Вспомним, кино знакомое с детства? Окунемся в процесс съемок...

1. Все началось с пьесы "Сослуживцы", которую Эльдар Рязанов и его друг сценарист Эмиль Брагинский написали еще в далеком 1971 году. Пьеса произвела настоящий фурор и попала в репертуар многих театров. Причем, за каждый спектакль, поставленный по данной пьесе, авторы получали свои процентные отчисления, благодаря чему выходила весьма солидная сумма.

Сам Рязанов даже и не думал о том, чтобы экранизировать свою пьесу, пока он увидел по телевизору телеспектакль "Сослуживцы", который был снят как раз по их с Брагинским пьесе и поставлен режиссерами Борисом Кондратьевым и Ириной Герасимовой.

Увидев данный спектакль, Эльдар Рязанов пришел в ужас. Постановка показалась ему настолько бездарной и настолько была далека от того, что хотел показать Рязанов, что он принял решение лично экранизировать свою пьесу, а именно снять полноценный художественный фильм.

2. От названия "Сослуживцы" режиссер сразу решил отказаться, поэтому он придумал другое - "Сказка о руководящей золушке". Но худсовету как всегда что-то не понравилось, поэтому пришлось думать над новым названием. В итоге и было придумано название "Служебный роман", которое всех устроило.

3. На роль скромного отца одиночки Анатолия Ефремовича Новосельцева Эльдар Рязанов сразу пригласил Андрея Мягкова, так как он считал его действительно профессиональным актером и талантливым импровизатором. Некоторые реплики в фильме, кстати, как раз таки были чистой импровизацией актера.

4. На роль Людмилы Прокофьевны Калугиной режиссер сразу же решил взять Алису Фрейндлих. Он словно хотел закрыть свой гештальт, так как снимать Алису Фрейндлих он планировал еще в своих предыдущих фильмах "Зигзаг удачи" и "Гусарская баллада". Но из-за различных обстоятельств сделать этого так и не удалось. Зато в этот раз все пошло как по маслу, и Фрейндлих без раздумий согласилась сняться в новом фильме Рязанова.

5. Трудились над образами Новосельцева и Калугиной всей съемочной группой. Сложность состояла в том, что Андрея Мягкова зритель уже запомнил в роли романтика Жени Лукашина из «Иронии судьбы» (1975), а Фрейндлих уже засветилась в образе роковой красотки в комедии 1973 года «Укрощении строптивой» и мелодраме с Василием Лановым «Анна и командор» (1975).

Поэтому для директора «статистического учреждения» понабрали самых бесформенных и вышедших из моды нарядов, какие были на киностудии. Сама актриса называла эти костюмы «гунявыми», т.е. низкопробными или плешивыми. Завершили образ «мымры» старые очки в грубой оправе, которые позаимствовал у отца оператор Владимир Нахабцев.

При этом, финальное клетчатое платье Людмилы Прокофьевны шилось под заказ в Доме моделей. Однако после съемок наряд остался на киностудии и через два года появился в фильме Александра Митта «Экипаж».

Превратить разудалого героя-романтика в неказистого статистика и «канцелярскую крысу» Новосельцева вновь помогли очки с толстыми линзами – глаза казались большими и растерянными, а также накладные усы. Малозаметной, но крайне говорящей деталью были белые носки, торчащие из-под штанин и гармошкой спускавшиеся к потертым ботинкам.

6. Роль карьериста Юрия Григорьевича Самохвалова блестяще исполнил актер Олег Басилашвили. Правда сам актер хотел сыграть Новосельцева, но режиссер ему отказал. Ну а уже во время съемок Басилашвили признал, что роль Самохвалова подходит ему куда больше.

Кстати, в фильме "Служебный роман" Олег Басилашвили сыграл не только Самохвалова, а еще и мужа Верочки. А если быть точнее, именно голос Олега Басилашвили мы слышим в телефонной трубке, когда Вера разговаривает со своим мужем. Правда, изначально все таки планировалось ввести в фильм мужа, но об этом чуть позже.

7. Роль Ольги Рыжовой досталась актрисе Светлане Немоляевой, которая настолько классно сыграла роль женщины, внутри которой вспыхнули старые чувства, что после выхода фильма она получила огромную кучу писем, где зрители либо жалели ее, либо укоряли за то, что она поддалась мимолетным чувствам, позабыв о семье.

Ну и еще я не могу не добавить тот факт, что Светлана Немоляева могла в любой момент заплакать по указке режиссера, за что она даже получила прозвище "Водопровод Маяковки", так как она как раз служила в театре имени Маяковского и постоянно изображала слезы на сцене.

8. Образ модной и современной Секретарши Веры воплотила на экране Лия Ахеджакова. Причем, что самое интересное, по пьесе "Сослуживцы" Верочка была длинноногой блондинкой, тогда как сам Рязанов почему-то решил изменить образ взяв маленькую Ахеджакову.

9. Роль Шурочки могла достаться Римме Марковой, но в итоге эта роль досталась Людмиле Ивановой. В этом деле ей особенно помог ее реальный опыт, ведь в театре, где она служила, она еще была и председателем месткома, поэтому собирать деньги на свадьбу, похороны или на рождение ребенка для нее было обычным делом.

10. Некоторые сцены были вырезаны из финальной версии фильма. Так, например, в фильм не попала сцена с производственной гимнастикой, где Новосельцев разговаривал с Олей. Вместо этого была снята сцена про другой утренний ритуал - наведение марафета.

Также, была вырезана сцена с Бубликовым и Шурочкой. После того как Бубликов увидел свой некролог, он погнался за удирающей от него Шурочкой. Шурочка в панике вбежала в отдел и начала рыдать, рассказывая всем про то, что в больнице все перепутали, и что умер однофамилец. А когда грозный Бубликов медленно направился к ней, Шурочка тут же крикнула "Да здравствует живой товарищ Бубликов"

11. По изначальной задумке у Верочки должна была быть своя сюжетная линия с ее мужем, которая не ограничивалась парой телефонных разговоров. По сюжету ее муж работал в том же самом статистическом учреждении и они то и дело пересекались, чтобы выяснить свои отношения.

На роль Верочкиного мужа взяли актера Александра Фатюшина. Более того, добрая часть сцен с его участием уже была отснята. Но во время одного из спектаклей с его участием, его партнер случайно травмировал глаз актера бутафорским копьем.

Александра Фатюшина пришлось госпитализировать в срочном порядке. В больнице ему сделали операцию, но продолжать съемки он уже не мог. Рязанов ждал пока актер восстановится и вернется на съемочную площадку, но восстановление было настолько долгим, что времени ждать просто не было, поэтому пришлось и вовсе отказаться от линии Веры с ее мужем, ограничившись лишь телефонными разговорами, да и то с голосом Олега Басилашвили.

Лишь некоторые эпизодические сцены с Фатюшиным попали в кадр. Так, например, именно он первым увидел "воскресшего" Бубликова.

12. Песню "У природы нет плохой погоды" написал сам Эльдар Рязанов. Правда, он решил скрыть от коллег свое авторство. А композитору Андрею Петрову, который писал музыку к фильму, он сказал, что это перевод стихотворения английского поэта Уильяма Блейка.

13. Еще одним своеобразным "актером" можно назвать бронзового коня с крыльями, которого тащил Новосельцев. Эта "лошадь с крыльями" является копией скульптуры "Персей и Пегас".

Данную скульптуру можно заметить в таких известных фильмах как "Ширли-мырли", "Мой ласковый и нежный зверь", "17 мгновений весны" и конечно же"Бриллиантовая рука". Напомню, что Семен Семеныч искал такого же коня, но без крыльев.

Кстати, Андрей Мягков вовсе не играл, когда изображал натужность во время того, как держал скульптуру в руках. Дело в том, что данная скульптура далеко нелегкая, ведь ее вес составляет аж 20 килограмм. Кстати, по сценарию Новосельцев должен был поставить коня на стол и на этом все. Но стол действительно не выдержал и актер повалился вместе с пегасом. Ну а дальше в ход пошла импровизация, которую Рязанов решил оставить, так как она получилась действительно забавной.

А статую мраморной красавицы, примостившуюся возле большой лестницы учреждения в «Служебном романе», через 7 лет можно было наблюдать в другой картине — фильме Марка Захарова «Формула любви». Ныне она украшает особняк на Воронцовом поле.

14. По сюжету у Самохвалова была "Волга", которую он, собственно, и водил. Проблема заключалась лишь в том, что сам актер Олег Басилашвили водить автомобиль не умел. Поэтому ему пришлось в срочном порядке осваивать вождение, чтобы проехать хотя бы немного для кадра.

Но тут случилась одна неприятность. Начав движение, Олег Басилашвили случайно перепутал педали и врезался в киоск Союзпечати. А все из-за того, что перед ним появились две девушки, которые влезли в кадр. Благо, никто не пострадал.

«На одном из дублей я еду, все идет хорошо. Вижу створ камеры, еду на нее, а камера в киоске стоит. И вдруг передо мной возникают две жизнерадостные дурехи, которые попали в кадр. И я от ужаса нажимаю не на тормоз, а на газ. Это обычная ошибка начинающего автомобилиста. Ну, слава богу, они разлетелись в разные стороны, а я врезался в киоск „Союзпечати“ и по камере, которая там стояла, и понял: все, гонорара я не получу» (Олег Басилашвили)

Кстати, на съемках фильма "Афоня" Савелий Крамаров тоже не справился с управлением трактора и врезался в столб ЛЭП.

15. Самым дорогим реквизитом на съемочной площадке был венгерский терминал (судя по всему "Videoton VT340"), который стоял в кабинете Калугиной. Каждый день эту машину привозили на съемочную площадку из центрального статистического управления, а в конце съемочного дня увозили обратно.

Стоил такой терминал просто бешены денег (440 тысяч рублей), на которые можно было купить несколько десятков автомобилей "Жигули", поэтому за ним приходилось тщательно следить, чтобы его не повредили или не украли.

16. Очень сложно давалась Андрею Мягкову сцена с пощечиной Самохвалову. Мягков постоянно боялся переборщить, поэтому его пощечины были чересчур лёгкими, несмотря на то, что режиссер и сам Басилашвили просили ударить его как следует.

В итоге Мягков смог себя побороть и отвесил Басилашвили такую "сочную" пощечину, что у того аж "искры из глаз посыпались". Рязанов остался доволен, и именно этот кадр и вошел в финальную версию фильма.

17. Фильм "Служебный роман" стал абсолютным хитом советского кинопроката за первый год показа. В первый год его посмотрело 58,4 миллиона зрителей.

18. В 00-е и 10-е годы XXI века киношники стали клепать ремейки на старые советские фильмы. И картина "Служебный роман" не стала исключением. Сам ремейк вышел в 2011 году, а главные роли в нем исполнили Владимир Зеленский и Светлана Ходченкова. Не знаю как вам, но мне такая версия не понравилась. В целом, если убрать привязку к старому фильму, поменять фамилии, то в целом было бы почти адекватно. Но решили сыграть на популярности старого кино и не свезло.

А актриса Алиса Фрейндлих в одном из интервью сказала, что никогда не смотрела этот ремейк и смотреть его не собирается, так как она понимает, что там будет множество изменений, которые она не сможет принять.

19. Не обошлось в «Служебном романе» и без киноляпов. К примеру, зоркие зрители могли заметить, что часы в кабинете Мымры всегда показывают одно и то же время — 09:30. А цветы, подаренные Новосельцевым, сначала стоят в кабинете у Калугиной, затем появляются у нее дома, а на следующее утро снова стоят у нее на рабочем столе в офисе.

По мотивам данного поста.

.

Рязанов, до поры был хорошим режиссёром, до поры. Лучшим вообще был конечно Гайдай, после него Рязанов, потом Данелия, потом Захаров и потом все остальные. Гайдай снимал исключительно оптимистические комедии, а Данелия и Эльдар Александрович грустные. Вроде бы смешно сначала смотреть на Новосельцева, пьяного Лукашина, хабалистую официантку Веру, а потом понимаешь как они несчастны. Можно по разному трактовать ту же Иронию Судьбы, да любой практически фильм, но - это золотая классика. Что при совке действительно умели, так это снимать фильмы. Хотя знаю, что многие советские актёры умирали в нищите и забвении. Вроде бы даже Гурченко, в старости жила в самой обычной квартире, это если сравнить в каких хоромах живёт какая нибудь современная Бочкарёва. Хотя в моей семье Гурченко не любили, её и Пугачёву. Скорее всего это было связанно с тем, что она зачастую играла таких кокетливых, но хамоватых женщин. Не любили её те кто, был советской закалки и пережил ВОВ, более старшое поколение, тогда и воспитание другое было. Но была так же и обратная сторона, те кто и находил её привлекательной, что тоже мне было не понятно. Я совершенно не разделяю мнения не тех, не других. Внешность у неё обычная, её обаяние меня никогда не цепляло, но как актриса, да, что в ней было такое русское, хорошо узнаваемое. Фильмов я с ней видел не много, но все её образы, такое ощущение что где-то такую женщину я уже встречал, в самых рандомных местах. Это могли бы и официантки и кассирши и офисные клерки, при этом все они немножко несчастливы. Но много ли по настоящему счастливых людей? Просто в кино их показывают несколько неземными какими-то, так как режиссёр слегка романтизирует образ. Людям не хочется смотреть на самих себя, они хотят подглядеть немножко за другими. И тут вот Вокзал Для Двоих. Сразу видишь, Рябинину скоро в зону, далеко и надолго, а эта за какие-то полтора рубля поднимает кипишь. Первым делом конечно сразу возникает желание послать её ко всем чертям, но потом героиней проникаешься. Связалась с каким-то проводником-баригой, работа так себе, каждый пятый норовит под юбку. А тут впервые в жизни, может быть интеллигент попался, который может хоть и слабый, но не подонок как остальные. Да ещё и мученик можно сказать, садиться не за своё, берёт всю вину на себя, возможно ставя крест на многих перспективах. Для бiдла, особенного советского, зэк - нелюдь. И никто не будет разбираться за что он там сидел, виноват или нет. Неговоря уже о том что бы найти хорошую работу, хотя музыкант его уровня без хлеба вряд ли бы остался, но это частный случай..

Рябинин, что называется - лох. Это не значит что он плохой человек, просто как говорилось в фильме - не знает жизни. Он видит человека в фуражке и форме, отдаёт ему паспорт, ассоциируя с милиционером. Что странно как минимум, он же до этого городка тоже на поезде добирался, проводников не видел что ли? А тут усатый жлоб, просит дыни постеречь и паспорт в залог. Тут бы тоже послать его вна, мол, сам свои дыни стереги и кукурузу охраняй, но Пианист то ли растерялся, то ли правда думал, что перед ним сидит мусор. Но важно здесь другое, проводник обратился к нему как раз с подачи официантки Веры, именно она подала ему идею. Захотели видите ли уедениться, ну да легкомысленно получилось, а человек остался без документов. Вера выступает в этом фильме в качестве антагониста, именно она причина большинства фэйлов Рябинина. Который мало того что по её вине отстал от поезда, так ещё и вынужден был терпеть унижения на рынке. Вера не плохой человек, антагонист не обязательно злодей, но как правило это инакомыслящий персонаж. Ну просто он эту ситуацию видит под своим углом и невольно может принести существенный вред главному герою. Антагонистом может быть даже ваш заботливый родитель, которой своей гиперопекой вполне может сломать вам жизнь. Вера то как лучше хочет и чувствует себя виноватой, но Пианисту от этого становится только хуже. Но положительная сторона таких последствий, что Платон когда должен всё таки побывать в подобных обстоятельствах, что бы ну хоть немного заматереть. Хорошо заметно, как он в свои 40+ соверешенно не приспособлен и не готов к форс-мажорам. Но в нём есть мужество, всё таки не каждый решиться добровольно сесть даже ради любимой жены. И Вера приносит ему одни неприятности, которые вообще заканчиваются побоями и слабостью перед новой возлюбленной. Так как Рябинин не в состоянии не то что за неё заступиться, но и постоять за себя. Однако Нефёдова понимает, что это лучшее что у неё было за всю жизнь и в этом маленьком городке ей уже вряд ли что светит, а старость не так что бы за горами..

И конечно же она приезжает к нему не свидание в зону. Жена то по-любоиу не приехала бы, с ней всё понятно, а эта влюбленна и терять уже особо нечего. Он может быть вообще единственный, кто относился к ней с уважением, я имею в виду мужчин. Но и в этом случае, дело чуть закончилось непоправимым. Оба проспали и времени что бы добежать до лагеря совсем мало. А за неявку, как было сказано вначале, новый срок, так как это считалось бы побегом. По факту, она чуть не подвела Рябинина под статью, ровно так же как и жена. Если бы не её приезд, он бы спокойно досидел и свалил домой. Пианист снова прошёлся по очень тонкому льду и если бы он треснул, даже не знаю, простил бы он Веру или нет. Кончилось конечно же всё хорошо, но многие бы наверняка задумались, нужна ли им такая женщина? Я прекрасно понимаю, что это кино, есть условности, должен быть накал, но тем не менее..

А Басилашвили и Гурченко сыграли просто на 5+, всё смотрится на одном дыхании, как будто сам там побывал, хоть при совке не жил. Надеюсь хоть этот фильм, минует какой нибудь очередной, мерзотный рэмэйк..

В начале 80-х Эльдар Александрович сменил привычный ему иронично-сатирический стиль. На смену "Итальянцам в России" и "Гаражу" пришли мелодрамы "Вокзал для двоих" и "Жестокий романс". Режиссер всем напомнил, что умеет работать в разных жанрах. И в 1985 году он загорелся идеей экранизировать роман Булгакова. Чтобы не быть голословным, привожу цитату из его дневника:

"Февраль. Визит к секретарю ЦК КПСС М. В. Зимянину, ведающему идеологией. Прежде чем я попал к нему на прием, я месяца три пробивался через референта. Встреча все откладывалась и откладывалась. У меня, собственно, была одна просьба - разрешить мне постановку фильма по роману "Мастер и Маргарита". Зимянин сказал, что посоветуется. Это меня поразило - ведь он же главный по идеологии. С кем ему советоваться? Неужели такие, в общем-то, частные вопросы выносятся на Политбюро?

Март. Числа не помню. Заведующий отделом культуры ЦК КПСС В. Ф. Шауро - многолетний идеолог со стажем - увидел меня на каком-то нашем кинематографическом пленуме и подошел:

- "Мастера" ставить не будем! Есть решение! Не будем!

Я пытался разведать, кто, на каком уровне принял это решение, какие резоны для отказа, но Шауро был однообразен. Напуская на себя вид, будто он что-то знает, но не имеет права сказать, он повторял:

- Нет, нет! "Мастера" ставить не будем. Есть решение..."

Как бы оно было

Мы все знаем, что в фильмах Рязанова зачастую герой находил свою половинку, даже если в начале пребывал с ней не в самых теплых отношениях. Так что история длительной разлуки Маргариты с ее Мастером точно стала бы для режиссера поводом для дискуссии. И очень было бы интересно увидеть бал Сатаны в безграничной квартире №50, учитывая любовь режиссера к камерному формату. А какие были бы в фильме лирические отступления в виде стихов или песен - можно только гадать.

"Супермен жив" Тима Бёртона

Кристофер Рив успел сняться в четырех фильмах про Супермена. Правда, два последних в прокате провалились, так что студия Warner Bros. не горела желанием вкладываться в продолжение. Но неожиданно у компании случился Тим Бёртон, который выпустил коммерчески очень успешную дилогию. Правда, про другого супергероя - про Бэтмена. Суммарный производственный бюджет двух частей составил $128 млн, тогда как кассовые сборы приблизились к $680 млн. Так что студия решила привлечь Тима Бёртона к постановке фильма "Супермен мертв", основанного на комиксе "Супермен жив".

Бёртон идеей прямо-таки загорелся. Более того, продюсером фильма был назначен Джон Питерс, с котором режиссер работал еще над Бэтменом. Правда, у Питерса были свои пожелания к фильму: Супермен не должен летать, не должен носить классический красно-синий наряд, а в конце был обязан сойтись в бою с гигантским биомеханическим пауком.

И в самый разгар подготовки - бац! - с треском проваливается "Бэтмен и Робин", снятый Джоэлем Шумахером. А выпустила фильм все та же Warner Bros. Студия испугалась, что с бертоновским Суперменом может случиться что-то аналогичное, и за три недели до начала съемок свернула проект.

Кстати, сына Криптона должен был играть... Николас Кейдж. Есть даже фото с его кинопроб к фильму:

Как бы оно было

Сам режиссер говорил о желании углубиться и поразмышлять, каково приходится пришельцу с другой планеты, который сильно отличается от других, но обязан держать это в тайне. Таким образом, инопланетянином был бы не столько Супермен, сколько его альтер-эго, журналист Кларк Кент. Учитывая склонность любовь постановщика к черному юмору и макабрическим элементам, думается, получилась бы глубокая и интересная драма.

Благодарю за внимание, за донаты и за плюсы.

Мне вот иногда школа снится, либо какие-то самые обычные будни, либо последние дни перед выпускным. Как правило всё это криво, смазано и дебильно. Причём одноклассниками могли оказываться люди уже из другой жизни, взрослой, настолько всё перемешивалось. И вопреки всем разговорам, что я буду по школе скучать, я не скучал по ней не дня. Конечно какие-то моменты вспоминаются, всё таки 9 лет, но скучаю не по самой школе, а по тому времени, когда вкус жизни был насыщеннее, так как многое было в первый раз. SEGA хоть и роскошью не считалась, но пиздец каким была ценным и вожделенным артефактом на Новый Год или день рождения. То что можно было радоваться простым или не очень простым вещам, этого да, не хватает. Разговаривая с малолетним племянником, я узнал что его отчим - сука, пидор и лох, потому что вместо PS5, подарил PS4, а в неё уже оказывается играют теперь только чёрты. И я никогда не начинаю в стиле - а ты знаешь как было в моё время? Сами разберуться, я адекватно воспринимаю разницу в поколениях..

И вот частенько, мудаки разного рОзлива, сетуют мне - ужас что за поколение, а вот раньше то ууу, ооо, это даааа, старших уважали! В основном это либо совки, либо их последователи воспитанные в семьях с коммунистическим менталитетом. И тут мне как бы случайно попадается фильм Рязанова (кстати я даже удивился что это его картина, почерк не характерный) - Дорогая Елена Сергеевна! Там задействовали юного Немого (Марьянова), душного во всех фильмах Курьера (Дунаевского) какого-то лохматого тощего хуя и молоденькую жлобиху Лялю. Кстати Курьер после фэйла с Катей начал прибухивать..

Они проваливают экзамены и приходят к своей учительнице по математике (Марина Неёлова) что бы так сказать перетасовать колоду. Причём изначально выбирают гнилой подход, под предлогом поздравить с днём рождения. И это кстати, второй или третий фильм, где ученики ходят на дни рождения к свои учителям, такое было в СССР? Например мы, даже не знали где наша классная живёт, не то что какая-то там математичка. А эти припёрлись, видимо зная что она женщина добрая и одинокая, и это уже многое говорит про этих ребят. Заплывают издалека, цветы, шампанское, подарки. Лохматый хуила и негласный лидер компании даже приглашает училку на танец. Добрая женщина до последнего не чует подвоха и лишь где-то на двадцатой минуте фильма раскрывается подлый замысел учеников. И что бы дожать математичку, лохматый, который ещё оказался мажором, сыном богатых и влиятельных родителей манипулирует наверное самой больной темой для Елены С., её больной матерью. Мол, вы нам ключик от квартиры, где лежат контрольные работы, а мой папашка обеспечит вашей маме наилучшее лечение. До математички начинает доходить, зачем на самом деле к ней пришли эти 4 демона. План эпично проваливается, даже возможно ценой жизни её матери и тут казалось бы им лучше извиниться и уйти, но советские отморозки после неудачных переговоров идут на штурм. И здесь я реально ахуевал от увиденного, а я вполне заслуженно считаю себя искушённым зрителем, меня не так уже легко чем-то удивить в кино. Компания получив отказ, сразу сбрасывает маски любимых учеников и начинают откровенно глумиться над Еленой.

Решив, что лучший способ найти иголку в стоге сена это - спалить сам стог. Начинается погром квартиры, в поисках вожделенного ключа. Уёбки переворачивают всё что видят, обрезают телефон, даже что-то успели поджечь. А Марьянов едва не отпиздил учительницу. Смотреть на это неприятно до сих пор, а ведь это дети воспитанные коммунистами, которые лично мне годятся и в отцы и в матери. И именно их поколение в том числе, будет потом говорить про нас, какие мы хуёвые. На что я лично могу сказать, нам бы такое просто в голову не пришло. Как бы плохо не обстояли дела, никто из нас на такое бы никогда не пошёл. А я к примеру и моё окружение тогда учились средне, уже могли выпить и похулиганить, но если бы кто-то подобное предложил на серьёзных щах, даже мажор, его бы мягко говоря сочли слабоумным. И мы тоже не слишком уважали учителей, даже мужчин, почти у каждого из них были какие-то обидные прозвища. Муха, Кинескоп, Горбатая Карга, Сиповка, Сифилис и тп. Одним из нескольких исключений была училка по истории, в силу своей ебабельности. И если бы такое например случилось в нашей школе, на этих ребят смотрели бы как на эпичных долбоёбов, они б подверглись травле, а кому-то возможно даже дали б пизды. Хотя это же вроде как более воспитанное поколение чем мы, правда? У них ценности были лучше, культуры больше, когда была какая-то идея, как любят говорить коммунисты и им сочувствующие..

А Елена Сергеевна тем временем стойко и мужественно держит оборону. Как последний защитник Бресткой Крепости, уставшая и измученная, но всё не побеждённая. Упырьки понимают, что время тик не так и замышляют новый подлый план. Пока Курьер спит пьяный в гавно, Мажор и Немой уходят на крышу перетереть детали. Я уже не знал чего они могут придумать ещё, по моему ситуация хуже не придумаешь, а их корабль скоропостижно тонет в море дерьма. Первой мыслью было, может они уже решили убить Елену Сергеевну на хуй, ради этих контрольных работ, потому что но ещё тут можно придумать? Но я не умею мыслить как советский человек, поэтому следущее что произшло для меня тоже было открытием. Заперев Марьянова на крыше, Мажор имитирует изнасилование Лялечки. Кстати, он вообще не был заинтересован, у него то как раз всё было нормально, просто решил помочь друзьям. А на самом деле потешить своё эго и заработать авторитет у мещан. Ляля естественно верещит, учительница не выдерживает и отдаёт ему ключ. Курьер вспоминает о чём-то великом видимо в этот момент и угрожая убить костылём отбирает у лохматого это ёбаный ключ. И только нам вроде как показывают что, он не такая уж вроде бы и мразь как остальные, как тут же он забирает подаренные имениннице бокалы и отваливает с квартиры искать Базина. А дорогая, Елена Сергеевна запирается в ванной и умирает, либо совершает суицид. Лялечка плачет, от безыходности у двери, понимая что они натворили и ещё больше понимая, что им теперь всем пиздец..

Не знаю, было ли такое когда-то на самом деле в СССР, хотя бы частично что-то подобное. Но как и любой жизненный якобы фильм или пьеса, особенно если там плохая концовка рождается из голов людей как правило понимающих жизнь. Которые, много что видели, особенно если это стык какого-то времени. Например Царской России и революции, приход большевизма, период застоя, перестройки, девяностых, миллениум, хуениум и так далее. Любой талантливый человек это разносторонняя личность, а тем более если это талантливый писатель или режиссёр. Они тонко понимают человеческую природу, их желания, хорошие и плохие стороны. А уж Рязанов, с его классическими, грустными комедиями понимал и разбирался как никто другой. И это камерное кино, возможно было даже каким-то эксперементом для него тогда. Потому что, я повторюсь, от знакомого нам всем Рязановского, привычного стиля там нет ничего. И вообще это возможно чуть ли не последний хороший фильм, который он снял. Дальше уже были какие-то блять Старые Клячи, где уже изрядно немолодая Гурченко засветилась голой и рассказывает кого она вчера подцепила, ну это полный пиздец для меня. Из позднего можно пожалуй выделить только Небеса Обетованные, с классическим Рязановским, актёрским составом. Но на фоне классики выглядит это всё как вторяк..

А конкретно этот фильм, я рекомендую всем, кто не видел, тем более что в народе он не очень известен, мне он соверешенно случайно попался. Молодые актёры справились отлично, чем актёры малоизвестнее, тем больше картина прибавляет в реализме. Курьера то я сразу узнал, такого душнилу не сложно запомнить. А вот то что там было ещё Марьянов я только потом допёр, я его кроме сериала Боец больше нигде не видел, светлая ему память. В общем школьники сыграны отлично. И кстати хорошо, что эти бесы ЕГЭ не застали..

Всем добра))