Адепты трофейной охоты, особенно те, что собрали, к примеру, Большую африканскую пятерку, наверняка были бы не прочь выследить какого-нибудь редкого и опасного зверя вроде доисторического хищника. Американский режиссер Стивен Спилберг дал им видимость такой возможности, сняв один из самых зрелищных и знаменитых фильмов за всю свою карьеру.

Лента «Парк Юрского периода», вышедшая на больших экранах в 1993 году, не только положила начало так называемой «динозавромании», став первой частью долгоиграющей франшизы, но и позволила зрителям почувствовать себя в роли посетителей парка аттракционов с вымершими доисторическими животными. Место для автомобилей в этой истории, конечно, тоже нашлось…

Новая старая школа кинематографии

Если бы писатель Майкл Крайтон не опубликовал дилогию «Парк Юрского периода», вышедшую в печать в 1989 году, мир бы еще долго не мог насладиться убедительными кинематографичными изображениями вымерших ящеров. Являясь врачом по профессии и антропологом по увлечению, этот мастер наполнил свои книги большим количеством интересных деталей, что позволило погрузиться в его миры с головой даже людям, далеким от науки.

Одним из таких как раз и был Стивен Спилберг, искавший годный сюжет для своего нового фильма. Режиссеру понравилась идея парка, в котором обитают существа, вымершие десятки миллионов лет назад, но возрожденные с помощью генной инженерии. Многостраничные описания Крайтоном этих процессов, а также внутреннего устройства заповедника, в который были помещены динозавры, и стало основой для сюжета будущего фильма.

Главным расхождением книжного оригинала и его киношной адаптации стал именно подход к воплощению основной идеи. Майкл Крайтон был убежден, что генетика – одно из самых страшных явлений на земле, с которой люди обращаются, словно неразумные дети, нашедшие папин револьвер. Возродив, в том числе, доисторических суперхищников, человечество открыло ящик Пандоры, откуда априори не может появиться ничего хорошего. Поэтому книги Крайтона получились крайне мрачными по смыслу и атмосфере, со множеством убийств, крови и расчлененки.

Спилберг, со своей стороны, должен был снять кино, подходящее для семейного просмотра, а значит, основной посыл истории предстояло смягчить и пригладить. При этом будущей картине предстояло максимально отличаться от всех его предыдущих работ, снятых для Disney и Universal Pictures.

Надо отдать режиссеру должное – он всегда был против компьютерной графики и съемок на зеленом экране, справедливо считая, что подобные приемы убивают настоящий кинематограф. И хотя к созданию фильма были привлечены специалисты по компьютерной анимации из студии Д. Лукаса Industrial Light & Magic, основной процесс строился на использовании аниматронных кукол и роботов, переодетых статистов, сложного грима и натурных съемок. По этой причине бюджет «Парка» составил $63 миллиона, что сделало его (до выхода «Титаника») самой дорогой художественной лентой в истории кинематографа.

Настоящее бездорожье

Самым несложным выбором для Спилбера стал подбор автомобилей в кадре. Поскольку ландшафт острова Нублар, где развивалось основное действие, представлял собой непроходимые джунгли, то возить персонал «Парка» должны были полноценные внедорожники. Таковым стал Jeep Wrangler – новая модель от корпорации Chrysler, сохранившая в себе все лучшие стороны семи поколений автомобилей серии CJ, чья родословная велась от легендарного Willys MB.

Для съемок концерн Chrysler выделил около десятка Jeep Wrangler 1993 года выпуска в комплектации Islander, оснащавшиеся трубчатым каркасом безопасности в открытой части, дополнительной «люстрой» из пяти осветительных приборов на крыше, увеличенным топливным баком, легкосплавными колесными дисками и центральной консолью с подстаканником. По умолчанию эти авто комплектовались системой ABS и шестицилиндровыми бензиновыми двигателями АМС объемом 4.0L. Всего-то и оставалось, что нанести на их борта логотипы «Парка» и дополнить тематической аэрографией нижнюю часть кузова.

А вот для посетителей заповедника Спилберг хотел найти джип с полноразмерным типом кузова. Съемочная группа выбирала между Jeep Wagoneer и Chevrolet Tahoe, когда вдруг секретарю режиссера позвонили представители Ford Motor Company с настойчивым предложением доукомплектовать автопарк фильма их последней новинкой – семейным кроссовером Ford Explorer. Модель только вышла на рынок и нуждалась в агрессивном пиаре, который мог обеспечить только голливудский подход.

Стивен был против этой инициативы. На и боссы FMC проявили крайнюю настойчивость. В итоге режиссер сдался, получив восемь новеньких Explorer. Несмотря на ряд конструктивных проблем (ненадежный «автоматом», слишком жесткую подвеску и кузов, подверженный быстрой коррозии), данный автомобиль действительно оказался вместительным, что позволяло вести съемки без последующих существенных модификаций, будь то удаление крыши или задней полусферы.

Впрочем, с Ford Explorer все было не так просто. Каждый раз, когда Спилберг смотрел на новенькие вседорожники, покрашенные в фирменные цвета «Парка», он испытывал раздражение. Мастер не любил, когда ему указывали, что делать, и невзирая на щедрость Ford, решившим проблему с автопарком, единица в котором стоила $50 тысяч в базовой комплектации, по-своему распорядился подарком.

Во-первых, он лишил автомобили индивидуальности, сделав из них киношный аналог автономных электромобилей. Согласно сюжету, экскурсионные машины управлялись удаленно, двигаясь вдоль контактного рельса, проложенного по туристическим маршрутам «Парка». Ничего подобного в 1993 году не было и в помине, поэтому, для достоверности водителей-каскадеров Explorer скрыли в задней части каждого авто, предварительно укрыв от посторонних глаз брезентом и подведя к ним дублирующие органы управления. Дорогу водители видели на специальном экране, куда поступало изображение с двух небольших камер: одна стояла на приборной панели перед рулевым колесом, другая – на переднем бампере.

Те, кто помнит бесшумный ход этих машин по асфальту, наверняка решили, что Спилберг использовал в своем кино электромобили задолго до того, как их производство стало мейнстримом. На самом деле, это были серийные Ford Explorer со штатным двигателем Cologne V6 OHV EFI объемом 4 литра и мощностью 155 л.с. Данный мотор агрегатировался по заводу двумя типами коробок передач: «механикой» Mazda M5-R1 и 4-ступенчатым «автоматом» A4LD собственной разработки. Именно данная АКПП показала себя ненадежной в работе, на что сетовали каскадеры-водители.

Кроме того, Ford использовал в своей новой модели специфическую конструкцию подвески: «ножничная» Twin-Traction Beam была установлена спереди, а полуэллиптические рессоры – сзади. Данная схема отлично проявляла себя на бездорожье, но значительно ухудшала управление авто на асфальте. А так как Explorer изображались в качестве комфортабельного тихоходных электромобилей, управлять ими приходилось лишь на первой передаче, чтобы машины не трясло и не качало. Каскадерам пришлось проявить все свое мастерство, иначе электрокары не выглядели бы в кадре убедительно.

Любопытный факт: та самая знаменитая сцена, где тираннозавр переворачивает, топчет и сбрасывает Explorer с обрыва, могла бы и вовсе не появиться, если бы режиссера так не допекли своей настойчивостью представители Ford. Он придумал ее специально, чтобы отомстить навязчивым представителям марки. Те наверняка обливались холодным потом, глядя как один из их топовых кроссоверов в буквальном смысле уничтожает гигантская рукотворная рептилия.

Зато данный эпизод вошел в историю кинематографа, как один из самых зрелищных противостояний чудовища и человека. После съемок искореженный автомобиль отправился не на свалку, а в музей Universal Pictures, где по сей день выставляется в качестве почетного экспоната. Что касается серийной модели Ford Explorer, то благодаря голливудской протекции ей второй раз был присужден титул «внедорожника года». В настоящий момент эта модель существует уже в пяти поколениях и разошлась по миру тиражом более 11,5 миллионов экземпляров.

К слову, тираннозавр – единственная аниматронная модель в фильме, созданная в натуральную величину. Специалистам по реквизиту понадобилось 12 недель, чтобы изготовить скелет из фанеры, оплести его мелкой проволокой, покрыть стеклопластиком, нанести слой подвижной маслянистой глины, создать шкуру из вспененной резины и покрасить ее.

В итоге получившийся динозавр достигал 12 метров в длину и весил 6 тонн, хотя из-за проливных дождей его масса порой увеличивалась до 8 тонн, так как пористая шкура отлично впитывала влагу. В движение Т-Рекса приводила гидравлическая платформа, а его рык имитировал заранее записанный микс из рева аллигатора, слоненка и тигра, а также китовых вздохов. При виде столь убедительной натуры актерам не приходилось играть испуг – они в самом деле испытывали ужас, взаимодействуя с моделью доисторического суперхищника.

***

Выйдя на большие экраны 14 июня 1993 года, «Парк Юрского периода» заработал в мировом прокате $914 миллионов, многократно окупив свой бюджет. Картина получила более 20 престижных кинонаград, включая 3 премии «Оскар» за технические достижения в области визуальных эффектов и звукового дизайна, а также получила серию продолжений. Кроме того, она убедительно ответила на вопрос, какой автомобиль поможет человеку избежать встречи с грозой доисторического мира – великим и ужасным тираннозавром.

Фильм «Безумный Макс», вышедший в мировой прокат в 1979 году, стал иконой жанра роуд-муви, фактически выведя его на новый уровень, попутно сформировав несколько новых субжанров, одним из которых стал дизельпанк – антиутопия, где упор делался на доминирование машин с ДВС, а основным ресурсом являлось топливо.

Кроме того, картина авторства Джорджа Миллера попала в Книгу рекордов Гиннесса по наивысшему соотношению прибыли и бюджета, а также открыла миру актерский талант Мела Гибсона. Но все это было бы невозможно без харизматичного автомобиля, на котором главный герой фильма боролся со злом. Знакомьтесь, Ford Falcon – автомобиль с мощнейшей харизмой в истории шоу-каров.

Австралийская «жесть»

Перед тем как рассказывать о киношном «Перехватчике», стоит уделить внимание предпосылкам, которые легли в основу «Безумного Макса». Для этого обратимся к воспоминаниям мистера Миллера, коренного австралийца с образованием врача, который, вопреки этому самому образованию, с раннего возраста увлекался киносъемкой. Еще одним увлечением Джорджа, как и почти всех прочих молодых жителей Австралии, являлась езда на мотоцикле по местным скоростным магистралям. Данный опыт стал травмирующим для будущего режиссера, зато позволил собрать неплохую базу для его главного фильма.

«Я понял, что мы живем в культуре дорожного убийства. Культуры огнестрельного оружия в Австралии почти нет, но к тому времени, как мне исполнилось двадцать, куча моих знакомых уже погибла в автокатастрофах. Какой только жути я не наблюдал в «неотложке»… И это на меня повлияло, долго не давало покоя. В каком-то смысле это даже стало частью меня», – писал Миллер в своем дневнике, вспоминая про зашкаливающий уровень смертности среди молодых байкеров. Многие из них не доживали до своего совершеннолетия, за что таких ездоков прозвали «донорциклами».

Больше всего Джорджа Миллера беспокоило то, что местные власти никак не пытались бороться с устоявшейся тенденцией. По сути, их можно было понять: молодежи делать в Австралии было решительно нечего – одни напивались от скуки, другие ловили волну на досках для серфа, а третьи на максимальной скорости рассекали по пустынным ландшафтам на мощных байках. Вот эта повальная тоска, нигилизм и чувство обреченности легли в основу будущего фильма, а постапокалиптические австралийские пейзажи стали для него убедительным фоном.

Мир, придуманный молодым врачом, мало чем отличался от реальной новостной повестки: на выжженных солнцем пустошах единственным местом, где теплилась жизнь, стала дорога. Люди селились вдоль трасс, пытаясь заработать на обслуживании колесной техники. Топливо здесь было в большой цене, а настоящими королями дорог являлись обладатели самых мощных машин.

Общество в своем развитии вернулось на стадию племенных общин, управляемых сильными вождями. Единственным остатком погибшей цивилизации среди них являлся Главный силовой патруль, офицеры которого не позволяли бандам мародеров-байкеров утянуть выживших людей назад к первобытным корням. Ключевой фигурой этого мира стал Макс Рокатански, бывший патрульный, по вине бандитов лишившийся и напарников, и всей семьи. За рулем мощного «Перехватчика» (от англ. Interceptor) он выезжает на дорогу мести – все, что последует за этим, уже история.

Съемочный процесс

К съемкам Джордж Миллер подступился только после того, как сценарий картины был готов. Популярная маркетинговая приписка «фильм основан на реальных событиях», которой голливудские киноделы грешат до сих пор, в случае «Безумного Макса» соответствовала действительности настолько, насколько это вообще возможно. Работая парамедиком «неотложки», Миллер насмотрелся на обезумевших гонщиков, тела которых приходилось буквально собирать по частям после ДТП. Подобное их поведение, к слову, отчасти спровоцировало нефтяное эмбарго 1973 года, во время которого топлива на АЗС стало катастрофически мало, а цены на него постоянно росли, что провоцировало конфликты среди водителей. Прямо скажем, обстановка была нервической и буквально просилась на камеру.

В этом начинающему режиссеру помог кинооператор Байрон Кеннеди. Парни были знакомы с 1971 года и после первой совместной короткометражки решили снять полнометражный игровой фильм. Вариантов сценария было четыре, от молодежной драмы до антиутопии. Рабочим сюжетом стало нечто среднее между социальной сатирой и фантастическим боевиком.

Денег на все про все у Миллера было ничтожно мало: после отметки 300 тысяч австралийских долларов поиски финансирования зашли в тупик. В итоге дуэт решил работать с тем, что есть, а не откладывать проект в долгий ящик. Но экономить пришлось буквально на каждой мелочи: даже пленки на каскадерский дубль не хватало, из-за чего многое приходилось делать с первого раза, что нередко сопровождалось угрозой гибели. А финальный монтаж и работу со звуком Миллер проводил не в студии, а у себя на кухне, так как аренда профессионального помещения с оборудованием была слишком дорогой.

Кстати, главной звездой «Безумного Макса» изначально являлся не Мел Гибсон, а Хью Кийс-Бирн, сыгравший вожака байкеров Пальцереза. На момент съемок он был самым известным актером в составе группы. Он согласился сниматься только при условии, что роли остальных членов банды достанутся его друзьям. Так как вся эта братия жила на другом конце континента, а денег на авиабилеты у Миллера не было, он прислал всем мотоциклы, на которых мужчины должны были передвигаться в кадре (больше дюжины Kawasaki KZ-1000, Honda CB750 и Honda CB900). Когда вся компания добралась из Сиднея в Мельбурн, банда Пальцереза выглядела как настоящая.

Что касается исполнителя главной роли Мела Гибсона, то судьбоносный для его карьеры образ досталось ему случайно: на съемки начинающий актер пришел за компанию с другом, надеясь сыграть кого-нибудь в массовке. В довершение к образу на его лице красовался огромный синяк – результат недавней пьяной драки. Ему посоветовали прийти позже, когда лицо заживет. Гибсон совету последовал. В итоге он прошел кастинг удачнее некуда – фактурная внешность молодого человека говорила сама за себя.

Впрочем, на съемках Макса Рокатански не жаловали. Народ в Австралии жил суеверный и в чем-то наивный – каждый актер всерьез относился к своей роли, отыгрывая ее и в реальной жизни. В итоге между «бандитами» и «бронзовыми» (так австралийцы называют представителей закона) происходили нешуточные потасовки даже вне съемочной площадки. Гибсон не раз находил в гримерке записки с угрозами, а во время батальных сцен даже провел несколько настоящих спаррингов.

Еще одна звезда

Изюминкой и полноценными персонажами антиутопии стали Interceptor (англ. «Перехватчик») – тюнингованный Ford Falcon XB 1973 года выпуска и Pursuit Special (англ. «Специальный преследователь») – «авторская» версия ограниченной серии GT 351 той же модели. Оба автомобиля очень скоро обрели всенародную любовь и продолжили свое киношное существование во второй части фильма «Безумный Макс: Воин дорог». Что касается рыночной модели, она была списана для реализации на рынки Австралии и Индонезии во избежание внутренней конкуренции на домашнем рынке «Форда» с набирающим популярность Mustang.

Внешний вид «Перехватчика» был позаимствован у полицейского транспорта Мельбурна. Главным отличием его ходовой части стал мотор Cleveland V8 объемом 5,8 литра (260 л.с.), работавший в паре с 4-ступенчатой «механикой». Эти автомобили и в кино являлись основой офицерских сил. Их использовали для масштабных сцен погони и финальной аварии.

«Специальный преследователь» подвергся более существенным изменениям. Чтобы придать автомобилю устрашающий вид пустынного хищника, техники съемочной группы добавили ему огромное количество эффектных деталей от различных авто. Многое, включая большие колесные арки, ему досталось от хэтчбека Opel Monza, который разработал австралийский дизайнер Питер Аркадипейн. Также автомобиль получил ряд Zoomies – блестящих выхлопных трубок, применяемых в драговых болидах. От той же индустрии киношному монстру достались широкие колеса Sunraysias и спойлер на крыше.

Интерьер авто также изменился: вместо ряда задних сидений были установлены дополнительные баки для топлива. Но главной и самой «цепкой» для глаза особенностью «Преследователя» стала турбина Weiand 6-71, утопленная в капот. Официально она являлась нерабочей и была поставлена лишь для эффекта. Зато техники съемочной группы уверяли, что установили в Falcon XB GT специальный нагнетатель, увеличивающий мощность двигателя с 260 до 600 л.с.

***

В 1979 году фильм был удостоен трех наград Австралийского института фильмов за лучший сценарий, звук и музыку. Мировой же прокат принес «Безумному Максу» $100 миллионов по состоянию на 31 декабря 1982 года, что стало рекордным коммерческим успехом в киноиндустрии. Впоследствии Джорджем Миллером было снято три продолжения: «Безумный Макс 2: Воин дороги» (1981 г.), «Безумный Макс 3: Под куполом грома» (1985 г.) и «Безумный Макс: Дорога ярости» (2015 г.).

Другие статьи на тему "Автомобили в кино":

Buick Roadmaster и «Человек дождя»

Plymouth Fury из фильма «Кристина»

Кемпер из сериала «Во все тяжкие»