Сатоши Кон, или как его еще называют: тёмный Миядзаки, воистину гениальный режиссер! И за всю жизнь он снял лишь 4 полнометражных аниме. И этими аниме вдохновлялись великие режиссеры кино, такие как Кристофер Нолан и Даррен Аронофски. Аниме Сатоши Кона не похоже вообще ни на что. И именно поэтому я рекомендую вам его посмотреть
Содержание: 0:00 — Как прослыть эстетом, смотря аниме Сатоси Кона 0:54 — Красота рисовки 01:33 — Не надо смотреть много серий 02:00 — Ностальгия и эстетика аниме 02:29 — Отсылки 03:00 — Ретро-аниме и кей-поп?
В этом видео мы разберем скрытый смысл фильма Каскадеры 2024 и проведем анализ всех слоев этого удивительного кинематографического произведения. Погружаемся в глубины киноискусства!
Содержание: 0:00 — Фильм Каскадеры не про каскадёров? 0:24 — Первый слой фильма 01:37 — Фильм Джоди — главный герой? 04:37 — Признание в любви к кино 08:39 — Многослойность фильма Каскадеры на примере Тарантино
Американские «Рыцари справедливости» обрели режиссеров.
Хотя ремейки европейских хитов не вызывают восторга у критиков и обычных зрителей, Голливуд продолжает с завидным упорством переиначивать чужие истории на собственный лад. На сей раз зрителей ждет англоязычная версия датской экшен-комедии «Рыцари справедливости».
Оригинал вышел в 2020 году и заслужил впечатляющие 96% «свежести» на Rotten Tomatoes. Главным героем картины стал боевой ветеран Маркус (Мадс Миккельсен), который узнал о смерти бывшей жены и вернулся в некогда родной городок, чтобы присматривать за своей дочерью. Вскоре протагонист узнает новые обстоятельства происшествия и понимает, что его экс-супругу могла устранить опасная криминальная группировка. Маркус решает собрать группу неожиданных героев, чтобы призвать злодеев к ответу...
Еще в 2021 году права на ремейк приобрели студии Lionsgate и 21 Laps. Стало известно, что съемки картины возглавят Тайлер Нилсон и Майк Шварц (оба — «Арахисовый сокол»).
Привет, киноманы! В последние годы выходит много фильмов, которые режиссеры снимали про себя, но назвать их автобиографическими не получится – личная история скрыта за художественным вымыслом и иносказанием. Казалось бы, такое обычно снимают уже именитые авторы, которые могут позволить себе некоторую творческую свободу – но иногда это может быть и дебют. В любом случае, эти картины получается очень искренними и душевными. Чаще всего они рассказывает о взрослении и семье, и почти всегда отражают главную страсть автора – любовь к кино. Сегодня рассмотрим новые и не очень киноленты, когда режиссеры решили запечатлеть свои самые личные истории.
***
1.Фабельманы / Fabelmans(2022) Режиссер: Стивен Спилберг Рейтинг: КП 7,6 / IMDb 7,5 / Skalkino 8 Жанр: драма В ролях: Гэбриел ЛаБелль, Мишель Уильямс, Пол Дано, Сет Роген, Джадд Хёрш и др. Нью-Джерси, начало 1950-х. Впервые в жизни оказавшись в кинотеатре и увидев на экране крушение поезда, маленький Сэмми Фабельман был так впечатлён, что чуть не сломал дорогую игрушечную железную дорогу, когда пытался воспроизвести аварию. В терапевтических целях мама предлагает мальчику заснять игрушечную катастрофу на 8-миллиметровую камеру. Так детское хобби и съёмки дурашливых домашних сценок перерастают для Сэма в большую любовь и увлечение всей жизни — режиссуру кино.
"Кино о взрослении и жизни в 50-х/60-х. Применив весь свой опыт режиссуры, Спилберг снял красивую, но не похожую ни на один из его фильмов картину. Он отразил в ней свое детство и то, как зародилась его любовь к кино. Стоит отдать должное, как откровенно показаны родители – не идеальными шаблонами, а весьма противоречивыми, и от того очень интересными и живыми. Не в последнюю очередь благодаря актерским работам – особенно выложись Мишель Уильямс, выдав одну из лучших работ в карьере" изотзыва.
***
2. Середина 90-х / Mid90s(2018) Режиссер: Джона Хилл Рейтинг: КП 7,4 / IMDb 7,3 / Skalkino 8 Жанр: драма, комедия В ролях: Санни Сулджик, Кэтрин Уотерстон, Лукас Хеджес и др. Калифорния, середина 90-х. Компакт-диски ещё не вытеснили аудиокассеты, скейтбордисты ещё не засветились на MTV, а малыша Стиви всё ещё держат за ребёнка и мама, и старший брат. Все меняется, когда Стиви принимают во взрослую тусовку скейтеров-отщепенцев, и чтобы доказать свою крутость, он совершает одно смешное безумие за другим. Мальчуган сам не замечает, как в череде прогулок, хип-хоп посиделок и вечеринок развлечения перестают быть невинными.
"Атмосферная инди-драма о жизни подростков в 90-х. Скейты, сигареты, бег от полиции, драки со старшим братом, первый сексуальный опыт и прочие атрибуты юности в бедном квартале солнечной Калифорнии. Режиссер-дебютант Джона Хилл кропотливо воссоздал эпоху своего детства в каждой детали, одежде, прическах. Даже если ваша молодость и не была такой бурной, картина вызывает ностальгию, ведь в каждом из героев можно найти частицу себя. Помогают создать теплую и ламповую атмосферу Трент Резнор и Аттикус Росс – пожалуй, лучшие композиторы из мира альтернативного рока" из отзыва.
***
3. Белфаст / Belfast (2021) Режиссер: Кеннет Брана Рейтинг: КП 7,0 / IMDb 7,3 / Skalkino 7 Жанр: драма, биография В ролях: Джуд Хилл, Катрина Балф, Джуди Денч, Джейми Дорнан, Киран Хайндс и др. Белфаст, 1960-е. Девятилетнему Бадди предстоит научиться взрослой жизни в мире, который внезапно изменился до неузнаваемости. Крепкое любящее сообщество и всё, к чему он привык, никогда не будут прежними. Неизменными остаются лишь радость, смех, музыка и созидательная магия кино.
Если бы не бэкграунд Ирландии и гражданской войны, это весьма похожий на "Фабельманов" фильм: маленький мальчик впервые попадает в кинотеатр и его это завораживает, тоже упор на семью, в которой не все так идеально, и душевные разговоры с бабушками/дедушками. Присутствует некоторая идеализация происходящего: но это работает только в плюс, учитывая что это взгляд 9-летнего мальчика. Кеннет Брана, как и Спилберг тоже взял свои детские воспоминания и с теплотой воссоздал их, получив в итоге самый личный фильм в карьере.
***
4. Рука бога / È stata la mano di Dio (2021) Режиссер: Паоло Соррентино Рейтинг: КП 7,5 / IMDb 7,3 / Skalkino 7 Жанр: драма В ролях: Филиппо Скотти, Тони Сервилло и др. Неаполь, 1984 год. Члены большого шумного семейства подростка Фабьетто живо обсуждают друг друга, соседей и происходящие вокруг события, а особенно — возможный переход из «Барселоны» в «Наполи» Диего Марадоны. Сам Фабьетто заглядывается на тётю Патрицию и витает в облаках, но вскоре в его жизни произойдут большие перемены.
"Фильм глубоко личный для Соррентино. Безусловно, есть пересечения с биографией режиссера, но это прежде всего фильм о взрослении и поиске себя. Соррентино не отказался от самоанализа, пытаясь через героя Фабио понять, принимал ли он верные решения, какова значимость его творчества, есть ли у него истории, требующие рассказа. Картина о движении вперед, о примирении со своим прошлым, о прощении, об утрате, о принятии себя, о свободе и поиске своего предназначения в жизни. «Рука Бога» – дань памяти и уважения Федерико Феллини и Диего Марадоне и признание в любви к Неаполю" из рецензииStazDBlood, пользователя КП.
***
5. Боль и слава / Dolor y gloria (2019) Режиссер: Педро Альмодовар Рейтинг: КП 7,3 / IMDb 7,5 / Skalkino 7 Жанр: драма В ролях: Антонио Бандерас, Пенелопа Крус и др. Всемирно признанный испанский режиссёр Сальвадор Майо всю жизнь страдает от разных видов боли и уже несколько лет не снимает кино. Почти всё время он проводит дома один, принимая болеутоляющее и предаваясь воспоминаниям о детстве. Когда мадридская фильмотека решает устроить показ восстановленной версии его шедевра 30-летней давности и приглашает автора выступить перед зрителями, Сальвадор находит исполнившего в том фильме главную роль актёра, с которым они разругались на съёмках и с тех пор не виделись.
"Авторское кино Альмодовара, в котором в роли его альтер-эго блестяще выступил Антонио Бандерос (возможно, он сыграл тут свою лучшую роль). Вас ждут его характерные фишки: полный интима сценарий, тема матери, яркая цветовая гамма, сближение с персонажами и их внутренним миром, поэтичность повествования и любовь к эстетике и искусству. Фильм погружен в рефлексию автора, который будто подводит итоги и ностальгирует по прошлому, но не ставит точку (здесь толком нет концовки и очень условный сюжет). Стоит смотреть, если любите тихие жизненные драмы или вам интересен Педро Альмодовар и его внутренний мир" из моего отзыва.
***
6. Рома / Roma (2018) Режиссер: Альфонсо Куарон Рейтинг: КП 7,2 / IMDb 7,7 / Skalkino 7 Жанр: драма В главной роли: Ялица Апарисио История жизни обычной семьи среднего класса в Мехико 1970-х.
"Здесь главным героем выступает няня большого семейства, но в картине все равно угадывается личный опыт – возможно, Куарон был одним из детей. Это очень визуальный фильм – Куарон масштабно показывает эпоху, управляя целыми армиями актеров и статистов. При этом повествование отстраненное от каких-либо эмоций – суровый реализм. Это фильм, в котором автор признается в любви всем няням (а то и всем женщинам мира), молча исполняющим настоящие подвиги. Немного тяжелый, но очень красивый фильм" из моего поста.
***
7. Адаптация / Adaptation. (2002) Режиссер: Чарли Кауфман Рейтинг: КП 7,0 / IMDb 7,7 / Skalkino 7,5 Жанр: драма, комедия В ролях: Николас Кейдж, Николас Кейдж, Мэрил Стрип, Крис Купер, Брайан Кокс, Тильда Суинтон, Джуди Грир, Мэгги Джилленхол, Рон Ливингстон и др. Взявшись за адаптацию книги журналистки Сьюзен Орлеан «Похититель орхидей», знаменитый сценарист Чарли Кауфман оказывается в душевном и творческом тупике. Странные чувства, овладевшие им, мешают ему работать. Но однажды Чарли решает описать в сценарии всё происходящее с ним. Вскоре автор замечает, что действительность и вымысел начинают переплетаться самым причудливым и неожиданным образом.
Кауфман на мой взгляд выдает самые мозговзрывательные истории в Голливуде – взять хотя бы "Вечное сияние чистого разума". Здесь он вновь играет с реальностью – помимо явных отсылок к личности создателя (главного героя буквально зовут так же, как режиссера), здесь сюжет фильма перекликается еще с сюжетом книги, которую адаптирует главный герой. А целых два Николаса Кейджа – настоящий подарок для любителей актерской игры, ведь здесь его безумие очень на руку всей картине. Самоироничный фильм о Голливуде и творческом кризисе.
Это уже третий анимационный проект режиссера, выполненный в технике ротоскопирования – итоговый визуал создается путем покадровой перерисовки отснятой киноплёнки с реальными актёрами и декорациями.
"Ностальгический фильм об эпохе космических открытий. А ведь режиссер как раз родился в Хьюстоне 60-х. Атмосфера жизни в этом городке, в котором все верили в научный прогресс и скорые путешествия по другим планетам, передается зрителю и пронизывает теплотой и оптимизмом. Мальчик – очевидное альтер-эго режиссера, учитывая его страсть к кино и в целом склонность мечтать и фантазировать. Линклейтер в свои 60 с лишним еще не потерял своего внутреннего Мечтателя, раз способен на такие авторские проекты. Эта лента способна напомнить о том, что мы все когда-то были романтиками и мечтателями, за что автору большое уважение" из моего отзыва.
***
9. Энни Холл / Annie Hall(1977) Режиссер: Вуди Аллен Рейтинг: КП 7,8 / IMDb 8,0 / Skalkino 8 Жанр: мелодрама, комедия В главных ролях: Вуди Аллен и Дайан Китон Комик Элви Сингер с юмором и иронией рассказывает о своей жизни, о людях, которые его окружают. Он скептически анализирует свои неудачи в личной жизни, в которой было несколько любимых женщин.
"Тот случай, когда автор еще и сыграл главную роль. Здесь как и всегда у Аллена центральной темой предстают отношения между мужчиной и женщиной, но очень уж автобиографична сама история, от чего цепляет в разы больше. Без всякого напускного драматизма Аллен рассуждает о любви, расставании и прочих обязательных атрибутах мелодрамы, делая это с большой долей юмора и самоиронии. Забавные ситуации, словно скетчи, снятые с уникальными режиссерскими и визуальными приемами, делают эту историю увлекательной, а диалоги хочется разобрать на цитаты. Стандартной структуры у фильма толком и нет, сюжет перескакивает от одного события к другому, что отлично передаёт невротичный дух главного героя. Итог – отличное кино от Вуди Аллена, которое хорошо смотрится и сегодня" из моего отзыва.
10. Солнце моё / Aftersun(2022) Режиссер: Шарлотта Уэллс Рейтинг: КП 7,1 / IMDb 7,6 / Skalkino 7 Жанр: драма В главных ролях: Пол Мескал и Фрэнки Корио Софи вспоминает каникулы у моря, которые она провела с отцом двадцать лет назад, когда ей было 11. История взросления, сложные для подростка отношения с разведенным отцом, первый бунт, первая любовь и бесконечное счастье.
"Шарлотта Уэллс сняла очень личный фильм, частично основанный на ее воспоминаниях о собственном отце. Отношения между 11-летней Софи и ее 31-летним отцом по имени Калум интимны по определению: следя за их дурашливым общением и обменом заботой, опасаешься фальши, проявления чувств мимо нот. К счастью, зоркое сердечко зрителя в хороших руках – благодаря великолепной актерской игры юной Фрэнки Корио и Пола Мескала" из рецензииmaxkan3, пользователя КП.
***
Достойны упоминания: - Зеркало (1975) – Андрей Тарковский - Восемь с половиной (1963) – Федерико Феллини - 400 ударов (1959) – Франсуа Трюффо - Трудности перевода (2003) – София Коппола - Вечно молодой (2017) – Гийом Кане - Леди Берд (2017) – Грета Гервиг - Рейв (2019) – Брайан Уэлш - Я убил свою маму (2009) – Ксавье Долан
На минувшей церемонии «Оскар» по одному представителю от нашумевшего «Барбингеймера» — Эмили Блант и Райан Гослинг очень обаятельно отрекламировали свой новый совместный проект. Актеры снялись и, судя по трейлеру, от души повеселились в комедийном боевике «Каскадеры», выходящем на пике разговоров о том, что эта рискованная профессия давно заслужила признания профессионального сообщества на главном кинособытии года. И кому, как не успешно перешедшему из постановки трюков в режиссуру Дэвиду Литчу («Джон Уик», «Быстрее пули»), снимать это веселое пиршество из остроумных шуток, легендарной музыки, улетного экшена и трогательных моментов признания в любви своему благородному ремеслу. К слову, Литч будто отмечает десятилетие в новой профессии посвящением предыдущей — очень символично.
По сюжету, Гослинг, чью самоиронию после «Славных парней» и «Барби» публика полюбила еще больше, чем умение выразительно грустить, играет каскадера Колта Сиверса. Этот парень и в огне не горит, и в воде не тонет, и, упав с высоты, не разбивается. Если, конечно, все идет по плану… Наверное, поэтому именно его отправляют на поиски пропавшей проблемной звезды Тома Райдера (Аарон Тейлор-Джонсон), которого он, собственно, и дублирует. Недоумевая, почему сию задачу не поручили полиции, Колт соглашается, но больше потому, что сохнет по постановщице фильма Джоди Морено (Эмили Блант), с которой у него когда-то были неудачно завершившиеся отношения. Вскоре и сама Джоди впутывается в расследование, и вместе эта парочка составляет неожиданный, но харизматичный дуэт, способный надрать задницу кому угодно как на площадке, так и за ее пределами. А между тем за кулисами творится форменное безобразие, и даже целый заговор, в центре которого и обнаруживают себя Колт и Джоди.
Восторженные критики уже назвали «Каскадеров» экзотичной смесью «Славных парней» и «Последнего киногероя». Чувствуется и рука Литча, который любит поспешное перебрасывание броскими фразочками, метаюмор и синефильские пасхалки и от которого в первую очередь ждут сюрпризов по части постановки экшена. Тут они тоже будут, хотя и сконцентрируются в кульминационной части картины. В любом случае, посмотреть в «Каскадерах» есть на что — обаятельный лузер Колт в исполнении Гослинга отлично химичит с героиней Блант, а благодарностью режиссера к своему каскадерскому цеху веет из каждого кадра.
Помимо Райана и Эмили, в фильме сыграли Ханна Уэддингхэм («Половое воспитание»), Тереза Палмер («Открытие ведьм»), Стефани Сюй («Все, везде и сразу»), Уинстон Дьюк («Черная пантера: Ваканда навеки») и Аарон Тейлор-Джонсон («Быстрее пули»).. Американские зрители тепло отзываются о фильме, называя его чистым удовольствием — с иронией Шейна Блэка, динамичностью Гая Ричи и наработанными приемчиками самого Литча. К тому же нам обещают финал, после которого вряд ли кто-то усомнится в том, что каскадеры — действительно святейшие люди в кинобизнесе.
Цифровой релиз «Каскадеров» должен состояться в конце мая.
Канал HBO сделал очередной важный шаг на пути к съемкам нового приквела своего фэнтезийного суперхита «Игра престолов». В прошлом месяце стали извсестны имена актеров, которые исполнят главные роли в сериале «Рыцарь Семи Королевств: Межевой рыцарь», это Питер Клэффи («Крушение») и Декстер Сол Анселл («Голодные игры: Баллада о змеях и певчих птицах»). Теперь кабельный гигант объявил имя ведущего режиссера проекта.
Представители HBO сообщали, что первая глава теленовинки получит шесть эпизодов. Половину из них снимет британец Оуэн Хэррис, известный по работе над антологией «Черное зеркало» и мини-сериалом «Дивный новый мир». Имена остальных постановщиков стартового сезона объявят чуть позже.
Действие сериала развернется спустя 72 года после «Дома дракона» и примерно за 100 лет до «Игры престолов». Сроки производства «Межевого рыцаря» не сообщаются. Премьера планируется на вторую половину 2025 года.
Советские цензоры увидели недопустимое действе, ибо главная героиня Ася, говоря по-русски, залетела от шофера Степана, которые не испытывал к ней амурных чувств, а лишь воспользовался доступностью влюбленной девушки. А за ней еще и ухаживал товарищ Черкунов.
Как вспоминает об этом Кончаловский в своей книге: "Мое подсознательное желание зафиксировать в «Асе Клячиной» правду человеческого существования, как я теперь понимаю, было абсолютным вызовом обществу, давно привыкшему ко лжи. Потому картину и восприняли как революцию!"
К слову на премьерном показе писатель Виктор Шкловский из-за увиденного перенес инфаркт, остальные зрители тоже были не в восторге. Вообще в Союзе считалось "История Аси" - главный провал в карьере Кончаловского.
Не оценили в общем в 1967 году любовный треугольник, однако ж спустя 20 лет фильм нашел своего зрителя, а в 1989 году за него Кончаловскому дали премию "Ника" в номинации "Лучшая режиссерская работа".
А как вам фильм "История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж"?
Неожиданно для Жирафа Емели, на Пикабу выстрелил пост посвященный фильму "Пацаны" 1983 года, который поставила Динара Асанова. В комментариях увидел много людей любящих картину режиссёра, поэтому решил рассказать, что еще можно посмотреть у Динары Кулдашевной.
Сразу подчеркну, что пишу о тех фильмах, которые смотрел, поэтому в публикации не будет всей фильмографии Асановой, ибо я добрался за столько лет лишь до пяти картин.
Во времена СССР, как вы знаете, любили снимать полезное кино, которое чему-то учит, тогда поднимали важные в обществе проблемы. Советский режиссер Динара Асанова была мастером таких рассказов.
Лучшим фильмом режиссёра стала картина "Пацаны". Кино о трудных подростках и мужчине по имени Паша, который пытается сделать из маленьких преступников, достойных советских граждан. Картина о взаимоотношениях, а также вере в человека. Паша борется за детвору до конца, борется даже за тех, кто сам наплевал на свою судьбу. Потрясающее кино.
"Беда". История обычного работяги, который под влиянием коллег начинает все чаще подбухивать, приходить домой и устраивать концерты жене, обвиняя её в том, что она нагуляля ребенка. Доходит до того, что герой в исполнении великолепного Алексея Петренко, под влиянием зелёного змия, вламывается в местный магазин и уезжает на зону. Кино тягучее, но полезное, смелое, а ведь за окном 70-е.
"Милый. Дорогой. Любимый. Единственный". Картина идёт один час, но переполнена событиями. Обычный мужичок едет на машине, к нему в авто запрыгивает девчушка с ребенком на руках. Он решает ей помочь, не понимая, что происходит. Неплохое, но очень темное кино, которое идеально показывает, какой трындец начинался в середине 80-х. В этой картине, как и в пацанах, на главной роли Валерий Приёмыхов. Ольга Машная играет даму с ребенком и делает это замечательно, поскольку, как это часто бывает...в сюжете все не так однозначно.
"Ключ без права передачи". Здесь более лёгкий, но тоже полезный фильм. История учительницы литературы, одного класса и нового директора в школе. Взаимоотношения, доверие и личности, личности, личности. Речь о том, как важно не только слушать, но и слышать. Столкновение нового поколения учителей с педагогами старой школы. Подойдёт не только подросткам, но и учителям. С него, в принципе, можно начать знакомство с творчеством режиссёра.
Приобщайтесь. Сегодня таких режиссеров не хватает.