Марина Зудина в фильме «Валентин и Валентина», 1985 год
ИСТОЧНИК - здесь собрали лучшие фотоснимки времён СССР.
ИСТОЧНИК - здесь собрали лучшие фотоснимки времён СССР.
Вообще я не шарю за советское кино, кроме естественно классики, которую смотрели абсолютно все. Лучший режиссер тех лет само собой Гайдай, после него Рязанов, потом Данелия, потом Захаров, потом все остальные. У Гайдая и Захарова бодро, смешно, герои полны жизни и энергии. У Рязанова и Данелии обычно полфильма это комедия, а другая половина рефлексия и драма. Тому пример Афоня, Вокзал Для Двоих, Служебный Роман. Сначала мы смеемся как други по ошибке отправили пьяного товарища в Ленинград или как сантехник троллит общество. А потом тот самый пьяный товарищ делает несчастными сразу нескольких человек, разбивая две пары, так и не женившись не на Наде, не на Гале. А Афоня кажется вот-вот покончит с собой. Я не понимал этого в детстве и не понимаю сейчас, зачем в серьёзный фильм, если ты хочешь снимать про взаимоотношения людей или трагедию одного человека, саморазрушение, пихать туда элементы комедии, настраивая зрителя на лёгкое кино в самом начале? Вот сняли Жестокий Романс, там сразу было уже понятно что будет и чем всё кончится. Но это моё мнение, может людям такое как раз и нужно.
И вот вчера попалась мне Карьера Димы Горина, в исполнении Демьяненко, которого вроде бы ещё тогда не настигло проклятье Шурика. Почему проклятье? Потому что сам Александр Сергеевич Шурика можно сказать ненавидел. Если кто-то себе на горе имел неосторожность его так назвать, на улице или где-то ещё, посылал на хуй, громко и на вы. И я его не осуждаю, народишко глупый был, что тогда, что сейчас. Фамильярность с незнакомым человеком не допустима, даже если это известный актёр, я бы сказал особенно если это известный актёр. Но больше быдло жалело, когда начинало панибратствовать или подшучивать на Сергеем Филипповым (Киса Воробьянинов), который легко выходил из себя и мог набить ебало и даже пару раз таки кому-то набил.
А тут довольно лёгкое и приятное кино. Молодой клерк, по ошибке посылает деньги не туда. Начальство его журит и отправляет в сибирскую тайгу, вернуть денежки обратно. Сюжет очень прост, он влюбляется и остаётся там, вот и всё. Но я хочу поговорить о другом. Не о самом Горине скорее, с ним всё более менее понятно, больше о самой бригаде, в которую он попал, где тогда работал молодой Высоцкий. С первых секунд уже понятно, что он попал, мягко говоря не тоже туда, как и деньги. Он это осознаёт почти сразу, но что главное это осознают и сами рабочие. Но встретили его как-то странно, не познакомились, добродушно троллят. Дима, который до этого не знал с какой стороны к бензопиле подходить, конечно же начинает фэйлить на каждом шагу, эпично проваливая любое задание, которое ему поручат. И тут я хочу выделить отношение к нему всей бригады. Его никто не ругает, не оскорбляет, когда он создаёт я бы даже сказал опасные для себя или других ситуации. К нему относятся очень терпимо и пытаются помочь. А это работяги, закалённые сибирскими морозами и тяжёлым, физическим трудом. Никто не пытается его как-то в чем-то обделить, наказать или попытаться выгнать. Разговаривают с ним по дружески, периодически подкалывая, но это настолько безобидные шутки, что даже баба бы не обиделась. Кстати бабы здесь почему-то как раз таки с небольшой гнильцой как мне показалось. Вот он мастерит гантелей замок на свою тумбочку, фактически публично тем заявляя что он про них думает. Правда мне не понятно, что он там собирался от них прятать, они все явно богаче его раза в два. Вот он после работы, еле петляет до барака. Вот он жлобит деньги, для некой Тони, которая родила недавно. Сейчас бы вокруг такого в лучшем случае образовался вакуум. Особенно после того как он гнался с поленом за Высоцким, а к нему никто из них не разу не проявил никакой агрессии. Может это кино просто, поэтому все весёлые, добрые и понимающие. Очень светлые и приятные парни, с которыми я бы сам хотел работать. Наверное тут нет тех кто застал те времена, на самом деле было так? Возможно это кино говорило о том, какое должно быть не только советское, а любое общество. Какой жанр у этого фильма даже не важно, это просто история одного человека.
«Раскрашенные лица» - это биографический художественный фильм, рассказывающий о Школе Пекинской Оперы мастера Ю и её учениках, одним из которых был Чхань Консан, позднее ставший известен миру под именем Джеки Чан.
А раз в фильме есть пекинская опера, значит, без Сунь Укуна не обойдётся. Его грим и представление с его участием, пусть мельком, но всё же появляются в кадре.
В целом же «Раскрашенные лица» любопытно посмотреть, чтобы увидеть китайскую оперу за сценой, узнать, как обучались когда-то актёры (тренировочки почище каких-нибудь морпехов, чесслово!), как начинался гонконгский кинематограф, ну и частичка биографии Джеки тоже, думаю, многим будет интересна.
Стоит, однако, учитывать, что фильм художественный, поэтому многие детали (хотя и мелкие) там далеки от реальной истории.
кадры из фильма
Топ 10 интересных книг-новинок с 25.03.2024г. по 1.04.2024г. уже на сайте, в специально скрытом разделе! Список обновляется раз в неделю, Вы можете добавить страницу в закладки, чтобы в любой момент быть в курсе лучших книжных новинок.
═══════════
1. После бури (Зарубежная литература)
2. Тайные тропы (Городское фэнтези)
3. Стажировка вне закона (Юмористическое фэнтези)
4. Бабочка, выкованная из стали (Детектив)
5. Письмо любви к тебе (Любовный роман)
6. Это безумие (Зарубежная классика)
7. Паровые сказки (Космическая фантастика)
8. Новая жизнь. Полководец (Попаданцы)
9. Заноза для Лунного дракона (Попаданцы)
10. Родом из 1816-го (Мистика)
═══════════
Подробнее о книгах
Раз уж вспомнили "Хищника", то сам как не вспомнить и Чужого... Сколько кирпичей было отложено во время просмотра, да и после просмотра во время ночных прогулок, когда шарахались от каждого шороха...
Милый мой твоя улыбка...
Фильм Ридли Скотта “Чужой” – один из лучших научно-фантастических хорроров всех времён. Благодаря ему свет увидела целая кинофраншиза, которая до сих пор активно обсуждается, на многих ресурсах, в том числе и на Пикабу. Первая частьэтой франшизы попала на большие экраны в 1979 году. Запустить проект в производство помог невероятный успех в прокате фильма «Челюсти».
Главные роли сыграли Сигурни Уивер, Джон Хёрт, Йен Холм, Том Скеррит, Гарри Дин Стэнтон, Яфет Котто и Вероника Картрайт.
Вспомним некоторые моменты из фильма?
В начале фильма члены экипажа “Ностромо” пробуждаются от гиперсна, полагая, что до Земли уже рукой подать. Однако вскоре они узнают, что компьютер корабля прервал рейс, обнаружив исходящий с неисследованной планеты радиосигнал. Предположительно, сигнал бедствия.
Ламберт упоминает, что “Ностромо” находится в системе ζ-2 (Дзета Сетки). Так вот, чтобы добраться до неё с Земли, потребуется тридцать девять световых лет.
You Are My Lucky Star
Помните леденящую душу сцену, когда Рипли узнала о том, что инопланетный монстр проник в шаттл вместе с ней? В одном из дублей Сигурни Уивер напевала тихонько песню “You Are My Lucky Star”. Ридли Скотту очень понравился эпизод, и он хотел его оставить, однако продюсеры пришли в ярость, узнав, сколько стоят права на использование композиции в фильме.
Да ты достала!!!
Ридли Скотт намеренно стравливал актёров между собой, чтобы в кадре они смотрелись максимально естественно. В эпизоде, когда Вероника Картрайт ударила Сигурни Уивер по лицу, девушки уже были изрядно “подогреты”. Когда по сюжету члены команды потеряли Далласа, режиссёр “Чужого” попросил Яфета Котто (Паркер) вывести Сигурни Уивер на эмоции. Итог: актриса красноречиво “послала” Котто к лешему, что и вошло в финальную версию фильма.
Лазеры-шмазеры...
Чтобы воспроизвести тонкий слой синего тумана, покрывавшего Овоморфы (яйца Чужих) в трюме заброшенного инопланетного корабля, Ридли Скотту пришлось пойти на хитрость. Простое свечение режиссёра не устраивало – требовалось нечто более убедительное.
По легенде, музыканты из группы The Who тусовались неподалёку от съёмочной площадки. Ребята как раз тестировали лазерное освещение для своих предстоящих концертов. Скотт позаимствовал у парней чудо-оборудование, и сцена с Овоморфами получилась поистине жуткой.
Какое фуууу. Дайте два!
Для имитации внутренностей Лицехвата в условиях ограниченности ресурсов и нехватки материалов Скотт использовал почку овцы, моллюска и четыре устрицы. Не спорю, сегодня подобным трюком мало кого впечатлишь, но тогда, в 1979 году, зрители пребывали в шоке после увиденного.
На съёмочной площадке царила адская жара. Теперь представьте, насколько невыносимо было находиться рядом с Лицехватом, нашпигованным “гастрономическими изысками”. Актёры еле держались на ногах.
Неплохой обед в космосе...
Весьма неожиданным для многих зрителей стал тот факт, что Эш является андроидом. Впрочем, если понаблюдать за персонажем Иэна Холма в эпизоде, когда герои трапезничают после пробуждения, можно уже заподозрить неладное. Единственное, чему Эш отдаёт предпочтение за завтраком – напиток молочного цвета. Как выяснится позже, “кровь” андроида выглядит аналогично.
Что за омлет, а где же яйца?
В сцене, предшествующей появлению Лицехвата, можно обнаружить любопытный кадр, снятый вверх ногами. Когда Кейн осматривает яйца Чужих, нам показывают крупным планом, что из себя внешне представляет Овоморф. На мгновение мы видим, как слизь, просачивающаяся из-под кожистой оболочки, движется вверх. Ридли Скотт специально прибегнул к такому эффекту, подвесив “яйцо” к потолку и перевернув камеру. В итоге наше беспокойство за Кейна только усилилось.
Ностромо
События фильмов “Чужой” и “Бегущий по лезвию” происходят в одной кинематографической вселенной. И если внимательно следить за тем, как Эллен Рипли пытается перехитрить Ксеноморфа, можно заметить одну важную деталь.
В финале, когда героиня улетает на шаттле “Ностромо”, на мониторе отображается надпись “Environ CTR Purge 24556 DR 5”.
В начале “Бегущего по лезвию”, когда Рик Декард намеревается проведать капитана Брайанта, на дисплее высвечивается такая же надпись.
Адская смесь...
Знаете ли вы, что для создания внутренностей Овоморфов были задействованы говяжьи сердца и желудки? Кроме того, “трубка”, при помощи которой Лицехват внедрил в тело Кейна эмбрион Грудолома, представляла собой баранью кишку. Но это ещё не всё. Когда Эш по сюжету лишился головы, не обошлось без использования спагетти, дешёвой икры, луковых колец и молока.
Ой, что это?
Когда фильм заканчивается и начинаются титры, сделайте звук погромче. Вы услышите, как открывается криокамера. Как думаете, что это значит? Предполагал ли Ридли Скотт на момент выхода фильма, что Рипли удастся спастись? Или же он хотел сразу закончить историю?
Эти цепи, цепи, цепи разорвать...
В режиссёрской версии фильма инопланетный монстр сливается с фоном, прежде чем напасть на Бретта. Сможете разглядеть Чужого на скриншоте? Когда Бретт ищет кота Джонси, он заходит в тёмное помещение. Под потолком болтаются цепи. Камера панорамирует по комнате, и в этот момент можно заметить пришельца, висящего на одной из цепей. Монстр сворачивается в клубок, чтобы оставаться незамеченным. Далее он делает выпад в сторону Бретта и убивает его.
Четверо на одного
Образ рыжего проказника Джонси на экране воплотили четыре кошки. Чтобы по-настоящему напугать усатого, и тем самым продемонстрировать его реакцию на появление в кадре Чужого, Ридли Скотт вновь сымпровизировал. Рядом с котом находилась немецкая овчарка, причём собаку и Рыжика разделяла ширма. Как только перегородку убрали, кот при виде овчарки зашипел. Камера запечатлела неподдельную реакцию Котовича, и дубль удался.
Главное чтобы костюмчик...
В эпизоде, когда хвост монстра скользит по ногам Ламберт, использовался фрагмент из другой сцены. Обратите внимание, брюки и обувь девушки не совпадают с тем, что на ней было до встречи с пришельцем. А всё потому, что кадр вырезали из сцены с убийством Бретта.
Ща как вылезет!
В сцене, где пришелец разрывает Кейну грудную клетку и выбирается наружу, большинство актёров заведомо не знали, чего ожидать. Только Иэн Холм (Эш) и Джон Хёрт (Кейн) имели представление, что произойдёт дальше. Когда Чужой “появился на свет”, эмоции членов экипажа “Ностромо” превзошли все ожидания.
Создатели фильма очень хотели заполучить на роль капитана Далласа актера Харрисона Форда. Ради Форда студия даже готова была увеличить бюджет фильма. Но актер ответил отказом. По словам Форда, ему понравился сценарий и то, что должно было произойти с его героем, но он не хотел в двух фильмах подряд играть капитана. В 1977 году Форд сыграл Хана Соло в фильме «Звездные войны».
Первая версия «Чужого», которую собрал Ридли Скотт, шла 3 часа 12 минут. Именно из-за этого режиссерская версия фильма, появившаяся в начале нулевых, по словам Ридли Скотта, не является режиссерской, хотя и называется так. И этот изначальный вариант ленты, который собрал Ридли Скотт тестовой аудитории не понравился. Правда, в основном критиковали чрезмерную жестокость картины. Студия закрыла на это глаза и у версии сократили лишь хронометраж. Но рейтинговая комиссия ни за что не хотела давать желанный возрастной рейтинг фильму. После этого из ленты удалили несколько наиболее спорных эпизодов. Может и к лучшему удалили, хотя как знать...
А еще мне Чужой запомнился одной из самых сложных игр на Денди, которую я проходил... Правда она была сделана по третьей части фильма, "Alien 3".
Помните?
Планета-тюрьма и эти дебильныен заключенные... Которых надо было найти и спасти... Ведь даже карты уровней рисовал... И таки прошел!
Ну а это, это в качестве бонуса... Смотреть затаив дыхание...
Молодая, молодая...
Ксати она могла и не сыграть, режиссер выбирал кому отдать роль. Ей, или Мэрил Стрип... Сигурни выиграла! И мы все вместе с ней.
Недавно смотрел нового "Вонку" (тут писал про него и про Тимоти Шаламе в его образе), решил включить оригинальную экранизацию повести Роальда Даля. Роль Вилли Вонки в ней исполнил замечательный Джин Уайлдер.
Получил массу положительных впечатлений от всего — от песенок Умпа-Лумпа, от прекрасной игры Джина Уайлдера, от самой истории. Но больше всего мне понравились расставленные акценты. То есть, с одной стороны, фильм для детей о том, как исполняются мечты. Но с другой, взрослым там тоже определённо есть на что посмотреть.
Во-первых, первые 30 минут — это огромный выпад в сторону общества потребления. Люди скупали шоколадки, в которых мог оказаться билет на фабрику Вилли Вонки, не просто коробками, но целыми контейнерами. При этом сама шоколадка была невкусной. Но скупали всё равно.
Во-вторых, очень классно показан воспитательный элемент. Да, порой нужно нарушать правила, чтобы добиться большего. Но когда ребёнок начинает откровенно вредничать/капризничать/выходить за рамки приличия и т. д. (ещё и с молчаливого согласия родителя), его наказывают. Наказывают силы, которые не столь безвольны, как родители.
И вот такую красоту сняли больше 50 лет назад (фильм вышел в 1971 году). Умели снимать. Во всех смыслах этого слова.
Благодарю за внимание.
Вилли Вонка
Раритетные кадры со съёмок и премьер любимых фильмов, промо-материалы, архивные фотографии звёзд.
1) Актёр Тим Карри на закулисном фото со съёмок телевизионного фильма ужасов в двух частях - "Оно" (1990). Карри ввиду необходимости нанесения грима Пеннивайза прибывал на съёмочную площадку за несколько часов до появления там остальных актёров. Ожидая их уже будучи загримированным, актёр любил покошмарить случайных прохожих за пределами площадки, или повеселить местную детвору.
2) Постановщик Пол Верховен рядом с макетом боевого робота "ЕD-209" на съёмках фантастического боевика "Робокоп" (1987). Большинство кадров с громоздким дроидом были сделаны с помощью миниатюр и покадровой анимации, полноразмерный макет был задействован лишь в нескольких эпизодах.
3) Арнольд Шварценеггер и Джеймс Кэмерон на закулисном фото со съёмок фантастического боевика "Терминатор" (1984). После выхода фильма, Арни был удостоен похвалы от тематического издания "Солдат удачи", которое обычно наоборот высмеивало те либо иные картины за нереалистичность в обращении с оружием и его использовании. При подготовке к роли Шварц около месяца тренировался в разборке-сборке оружия, стрельбе, и перезарядке, для того, чтобы довести свои действия до автоматизма, придав этим жуткости своему персонажу.
4) Постановщик Джоэл Шумахер и Джим Керри в образе Загадочника на съёмках фильма "Бэтмен навсегда" (1995). Керри не ладил с Томми Ли Джонсом, игравшего Двуликого. Конфликтовать они начали после того, как Джонс признался, что его бесят нелепые импровизации коллеги в образе антагониста и вообще он терпеть не может все его глупые фильмы.
5) Кирк Дуглас развлекается со своим сыном Майклом Дугласом в начале 1950-х. Права на экранизацию романа "Пролетая над гнездом кукушки" Майклу переуступил именно отец, когда он пошёл по его стопам Лента стала не только большим кассовым хитом, но и триумфатором премии Оскар в 1976 году, придав ускорение его стремительной и успешной карьере продюсера. Уже как актёру ему повезёт при работе над фильмом "Роман с камнем" (1984) когда он решится взять на себя главную роль, после того как от неё откажутся все к кому он обращался.
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Жанр: комедия, криминал, приключения, музыка
Режиссер: Джоэл Коэн, Итан Коэн
В главных ролях: Джордж Клуни, Джон Туртурро, Тим Блейк Нельсон, Джон Гудман
Страна: Великобритания, Франция, США
КиноПоиск: 7.4 (50 594)
IMDb: 7.70 (329 670)
Rotten Tomatoes: 78% (критики) 89% (зрители)
Озвучка: Профессиональная (официальная)
Если вы думали, что я не прислушиваюсь к вашим советам, то это не так. Встречайте, рубрика «Классика», в которой я, благодаря отличной фиче КиноПоиска под названием «Случайный фильм», выбираю какие-то ленты из прошлого, которые, к счастью, еще не видел. Здесь не будет вердиктов, ибо итак понятно, что это отличные картины. Выходить рубрика будет не постоянно, а только в те моменты, когда современный кинематограф перестанет в должной мере поставлять контент, а кушать объедки, либо что-то стухшее, не будет никакого желания. Первой ласточкой стал проект братьев Коэн, вольная адаптация «Одиссеи» Гомера.
На дворе 1937-й год, США и Великая депрессия. Трое заключенных: Улисс Эверетт МакГилл, Пит и Делмар О`Доннелл, совершают побег с фермы, где они находились на исправительных работах. Связанные одной цепью, они бегут за мечтой. Эверетт утверждает, что перед тем как его поймали, он успел запрятать в долине неподалеку огромную кучу денег. Но есть одна проблема, вот-вот эти места затопят из-за строительства ГЭС и у них есть всего 4 дня, чтобы добраться до клада.
Какой же все-таки это глоток свежего воздуха. По сути непритязательный, не шибко оригинальный, местами простоватый, но настолько атмосферно выполненный роад муви, что ты просто кайфуешь от каждого кадра. Звездный актерский состав – Джордж Клуни, Джон Туртурро, Тим Блейк Нельсон, Джон Гудман и многие другие, дарят целый ворох положительных впечатлений. Только важно знать, что это адаптация Гомера, поэтому некоторые сцены, персонажи и события, для неподготовленного зрителя, будут отдавать какими-то библейскими рассказами, впрочем они удивительно органичным образом вплетены в канву повествования.
Картина по итогу не имела оглушительного успеха в прокате, отбив бюджет только после выхода на носителях. Ее вообще можно назвать неудачницей наградного сезона, т.к. за ворохом номинаций, начиная от Каннского кинофестиваля, заканчивая «Оскаром», лишь Джорджу Клуни удалось забрать «Золотого Глобуса» как лучшему актеру.
Это тот самый пример, как тандем братьев Коэн шел в правильном направлении, делал самобытные фильмы и не пытался угнаться за новомодными трендами (пусть и первая оцифровка фильма принадлежит именно им). Так же это стало очередным доказательством того, что ребятам нужно обязательно работать вместе, дабы не выходило что-то на подобии «Красоток в бегах», от брата Итана. Если вы не знаете, чем занять киновечер, новинок толковых нет, а пересматривать что-то не хочется, то эта рубрика будет вам полезна, если вы конечно не дикий киноман, который видел вообще все.
P.S. Все эти отзывы взяты из моего телеграм канала , в котором я уже в течение 5,5 лет пишу о кино и собрал мнения на 3 тысячи кинопроектов, а то и больше, считать я давно перестал. Потихоньку буду постить по-настоящему годные, но редкие материалы, фильмы и сериалы, которые, к сожалению, видели не многие.