Добрый день (или вечер? Или утро?) дорогой Пикабу. Дабы не затягивать слишком долго - просто хочу поделиться своим творчеством... Дело в том, что я пишу книгу. На данный момент она находится в открытом доступе, на Фикбуке и требует внимания и отзывов, а может - даже критики.
Если вы дошли до этого места - спасибо вам большое, ну а теперь кратко: сюжет.
В ходе многовековой войны между людьми и демонами, люди сумели одержать победу.
(Самые первые демоны были похожи на нечто среднее, между зверем и человеком.)
Так уж вышло, но некоторые люди не брезговали использовать пленённых демонов для утоления некоторых своих потребностей и в ходе этого союза родились химеры, которые были способны превращаться как в животное, (волк, ворона, кошка, дракон и т.д...) так и в человека.
Книга повествует о нелёгкой судьбе химер и поднимает вопрос "человечности" непосредственно внутри самого человека; а также - почему тот, кто внешне похож на зверьё, является куда большим человеком, чем тот, кто был им рождён на самом деле.
Данное произведение будет интересно любителям фентези и если найдется хоть один человек, которому моя работа действительно понравилась - значит, всё было не зря))
В шестнадцать лет Я мечтал стать байкером. С забитым рукавом и серьгой под носом. Но все что вышло отказалось Таким не правильным. Я стал работником алко/магазина.
В детстве слушал Пашу Техника. Считал себя классным гангстером. Я целовался с красивой девушкой, Но у нее была экспериментальная фаза.
Каждый раз приезжая домой Я кладу свое тело на пол. Мне бы стать быстрой рекой. Но я прибитый гладиатор. Колизей нереализованных грез, Играет вокруг макабром. Я тяну руки к потолку, А они падают на лицо градом.
Нужно было слушать отца. Ездить с ним и внимать. Но я запирался в комнате, Как типичный подросток И мне было плевать. Сейчас умоляю время остановиться. Мне бы ещё немного, Что бы не дойти до пика, Нежеланного Рубикона.
Трепаешь мои непослушные волосы. Я убираю взгляд под куртку. Мне всегда было очень холодно. Между слов промежутков.
Ты маешься из стороны в сторону. Пока я решаю, как нам выжить. Ты мог бы быть хоть капельку серьёзней. Но ты тратишь деньги на выпить.
Мой непослушный ребенок, Давно потерялся в Ашане Между полок "игрушки" И "все сделай своими руками" Херовый из тебя ковбой Да и астронавт не великий Самурай не плачет, а ты... Нытик...
Лучше иди домой. Ляг на пол и закрой веки. Аутоасфиксия твой лучший друг Подумай над этим.
Для ЛЛ, кому лень читать, выложил ролик на моём ютуб канале:
Я составлял свой топ, исходя из того, что данные картины являются самодостаточными самостоятельными произведениями, времён господства видеокассет. По этой причине, достойны упоминания, но не вошли в топ, "Властелин Колец" и "Гарри Поттер", так как это серия произведений, в которых нельзя смотреть какую-либо часть, не посмотрев предыдущую, так как они тесно связаны сюжетной нитью. Также эти обе киновселенных получили наибольший охват в эпоху DVD, когда видеокассеты уже отживали своё время.
Трилогия "Властелин Колец"
Поттериана
Также в топ не попали культовые советские произведения "Морозко" и "Варвара Краса, длинная коса". Я посчитал, что славянское фэнтези - это отдельный жанр, и смешивать его с данным топом, не совсем правильно, не смотря на то, что это одни из лучших произведений своего жанра.
"Морозко" и "Варвара краса - длинная коса"
Данный топ, не смотря на то, что имеет иерархию и места в списке, всё же выполнен условно. Я бы даже сказал, что практически каждое произведение, в чём-то, да претендует на первое место. Поэтому, будем считать, что топ выстроен, исходя из того, насколько его произведения отпечатались у меня в памяти, после просмотра и насколько сильно сохраняется их эффект, спустя годы, после просмотра.
Итак, начнём:
11) Уиллоу (1988)
Режиссёр: Рон Ховард
Житель сказочной деревушки лилипутов Виллоу Афгуд мечтает стать добрым волшебником и занять место своего учителя - великого мага и чародея. Приключения начинаются, когда Виллоу вместе со своими детьми обнаруживает младенца «дайкини» - «больших людей» - в корзине, которую река прибила к берегу неподалеку от их дома.
Отнесшийся к ребенку поначалу с неприязнью, Виллоу вскоре привязывается к нему всем сердцем. Тщетно пытаясь вернуть ребенка «большим людям», он оказывается вовлеченным в борьбу против злой королевы - колдуньи Бавморды. В своих скитаниях Виллоу встречает Сумасшедшего Мартигана, бывшего солдата и вора. Мартиган и Виллоу непрерывно спорят друг с другом, но в беде они - неразлучные друзья.
Отлично сыгранный актёрский дуэт Уорвика Дэвиса и Вэла Килмера, спродюсированный самим Джорджем Лукасом.
10) Армия Тьмы (1992)
Режиссёр: Сэм Рейми
По воле случая Эш переносится в далекое прошлое. Вместе со своим автомобилем и двухстволкой он оказывается в 13 веке. В этом мрачном средневековье люди страдают от сил тьмы. Бедняга Эш был пойман добропорядочными гражданами и помещен в местную тюрьму. Он с трудом смог убедить судью в том, что он вовсе не шпион из враждебного королевства. Он решает помочь людям в битве с врагами.
Чтобы победить, он должен восстановить Некрономикон, старинную магическую книгу, которая поможет ему вернуться в свое время. По неосторожности Эш выпустил на волю Армию тьмы. Как победить живых мертвецов?
Не смотря на то, что этот фильм является третьей частью серии про "Зловещих Мертвецов", фильм является вполне самодостаточным, тем более, что на первых паре минут будет краткая аннотация предыдущих частей. Так что, если не смотрели предыдущие фильмы, вы ничего не потеряете. Смело смотрите забористое трэш-фэнтези, от мастера развлекательного кино Сэма Рейми!
9) Леди-Ястреб (1985)
Режиссёр: Ричард Доннер
Злой епископ-колдун наложил заклятие на влюблённых друг в друга красавицу Изабо и рыцаря Этьена Наваррского: по ночам рыцарь превращается в волка, а девушка – в ястреба днем. Слуги Епископа преследуют их уже два года, но удача пока улыбается влюбленным. С помощью маленького воришки Филиппа они надеются вернуться в город, где под неусыпной охраной живет их враг. Им нужно уничтожить злобного колдуна и снять с себя черное проклятье.
Прекрасная актёрская игра Рутгера Хауэра и Мишель Пфайфер стоит того, чтобы насладиться данной работой.
8) Битва Титанов (1981)
Режиссёр: Десмонд Дэвис
Персей — смертный сын Зевса, пытаясь спасти свою возлюбленную Андромеду от жестокого заклятия, сражается с чудовищами. К счастью, у Персея есть свои волшебные помощники: прекрасный крылатый конь и удивительно умная сова. Но даже эти товарищи не всегда в силах помочь герою в борьбе с могущественными врагами.
Только не спутайте с пустышкой ремейком 2010 года. Данная картина была снята в эпоху, когда обнажённое женское тело не считалось чем-то постыдным и требующим обязательной цензуры, чего не увидите в ремейке. В этой картине прекрасно всё, и декорации, и отличный актёрский состав, и костюмы, и режиссура. А Медуза Горгона пугала в детстве пострашнее Фредди Крюгера!
7) Сердце Дракона (1996)
Режиссёр: Роб Коэн
Чёрное сердце бьётся в груди молодого короля Айтона, сеющего вокруг себя беззаконие и зло. Наставник короля, рыцарь Старого Завета Боуин, отправляется в путь, чтобы найти и убить дракона, которого он считает повинным в жестокости Айтона.
Красавица Дина Меер, потрясающий голос сэра Шона Коннери и весьма добротные спецэффекты, вкупе с захватывающей историей о дружбе, чести и долге.
6) Крулл (1983)
Режиссёр: Питер Йетс
Самая красивая из невест, украденная из-под венца, отважный принц на руинах королевства, всемогущий Зверь, наводящий ужас на всю Галактику, таинственные оборотни, способные принимать облик союзника, обреченные циклопы, знающие точное время собственной смерти - добро пожаловать в фантастический и захватывающий мир планеты Крулл.
Чтобы вернуть похищенную принцессу и сразиться со Зверем, благородному принцу понадобится нечто большее, чем смелость. Но никто не знает, когда должно произойти чудо...
Крайне необычное и нестандартное фэнтези на фоне 80-х, особенно в плане локаций, оружия, персонажей. Сюжет, как всегда банален и является классическим "спасением принцессы", но зато какая подача! Также на "заднем плане", засветился молодой Лиам Нисон. ))
5) Принцесса-Невеста (1987)
Режиссёр: Роб Райнер
Добро пожаловать в фантастический мир прекрасных замков, жутких подземелий, бескрайних океанов, лесов и гор. Чтобы спасти свою возлюбленную, прекрасную невесту, отважный герой преодолевает немыслимые препятствия и совершает невероятные подвиги.
Сюжет про очередное "спасение принцессы", однако, несравненная Робин Райт и харизматичный красавчик Кэри Элвес радуют взор всякий раз, как оказываются в кадре. Красивое, задорное фэнтези для всей семьи!
4) Легенда (1985)
Режиссёр: Ридли Скотт
Злые чары окутали волшебный лес фей и магов, диковинных существ и невиданных созданий. Здесь властвует зловещий Повелитель Тьмы, истребляющий неуловимых единорогов, чтобы повергнуть мир в хаос вечной ночи.
Его коварные слуги - гоблины всюду творят свои черные дела, вселяя ужас в невинных обитателей сказочной страны, и теперь только мужественный лесной странник Джек и его отважные друзья смогут избавить свой удивительный мир от жестокого властелина подземного царства мрака, где томится возлюбленная Джека, прекрасная принцесса Лили.
Режиссёр Ридли Скотт был молод и ему нужны были деньги... )) И тем не менее, у него получилось на ура! Что нас ждёт помимо молодого Тома Круза (в смысле молодого? он что, бывает старым? >_< ) и единорогов? Влюблённая фея и её напарник, харизматичный мальчик эльф, игре которого поверит даже Станиславский! Красивая сказка о любви, на фоне замерзающего мира. Определённо стоит вашего внимания...
3) Конан-варвар (1982)
Режиссёр: Джон Милиус
В детстве Конан стал свидетелем жестокого убийства своих родителей беспощадным Тулса Думом. Его обезумевшие от запаха крови солдаты разорили и сожгли дотла родную деревню Конана. Мальчик вырастает в рабстве и превращается в обладающего неимоверной силой и мышечной массой непобедимого воина.
Поклявшись отомстить за родителей, он отправляется на поиски своего врага. Его путь полон невероятных приключений, отчаянных поединков, неожиданных встреч и опасностей.
Да, как я говорил ранее, в топ не попали произведения, которые не являются отдельными картинами. Однако, сага о Конане - исключение. Ведь, любую часть можно смотреть в любом порядке, так как они являются самодостаточными и не сильно опираются друг на друга сюжетно.
Потрясающий Арни, величественные виды древних локаций, отличная режиссура! Всё это делает сагу о Конане, словно живым воплощением картин Бориса Вальехо!
Все три фильма со Шварцем, дадут фору любому ремейку о Конане, снятому после них.
2) Лабиринт (1986)
Режиссёр: Джим Хенсон
За гранью сна и яви, в полной удивительных чудес волшебной стране жил да был король гоблинов Джарет. Однажды услыхал он, как девочка Сара в сердцах сказала несносному младшему брату Тоби: «Чтоб тебя гоблины унесли!», — и тут же поймал ее на слове, утащив малыша в свой замок. Сара бросилась за Джаретом, пока дверь в сказку не захлопнулась.
Но чтобы попасть в замок похитителя и спасти брата, ей придется пройти зачарованный Лабиринт. Он полон всяких чудищ, хитрых ловушек и головоломок. А выход из него стережет целая армия гоблинов! Встречая на своем пути сонмы невиданных созданий и разгадывая странные загадки, Сара храбро углубляется в таинственный мир Лабиринта.
Это не просто фэнтези, это ещё и мюзикл! Да не просто мюзикл, а с участием несравненного Дэвида Боуи! Как же иронично смотрится он, в роли злодея, учитывая, что практически все девочки, оказавшись на месте Дженнифер Коннели, предпочли бы остаться у него в плену! Ведь такого очаровательного злодея, надо ещё поискать! ))
1) Бесконечная история (1984)
Режиссёр: Вольфганг Петерсен
Убегая от школьных хулиганов, 10-летний Бастиан спрятался в старой книжной лавке, где нашел таинственную книгу, изукрашенную орнаментом. Открыв ее, Бастиан попал в призрачный фантастический мир бегающих улиток, летающих собак, бескрылых Драконов Удачи, проказливых эльфов и ходячей каменоломни по имени Камнекус.
Но волшебной стране Фантазии и ее правительнице, Девочке-Императрице, угрожает страшная напасть под названием Ничто, порожденная «несбывшимися мечтами». Спасти Фантазию могут лишь юный воин Атрейю и сила воображения необыкновенного мечтателя Бастиана...
Вольфганг Петерсен создал шедевр на все времена. Я даже перечислять не буду, сколько интересного удалось режиссёру уместить в своём полотне. Картина стала настолько культовой, что только ленивый, не сделал отсылки к данному творению, в современных кино и мульт произведениях.
Произведение поднимает простые истины, мечтайте, фантазируйте, и мир вокруг вас, преобразуется вслед за мечтой!
Надеюсь, что мой топ придётся вам по душе, и возможно, каждый найдёт что-то новое (или хорошо забытое старое) среди данного жанра. Безусловно, есть ещё множество произведений жанра фэнтези, достойных упоминания, но я их, либо не смотрел, либо уже хорошенько забыл. Поэтому перечислил то, что когда-то понравилось, и, надеюсь, что понравится и вам! ))
Для всех поклонников футбола Hisense подготовил крутой конкурс в соцсетях. Попытайте удачу, чтобы получить классный мерч и технику от глобального партнера чемпионата.
А если не любите полагаться на случай и сразу отправляетесь за техникой Hisense, не прячьте далеко чек. Загрузите на сайт и получите подписку на Wink на 3 месяца в подарок.
Рассказ из сборника «Медленные пули». Действие рассказа происходит в отдаленном будущем. Солнечная система полностью покорена, сотни городов раскиданы по планетам и их спутникам. К резчице по камню, Лоти Хунг, приходит лицензированный следователь и желает получить ответы на некоторые вопросы. Дело касается событий двадцатилетней давности. Лоти не просто вырезает скульптуры из камня, а делает поистине монументальные произведения искусства, обрабатывая целые астероиды. Когда-то к ней обратился заказчик и попросил изваять голову Давида Микеланджело из гигантского метеорита. Эта скульптура была величайшей в карьере Лоти, но заказчик имел на нее свои, ещё более грандиозные, планы.
Рассказ поднимает непростую проблему жертвенности в искусстве. На что может пойти человек, чтобы заработать себе вечную славу? Стоит ли эта слава сотен загубленных жизней?
Итог: Второй из прочитанных мной рассказов Рейнольдса на тему искусства. Мне он понравился несколько меньше, чем «Голубой период Зимы», но тоже весьма неплох.
Особое место в моём сердце занимают "воры мгновений". Мастера-фотографы, что навсегда похищают мчащийся в прошлое миг. Одним из самых уважаемых мной современников является магистр волшебства из ниоткудаХуан Цзяньцзюнь.
Пожалуй, он также является одним из самых ярких последователей китайского пикториализма. Мастер Цзяньцзюнь родился в уезде Ханьшань, что в свою очередь находится в провинции Анхонь. Некоторое время он занимался организаций туризма в родном городе, но после полностью отыскал своё призвание в педагогике и фотографии.
Мастер ловко выхватывает у повседневности самые чарующие из мгновений, превращая воспоминая в фантастические миры, в сказочную картину. В его работах привычная рутина обращается в удивительное колдовство, в нечто совершенно невообразимое и позволяющее позавидовать самим себе.
Работы его были отмечены на многих премиях и выставках, как на родине, так и за границей. Хуан Цзянцзюнь нынче является доцентом школы архитектуры и туризма университета Хуацяо в городе Сямэнь. Данный университет числится в сотни лучших в стране, так что не трудно понять, как высоко оценено мастерство Хаана Цзянцзюня на поднебесной родине.
1/2
Работа "На пару" была снята 22 января 2020 года. По мере приближения праздника Весны, когда начинается массовое штампование паровых булочек, производимых в магазине для гурманов в городах и пригородах. Спрос на подобное угощение повышается с каждым цветочным побегом.
Сотрудники работают с энтузиазмом и готовят паровые булочки, находясь один за другим, заполняя все помещение. Казалось обычное трудовое место действия впечатляет не меньше, чем театральное представление.
Чтобы тщательно запечатлеть эту огненную сцену труда, Хуан Цзяньцзюнь встал рано и долго наблюдал. Выхватывал кадр за кадром, чтобы похититель этот прекрасный момент, символизирующий процветание сельской жизни.
Точно джины в своих туманных дворцах, два китайских пекаря занимаются привычным делом, не представляя сколько поэзии скрыто в их отточенных движениях, сколько тёплых эмоций дарят белоснежные объятья пара.
Однако, одной из лучших работ мастера на родине считается «тень цапли на воде». Опять же, данная работа отсылает на жанр пейзажной живописи пиньинь и шань-шуй. Птица и вода.
Это лишь капля в море таланта мастера, но и капля способна переполнить чашу.
Также работа З. Фрейда " Eine Kindheitserinnerung des Leonardo da Vinci" известна под следующими названиями: «Леонардо да Винчи. Воспоминание детства» «Воспоминания Леонардо да Винчи о раннем детстве» «Одно детское воспоминание Леонардо да Винчи»
Список литературы 1. Фрейд, З. "Одно раннее воспоминание Леонардо да Винчи"
"Леонардо да Винчи: воспоминание детства" стало первым произведением Фрейда, с которым было предложено ознакомиться, обучаясь психоанализу. Выбор данного очерка как «введение в психоанализ» основывается на том, что «Одно раннее воспоминание Леонардо да Винчи» - так звучит еще одно название, под которым можно найти тот же труд венского психоаналитика – это демонстрация того как и с чем работает психоанализ
Стоит перейти к изложению основных мыслей в работе З. Фрейда.
Начнем, пожалуй, с того, что в "Леонардо да Винчи: воспоминание детства" раскрывается тема сублимации, а также ее механизма. З. Фрейд упоминает в очерке то, что половое влечение особым образом приспособлено к тому, чтобы переходить в иные формы. Оно способно заменить первоначальную цель другими, приспосабливаясь к обстоятельствам. Это обусловлено механизмом сублимации.
Далее стоит обратить внимание на затронутое в очерке инфантильное сексуальное исследование, которое описывается следующим образом: З. Фрейд указывает на то, что дети примерно на третьем году жизни начинают интересоваться откуда они появляются, это особенно обостряется в том случае, если у трехлетнего ребенка появляются брат или сестра. Фрейд говорит о том, что ребенок как бы исследует вопрос из-за угрозы его эгоистическим интересам. То есть, смысл состоит в том, чтобы как бы изучить происхождение подобной угрозы и далее предотвратить появление соперника.
В контексте данной работы З. Фрейд обозначил три возможных исхода, которые связаны с дальнейшей судьбой сексуальной любознательности.
Исследование разделяет судьбу сексуальности - любознательность прекращает свое существование, как бы парализуется.
Интелектуальное исследование достаточно сильное, при сексуальном вытеснении оно остается, но изменяется в своей природе. Это больше не сексуальное исследование, но умственные процессы становятся порождающими аффекты - как наслаждение и страх. Также, собственно, как и в сексуальном процессе. Этот вариант достаточно свойственен для невротиков.
Третий исход - когда наступает сексуальное вытеснение, либидо его избегает, при этом либидо сублимируется в любознательность и позволяет тем самым усилить стремление к исследованию. В этом случае страсть свободна - она может служить и интеллектуальным интересам.
З. Фрейд относит Леонардо да Винчи именно к третьему из возможных типов, которые выделяются исходя из различия исходов сексуальной любознательности.
В этот момент стоит осветить то воспоминание, которое Леонардо относил к своему детству, на чем в дальнейшем полагался Фрейд при анализе. В младенчестве будущий художник и исследователь лежал в колыбели и наблюдал за полетом коршуна. Затем коршун спустился к Леонардо, своим хвостом открыл его рот и много раз толкнул своим хвостом в его губы.
Однако З. Фрейд, проводя анализ, указывает, что это не совсем реальное воспоминание, скорее фантазия. У Леонардо эта фантазия родилась много позже того периода, к которому он отнес воспоминание. Получилось так, что художник создал подобную фантазию, а затем «прикрепил» ее к детскому возрасту. В этом З. Фрейд приходит к выводу, что многие детские воспоминания являются фантазиями - они как бы всплывают уже во взрослом возрасте, при этом подстраиваются под текущие настроения.
Зигмунд Фрейд объясняет формирование подобных фантазий о детстве, через аналогию, которая отсылает к тому как первые народы в древние времена создавали собственную мифологию. Фрейд считал, что жизнь людей, которые были составной частью древнейших народов, была слишком малозначительной, чтобы просто быть запечатленной в истории, да и к тому же многие факты просто пропадали из памяти. Тогда человек дополняет свою историю фантазией - появляется мифологическая история о ранних временах, которая при этом служит способом оказания влияния на современников.
Фрейд делает вывод, что к фантазиям о детстве не стоит относится пренебрежительно. К этому стоит относится как к мифологии - способу запечатления ранних воспоминаний, но в их искаженном виде.
Из воспоминания Леонардо хвост коршуна интерпретируется Фрейдом как мужской половой орган. При этом фантазия грудного возраста Леонардо - это воспоминание о сосании груди матери. Фантазия о коршуне - это фантазия о сосании и поцелуях матери.
К вопросу о гомосексуальной интерпретации подобного воспоминания. Стоит в первую очередь отметить, что гомосексуальность в обыденном понимании не может быть приравнена к «гомосексуальности чувствующего», как это обозначает Фрейд. Тем самым Фрейду буквально все равно на споры о гомосексуальной принадлежности Леонардо в обыденном понимании термина. Фрейд в своем очерке указывает лишь на то, что не реальное действие, а тот момент как человек чувствует, позволяет нам судить о чем-то, как о проявлении гомосексуальности.
На этом стоит отвлечься от основной линии повествования и обозначить интерпретацию коршуна в «воспоминании» Леонардо. Фрейд интерпретирует коршуна через припоминание, что в египетской мифологии мать изображается посредством этой птицы. Далее Фрейд отсылает к египетской богине Мут, ее имя как бы созвучно с немецким mutter- мать. Фрейд допускает, что Леонардо знал о подобном символизме во взрослом возрасте, поэтому в его воспоминании о детстве и всплывает этот коршун.
Такая фантазия Леонардо позволяет ему отождествлять себя с младенцем Иисусом Христом. Ведь тогда считалось, что коршуны исключительно самки, размножаются без отца. Леонардо тоже себя относил к тем, кто появился без отца от матери. Образ Девы Марии с младенцем Христом крайне значим для художников и представителей искусства, поэтому фантазия о коршуне стала для Леонардо на столько значимой.
Это подкрепляется также тем, что Леонардо первые годы жизни провел не с отцом и мачехой, а жил со своей бедной матерью. В этом кроется корень фантазий Леонардо о коршуне, а также сопоставления себя с Иисусом Христом.
Читая очерк, можно наткнутся на рассуждение З. Фрейда о важности того места половых органов, которое они занимали в сознании древних народов. Здесь Фрейд обращает внимание на то, что имеет место быть двуполость в мифологии древнейших людей.
В работе "Леонардо да Винчи: воспоминание детства" имеется важное изречение о психосексуальном развитии. Его стоит процитировать полностью:
...духовное развитие индивидуума вкратце повторяет ход развития человечества, и поэтому не найдем невероятным то, что психоаналитическое исследование детской души открывает в инфантильной оценке половых органов.
Далее З. Фрейд объясняет то, каким образом происходит гомосексуализация через любовь матери, раскрывает особенности анамнеза гомосексуальных мужчин. Многочисленные наблюдения свидетельствуют о том, что любовь к матери у мальчика подвергается вытеснению, далее материнская фигура заменяется на фигуру самого себя (этого мальчика), тем самым он отождествляет себя с ней. И далее он находит для себя тех же объектов любви, которые были свойственны для матери - мальчиков.
Стоит обратить внимание на попытку, которую предпринял З. Фрейд, чтобы попытаться раскрыть секрет, который заключен в улыбке Моно Лизы. Он отмечает, что подобная загадочная улыбка присутствует и на других картинах художника. Фрейд не без основательно делает вывод о том, что эту загадочную улыбку Леонардо да Винчи впервые увидел у своей матери, а далее пытался ее изобразить и в других своих произведениях. Так, например, мимическая особенность Джоконды заметна даже в картине Иоанна Крестителя в Лувре; особенно же ясно видны эти черты в лице Марии на картине со св. Анной. Но также стоит отметить, что улыбку и взгляд собственной матери Леонардо мог увидеть в осознанном возрасте у Джоконды. Это событие далее пробудило в нем воспоминания, в которых была запечатлена улыбка его матери. После чего он пытался «ухватиться» за них, повторяя материнские черты из воспоминаний и в других картинах. Это свидетельствует о том, что воспоминания о матери не могли покинуть Леонардо да Винчи.
Далее стоит раскрыть интерпретацию картины "Святая Анна Втроем" - "Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом". Здесь З. Фрейд видит синтез истории детства Леонардо. Иисус на картине - это сам Леонардо. Св. Мария и Св. Анна на картине изображены как женщины одного возраста - они одинаково прекрасны и молоды. Это наблюдение позволяет Фрейду интерпретировать образы этих женщин как мать и мачеху Леонардо да Винчи.
Далее, в след за повествованием З. Фрейда, обратим внимание на описку в тексте записки, в которой содержатся воспоминания Леонардо о своем отце. Художник дважды упомянул тот факт, что его отец умер. Тем самым Фрейд интерпретирует подобную ошибку тем, что Леонардо не смог подавить свой собственный аффект.
В жизни Леонардо да Винчи отец также имел определенное значение. Фрейд пишет о том, что Леонардо идентифицировал себя не с отцом, а с матерью, тем самым в тексте делается намек на Эдипов комплекс. Фрейд замечает, что отец повлиял на Леонардо в том ключе, что художник не заканчивал свои картины. Это происходило потому что отец «покинул» Леонардо в его детстве. Подобный сценарий Леонардо да Винчи вновь повторял со своими картинами уже во взрослом возрасте.
И все же, какой диагноз Фрейд ставит Леонардо? Фрейд говорит о том, что Леонардо ближе всего к неврозу навязчивости.
Перейдем к описываемой в тексте работы сущности психоанализа. Психоанализ пытается понять сущность человека, раскрыть его первопричины реагирования, проследить за трансформацией и развитием этих причин. Из описанных натуры и судьбы выясняется жизненное поведение личности.
Если попытаться ответить на вопрос, что осталось необъяснимым для психоанализа и З. Фрейда в судьбе Леонардо, загадкой остается то, почему Леонардо был на столько склонен к вытеснению, а также с чем связана выдающаяся способность художника к сублимированию. Сущность художественной деятельности также становится недоступной для психоанализа.
Особенность же конечного психоанализа Леонардо заключается в том, что только человек, который пережил детство Леонардо мог бы написать "Св. Анну втроем" и "Мону Лизу", при этом обречь свои произведения на такую печальную участь - оставлять их незавершенными. Но при этом семимильными шагами прогрессировать в области познания. Остается лишь только надеяться, что ключ к пониманию феномена Леонардо да Винчи лежит в его воспоминании о коршуне.
Список литературы
1. Фрейд, З. Одно раннее воспоминание Леонардо да Винчи.
«Чат на чат» — новое развлекательное шоу RUTUBE. В нем два известных гостя соревнуются, у кого смешнее друзья. Звезды создают групповые чаты с близкими людьми и в каждом раунде присылают им забавные челленджи и задания. Команда, которая окажется креативнее, побеждает.
Не хочу тащить в следующий год мысли по поводу «Слова пацана», поэтому рецензирую.
Сильнейшая рекламная кампания, профессионально проведённая менеджерами сериала и подхваченная журналистами, вызвала в Сети хайп невероятного масштаба. Отовсюду, из каждого утюга доносилось это слово — «Слово пацана». Этим словом восторгались, это слово ненавидели. Этим словом гордились, этим словом ностальгировали. Для меня же оно влетело в одно ухо и вылетело через другое.
И всё же, обстоятельства вынудили услышать это слово и даже послушать. Сейчас шумиха вокруг него поугасла, но отзвуки остались. Последний вагон хайпа отбыл и я намерен запрыгнуть в него прямо на ходу.
СССР 1989 года. Поздняя Перестройка. Казань. Государство уже перешло точку невозврата и переживает сильнейшие внутриполитический и экономический кризисы. Всё идёт к распаду, общество напряжено, в нём процветают антиморальные настроения, беззаконие и организованная преступность. Режиссёр Жора Крыжовников называл сериал «блюдом», так каково же оно на вкус?
А знаете…
Сериал из восьми серий, с вполне законченной историей про дворовую жизнь советских подростков — Андрея, Марата и их ОПГ-стаи «Универсам». Много от кого слышал, что сериал точно передал дух того времени. Кто-то при просмотре действительно вновь очутился в своей молодости, заново в голове пережил похожие из сериала ситуации. Тут мне сказать нечего, но атмосфера сериала явно нарочито утрирована.
Одна из самых популярных претензий к сериалу, что он романтизирует преступность. Так ли это? Что вообще означает «Романтизация преступности»?
Романтизация преступности — это когда произведение показывает криминал под таким углом, под которым видны только положительные моменты (разумеется, для бандитов) преступной деятельности, например, безнаказанное получение материальных выгод, успехи и победы в незаконных делах. Такое произведение заставляет сопереживать преступнику, выворачивает наизнанку представления о понятиях добра и зла, морали и нравственности; мы ненавидим и презираем руку правосудия вместе с негодяями и сами в какой-то мере становимся ими. С лёту назову два культовых сериала, романтизирующих преступность: «Во все тяжкие» и «Сопрано». По последнему, кстати, рецензию ждите в следующем году.
«Слово пацана» романтизирует криминал? Определённо, да. Но не в такой степени, как вышеназванные, однако порог входа в преступную деятельность тут значительно ниже, чем у них, особенно для российского подростка. Подростки просто не увидят в сериале другой стороны. Романтизация действительно есть, она проявляется в моментах, когда герои не несут ответственности за свои действия. «Хочешь крутую кепку? Укради и убеги, тебе ничего не будет!», «Мелочи нет? Спроси с „чушпана”, всё равно он тебе ничего не сделает, а если будет сопротивляться, избей», «Живи по пацанским понятиям и тогда тебя будут уважать». Я про это. Но романтизация компенсируется побоями и побоищами «стенка на стенку», смертями героев и разрушениями семей — такова цена за то, чтобы называться «пацаном».
Чисто с технической точки зрения «Слово пацана» — один из лучших сериалов российского кинематографа. Картинка зашла, а вот злоупотребление клиповым монтажом мне не понравилось. Во многих моментах это оправданно, но зачем делать по 2-3 склейки там, где можно обойтись одним полноценным кадром? — непонятно. Для удержания внимания, усиления драматического момента? — не знаю.
Некоторые актёры, мне кажется, подобраны неудачно. Бурунов актёр великолепный, но это комическое амплуа прилипло к нему навсегда. Сцены с его участием, которые должны быть наполнены драматизмом, смотрятся как из «Полицейского с Рублёвки». Ждёшь, что отец Марата вот-вот скажет какую-нибудь смешную нелепую реплику. Янковский, ну тут сказать нечего, по-моему, это было слабо. Порадовала игра только трёх актёров — Рузиля Минекаева (Макар), Никиты Кологривого (Кощей), Антона Васильева (милиционер Ильдар Юнусович).
При просмотре сериала мне было абсолютно плевать на судьбу героев. Я не испытывал к пацанам хороших чувств, не сопереживал им, не уважал за их деятельность. Большую часть времени холодными глазами смотрел на происходящее и лишь изредка я сочувствовал отдельным людям. Мне кажется, так и должно быть. Считаю, что режиссёр соблюл идеальный баланс в характерах и деятельности героев. Соблюл так, что подонкам сочувствовать не пришлось.
Это я говорю, смотря на сериал как на целое. Но это лишь моё критическое видение. К сожалению, молодняк, который я знаю, смотрит на «Слово» другими глазами: восхищенными и воодушевлёнными. Сериал в наивысшей степени ВРЕДЕН для молодой аудитории, и плашка «18+» от его просмотра несовершеннолетними не спасает. Запретный плод всегда сладок, а тут интерес подогревается еще и нагоняемым хайпом в СМИ.
С момента событий сериала прошло больше 30 лет. Советского Союза уже давно нет, проблема детской беспризорности и ОПГ сжалась. Возникает вопрос: нужен ли этот сериал? Безусловно, история рассказана и показана. Вроде бы даже достоверно и хорошо. Но просто зачем в современности открывать эту уже давно захлопнувшуюся дверь? Из неё мы услышали крик из прошлого, ну а дальше то что? Крик этот опять зазвучал в головах людей. Все уже забыли про те события, так зачем напоминать? Во имя тех «пацанов», кто лежит сейчас на кладбищах? — да насрать мне на них. Чтобы подобного не повторилось? — уверяю, подобного уже не повторится. Для чего? На этот вопрос я не могу дать ответ.
Так или иначе, «Слово пацана» получилось таким, каким получилось. Я услышал его так. Вы, может, услышали его по-другому — в таком случае, добро пожаловать в комментарии. Подискутируем.
…в общем и целом, мне понравилось.
UPD:
Ответ на этот вопрос «Для чего?» был дан Никитой Кологривым в интервью у Эльдара Джарахова.