Ответ на пост «Подборка отличных фильмов о призраках»
Милый друг не скучай, я вернусь ты так и знай.
Может днём а может ночью ты меня не забывай.
Милый друг не скучай, я вернусь я знаю точно.
Иногда они возвращаются (1991)
Очередной гоп-стоп трагично заканчивается для группы хулиганов, спустя время они возвращаются из ада чтобы отомстить.
Фильм снят по мотивам рассказа Стивена Кинга.
Озеро призраков (2004)
В результате отравления газом Реббека теряет родителей которые начинают ее приследовать, от горя и отчаяния девушка уезжает в загородный дом у озера.
Призраки (2007)
Главная героиня решает авто-стопом приехать домой на Рождество, но что делать если водитель не знает дороги и в окружении призраков в морозную ночь?
Кэндимэн (1992)
Ища материал журналистка узнает про Кэндимэна которого почитают обитатели одного нищего квартала, в процессе создания статьи Кэндимэн начинает приследовать девушку.
Первоисточник к фильму написал Клайв Баркер (создатель вселенной Восставшего из ада).
Последняя фантазия (2001)
Не совсем фильм, но тоже про призраков.
События разворачиваются после того как на Землю падает астероид, но будто этого мало в астероиде оказывается десант из незваных гостей которых не берет оружие а каменные стены для них не преграда.
Помогите вспомнить фильм
Всем привет, друзья - киноманы. Крутится в голове фильм, русский, на сколько помню немного отбитый, но это не отменяет того факта что пока я не вспомню как он называется и не посмотрю его - не успокоюсь.
Деталей мало помню к сожалению, но для тех кто фильм смотрел и помнит его их должно быть достаточно.
В общем суть такая, мужик работает тли менеджером, или маркетологом и по какой-то причине едет в какие-то ебеня, проходит там странный обряд где обливается непонятной жижей из старой водонакопительной башни (которая в итоге падает). И после этого обряда он возвращается в город и начинает видеть сущность всей рекламы в форме огромных клякс и пузырей, чем мощнее бренд тем больше пузырь. Вот такая я вот ересь. Вспомнили?
Самый загадочный персонаж "Властелина колец", не попавший в фильмы: Том Бомбадил. Кто он: тайный злодей или сюжетный просчет Толкина?
Уже довольно долго подписчики спрашивали меня, когда же я напишу статью про самого спорного, загадочного и необъяснимого персонажа трилогии "Властелин колец": Тома Бомбадила.
Признаюсь, я и сам хотел погрузиться в эту тему, но к ней довольно сложно подступиться. Думаю, сейчас вы поймете, почему.
Что мы знаем про Тома Бомбадила
Том - это существо, которое внешне очень напоминает невысокого человека: веселого, бородатого и немного нелепого. Известно, что он носил синюю куртку, желтые сапоги и забавную шляпу с пером.
Жил он в Старом Лесу - небольшой местности неподалеку от страны хоббитов Шира. Хоббиты побаивались этого леса и особенно - деревьев, которые там жили. Рассказывали, что деревья вели себя очень враждебно к непрошенным посетителям. Вероятно, эти деревья были хуорнами - одичавшими родичами энтов.
Впервые Том упоминался у Толкина в поэме "Приключения Тома Бомбадила", которая была написана еще до "Властелина колец" - там описывались его приключения в Старом Лесу. Затем Том Бомбадил перекочевал уже во "Властелин колец" в виде второстепенного, но очень примечательного персонажа.
Главные герои познакомились с ним при неприятных обстоятельствах в первой книге "Братство кольца". Четверка хоббитов в Старом Лесу попала в ветви живого дерева Старого Вяза, и только подоспевший Том спас их от него.
После этого он пригласил хоббитов в свой дом, где они познакомились с его женой - прекрасной Златеникой. Фродо несколько раз пытался выяснить у него, кто он такой, но не узнал ничего кроме того, что Том появился здесь очень давно - еще до прихода эльфов и людей в Средиземье, до создания природы.
Пока хоббиты гостили у Тома, им по ночам постоянно снились странные сны, вероятно, навеянные этим необычным местом. А еще Бомбадил попросил у Фродо посмотреть Единое кольцо, которое тот нес. Он без всякого трепета повертел его в руках, надел на палец (при этом не исчезнув, как исчезал хоббит) и просто вернул обратно.
Вскоре после ухода от Тома хоббитам снова пришлось его повстречать. Они попали в беду - на них набросились призраки Умертвия на самой окраине Старого леса. По зову Фродо Том явился им на помощь и прогнал Умертвия. А затем достал из кургана, где обитали духи, четыре старинных арнорских кинжала и подарил их хоббитам. Кстати, один из этих мечей потом в руках Мэри смертельно ранил Короля-Чародея.
Затем во всей трилогии Том упоминается лишь пару раз и то мельком. Первый раз во время совета у Элронда, когда его кандидатуру отвергли в качестве хранителя кольца - мол, Тому оно безразлично, и он его просто потеряет. А второй раз - уже в конце всей истории, когда Гэндальф планировал зайти к нему в гости.
Вопросы о Томе Бомбадиле, которые остались без ответов
Как вы можете себе представить, у читателей "Властелина колец" сразу появилось немало вопросов о Томе. Вот самые интересные из них.
Кто его жена?
Жена Тома - Златеника - тоже очень загадочный персонаж, очевидно, что она тоже не обычный человек. В книге говорится, что она "Дочь Реки", но в мифологию Толкина это не вписывается - у него все высшие сущности являются духами айнур.
Почему на Тома не действовало Единое кольцо?
Известно, что Том - единственный обитатель Средиземья, на которого никак не подействовало Кольцо Саурона. Он легко надел его и снял, не возжелав власти, могущества, силы и т.п. И это при том, что надевать кольцо не осмеливался сам Гэндальф, а он был одним из сильных духов майар. Насколько же сильным должен быть тогда сам Том?
Почему Бомбадил не может выходить из своего Леса?
Также известно, что Том может находиться только в пределах Старого леса. Там он обладает огромной силой, может творить заклинания и повелевать волшебными деревьями и умертвиями. Однако сила эта ограничена конкретным местом. Почему так? Неизвестно.
Самые интересные теории относительно Тома Бомбадила
В попытках ответить на эти и другие вопросы о Томе Бомбадиле фанаты стали продумывать очень убедительные теории. Сейчас я познакомлю вас с самыми правдоподобными, но для начала - ответ самого Толкина об этом персонаже:
Отвечая на письмо одного из читателей, Толкин сказал, что намеренно сделал Тома Бомбадила этакой тайной Средиземья. Мол, в любом, даже самом проработанном выдуманном мире, должно быть что-то, что к нему не относится. И Том стал этим "чем-то" для Средиземья.
Но такой ответ не устроил многих фанатов, и они придумали собственные версии касательно этого персонажа. Вот несколько из них.
1. Том Бомбадил - это воплощение одного из Валар
Так как Том легко устоял перед чарами Кольца, можно сделать вывод, что он был сильнее, чем майар, которые этим чарам противиться не могут (Гэндальф, например, кольца боялся, и Саруман его хотел заполучить). А кто у нас сильнее майар в этом мире? Только Валар - местные божества.
Том мог быть, например, Тулкасом - силачом, котором особо не интересует Средиземье, и он вмешивается в дела, только чтобы навалять Мелькору.
Или покровителем охотников Оромэ. Тот создал леса и часто их навещал в облике человека. Может, Том и был одним из его обликов?
2. Том был злодеем
Есть и теория, согласно которой Том - злой персонаж, который только маскируется под добряка. Почему его слушались Умертвия и злые хуорны в Старом лесу? Да и весь Старый лес - место совсем не доброе. Может, оно стало таким именно из-за того, что Бомбадил живет здесь так долго?
К тому же, очень подозрительно, что о нем никто почти ничего не знает. Ни хоббиты, которые живут совсем рядом, ни эльфы, которые часто путешествуют рядом с его землями. Почему Том скрывался от них и никогда никому не помогал, кроме четверки хоббитов?
3. Том - один из безымянных майа
Самая распространенная теория - что Бомбадил это просто один из майар, чье имя нам неизвестно. Таких духов было очень много, и он мог быть вполне среди них. Да и его жена Златеника очень уже подозрительно напоминает какую-нибудь майа из свиты богини зверей, птиц и растений Йаванны.
4. Том - нарочный сюжетный просчет Толкина
Ну и последняя теория: Том - просто был слишком полюбившимся Толкину персонажем, которого он придумал еще до сюжета "Властелина колец". Автор так привязался к Бомбадилу, что просто не смог от него отказаться, пусть даже в ущерб логике созданного им мира. Сегодня его бы назвали этакой пасхалкой.
Нам же остается лишь гадать и строить теории о возможной природе этого удивительного персонажа. Буду рад, если поделитесь своими мыслями в комментариях!
Если что, о фантастике и фэнтези также пишу в своем авторском канале. Там много рекомендаций хороших фантастических книг, сериалов и фильмов, буду всем рад!
Научно-фантастический триллер «Связь» получит «продолжение» спустя столько лет
Лента вышла в далеком 2013 году и была тепло принята как критиками, так и зрителями.
К сожалению, сам я мало что могу сказать про «Связь», кроме того, что из 40 пользовательских рецензий на Кинопоиске — 30 положительных, 7 нейтральных и 2 негативных. В них можно даже встретить редкое нынче словосочетание «интеллектуальная фантастика».
Сама картина является чуть ли не режиссерским дебютом Джеймса Уорда Биркита (за его плечами есть один ТВ-фильм), который до этого в основном снимал короткометражки и поработал в качестве сценариста над «Ранго». В своем картине он, кстати, тоже им побыл.
Бюджет у ленты довольно смехотворный — 50 тыс долларов.
Синопсис гласит:
В ночь падения кометы на званом ужине собираются восемь друзей. Наслаждаясь общением, они даже не подозревают о грядущих изменениях и во время непринужденной беседы становятся участниками цепи странных и загадочных событий. Игры с прошлым, настоящим и будущим.
Подробности сюжета «продолжения» пока держатся в секрете, как и то, что это будет — приквелом, сиквелом, спин-оффом или чем-нибудь еще. Напишет сценарий Джеймс Уорда Биркит вместе со старым соавтором Алексом Манугян, который тоже приложил руку к «Связи».
«С момента выхода фильма я был завален предложениями о сиквелах и ремейках, но ничто не вдохновляло нас, пока [продюсер] Кейт Эндрюс не прислала мне письмо с двумя словами, которые открыли ящик. Так что, либо Кейт — гений, либо она из параллельной реальности, где мы с Алексом уже написали это, и она предлагает нам собственный фильм»
Биркит для Deadline
Выйдет когда-нибудь.
Источник: Deadline
Подписывайтесь на мой блог, чтобы быть в курсе интересных новостей из мира кино, игр, аниме и сериалов, а также не пропускать обзоры, статьи и другой авторский материал. Мне будет приятно и вам контент.
Некоторые интересные моменты создания фильма Марка Захарова "Формула любви"
Первоисточником для сценария стало первое сочинение Алексея Толстого под названием «Лунная сырость», которое позже автор переименовал в «Граф Калиостро». Это было мрачное произведение, высмеивающее увлечение высшего света всевозможной эзотерикой и оккультизмом. Главным действующим лицом была реальная легендарная личность — итальянский мистик и авантюрист Алессандро Калиостро, он же Джузеппе Бальзамо, промышлявший изготовлением «лекарственных снадобий», сеансами «магнетизма», распространением о себе всевозможных слухов, а также подделкой документов и драгоценных камней.
Драматург Григорий Горин и режиссёр Марк Захаров от первоисточника оставили только главную сюжетную линию, превратив серьёзную повесть в ироничную комедию. В 1780 году, после непродолжительных мошеннических гастролей в Санкт-Петербурге, знаменитый авантюрист, «чародей» и «магистр тайных сил» граф Калиостро вынужден скрываться от погони, посланной всемогущим князем Потёмкиным.
Из серьезного и даже мрачноватого повествования получилась яркая фееричная комедия, которую зрители сразу полюбили и расхватали на цитаты. Кто не знает, что за большой и чистой любовью нужно непременно приходить с кузнецом, а когда доктор сыт, больному легче? Однако Марку Захарову потребовалось потрудиться, чтобы собрать такой блестящий актерский состав.
Марк Захаров, как правило, не устраивал проб в свои фильмы. Он сразу решал, кто должен сыграть роль и предлагал исполнителю. Однако с «Формулой любви» все оказалось сложнее. В роли графа Калиостро сценарист Григорий Горин видел Олега Янковского. Но тот из суеверия отказался – не хотел связываться с мистикой. Юсуп Даниялов, второй режиссер картины, вспоминал, что возил сценарий Никите Михалкову. И он не взял – был очень загружен другими проектами.
Грузинского актера Нодара Мгалоблишвили Марк Захаров увидел в спектакле «Отелло». Он играл Яго во время московских гастролей. В антракте режиссер вместе с министром культуры Грузии зашел в гримерку артиста, предложил сыграть у него Калиостро и получил очередной отказ. Правда причина была чисто профессиональная –Мгалоблишвили плохо говорил по-русски, боялся не справиться с задачей. Но Захаров пообещал, что его переозвучат. И действительно, на экране граф Калиостро говорит роскошным голосом Армена Джигарханяна. Которого, к слову, когда-то не взяли во ВГИК из-за сильного армянского акцента.
Следующий отказ подкараулил там, где Захаров и не ожидал. В образе Марии он увидел Елену Валюшкину. Она только что закончила театральное училище имени Щепкина. К этому времени снялась в двух картинах Юрия Чулюкина, одна из которых, «Не хочу быть взрослым», уже вышла на экраны. Но к удивлению режиссера, юная актриса начала отказываться. «Приглашение в «Формулу любви» произвело на меня впечатление просто очередного предложения, нарушающего мои отпускные планы», – со смехом вспоминала позже Валюшкина. К счастью исполнительницы, мэтру удалось ее уговорить.
23-летний Александр Михайлов сразу согласился сыграть влюбленного помещика Алексея Федяшева. У него уже было 5 картин в фильмографии, включая сериал «Михайло Ломоносов» (роль юного Ломоносова). «Формула любви» стала завершающей в его кинокарьере. Какое-то время Михайлов и его супруга поработали в театре, но позже оба закончили православный университет и стали авторами-исполнителями духовных песен.
Некоторым артистам пришлось уговаривать самого режиссера, чтобы попасть в картину. Например, его дочери Александре Захаровой.
Вопреки мнению окружающих, отец ей никогда не протежировал. Наоборот, не был уверен в таланте Александры и не хотел брать в Ленком. Однако девушка оказалась настойчивой. Несмотря на то, что после вуза ее звали сразу в несколько театров, она хотела играть у отца и долгое время выходила только в массовках. Так и с ролью дворовой девушки Фимки – долго убеждала режиссера. Но в итоге Захаров остался доволен работой дочери.
Для Александра Абдулова роли вообще не нашлось, но он упросил. Григорий Горин специально для артиста создал персонаж второго слуги Калиостро – Жакоба.
И не зря. Абдулов много импровизировал, развлекал коллег на съемках, и многое из его подшучиваний в итоге вошло в фильм – например, сцена со снятием парика. Именно Абдулов предложил идею псевдоитальянской песни «Уно моменто».
«Неаполитанская песня», она же «Уно моменто» была придумана композитором Геннадием Гладковым. К готовой мелодии нужен был текст, который намекал бы на Италию. Композитор попросил знакомую студентку с факультета иностранных языков записать несколько рифмующихся итальянских слов и положил их на музыку. Он же исполнил песню вместе с Александром Абдуловым. Пели они примерно следующее:
Море. Красивая девушка.
Какая красивая песня!
Знай, что я тебя люблю, всегда люблю.
Девушка. Красивое море.
Верить, петь.
Дай мне момент,
Который мне нравится больше всего.
Одино, одино, одино, один момент.
Одина, одина, одина, одно чувство.
Одино, одино, одино, один комплимент.
И проклятье, проклятье, проклятье…
Гладков так же снялся в эпизодической роли слуги, которая даже не была указана в титрах — его герой произносит фразу: «С кого ж такую лепили?»
Азартные увлечения пожилых актеров кажутся весьма невинными, если вспомнить, что творилось на съемочной площадке при выключенных камерах. Организатором кутежа для более молодой части актерского состава почти всегда выступал Александр Абдулов – к примеру, он мог посреди ночи перебудить всех, чтобы отправиться на рыбалку.
Рабочие посиделки устраивать было крайне легко, ведь вся группа изначально проживала в одном общежитии в подмосковном городке Барыбино, где и проходили съемки. Однако вскоре актриса Елена Аминова, которая в «Формуле любви» исполнила роль ассистентки графа Калиостро, решила перебраться в деревню неподалеку. Ее приютила пожилая чета, а вскоре им пришлось обустраивать койко-места для двух поклонников красавицы Аминовой – Фарады и Абдулова. Те так старались обратить на себя внимание актрисы, что в одну ночь осыпали всю ее кровать цветами, которые обрезали в саду у местных. А Семен Фарада даже как-то пригласил очаровательную коллегу прокатиться с ним на машине – и пусть оба актера вспоминают это как невинную прогулку, такие знаки внимания заставили супругу Фарады, Марину Полицеймако, устроить ему серьезный разговор. Ко всеобщему спокойствию вскоре после завершения работы над «Формулой любви» Аминова вышла замуж.
Однако немало страстей оставалось и на самой съемочной площадке. Захаров как-то решил добавить в кадр огоньку и задумал отснять полуобнаженные сцены со всеми тремя молодыми актрисами – Валюшкиной, Захаровой и Аминовой. Честь уговаривать экранную Машеньку на появление перед камерой без одежды выпала вновь Абдулову. Тот расписал молодой актрисе все плюсы такого смелого шага, пообещав, что сцена буквально сделает ее секс-символом поколения. В итоге обнаженную Валюшкину снимали целую смену, ее гоняли по полям и лесам, а в особо откровенных моментах Абдулов даже поливал свою коллегу из лейки, изображая дождик.
Не меньше досталось и Александре Захаровой – по задумке отца с ней и Абдуловым отсняли эротическую сцену в стоге сена. А вот Аминова на уговоры не поддалась, согласившись лишь на появление в нижнем белье.
Однако все старания съемочной группы были тщетны – Госкино зацензурило большую часть материала, целиком вырезав оголенные сцены с Захаровой и существенно сократив момент с Валюшкиной.
Статуя Галатеи, которую оживлял Калиостро, стала «заслуженной» актрисой. Скульптура девушки впервые снялась в фильме «Бег», после её можно было увидеть перед Бубликовым в «Служебном романе», в бане в комедии «Старый Новый год», в гостинице в фильме «Вечерний лабиринт» и в приемной Вассы Железновой в фильме «Васса». Сейчас статуя из реквизиторской «Мосфильма» вернулась во двор московской усадьбы Вандышниковой-Банза на Воронцовом поле, где и стояла до начала актёрской карьеры.
Марк Захаров рассказывал, что антиподом графа считал Федосью Ивановну, тетушку Алексея, которая олицетворяет безусловную любовь и заботу. В этом образе он видел только Татьяну Пельтцер. Она не сопротивлялась. И, кстати, отлично провела время на съемках, по ночам играя в преферанс с Леонидом Броневым и звукооператором Юрием Рабиновичем. Правда, из-за ночных посиделок Броневой на съемках все время был не выспавшийся, а оттого – не в духе. Но его герою, провинциальному доктору, такая меланхоличность только шла на пользу.
А 80-летней Татьяне Пельтцер пришлось сниматься в медицинском корсете – так как накануне съемок она сломала ребро. Другие артисты тоже получили травмы уже на съемках. Количество опасных случайностей просто зашкаливало. Поэтому волей-неволей артисты вспоминали, что фильм снимают по мистической повести. Одной из жертв «темных сил» стала Александра Захарова. Она сломала большой палец на ноге. Но, превозмогая боль, оттанцевала все положенные сцены. Александр Михайлов по сюжету должен был выпрыгнуть из окна прямо в седло лошади. Молодой актер отказался от дублера и промахнулся. Восстанавливаться после падения пришлось несколько дней.
Александр Абдулов решил самостоятельно управлять каретой, но лошади вдруг испугались и понесли. Карета перевернулась, свалилась в глубокий овраг. Абдулов оказался жив благодаря смекалке и быстрой реакции. Во время падения длинные вожжи опутали сапог актера, но он смог быстро его скинуть с ноги.
Нодар Мгалоблишвили в выходные дни оставался в гостинице и очень любил петь. Однажды проходящая мимо его окон девушка заинтересовалась вокалом. Артист с удовольствием продолжил исполнение для нее, сидя на подоконнике. И упал со второго этажа. Когда в понедельник Марк Захаров вернулся на съемки (они проходили в Подмосковье), то застал Калиостро с загипсованной ногой. В дальнейшем ногами графа в кадре стали конечности композитора Геннадия Гладкова.
«Неаполитанская песенка», как было отмечено критикой, имела необыкновенный успех среди публики, а её исполнители оказались наутро после выхода фильма «на самом гребне популярности». В 1986 году Абдулов и Фарада исполнили пародию на песни фестиваля итальянской песни в Сан-Ремо в музыкальной программе «Утренняя почта», которая частично включала в себя припев «…уно моменто».
Вот уже 40 лет этот фильм радует зрителей. Люди приходят и уходят, грохочут войны и сменяются правительства, но все отступает на задний план, когда Фарада и Абдулов берут инструменты в руки и поют свою "...уно моменто"... И ты невольно понимаешь, что вся наша жизнь это "уно моменто"...
Источник: различные сайты. Источник.
Выдающийся актер и режиссер, без которого сложно представить советское кино...
Владимир Валентинович Меньшов (17 сентября 1939 - 5 июля 2021 год)
5 июля 2021 года на 82-м году жизни скончался кинорежиссёр и актёр, лауреат премии «Оскар» и народный артист России Владимир Меньшов. Смерть наступила от последствий коронавирусной инфекции, говорится в сообщении Мосфильма. О госпитализации Меньшова с коронавирусом стало известно в конце июня.
Владимир Валентинович Меньшов родился в Баку 17 сентября 1939 года. В 1965 году окончил актерский факультет школы-студии МХАТ имени Немировича-Данченко. В 1970 году закончил аспирантуру при кафедре режиссуры во ВГИКе, мастерская Михаила Ромма.
В начале 70-х годов Меньшов начал сниматься в кино, а в 1976 году состоялся его полноценный режиссерский дебют. Вышел один из самых известных советских фильмов на тему школьной жизни «Розыгрыш», где Владимир Меньшов сам сыграл маленькую роль учителя физкультуры.
Кадр из фильма «Розыгрыш», 1976 год
В 1979 году на экраны вышел фильм, сделавший Меньшова всемирно известным. Картина «Москва слезам не верит» не только стала лидером проката в СССР, но и была удостоена премии «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке». Она стала третьей лентой, получившей Оскар среди советских художественных фильмов после фильмов «Война и мир» 1968 год и «Дерсу Узала» 1975 год.
После этого Меньшов снял как режиссер еще два завоевавших всенародную любовь фильма «Любовь и голуби» 1984 год и «Ширли-Мырли» 1995 год.
Фрагмент из фильма «Ширли-Мырли», 1995 год
В большом кино в качестве актера заявил о себе еще в 1972 году в драме Алексея Сахарова «Человек на своем месте».
Всего на счету Владимира Валентиновича около 120 ролей. Он сыграл во множестве известных картин, также играл в фильмах «Город Зеро», «Ночной дозор», «Ликвидация», «Легенда №17» и многих других.
Фрагмент из фильма «Город Зеро», 1988 год
Владимир Меньшов преподавал кинорежиссуру на высших курсах сценаристов и режиссёров, руководил режиссёрскими мастерскими.
В 2004 году был ведущим телевизионного реалити-шоу «Последний герой 5» на Первом канале. Преподавал во ВГИКе и в Высшей школе телевидения Останкино.
В 2007 году на церемонии вручения кинонаград «MTV-Россия» Меньшов отказался вручить приз фильму «Сволочи», назвав его со сцены подлым и искажающим историю Великой Отечественной войны.
В 2011 году, как председатель Российского Оскаровского комитета, он отказался подписывать решение о выдвижении фильма Никиты Михалкова «Утомленный солнцем 2: Цитадель» в качестве лучшей картины от России.
Владимир Меньшов и Валерий Гаркалин
За работы в кино Меньшов был удостоен звания Народного Артиста РСФСР 1989 год, Государственной премии СССР 1981 год, орденов за заслуги перед Отечеством 2, 3 и 4 степеней, а также премии «Золотой орел».
Владимир Меньшов был женат на актрисе Вере Алентовой, которая исполнила главную роль в фильме «Москва слезам не верит». Их дочь Юлия Меньшова – известная телеведущая и создатель Youtube-канала "Сама Меньшова" (2,46 млн. подписчиков)
Семья Меньшовых
«Мы потеряли нашего дорогого друга, мосфильмовца, отдававшего родной киностудии все свои творческие силы и яркий талант. По-настоящему народного режиссера, замечательные фильмы которого знают и любят миллионы людей...» - гласит скорбное сообщение на сайте Мосфильма.
Мы потеряли настоящего друга, человека, показавшего, что и массовое искусство может быть высокой культурой...
Ответ на пост «"То, что вы увидите, будет нелегко смотреть. Но я считаю это важным"»
Имеет.
Самоубийство.
Ставить конвейер смерти только для тех, кто желает "уйти красиво", даже в самых ужасных обстоятельствах, уже звучит странно.
Хотите уйти на своих правилах - есть мыло с верёвкой. Марать чужие руки - это уже эгоизм.