Многие молодые авторы только и мечтают о том, что однажды каким-то непостижимым образом о них прознают в социальных сетях, как вдруг миллионы новоиспечённых поклонников сами собой начнут превозносить этих авторов на неведомые высоты общественного восхищения. Да что греха таить, я и сам был когда-то таким фантазёром. Был... Дело в том, что одна единственная песня, о которой вы, конечно же знаете, вернула меня на землю. Для тех, кто еще не понял: это песня группы Бонд с кнопкой — Кухни. Да-да, я знаю, что вас она уже просто раздражает, а некоторых от неё ещё и тошнит. Тем не менее, это очень показательный объект для изучения. Ведь на месте такой песни могла бы оказаться, например, ваша книга. Для начала следует отметить, что объектом является не сама песня, а целый ряд разных по звучанию и тематике, но одинаковых по сути композиций в социальных сетях. Просто напомню для всех, кто забыл, что до этой песни были еще и "Постой, а можно я с тобой", "Педро, Педро" (Какие еще вы помните?) и многие другие, которые сначала резко набирали популярность, а потом начинали всех раздражать. В этом нет ничего удивительного, ведь они начинали звучать буквально отовсюду, к месту и не к месту. И если вначале они вызывали положительные эмоции, то вскоре (буквально за считанные дни) появлялись первые негативные отзывы и комментарии, которые впрочем набирали уже тысячи лайков. Это же сегодня происходит и с Кухнями.
Вот казалось бы, что такая популярность, а точнее хайп, должны работать на руку исполнителям и авторам, но тем не менее, наносят им вред. Ведь по сути они становятся заложниками одной единственной песни, да и та вызывает у многих раздражение. Их узнают буквально по фразе: а, это те самые, которые "на Кухниии..." вместо " на Кухню"? И более того, никто не интересуется: а какие еще есть песни у группы, может, они ничуть не хуже. В этом есть вина и самых ребят: они сосредотачивают внимание на одной своей песни, не раскрывая другие, тем самым перегревая этот интерес, доводя до его выгорания. А следом за выгоранием приходит и разочарование. У людей складывается ощущение, словно бы их обманули, словно им не додали. В конце концов не стоит забывать и про неоправданные ожидания. Несмотря на драматическое исполнение, текст песни вызывает вопросы. И более того, с таким исполнением можно использовать любые слова, а вся песня будет также звучать очень эмоционально. К примеру:
Носочки,
Белые, по распродаже,
Мы могли бы купить однажды.
Мы могли бы любить однажды...
Возвращаясь к литературе, попытка сделать из продуктовой мухи маркетингового слона может так же обернуться против самого автора. И в российской литературе есть такие примеры. Это книга "Мятные сказки" Александра Полярного. Стоит понимать, что хайпа нельзя добиться рядовыми вещами. В песне про бережные и нежные хрущёвки авторы задели некую струну, чей звон отозвался почти в каждом. Если точнее: инфантильную фантомную ностальгию (об этом можно отдельный пост написать). Однако, когда люди стали внимательнее приглядываться к песне, за ее фасадом не оказалось ничего стоящего. В этом и заключается ключевая проблема популярности: она привлечёт внимание не только к вашим плюсам, но и ко всем минусам, которых может оказаться больше. Книга Полярного сначала казалась для многих наполненной особыми смыслом и глубиной, но когда она приобрела популярность, люди увидели, что за фасадом псевдофилософии нет буквально ничего, книга абсолютно поверхностна. И теперь самые популярные отзывы на Литресе об этой книге, которые набирают сотни лайков, выглядят так:
Впрочем, мы все прекрасно помним, чем закончилась карьера Пауло Коэльо. Сначала его книги стали пользоваться бешеной популярностью и обратили на себя внимание масс. А спустя время эти же массы увидели, выражаясь словами госпожи Раневской: под самым красивым хвостом павлина скрывается самая обычная куриная жопа. Так что желая всемирную популярность, не забывайте, что тем же самым вы желаете внимание ко всей вашей жизни и творчеству. И что же люди увидят, когда посмотрят на него под лупой? Сами ответьте на этот вопрос. Я же лишь могу дать пару советов. Люди обычно хотят увидеть у автора несколько моментов. Одни из них - перспективы. Чтобы не считаться автором одной книжки, неплохо было бы определить и громко заявить перспективы творчества. Может, у вас будет серия книг, может вы будете искать себя в другом жанре. Так в своё время Роулинг начала серию детективов, что является параллельным творчеством. В свою очередь Джордж Мартин (а до него и Роберт Джордан) не захотел перескакивать на другой жанр, поэтому сосредоточился на перспективах одного романа, что является масштабированием творчества. Обратите особое внимание, что оба этих произведения вышли за рамки литературы, став частью индустрии развлечений. Другой момент, которому будут рады читатели - это не награды (Сальникова кто-нибудь помнит?), не продажи, не стиль, не отзывы, а применимость. Собственно, это и есть тот выход за приделы литературы: на сцену, на экран, в музыку, в живопись, в архитектуру, в дизайн, в образование. Книга не Литресе или где-либо онлайн еще - одно. Книга на афише и в новостях федеральных СМИ - совершенно другое и более значимое. При этом большинство молодых авторов стараются именно для первого, когда стоило бы стараться ради второго.
Всем счастливых внутренних литературных негров!
