Ответ на пост «О богеме»
Какой актуальный Райкин, на волне всех этих постов про бесполезных артистов
Какой актуальный Райкин, на волне всех этих постов про бесполезных артистов
Это история о писателе, который после большого успеха своей первой книги столкнулся с катастрофическим творческим кризисом. Настолько большим, что даже на кончике пальцев нет ни единой мысли. На пороге оказывается страдающая по нему курьерша и доставляет загадочную коробку. После приглашения на кофе, они приятно беседуют о славе и успехе. Что в коробке?... Никто не знает, во что может быть завернуто вдохновение.
Перевод: «Команда Шаттла 311-Х»
Роли озвучивали: Олежа Никитин и Амалия Газиева
Финальное сведение: Руслан Багиров
Адаптация анимации: Даня Костевич
Нашел на просторах ютуба. Микс не идеальный, но хорошо добавляет драматизма)
Тебе (человеку) некого любить, кроме себя. Есть только ты (=«Я»). У тебя есть твоё представление о себе, твоё представление о других людях (и о других "тварях божьих", предметах и явлениях), твоё представление о том, что думают люди о тебе и друг о друге.
Везде только ты с твоими представлениями обо всём. Если предположить, что есть кто-то ещё (кроме тебя), то ты о нём знать ничего не можешь (кроме твоих представлений о нём). Ты не можешь знать представления любого другого человека обо всём.
Тебе приходится самому всё додумывать (домысливать) за него (что он видит, слышит, думает, чувствует и прочее). Ты рисуешь его (другого человека) в своём воображении, которое абсолютно свободно от влияния на тебя кого бы то ни было (от навязывания тебе себя).
В твоей голове великое множество самых разных представлений, в том числе представлений о большом количестве людей. Эти множественные представления меняются (сами собой?) - твой "мир" находится в движении - живёт. Твой мозг - "супер-компьютер", который работает с самого рождения сам по себе.
А это значит, что никого и нет, кроме тебя. И тебе остаётся любить себя за неимением ничего и никого другого. Ты любишь твои представления, твои мысли. Чужих мыслей в тебе нет ни одной. У тебя только своя голова на плечах, свои глаза, свои образы и представления обо всём. Например, всякая внешняя красота есть лишь в твоих глазах. А, значит, снаружи нет (как таковой) ни красоты, ни уродства.
Ты чист от вмешательства в тебя тех людей, которых только ты сам и представляешь себе. А, значит, людей как таковых (отдельных от тебя) просто не существует. Ты - единственный воображатель (творец) всего твоего окружения.
Везде только ты (и никого кроме тебя) - только "внутренний диалог" между твоими образами и подобиями в твоём уме. Остановить "внутренний диалог" - прекратить всякие "отношения" между людьми в рисуемом (воображаемом) тобой мире.
Это похоже на игру в дочки-матери. Тебе приходится играть все роли - и за людей, и животных, и за насекомых, которые едят (="любят") тебя в твоём представлении - в твоём театре одного актёра и одного зрителя.
«Весь мир - театр.
В нём женщины, мужчины - все актёры.
У них свои есть выходы, уходы,
И каждый не одну играет роль.
Семь действий в пьесе той.
Сперва младенец,
Ревущий громко на руках у мамки...
...
А последний акт,
Конец всей этой странной, сложной пьесы -
Второе детство, полузабытье:
Без глаз, без чувств, без вкуса, без всего».
«Свет, яркий свет полон зал им сейчас,
Тысячи разных взволнованных глаз -
Они как судьи.
Вот и теперь, как и сто лет назад,
Театр всегда - это рай, это - ад,
Всё так и будет…»
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Малоизвестный сейчас актёр XIX века Михаил Семёнович Щепкин вышел из крепостных крестьян. Он не оставил после себя мемуаров или учебника по сценическому искусству. Но его заповеди молодым актерам, которые он внушал не только на курсах в театральной школе, но постоянным личным примером, остались жить в его учениках. Критик В.Г. Белинский писал, что Михаилу Щепкину удалось показать подлинное «драматическое искусство и что такое истинный актер», и заставить «заставил посещать Александринский театр тех, которые давно уже не посещали его». Позднее, К.С. Станиславский взял некоторые приемы в свою систему методической работы актёра и режиссёра.
Михаил Семёнович не навязывал никому своё мастерство и не считал себя мэтром. Но всегда помогал молодым талантливым актерам и наставлял их.
Первая актёрская заповедь касалась опасности копирования и подражательности. Он следил, чтобы молодые не подстраивались под манеру других известных актёров, а вырабатывали свой собственный стиль и образ.
Вторая заповедь касалась «живой» сцены, которая была главнее всех учебников и наставлений. Успешность творчества актёра — это неразрывность искусства и жизни, потому что «искусство настолько высоко, насколько близко к природе».
Третья заповедь была про опасность первого успеха. Щепкин предупреждал молодых талантливых актёров и актрис, что есть способности, но публика реагирует на красивое молодое лицо. Если не будет умения, то успех скоро кончится.
Четвертая заповедь Щепкина была в убеждении, что искусство бывает глубоким и содержательным только когда к эмоциональным впечатлениям идёт четко выраженная мысль, раскрывающая авторскую идею.
Пятая заповедь говорит о цели искусства в приближении подражания к истине, которую узнает и примет человек, задумается и, может даже изменится. А не пытаться притворством угождать невзыскательным вкусам публики.
В шестой заповеди речь идёт о постоянном труде ради искусства. Михаил Щепкин никогда не пропускал репетиций, а перед каждой репетицией он обязательно учил свой текст, не надеясь на память.
Седьмая заповедь заключалась в общей игре актеров, как слаженного ансамбля, а не отдельных личностей. Для этого Щепкин уже ближе к концу своей жизни добился, чтобы работа над постановкой начиналась с коллективного чтения пьесы всеми актёрами. Тогда каждый мог найти своё место и видеть общий замысел автора. Спустя годы К.С. Станиславский включит такой подход в свою систему как обязательный элемент работы над постановкой спектакля.
1) «Всюду лакеи и билетеры были во фраках или ливреях, с золотыми пуговицами и галунами, как в императорских театрах. Они, не стесняясь, шмыгали по всем направлениям зрительного зала, мешая актёрам играть, а зрителям - понимать и слушать то, что происходило на сцене. Хождение по залу после начала спектакля было у нас строжайше воспрещено как прислуге, так и самим зрителям. Однако, несмотря на запрещение, на вывешенные объявления, первое время зрители не повиновались. Были постоянные недовольства и даже скандалы. Но вот однажды, вскоре после отмены выходов артистов на аплодисменты, я заметил группы запоздавших зрителей, бежавших по переулку нашего театра: они торопились до начала спектакля усесться на свои места. Что же случилось? Актёры перестали повиноваться зрителям, перестали выходить на их вызовы. Не чувствуя себя более полновластным хозяином в театре, зритель подчинился нашему правилу, хотя и с запозданием».
Этот и еще 121 материал VIKENT.RU по теме Театр, кино и ТВ
2) Видео: СОЗДАНИЕ ТВОРЧЕСКИХ РАЗРАБОТОК
3) Видео: Прогноз развития Консалтинга: Игорь Леонардович Викентьев
М.С. Щепкин на портале VIKENT.RU https://vikent.ru/author/2266/
Ивашнев Виталий Иванович «Щепкин. ЗАПОВЕДИ НА ВСЕ ВРЕМЕНА» https://litresp.ru/chitat/ru/И/ivashnev-vitalij-ivanovich/schepkin/5
Благодарю И.Л. Викентьева за присланный фрагмент
Фото: