Пройдите, пожалуйста, социологический опрос
Пройдите, пожалуйста, социологический опрос про креативные индустрии в РФ в целях дипломного исследования: https://sociotrix.com/research?id=2b0fcf49639766a4af4d6631ff...
Пройдите, пожалуйста, социологический опрос про креативные индустрии в РФ в целях дипломного исследования: https://sociotrix.com/research?id=2b0fcf49639766a4af4d6631ff...
Откуда берется креативность? Это врожденный или приобретенный навык? Я думаю, что это совокупный эффект, который оттачивается с годами. Если у вас работа, в которой нужен креатив, творческий подход, импровизация, то эта статья для вас. Бывает что вдохновение нужно здесь и сейчас, но его как назло нет! В чём причина? Где взять ресурс, чтобы творить?
На связи RISE:сообщество про ноотропы и личную продуктивность. В этой статье вы узнаете, какие процессы в мозге влияют на нашу креативность и как их активировать.
Креативность – это способность создавать что-то новое и полезное.
Смотрели фильм "Дивергент"? Если вкратце, главная героиня мыслила не так как все, мозг работал по другому, она подходила к решению задачи с разных сторон.
И собственно терминология это подтверждает. Дивергентное мышление — метод творческого мышления, применяемый обычно для решения проблем и задач. Заключается в поиске множества решений одной и той же проблемы.
Ну, во-первых, генетика, во-вторых это то, как развился наш мозг до момента Х, этому способствует обучение, воспитание, образ мышления и чёткая работа мозга. Также креативность иногда связывают с состоянием “потока”. Это когда мы максимально сфокусированы на задаче и ни на что не отвлекаемся. В состоянии потока мы полностью вовлечены в интересное дело и не замечаем, как летит время.
Например, когда вы чем-то увлечены и мысли текут рекой. Это может быть рисование, написание текста, музыки, даже процесс ремонта электроники. Когда мы записываем в мозг неявные воспоминания через опыт, мы начинаем получать к ним доступ подсознательно. Так и работает состояние потока. И, согласно исследованиям, оно просто необходимо для творчества.
Ни один мыслительный процесс не обходится без здоровой работы мозга. Как и всему организму, нашему мозгу нужно топливо. Все эти красивые и интересные описания также завязаны на биохимию. Даже если генетически человек гений, который перечитал кучу книг и получил хорошее образование, без качественного топлива для мозга, все творческие процессы обречены на провал. С возрастом когнитивные функции также снижаются, что может повлиять на нашу креативность.
Вот список веществ, которые важны нашему мозгу для творческих процессов:
ГАМК и глутамат. Когнитивные процессы отчасти зависят от «противостояния» двух веществ в мозгу — глутамата и гамма-аминомасляной кислоты (ГАМК, в добавках это Габа). Они балансируют работу нейронов и других веществ. Например, ацетилхолина, дофамина и серотонина. Также они снижают эффект кортизола, то есть стресс и тревогу, и в то же время повышают концентрацию.
Дофамин. Согласно исследованию, дофамин может влиять на функции мозга, связанные с творческим процессом. Другими словами, можно стать креативнее, управляя производством дофамина. К тому же, он повышает мотивацию, об этом отдельно писал в статье, что тоже полезно для творчества.
Ацетилхолин — связан с функциями памяти, облегчает доступ и хранение наших оперативных данных. А ноотропы и добавки с его содержанием могут улучшить наши способности к комбинированию идей. Также он принимает участие в передаче нервного возбуждения в ЦНС, вегетативных узлах, окончаниях парасимпатических и двигательных нервов.
В совокупности творческий процесс начинается тогда, когда наш ум расслаблен, но в том же время сконцентрированный на задаче, имеет быстрый доступ к базе данных и полон новых идей. Чтобы поддерживать такой эффект, можно систематически курсом принимать добавки указанные ниже
Фосфатедилсерин - структурный компонент клеточных мембран, повышает доступный уровень ацетилхолина. Облегчает проведение импульсов и работу нейротрансмиттеров: серотонин, дофамин, норадреналин.
Исследование показывает, что фосфатидилсерин также поддерживает способность находить решения проблем, облегчает изучение языков и общение.
Бакопа Монье - улучшает память, скорость мышления и повышает мотивацию.
Действующие вещества бакопы монье: бакозиды A и B (улучшают передачу импульсов между нейронами), Поскольку бакозиды восстанавливают поврежденные нейроны и улучшают передачу импульсов между ними, тем самым облегчается изучение и запоминание новой информации.
Зафиксировано прямое влияние добавки на дофамин, как раз благодаря Бакозиду-A. По мнению ученых он предотвращает дисфункцию дофаминовых рецепторов и сглаживает его колебания. Бакопа поддерживает рост и распространение дендритов – отростков нервных клеток, которые участвуют в передаче нервных импульсов.
L-теанин — это аминокислота, содержащаяся в зеленом чае и известная своей способностью снижать стресс. Л теанин успокаивает ваш разум и улучшает когнитивные функции, связанные с творческим процессом. Также теанин + кофеин, помогает сконцентрироваться на задаче, повышает внимательность и ускоряет время реакции.
ГАМК(GABA) - это аминокислота, которая помогает регулировать настроение. Она выделяется определенными нейронами, которые передают сообщения по нервной системе. ГАМК препятствует передаче сообщений.
В частности, ГАМК влияет на реакцию организма на чувство тревоги, страха и стресса и позволяет нервной системе лучше обрабатывать информацию. Под влиянием ГАМК повышается энергетическая активность мозга, усваивается глюкоза, улучшается кровоснабжение. Также ГАМК действует как тормозной нейромедиатор, когда возбуждение прёт через край или ваша нервная система барахлит, ГАМК спешит на помощь
В спинном мозге ГАМК обеспечивает интеграцию сенсорной информации. Это означает, что он позволяет вашей нервной системе обрабатывать и систематизировать информацию, поступающую от органов чувств.
ГАМК можно получить из двух безрецептурных препаратов Аминалон или Пикамилон. Механизм действия препаратов связан со способностью активировать гамма-аминомасляную кислоту в нашем мозге. Также есть вариант в виде Габы как отдельной добавки из экстракта чая Габы. Отдельно статью про опыт приёма Габы чая и добавки писал тут.
Моя личная рекомендация. «Бустер» — это один из самых интересных ноотропных комплексов на рынке, который состоит из 10 веществ, среди которых есть и упомянутые Бакопа Монье и Л-теанин +кофеин.
Моя личная рекомендация. «Бустер» — это один из самых интересных ноотропных комплексов на рынке, который состоит из 10 веществ, среди которых есть и упомянутые Бакопа Монье и Л-теанин + кофеин.
Также в составе есть DMAE - вещество, которое увеличивает производство ацетилхолина, о котором упомянул выше. Также были проведены клинические и доклинические исследования, которые продемонстрировали, что DMAE улучшает концентрацию и память, а так же отклик реакции.
Комплекс в целом отлично улучшает мотивацию и память, а также повышают стрессоустойчивость. Вещества в составе дополняют друг друга и усиливают эффект от приёма.
Помимо долгосрочного эффекта, бустер облегчает вхождение в состояние потока. Как раз то, что нужно человеку работающему в креативной сфере.
Читайте книги за пределами своей зоны комфорта
Меняйте привычные маршруты прогулок, изучайте новые места
Путешествуйте (даже поездка в соседний город, это уже прогресс)
Участвуйте в мозговых штурмах - это могут быть настольные игры, стратегии, обсуждение проекта с коллегами или родными
Рискуйте, чтобы развить креативность - хотя ваши усилия не всегда могут приводить к успеху, вы все равно будете развивать свои творческие таланты и развивать навыки. Например, делиться своей работой на форумах, тематических пабликах. Объективная критика, которую вы получили от других людей, поможет вам развиваться.
Преодолейте негативное отношение - сосредоточьтесь на устранении негативных мыслей и самокритики, которые могут ухудшить вашу способность развивать сильные творческие способности.
Ведите творческий дневник или mind-карты - дневник, nind карты, это отличный способ поразмышлять о том, чего вы достигли, и поискать другие возможные решения, собрать мысли в общую идею.
Найдите вдохновение для повышения креативности - это может быть музыка, книга, занятие йогой, медитация, просмотр фильма, поход в театр или на концерт, даже общение с единомышленниками даёт вам вдохновение для творчества.
Я рекомендую постоянно нагружать свой мозг нетривиальными задачками, смотрите на те же вещи, только под разным углом, находите новые маршруты, знакомьтесь с новыми людьми, чтобы развивать свой кругозор.
Добавки - это лишь вспомогательный инструмент, особенно полезный в пиковый момент нагрузки, но без базовых вещей, таких как правильное питание, хороший сон и постоянная тренировка нашего мозга, чуда не случится.
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
В мире до сих пор витает стереотип, что креативность и интеллект — это некие трансцендентные качества, которыми человека наделяет некое Высшее Существо. Отчасти, в этом есть толика правды, так как генетика — это буквально отдельное измерение качеств человека, и она безусловно влияет на эти качества. Но в наших руках есть ключ к их развитию. И воспользоваться им проще, чем может показаться.
Дисклеймер: когда речь заходит про способы развить интеллект, и особенно креативность, в голове возникает мысль про вещества изменяющие состояние сознания. Забегая наперед скажу сразу — их использование практически бесполезно. А вот прокачать мозг с помощью адаптогенов и образа жизни, вполне реально и научно доказуемо. О чем рассказываю в небольшом сообществе. Подписывайтесь, если вам интересны материалы на эту тему.
Умение накапливать опыт, делать выводы, на основе полученных знаний строить новые гипотезы — все это сложная работа нейронных сетей. Сама способность наращивать нейронные связи, испытывать удовольствие от обучения и создания чего-то нового связывает креативность и интеллект во взаимодополняемую связку, как кофеин и теанин. И, самое главное, эти качества можно развивать более целенаправленно. Ведь в пассивном режиме мы их тренируем едва ли не каждый день.
Ситуация здесь точь-в-точь как с тренировками в зале. Есть определенный образ жизни, который обязательно включает здоровый и регулярный сон, минимизацию вредных привычек и определенные тренировки. Вот только есть пара ключевых особенностей:
Тренировать интеллект куда доступнее, чем мышцы, ведь источники информации буквально под рукой. Достаточно внедрить привычку читать два раза в день по часу: просыпаясь раньше утром, и внедряя привычку, читать перед сном. Суть даже не в «интеллектуальности» выбранной литературы, в постепенном обучении мозга, как усваивать и использовать знания. Медленной тренированности тому, как должны работать нейроны.
Интеллект строится вокруг развития нейронных связей. Поэтому запитывание их формирования — краеугольный камень. Легкие и регулярные упражнения со своим весом стимулируют кровоток и трофику малых сосудов, и помнить про стабилизаторы нервной системы. Которые жизненно необходимы для передачи питания нейронам.
Что качаешь, то и развиваешь. Возможно вы слышали,что определенные игры, те же шахматы или го, помогают развить математические способности или логику. Но, играя в шахматы, вы будете целенаправленно обучаться… игре в шахматы. Поэтому, если так важно прокачать математические способности — уделите время и силы на занятие математикой. И так с каждым видом деятельности. Не ищите «обходные рычаги». Что развиваешь — то и качаешь.
И, самое главное. Тесты на определение уровня интеллекта, на самом деле определяют лишь то, насколько хорошо человек проходит тесты на интеллект. У нас в мозге нет единого центра ума. Нет зоны «интеллекта». Есть совокупная работа нейронных сетей, которая помогает искать конкретные решения для конкретных ситуаций, на что ориентируются направления нейрохакинга. И чем эффективнее ваше решение, тем выше интеллект.
Если интеллект, это больше про формирование нейронных связей и умение использовать знания, то креативность – это про поиск новых связей и невидимых ранее способов практично использовать не предназначенные для этого вещи, явления и факты. Грубо говоря, можно сдать экзамен заучивая факты и информацию. А можно прийти не готовым, но в ходе сдачи экзамена найти оптимальное решение: списать, буквально заговорить экзаменатора, найти подсказки на плакатах в аудитории и т.д.
На уровне нейронов, креативность проявляется в готовности создавать новые нейронные связи, и оперировать полученным опытом. Это больше про то, как находить связи и смыслы в неочевидных вещах и смыслах. За это отвечает как рост дендритов в нейронах, так и общая «насмотренность» человека. В ней заключается возможность оперирования смыслами и образами. На этих же принципах строится и душевное равновесие.
Креативность коррелирует с интеллектом, но касается несколько иных паттернов поведения. Развивая одну из этих характеристик, вы, так или иначе, будете прокачивать и вторую. При этом инструменты, которые работают с интеллектом и креативностью очень схожи. И, что самое главное, доступны каждому.
Как ни странно, но этот процесс максимально скучный и обыденный. Есть мнения, что нужно ходить разными дорогами на работу, выполнять привычные действия непривычной рукой и т.д. Но на самом деле, в развитии креативности и интеллекта лежит рутинный труд.
Первый метод. Максимизация скуки. Наш мозг — максимально прожорливый орган, который ради экономии ресурсов стремится автоматизировать все возможные процессы. И здесь можно ему помочь. Одинаковая одежда, прям по лекалам Стива Джобса. Привычный график работы, как минимум: старт и финиш. Даже одно и то же время отхода ко сну и пробуждения. Сделав рутину скучной, вы освободите пространство для формирования идей. А чтобы улучшить настроение, можно использовать топ легальных способов.
Второй метод. Свободное время уделяйте не только потреблению, но и созиданию. Так уж сложилось, что источников для потребления развлекательного контента у нас много, и они всегда под рукой. А их принцип работы прост: поднимать максимум дофамина и удерживать его на пике. Если вместо скролла инсты или тик-тока вы будете записывать мысли, делать набросок в блокноте, накидывать идеи для теплицы на балконе — вы уже будете в процессе креативности.
Третий метод. Формирование насмотренности. Но ведь выше шла речь про отказ от медиа? Верно, бездумное потребление контента подавляет интеллект и креативность. Но осознанный выбор книг, музыки или фильмов приводит к развитию. Не полагаться на алгоритмы, подсовывающие контент, а самостоятельно выбирать его для усвоения. Это то, что такое нейрохакинг.
Эти методы не безусловная гарантия, что вы 100% улучшите креативность и интеллект, но скорее факторы, значительно повышающие вероятность того, что вам это удастся.
Помимо новых знаний и навыков, важно дать мозгу топливо для лучшей работы. И, повторюсь, речь не о примитивной стимуляции, а именно о создании комфортных условий для нейрогенеза и нейропластичности:
Готу кола. Комплексное исследование обращает внимание на главную ценность адаптогена — рост внимательности и спад агрессивности. Идеальные условия для обучения новым навыкам и знаниям.
Гинкго билоба. Улучшает кровообращение именно в капиллярах, которые представляют собой исключительную ценность, как «кабели питания» к нейронам мозга.
Бакопа монье. Ключевой компонент для роста дендритов в нейронах. Один из двух ключевых элементов, улучшающих рост и формирование нейронных связей.
Ежовик гребенчатый. Тот самый второй элемент, который отвечает за нейрогенез. Ценен, содержащимися в нем эринацинами. Подробный анализ гриба делал в этой статье.
Родиола розовая. Заслуженно входит в топ адаптогенов для мозга. Родиола розовая улучшает ток крови в сосудах, но при этом мягко стимулирует ЦНС. Бодрость вместе со снабжением для нейронов.
Теанин. Отдельный разбор делал здесь. Это долгоиграющий бустер дофамина, плюс камертон адекватности. Не даст бодрости перейти в тревожность и ударить по системам организма. Нужен для уравновешивания всего стека.
Что в итоге: нейрогенез работает, питание в мозг поступает, небольшое возбуждение есть, прирост внимания есть, спад агрессии присутствует и теанин все уравновешивает. Опять же, волшебного эффекта от такого стека не будет в первый день приема, но на постоянном курсе в пару-тройку месяцев он даст о себе знать.
Есть некое мнение в вакууме, что адаптогены с психоактивными свойствами могут прокачать креативность. Отсюда интерес к таким понятиям, как долгосрочный микродозинг мухоморами, в надежде, что он враз откроет двери подсознания. Но, на самом деле:
Галлюциногены не делают человека безусловно креативнее или умнее. Они лишь усиливают те чувства и эмоции, которые в нем уже есть.
Само состояние при воздействии психоактивного компонента ни разу не работоспособное, если мы говорим о трипе. Если разбирать категории мухомор польза, то принцип в стабильном микродозинге, когда человек не чувствует эффектов измененного сознания.
Нечто подобное можно сравнить со снами. Когда тебе снится какое-то невероятное открытие, а проснувшись ты понимаешь, что это было в духе: «банан снаружи больше, чем внутри».
Если и прокачивать креативность, так с использованием системного подхода и адаптогенов. В связке, эти компоненты идеально дополняют друг друга, так как предлагают не быстрый буст с таким стремительным откатом, а планомерную прокачку нейронных связей.
В растительных добавках для мозга нет ничего экстремального. Они содержат доступные элементы, которые не стимулируют рецепторы напрямую, а запитывают мозг и ЦНС. Именно от этого принципа строится развитие как интеллекта, так и креативности.
Больше про работу мозга, нейросети и принципы развития креативности и интеллекта читайте в Телеграм сообществе. Подписывайтесь, чтобы первыми получать свежие материалы.
Автор: Михаил Грибоедов
Здравствуйте, уважаемые обитатели пикабу. Сегодня я хочу дать начало постам о приходящих мне ежедневно и часто бесконтрольно идеях, которые нуждаются в выходе и хотя бы текстовом оформлении. Идеи мне приходят сами собой и касаются они разных областей: кинематограф, технологии, музыка, политика, социальная и духовные сферы общества. Происходит это преимущественно между одиннадцатью и часом ночи, когда я, лежа в тишине и полудреме, проваливаюсь в подсознание, либо же просто брожу по пустым коридорам своей черепной коробки, как сторож, делающий обход здания перед закрытием и находящий всякую всячину, оставленную посетителями и работниками. Это не дает мне спать, потому что не записать очередную прикольную идею или теорию я не могу, поэтому вывожу себя из пике и кратко пишу в заметки очередное: "фильм, где патологоанатом еб*т поступившие трупы, потому что считает, что таким образом он подключается к ним и считывает прошлые воспоминания, что помогает в расследовании обстоятельств смерти".
Данную особенность, если ее можно считать таковой, я приобрел намеренно, ввиду творческой сути своей профессии и в целом жизни. Я пишу сценарии, снимаю ролики на заказ, режиссирую их, монтирую. Все это требует постоянного потока идей. В начале пути придумывать что либо было трудновато, хотя часто идеи и теории становились сопутствующим элементом процесса обучения чему либо. В период изучения социологии и политологии в школе я оставлял идеи, заметки и теории на липких листочках (как бл они называются?). Вскоре весь рабочий стол был усыпан ими, их нужно было разбирать, проверять, развивать, но ни времени ни сил на это не было. Потом они отправились в утиль.
Сейчас же процесс придумывания, механизм которого может быть совершенно разным, стал настолько автоматическим, что , если бы у людей была реальная анимация, над моей башкой витали бы постоянно всплывающие уведомления.
Я решил, что, возможно, будет прикольно обсудить с вами весь бред, что возникает в моей хаотичной и нездоровой башке). Мало ли , может, приведет к чему то интересному и занимательному)
Первая идея будет следующим постом). Как вы придумываете и куда деваете свои идеи и теории?)
ДОПОЛНЕНИЕ: так, так, стоп, ребята) вы читаете вообще написанное?) кто мешает вам делиться вашими идеями?) Я бы почитал, честно. А совместное идеедрочево не хуже позы 69. И откуда вы сделали вывод, что реализация идей не идет?) Ну вот откуда?) ОТКУДА БЛЯТЬ?) Я ж блять работаю в сфере медиапроизводства, логику выключили вообще?)
Продуктивность работы мозга определяется массой факторов. А на стыке разных процессов, протекающих под толщей черепа, зарождается то самое качество, определяющее нас, как людей. Речь идет о креативности, и умении творить необычные и ценные культурные продукты. Как работает креативность и на чем она держится, рассмотрим в материале.
На связи RISE: сообщество про ноотропы и работу мозга. Раньше креативность преподносилась как дар небес. Некий уникальный навык, доступный лишь избранным. Однако этот навык, как и многие другие, обусловлен рядом паттернов. И вот уже работая с этими паттернами, можно прокачивать своё творчество. А как сделать это, рассказывают нейробиолог Стэнфордского Университета Эндрю Губерман и самый влиятельный продюсер последних 20-ти лет по версии MTV, один из сотни самых влиятельных людей в мире по версии журнала Time Рик Рубин. Статья написана по материалам подкаста.
В классическом определении психологии, есть два типа мышления, которые работают в спайке: как руки и ноги нашего тела. Речь идет про дивергентное и конвергентное мышление. Дивергентное мышление позволяет генерировать идеи, перебирать массу вариантов, предлагая новые и новые решения. Что полезно, когда вас окружает культ многозадачности. Конвергентное же оценивает, насколько предложенные варианты жизнеспособны. Но это, что касается поиска конкретного решения в критической ситуации. А можно ли научиться «дышать творчеством»?
Рик Рубин, и я полностью разделяю его видение этого процесса, описывает проблему объяснения алгоритмов творчества как конфликт инструментов. Сам процесс творчества настолько зыбкий, что нельзя дать человеку конкретную последовательность действий, повторить её и получать шедевр за шедевром. Даже дайте человеку топ самых доступных ноотропов, но он всё равно не сможет поставить творчество на поток, только благодаря им. Наглядный пример невозможности сделать творчество однозначным процессом: рецепт супа. Это конкретный алгоритм, но у каждого, кто готовит, вкус продукта будет отличаться.
Базовое развитие креативности строится вокруг следующих принципов:
Понимание того, что именно ты хочешь сказать. Без внутренней эмоции, боли, откровения, некоего сакрального смысла, творчество будет лишь шаблонной калькой. Креативность - это способ передать эмоцию, или, даже, её отсутствие. Осознанию эмоций помогает тот самый эмоциональный интеллект.
Фиксация инсайтов. Творческая искра очень похожа на облако. Смотришь на него первый раз, и видишь один образ. Смотришь второй раз — образ уже другой. Смотришь третий раз, и облака уже нет. Поэтому, если творческая мысль возникает, зафиксировать её предельно важно. Для этого нам нужен главный тормоз, чтобы отойти от вороха идей и зафиксировать главное.
Управление правилами. Само собой, если говорить про чистое творчество, то оно не приносит материальной выгоды. Есть способы для монетизации: трендовые стили, определенные успешные алгоритмы, правила для выхода на широкую аудиторию. Но когда появляются первые шаги успеха, на них можно и застрять. Важно вовремя отказаться от правил, чтобы сделать новый, более широкий шаг.
Самое любопытное, что эти три принципа полностью абстрактны. Взращивать креативность можно и без них, и даже без ноотропных грибов. И здесь возникает следующий вопрос: если креативность так абстрактна и неустойчива, значит ли это, что чем меньше у тебя шаблонов, тем ты креативнее?
Сами по себе, дети креативнее взрослых, так как у них нет шаблонов для мышления. Но, одновременно с этим, они не могут генерировать практически значимые продукты, так как не понимают правил их создания. Без понимания правил, как ни настраивай мозг под ноотропами, практически значимый результат не создашь.
Поскольку у детей меньше шаблонов для мышления, значит ли это, что всё творчество, которое создано взрослыми людьми, является лишь повторением всех тех наработок, что существовали в нашем мире ранее? И, получается, нет ничего нового в мире, а креативность снова и снова повторяется, вращаясь вокруг одних и тех же смыслов?
Любопытно, но творчество действительно строится вокруг смыслов и форм, которые уже существуют в нашем мире. Однако развитие креативности подразумевает личную переработку и переосмысление этого наследия. Отдельную роль в этом играют факторы саморазвития.
То есть, потоковый перебор комбинаций из смыслов не принесет никакой пользы. Это может быть красивым, необычным, ярким, но в этом не будет той самой «души». А вот пропуск смыслов через свою призму эмоционального бэкграунда — это и есть творчество в чистом виде.
Сам набор смыслов строится вокруг той самой насмотренности/наслушенности. Чем больше образов мы можем собрать в сознании, тем шире палитра выбора, тем больше возможностей донести свои мысли и переживания.
Возникает закономерный вопрос: если есть некие правила развития креативности, есть фундамент, на котором они держатся, можно ли, используя наукометрические методы и инструменты измерять креативность, или усиливать её зачатки при желании? Грубо говоря, есть ли в мозге кнопка «включить креативность», и можно ли на неё нажать? Ведь для прокачки ума используется инструкция биохакинга мозга, так почему для креативности нет ничего похожего?
Если заглянуть под черепную коробку, то какие мы увидим паттерны креативного процесса? Проблема понятия креативности точно такая же, как проблема понятия ума. В мозге не существует его единственного центра. Есть совокупность работы разных систем, и каждую можно улучшить по своему, так и работает таблетка для памяти. Попытаться объяснить как работает креативность, всё равно что объяснить человеку, что такое простые числа, используя лишь четные числа. Или пытаться изобразить трехмерный объект на плоскости.
Итак, если ребенок занимается творчеством, на выходе мы получаем мешанину смыслов, красок и образов. Если мы в зрелом возрасте примемся творить что-то: писать текста, музыку, картины — результат будет примерно таким же. Поэтому, взращивание вкуса и креативности отталкивается от постоянной и всесторонней коммуникации. И странные привычки хоть могут помочь этому, но их присутствие не обязательно.
Чаще всего, нас к творчеству побуждает некое внешнее событие. Произведение определенного автора, которое цепляет за душу, и нам хочется сделать нечто похожее. То есть, у нас есть уже существующее творческое произведение, сильная внутренняя эмоция и своя интерпретация этого явления.
После чего, начинается переосмысление оригинальной идеи, вплетение в неё своих эмоций, чувств, паттернов видения. Если в этом процессе немного повысить ацетилхолин в организме, то погружение в процесс выйдет более глубоким. В итоге появляется готовый продукт, который демонстрируется аудитории.
От аудитории идет обратная связь, которая показывает, насколько успешно вы передали гамму ощущений и чувств. Насколько точно продукт «трогает» настрой других людей. И чем ближе соответствие, тем креативнее и ценнее продукт.
Это касается всего: рассказов, моды, музыки, влогов, рекламных креативов. Эти три принципа работают воедино. И чем чаще через них проходишь, тем четче кристаллизуется вкус, стиль и тем лучше становится конечный продукт. Но как самому понять: хорош или плох получившийся продукт?
До того, как показывать свое произведение другим, стоит самому оценить работу. И здесь очень сложно пройти по грани между полюсами: я создал шедевр, и я создал ничтожество. В этом вопросе существуют свои опорные правила:
Нет плохих продуктов. Пока продукт создан вами и хранится на столе — он, условно, хорош. Сейчас у него есть два пути. Или «пойти в продакт», или вы будете его дорабатывать и переделывать, как черновик. То же самое касается чужих работ.
Если такая работа уже где-то существует, причем перенесена буквально, и остается вторичной, значит это лишь черновой материал. Его можно доработать и улучшить. Но у автора не было ресурсов сделать это. Может быть чашечка кофе могла бы ему помочь.
В критике творчества слова практически полностью лишены смысла. До тех пор, пока они остаются словами, они передают абстрактное мнение и впечатление. А вот когда слова переходят в дело, тогда и появляется реальная оценка творчества.
Использование простых принципов через призму своего восприятия, с целью донести слепок из идей и ощущений к людям. В этом заключается креативность
Последний пункт очень наглядно отображен в сборах кинокартин, принципах маркетинга, вопросах моды. Кино может получать завышенные оценки изданий, продвигая определенную повестку дня, и быть прилизано правильным в СМИ, но проваливается в прокате. Потому, как его цель была не собрать денег, а донести некую идею, важную для группы лиц.
Реклама может быть снята вызывающе и скандально, как те самые ролики Евросети, со слоганом про цены. Что вызвало волну возмущений, но подарило бренду охваты и рост продаж.
Что касается моды, то композиции тканей могут оцениваться в миллионы долларов. Или, что куда нагляднее, недавний бум в сегменте NFT, когда по сути продавались легенды и абстрактные образы, не привязанные к материальным объектам.
Все потому, что все упомянутые продукты вызывают определенный набор эмоций. И люди готовы платить, чтобы пропустить эти эмоции через себя. Или передать эти эмоции другим.
В умении вовремя пользоваться правилами, и вовремя отказываться от них. В желании донести идею и мысль для широкой аудитории. В готовности перерабатывать идеи, но не до бесконечности, а до «оптимально хорошей формы». И в умении вовремя зафиксировать образ, родившийся в перечисленных условиях из насмотренности и опыта. Примерно к такому выводу пришли за первый час лекции Эндрю Губерман и Рик Рубин. И такая точка зрения полностью имеет право на существование.
Больше материалов про мышление, наш мозг и продуктивность — в телеграм канале и группе ВК. Подписывайтесь и читайте еще большие интересных материалов.
Автор: Филипп Дончев, редактор сообщества RISE
Автор: Самойлов Алексей Александрович
Компания Deloitte, которая входит в «большую четвёрку» аудиторских компаний мира и подготовила в 2021 году отчёт под названием: Будущее креативной экономики / The Future of the Creative Economy A report by Deloitte [2])
Общий вывод Deloitte — креативная экономика может вырасти на 40% к 2030 году.
Какие данные лежат в основе?
Отчёт основывается на концепции креативных индустрий (далее КИ) инвестиционного фонда NESTA (UK), который выпустил в 2013 году «Манифест для креативной экономики» [3] и в 2016 «Методологию оценки экономики креативных индустрий» [4].
В отчёт легли данные из стран с крупнейшими экономиками Европы (Германия, Великобритания, Франция, Италия, Испания и Турция) и Азии (Япония, Южная Корея) + Австралия.
По мнению Авторов отчёта, развитие креативной экономики — очень важно, т.к. будет способствовать:
- региональному строительству из-за создания креативных кластеров;
- возведению приоритета креативности в образовательных системах, т.е. в государственных школах и ВУЗах;
- пониманию, что глобальная конкурентоспособность вырастет у тех стран и регионов, кто станет развивать креативные товары и услуги.
Связь креативных индустрий и цифровых технологий может сделать страну более привлекательной для новых продуктов и других инвестиций в креативную экономику.
Из-за большого использования цифровых технологий размываются границы между креативными индустриями и сектором ИКТ (информационных и коммуникативных технологий). И это видно на следующих примерах:
- Рутинные процессы автоматизируются с помощью ИИ и машинного обучения.
- Использование виртуальных съёмочных площадок на игровом движке позволяет делать их динамическими. Цифровые студии могут находиться где-угодно и подключаться к другим студиям. Что позволяет, например, визуализировать и планировать сцену перед съёмкой фильма.
- Текущие тренды, доступность технологий и конкуренция между движками и студиями, растущие требования платформ и киностудий толкают креативные решения ужиматься по ресурсам производства контента.
- Связи креативных индустрий и цифровых технологий способствовал коронакризис, когда многие перешли на виртуальные способы работы из дома.
- В то же время креативные индустрии, как и многие другие во время коронакризиса перешли на использование виртуальных способов работы из дома, использование opensource продуктов, например, для совместных репетиций музыкальных групп, как JackTrip.
Многие франшизы стали успешны с помощью медиа, т.е. большие доходы появились в соседнем секторе, а не в исходном. Например:
1. Покемон — крупнейшая медиафраншиза, хотя начиналась с видеоигры. Приносит многомиллиардные доходы от карточных игр, видео и журналов манги (комиксы);
2. Гарри Поттер — продажи книг высоки, но ниже, чем кассовые сборы фильмов и товаров;
3. Винни Пух — начинался с книги, но генерирует доход от розничных продаж и кассовых сборов;
4. Марио — начинался с видео игры, но приносит многомиллиардные доходы от товаров и журналов манги (комиксов);
5. «Неортодоксальная» — сериал от Netflix, вдохновлённый одноимённой автобиографией с таким же названием. Там же использован оригинальный саундтрек, который может привлечь отдельное внимание к музыке.
Недостатки отчёта и КАК можно было лучше?
Доп. ссылки для погружения в тему:
Альтшуллер Г.С., 1987, ДОПОЛНЕНИЕ К СПРАВКЕ "ТЕОРИЯ РЕШЕНИЯ ИЗОБРЕТАТЕЛЬСКИХ ЗАДАЧ", СУЩНОСТЬ ТЕОРИИ https://www.altshuller.ru/engineering/engineering18.asp
Категория портала VIKENT.RU «Динамические модели»: https://vikent.ru/enc-list/category/368/
Категория портала VIKENT.RU «Диверсионный анализ»: https://vikent.ru/enc-list/category/65/
Категория портала VIKENT.RU «Оценки числа творческих личностей»: https://vikent.ru/enc-list/category/5/
КОНФЕРЕНЦИЯ: ПОДГОТОВКА ДОКЛАДА по ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКОЙ ТЕМЕ — видео, 1 ч 50 мин
Источники
1. Имеется в виду пандемия вызванная новым штаммом коронавируса и последовавший за этим кризис экономических и социальных институтов по всему миру.
2. Ссылка на первоисточник: https://www2.deloitte.com/uk/en/pages/technology-media-and-t...
3. Ссылка на первоисточник: https://media.nesta.org.uk/documents/a-manifesto-for-the-cre...
4. Ссылка на первоисточник: https://assets.publishing.service.gov.uk/government/uploads/...
Справились? Тогда попробуйте пройти нашу новую игру на внимательность. Приз — награда в профиль на Пикабу: https://pikabu.ru/link/-oD8sjtmAi
Данная статья относится к Категории: Ошибки типовые
Слабые навыки мышления в красном свете порой приводят к тому, что практики не реализуют свой потенциал в полной мере либо не способны применять в работе креативный подход […] :
- Предвзятость. Человек склонен отдавать предпочтение фактам, подтверждающим его собственные убеждения, и избегать информации, доставляющей ему дискомфорт.
- Отсутствие мотивации и вообще желания решить проблему. В результате человеку не хватает ни времени, или ресурсов, чтобы довести до конца реализацию креативной идеи.
- Излишнее внимание к правилам. Правила соблюдать нужно, однако, если этим злоупотреблять, развивается леность ума. Стремление во что бы то ни стало сохранять статус-кво и бездумно следовать готовым шаблонам убеждений и идей может ограничивать способности к креативному мышлению. Когда при анализе идеи излишне ориентируются на традиционные ценности, это мешает адекватно воспринимать перемены.
- Акцептирование недостатков идеи, невнимание к её достоинствам и, как следствие, опасность вынести скоропалительное решение и уничтожить ценную идею в зародыше.
- Переоценка принципа логики, соединенная с нетерпимостью к проявлениям субъективизма при рассмотрении идеи. Здесь налицо перекос в сторону логического, аналитического мышления, в ущерб таким элементам мышления в зелёном свете, как воображение, интуиция и даже юмор. В своем крайнем проявлении переоценка логического принципа может привести к тому, что практик оказывается «парализован анализом».
- Авторитарный менеджмент. Другие члены команды не подключаются к решению проблемы, обмена мнениями в коллективе не происходит. Факторы, связанные с неправильной организацией процесса работы, например, авторитарный менеджмент, могут уничтожить идею в зародыше […].
- Склонность полагаться на внешние ресурсы, например, на экспертов, а не на профессионализм сотрудников своей организации, а также порой недостаток взаимодействия и доверия между сотрудниками.
- Излишне выраженные конформизм либо конкуренция в команде. В результате идеи или вытесняют, или выбирают максимально компромиссный вариант.
- Акцент на действия в ущерб мыслительному процессу, что приводит к тому, что идеи недостаточно продумываются. Спокойной и трезвой оценке идей мешает избыток отвлекающих моментов.
- Критический негативный настрой является самым лёгким способом минимизировать свой личный вклад и участие в решении текущей задачи.
Критика - это один из немногих способов воздействия на окружающих, с помощью которых нетворческие люди могут чего-то достичь и прибрести влияние. Кроме того, нападая на чужую идею, они получают эмоциональное удовлетворение и испытывают приятное чувство превосходства.
- «Опасения эксперта», когда человеку легче определить возможные причины провала идеи, нежели предпосылки для её успеха. Генри Форд (Henry Ford) однажды скептически охарактеризовал эксперта как «человека, который приведёт Вам шесть причин, почему что-либо не будет работать».
Энди Грин, Креативность в паблик рилейшнз, СПб, «Нева», 2003 г., с. 141-142.
Дополнительные материалы
Викентьев И.Л., Методика оценки новых методик
Воскресным вечером 14 ноября 2021 в 19:59 (мск) на видеоканале VIKENT.RU — онлайн-лекция № 266: МЕТОДЫ ОРГАНИЗАЦИИ ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ, Часть II
+ Плейлист из 5-ти видео: ГИПОТЕЗЫ: ВЫДВИЖЕНИЕ, ИНТЕРПРЕТАЦИЯ & ПРОВЕРКА
Изображения в статье
Изображение Tania Van den Berghen с сайта Pixabay