в которых имеют место быть реально существовавшие ситуации и факты.
1972 год. Уругвайский самолет терпит крушение в самом сердце Анд, и выжившим приходится надеяться только друг на друга. Оказавшись в ловушке в одном из самых недоступных мест на планете, они вынуждены прибегать к крайним мерам, чтобы остаться в живых.
Как я уже выше сказал, этот фильм основан на реальных событиях, произошедших 13.10.1972 года.
Самолёт, летевший из столицы Уругвая (Монтевидео) в чилийский город Сантьяго и перевозивший команду по регби, попал в циклон и потерпел крушение, рухнув на заснеженные вершины Анд.
Выжившие при крушении члены команды и их родственники, летевшие с ними, были вынуждены отстаивать своё право на жизнь в сложившихся обстоятельствах перед самой природой посреди недружелюбных заснеженных гор и морозных долин. Без нормальной воды, пищи, медикаментов и прочих условий для нормального существования.
На протяжении более 2 месяцев отчаявшиеся люди всё-таки находили в себе последние крупицы надежды на спасение, хотя всё уже казалось тленом и обречённостью. Только это двигало их вперёд, я думаю, и мотивировало не сдаваться чего бы это не стоило. Хотя повезло далеко не всем, потому что условия оказались слишком суровыми.
Фильм довольно длинный, почти 2,5 часа, местами казался затянутым и очень.. очень тяжёлым, но с мощным эмоциональным финалом, от которого чувствовал одновременно и облегчение и мрачность в душе.
О самой трагедии я узнал от подруги во время обсуждения какого-то фильма про выживание несколько месяцев назад. Но особо не заинтересовался и не смотрел никаких документалок или старых фильмов. Но вспомнил в январе этого года, увидев трейлер "Общество снега" и почуяв нечто знакомое в описании.
Фильм не разочаровал ни капли. Актёрский состав справился на все 100, бьющий по эмоциям сюжет, в основу которого легли те самые трагичные события полувековой давности, не давал оторваться от экрана, пропитанные драматизмом диалоги, в которых сквозили как и надежда, так и обречённость, цепляли до кома в глотке.
После таких фильмов переоцениваешь жизнь, правда лично у меня ненадолго, но всё же задумывался и становилось стыдно за какое-то нытьё, которое воздвигал в ранг важного.
На что человек готов ради выживания? Наверное, самое морально и омерзительно тяжёлое, что было в этом фильме, это даже не смерть друзей и знакомых и близких, а усердие, с которым ты переступаешь через свои воздвигнутые человеческие рамки и заборы. С медлительным нежеланием, отторжением и тошнотой, моральной борьбой с самим собой. Умереть или жить? Не переступишь через себя — умрёшь. Сможешь побороть отвращение и собственные границы в голове — появится шанс пожить подольше.
Я понятия не имею как обойтись без спойлеров, ведь каждый может загуглить реальную историю крушения этого самолёта и такие факты выживания, как поедания умерших и замёрзших тел своих тиммейтов и близких.
Что происходило с психикой этих людей в моменты, когда они приняли решение ради своего же блага — остаётся лишь догадываться. А другого варианта и не было.. Посреди снежного ада, распростёртого на много десятков километров, не было ни-че-го, чтобы можно было поймать и съесть или откопать и съесть или пособирать и съесть, оставалось только одно..
И очередное напоминание людям, думающим, что там, где снег, нет проблем с питьевой водой, ведь снег это замёрзшая вода, и его можно есть. А нихуя. Поедание снега приводит к обезвоживанию. Поэтому надо его растопить любыми способами.
Кстати, это один из немногих фильмов-катастроф, где все члены команды по регби и их родня были мегаадекватными и сплочёнными, чего не скажешь о персонажей других подобных фильмов не на реальных событиях. Все люди до конца оставались людьми, даже когда им не хватало еды и закончились припасы, даже когда им самим было плохо и больно и они чувствовали приближение смерти. Ни одного говнаря, портящего чью-то человечность, я не увидел.
От просмотра я получил тяжёлый осадок, который не проходил весь день, ещё и муд был мрачным и без просмотра фильма, поэтому вечер себе я попросту убил, но ни капли не жалею. Шикарная операторская работа и красивые горные виды, понимание и осознание пиздеца, в который влипли члены экипажа, хорошая игра актёров и лютейше тяжёлая в своём отчаянии атмосфера, в которой надежда на спасение вот-вот готова растаять подобно снегу в тёплых солнечных лучах. Всё это заслуживает 2,5 часов и вашего внимания. Поэтому рекомендую.
По мотивам трагедии написаны книги и сняты фильмы:
Книги:
Пирс Пол Рид — «Живые: История спасшихся в Андах» (1974)
2. Нандо Паррадо — «Чудо в Андах» (2006)
3. Антон Майлд— «В ледяном плену» (2007)
Фильмы:
«Живые» (Alive) — режиссер Фрэнк Маршалл (США, 1993)
«Выжившие в Андах» (Supervivientes de los Andes) — режиссер Рене Кардона (Мексика, 1976)
Живые: 20 лет спустя (1993)
National Geographic: В ловушке / Trapped, (2007)
"Остаться в живых: Чудо в Андах" (2010)
И, вот, теперь "Общество снега" (2023)
И да.. Никогда не опускайте руки, не сдавайтесь, пока вы дышите, пока вы что-то можете, делайте, двигайтесь, боритесь, даже если эта борьба с самим собой. Главный посыл этого биографического фильма, кмк.
Немного реальных фоток команды по регби после крушения:
реальные фотографии с крушения самолёта FH-227. 1972г
На этом всё, спасибо всем, кто дочитал мой скромный обзор, ниже я кину ссылку на подборку подобных фильмов про выживание и на саму серию с подборками!
Режиссер «Мастера и Маргариты», как оказалось, донатит киевским пропагандистам и ненавидит Россию, при этом получая от нее финансирование.
В кинотеатрах стартовал показ фильма «Мастер и Маргарита», однако от произведения русского писателя Михаила Булгакова в фильме остался минимум.
Сюжет фильма это не оригинальный сюжет Булгакова, а попытка использовать чужое произведение в собственных целях.
Сценарист фильма - Роман Сергеевич Кантор в 2006 году окончил кафедру экономической журналистики и рекламы факультета журналистики МГУ, учился на сценарных курсах в Праге. В 2008 году окончил Международную школу кино и телевидения EICAR в Париже.
Режиссер ленты — русофоб и заукраинец Михаил Локшин с 2022 года отправлял деньги Киеву в частности, спонсировал режиссеров фейков о СВО. Занявший радикально заукраинскую позицию с начала СВО, Локшин вернулся в США, откуда поливал в соцсетях грязью РФ и обещал поколениям русских репарации для украинцев. Родился Майкл Локшин в США. По своим убеждениям его родители в 1986 году эмигрировали в СССР. Здесь Майкл взял русское имя Михаил.
Компания «Марс Медиа», которая занималась продюсированием фильма, не обратила внимания или же проигнорировала, что дает заработать стороннику ФБК* и русофобу, который открыто поддерживает врага. В 2021 году «Фонд Кино» выделил на "Мастера и Маргариту" ₽800 млн.
* — включен в реестр экстремистов и террористов.
Источник: https://t.me/readovkanews/73091
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Фильм начали снимать в СССР, а к его премьере Союза уже не существовало.
Отличное кино. Смотрел с удовольствием.
"Сердца трёх". Режиссёр В.М.Попков