Очень важное примечание: если вы считаете, что ЛЮБОЙ российский мульт, а особенно мульт последних годов - априори ужасен, потому что он русский - листайте мимо. Это не топ шедевров или 10 из 10, не топ всех российских мультов, а топ мультов, которые я, лично я, посмотрела до конца, запомнила и не блеванула :)
Пост вызван находкой мультфильма "Нимона" и лютой грустью из-за ЛГБТ в этом мульте (я не гомофоб, но в детских мультах предпочитаю или видеть гетеро-отношения, или лучше вообще без них!).
Мой топ открывает "Кощей: Похититель невест". Я не знаю, почему, но фильм лично мне запал в душу, зацепил и заставил досмотреть до конца и пересмотреть некоторые особо забавные моменты и музыкальные номера в исполнении Кощея, а так же прочитать все фанфики, которые есть на Фикбуке. Я объективно понимаю, что дизайнеру персонажей за внешний вид Кощея надо руки вырвать из плеч и пришить к другому месту... Но анимация на удивление приятная, а сюжет, хоть и банальный, но теплый и ламповый, цепляющий за душу и заставляющий почувствовать себя маленькой принцессой под защитой грозного некроманта Кощея :) Колобок, как комический персонаж, почти бесит... Почти. А точнее бесит на уровне ленивца Сида. Так что перс нормальный, и не надо ля-ля!
7 из 10 за душевность
Далее у нас "Яга и Книга заклинаний". Приятный, ненавязчивый, не противный мульт. Анимация волос по сравнению с Храброй сердцем, как у пятиклашки освоившей впервые 3д-макс, но зато главная героиня покоряет своим характером. Котик милашка, но котиков любят все, козел - не знаю, зачем его добавили в сюжет, гэги с ним не смешные. Зато антагонистка - шикарная, как внешне, так и по характеру, плюс мне понравилось условие, что она не может убивать своими руками, чтобы не потерять магию. Сюжет - простое роуд-муви, этакий квест с четко определенной финальной целью. Не сказать, чтобы гениально, но блевать не тянет, на один-два просмотра точно подойдет!
7 из 10 за шикарную злодейку
"Кощей: Начало" - нереально красивая анимация, я кайфовала с каждого движения персонажей, обалденный дизайн всех персонажей, особенно Кощея (боже, как он горяч, вот такого бы Кощея в "Кощей: Похититель невест" - и это был бы мульт мечты!)... Полное разочарование в плане сюжета. Достаточно было сместить акценты и сделать Кощея царевичем, добавить ему трагичной предыстории, а брата девочки сделать обычным медведем, а не пандой. Ну вот откуда на Руси панда?! Надавать бы сценаристу по щам за такое! Обиднее всего не то, что сюжет плохой, а то, что буквально пара правок - и сюжет был бы ОБАЛДЕННЫЙ, но без этих правок - бррр, а не сюжет! Самое сильное разочарование в тех, на кого ты надеялся :( Болтливый меч - явно лишний и невероятно всратый персонаж. В отличие от Колобка - мешает.
5 из 10 за лютое разочарование
"Гензель, гретель и агентство Магии" - милейший мультфильм, который не грех и пересмотреть! Персонажи очаровашки все как один, а корги-коржик - вообще мерч на все времена! Сюжет так же приятный и не раздражающий, этакий детектив. Сеттинг очень понравился - сочетание магии и детективных фильмов с кучей прикольных гаджетов. Анимация и дизайн персонажей, как взрослых, так и детей, просто прелесть. Сюжет простенький, банальный квест, но не унылый. Из минусов - разве что... Хмм, каких-то серьезных минусов и не вспомню! Смотреть можно с детьми и без них, приятно, что нет натянутых любовных линий!
9 из 10 за сладкий детектив
"Бука: мое любимое чудовище" - посмотрела и забыла, единственное, что понравился финальный твист с принцем-принцессой, не буду сильно спойлерить для тех, кто не смотрел. Основной сюжет просто выпал из памяти, герои куда-то идут, что-то делают... Не помню. Кажется, там еще были какие-то роботы... Насколько же пресным должен быть мульт про фэнтези, где забывается, что там были роботы?! Короче, очень ни о чем фильм, и в отличие от Кощея: Начало - он не запоминается, как обидное разочарование, потому что в Кощее было что-то, за что зацепился мозг, а тут зацепиться и нечему. Хотя тема экологии ныне довольно актуальна. А, и еще отношения персонажей развиваются с бухты-барахты, в них не веришь ни на йоту, просто сказано, что красавица должна полюбить чудовище - и она полюбит, а сюжетные тропы, ведущие к этому - да зачем?!
4 из 10 за унылого Буку и скучную принцессу
"Финник" - детективный мультфильм с домовыми. Звучит интересно и... На удивление нормальная реализация. Пара дурацких сцен с полетами и падениями немного портят впечатление, но концепция с шерстью домового, которая позволяет его видеть, мне понравилась! Сценарий простой, но хороший, он похож на старательную работу ученика художественной школы - это скорее копия известной работы, нежели самостоятельное произведение, но финальный твист не высосан из пальца, а логично обоснован и пусть и не заставил меня удивиться, но я одобрительно улыбнулась ему. Главная героиня очаровашка - русская девочка, начитавшаяся детективов. Она умненькая, но не гениальная, симпатичная, но не супер-красотка. Во всех смыслах хороший персонаж.
7 из 10 за старательность
Серия "Серый волк" - про нее слышали все, но раз уж топ русских мультов последних лет - то почему бы и не внести? Пятая серия - полный шлак, а вот четвертая и третья меня очень впечатлили после слабенькой второй. В третьей злодей слишком горяч (у меня свои вкусы!), в четвертой стеб над евровидением слишком хорош, да и шутку про "ВЫПЬЮ!" до сих пор в моем активном лексиконе, так что респект художникам, аниматорам и актерам озвучки!
8 из 10 за "ВЫПЬЮ!"
"Огонек-огниво" - невероятная в своей красоте анимация. По сюжету - пересказ старой-доброй сказки с таким же названием. Главная героиня подбешивает, но не до такой степени, чтобы выключить и забыть. Главный герой так же - подбешивает, но не до дропа мульта. Больше сказать нечего, я вспомнила про то, что вообще смотрела этот мульт, только перебирая списки мультов за указанные годы, тогда как все остальные мульты так или иначе всплыли в моей памяти сами :)
5 из 10 за прекрасную рисовку
"Руслан и Людмила. Больше, чем сказка" - совсем свежий мульт, который отлично подойдет как и взрослым, подзабывшим поэму Пушкина, так и детям для заманки на чтение длинных стихов. Анимация, персонажи - мое почтение, все очень красиво, детально, плавно, нарисовано очень здоровски! Людмила немного феминистка - но по сравнению с западными особами - мила, добра, скромна и просто очаровательна. Руслан пропагандирует навыки думания - это довольно полезно, показывать, что над любой проблемой стоит подумать, а не бить ее в лоб. Сюжет довольно точно соответствует книге (насколько я помню книгу :)). Ничего сверх-выдающегося, но очень приятный мультик, чтобы скрасить грустный вечер. Дурацкие шутки присутствуют, но не сильно портят впечатление. За пародии на диснеевских принцесс - отдельный респект и всхрюк :)
9 из 10 за старую классику в новой обертке
Мульты, не вошедшие в топ, но достойные упоминания:
"Волки и овцы: Безумное превращение" - посмотрела, не запомнила ничего, кроме тропа превращения волка в овцу, приемлемо, не более того.
"Снежная королева", бесконечная серия - странный мульт, не имеющий отношения к сказке. Как первый эксперимент в 3д - стоит уважать, но не более того. Сюжет слабый.
"Коты Эрмитажа" - так и не досмотрела, не осилила.
Полнометражные мультфильмы Смешариков - так и не осилила, только пин-код и старые 6-минутные ролики :)
"Три Богатыря" - лично для меня закончились на "Шамаханской царице", остальное от Лукавого, им больше 3 поставить не могу, поэтому и писать не интересно :)
P.S. Почему-то тег "русские мультфильмы" заменяется на "советские мультфильмы", просим прощения! P.P.S. Мульт про Суворова не смотрела и не буду, не моя эстетика :)
Взять с собой побольше вкусняшек, запасное колесо и знак аварийной остановки. А что сделать еще — посмотрите в нашем чек-листе. Бонусом — маршруты для отдыха, которые можно проехать даже в плохую погоду.
Мне он запомнится не только чудесными, всем знакомыми песнями к мультфильмам о приключениях Бременских музыкантов, но и не менее чудесными вокальными и инструментальными сочинениями к большинству фильмов Марка Захарова.
А его "Серенада Трубадура" ("Луч солнца золотого...") в исполнении Муслима Магомаева, написанная на стихи Юрия Энтина, обрела поистине всенародную любовь.
Луч солнца золотого Тьмы скрыла пелена. И между нами снова Вдруг выросла стена. Ночь пройдет, наступит утро ясное, Знаю, счастье нас с тобой ждёт. Ночь пройдёт, пройдёт пора ненастная, Солнце взойдет... Солнце взойдет.
Петь птицы перестали. Свет звёзд коснулся крыш. В час грусти и печали Ты голос мой услышь. Ночь пройдет, наступит утро ясное, Знаю, счастье нас с тобой ждёт. Ночь пройдёт, пройдёт пора ненастная, Солнце взойдет... Солнце взойдет...
Владимир Путин выразил соболезнования родным композитора Геннадия Гладкова
Сегодня не стало Геннадия Гладкова. Композитор, который своей музыкой наполнил жизнь нескольких поколений. Яркие и задорные песни из мультфильма «Бременские музыканты» и совершенно разные, но узнаваемые с первых нот мелодии из любимых советских кинолент.
У Гладкова был удивительный дар чувствовать замысел режиссера и характер героев. А порой всего одна написанная им музыкальная тема определяла, каким будет фильм.
Соболезнования родным и близким композитора выразил Владимир Путин.
Алексей Зотов о человеке, которого называли обыкновенным волшебником.
Если честно, у меня на сегодня было запланировано продолжение статьи про грустные советские мультфильмы. Но, по совету одного из комментаторов, я решила обратиться к специалисту и задала вопрос практикующему психологу – нужна ли грусть в мультиках и правильно ли воспитывать детей на подобных образцах анимации? Пока он готовит ответ и изучает нашу с вами переписку (более 600 комментов – не шутка!), я решила не уходить далеко от темы советских мультфильмов. Тем более, что тут есть один кандидат на абсолютного лидера.
"Халиф-аист" (1981 год) - один из самых ярких советских мультфильмов
Стоит только вспомнить о страшных мультфильмах, как все кричат: «Халиф-Аист». Заикнешься о психоделических и странных мультиках – то же самое. Очень крепко в головах у всех бывших советских детей засел именно этот шедевр анимации. Так что он, несомненно, заслужил отдельной статьи.
Об этом фильме, конечно, уже много написано. И по хорошей современной традиции почти все пересказывают одно и то же. Постараюсь немного отойти от сложившегося «канона».
Создатели фильма
Встречала в подобных обзорах мнение, что создал мультик какой-то малоизвестный советский режиссер. А ведь Валерий Угаров – необычный и талантливый аниматор с огромным списком работ. Я прекрасно помню его мультфильм «На задней парте» – очень он меня в детстве радовал. Кроме того, в его фильмографии меня ожидало небольшое «открытие».
Еще один «странный» и «психоделический» советский мультик, о котором часто все вспоминают, это «Шкатулка с секретом». Помните эти цвета? Оказывается, тоже работа Валерия Угарова. Лента вышла в 1976-м, на пять лет раньше «Халифа-Аиста».
1/5
Кадры из м\ф «Шкатулка с секретом», 1976 год
Однако именно "Халиф-аист" считается самой яркой работой этого режиссера.
Одной из причин его успеха стала настоящая звездная озвучка: Иннокентий Смоктуновский, Василий Ливанов, Наталья Селезнёва, Инна Чурикова, Зинаида Нарышкина и Юрий Яковлев.
Выскажу, пожалуй, очень личное собственное мнение… Голос Смоктуновского я в детстве хорошо узнавала, и помню свою реакцию – именно для этой роли он мне всегда казался недостаточно молодым. Халиф в мультфильме – почти юноша. Это, кстати, одно из отличий от литературного оригинала. Перейдем теперь к нему и к автору этой прекрасной сказки.
Вильгельм Гауф
Многие сегодня пишут, что Гауф - мрачный детский писатель, который сочинял одни ужасы. Думаю, это не так. Жил и писал знаменитый сказочник в начале прогрессивного 19 века, то есть уже 200 лет назад. А надо отметить, что в те далекие времена для детей придумывали истории либо поучительные, либо страшные, либо то и другое одновременно (чтобы лучше педагогический посыл доходил), и сказки Пушкина тут – блистательное исключение.
Примерно в те же годы, что и «Калиф-Аист», была написана, например, «Черная курица» - еще один кошмар нашего детства. И братья Гримм как раз тогда свои сборники народных сказок публиковали, Андерсен чуть позже начал литературную деятельность. Думаю, на этом фоне сказки Гауфа выглядели вполне мирными и добрыми, тем более, что многие из них он написал в модном тогда восточном стиле (современным языком - сеттинге).
Кроме «Халифа-Аиста» он создал около тридцати сказок. Все мы помним еще Маленького Мука и Карлика Носа… Ну ладно, пожалуй, у автора был заскок на рост персонажей. Можем также уточнить у психолога, о каких детских травмах это говорит)))
Загадочный Мутабор
Вот он, еще один страшный триггер этого мультфильма! Многие из него ничего не помнят кроме ужасного слова «Мутабор». На самом деле, оно очень легко расшифровывается. Могу тут даже сослаться на собственную старую статью, уже опубликованную на Пикабу:«Загадочные заклинания из сказок» (2 часть).
Образовали это слово от латинского корня muto – «изменять, превращать», отсюда же «мутация».
Во времена Гауфа, когда латынь еще была языком международного научного общения, думаю, его значение считывалось без труда. Так что ничего страшного в заклинании нет, можете больше ничего не бояться… Ну, если только такой вот картинки…
(извините, не удержалась)))
Итак, этот мультфильм создавала талантливая команда советских мультипликаторов и актеров на основе «восточной» сказки, рассказанной немецким писателем 200 лет назад. Наверное, этот коллаж времен и народов наложил на него свой отпечаток.
Эстетика мультфильма
Я честно попыталась найти, в каком стиле работали художники-мультипликаторы, но не нашла информации по этому вопросу. Пришлось провести собственное небольшое исследование. В целом, я нащупала несколько точек в мировой истории живописи, на которые, мне кажется, создатели мультфильма опирались.
Во-первых, это, несомненно, Иероним Босх. Вот для примера фрагменты нескольких его картин.
1/4
Иероним Босх (около 1450—1516) — нидерландский художник, один из крупнейших мастеров периода Северного Возрождения
Думаю, эта средневековая фантасмагория точно перекочевала в «Халифа-Аиста» хотя бы в плане настроения. Животные-мутанты, странная динамика, когда мир кажется текучим и предметы будто бы перетекают друг в друга… Тут, конечно, еще один художник приходит на ум, такой же… креативный. Тем более, что он любил рисовать пустыни.
1/4
Сальвадор Дали - испанский живописец, график, скульптор, режиссёр и писатель. Один из самых известных представителей сюрреализма.
1/4
Кадры из м\ф "Халиф-аист"
Ну, и теперь, мой главный детский страх из этого мультфильма – маска, которую страшный гном надевает, дабы обмануть глупого и доверчивого Халифа.
Опять же, не нашла подтверждений, но мне кажется, что это маска восточного театра. Какого именно – не знаю (японская кабуки, корейская или китайская?). Возможно, это обобщенный образ. Если кто-нибудь найдет более точное совпадение с конкретной маской или гримом, напишите пожалуйста, на самом деле очень интересно и хочется разобраться.
Маски японского театра Кабуки
На маске в мультфильме явно видны иероглифы, и странный головной убор сверху пришпандорен. Востоковеды – отзовитесь! Есть тут какие-то характерные признаки? По идее, это должна быть личина лжеца или обманщика – в традиционных театрах маски точно отражают характер персонажа.
Вот, для примера, несколько фото.
1/3
Корейская и японские театральные маски
Ну и, наконец, уже досматривая мультфильм (да, я его пересмотрела, и хочу сказать, что он прекрасен точно так же, как и страшен!) Так вот, под конец, посмотрев на складки одежд Халифа, я поняла, что мне напоминают его кисти рук и общая эстетика тела.
Я не настаиваю. Пусть это будет моя личная, «фанатская теория». Но я увидела сходство с русской иконописью (может быть палех или византийская живопись тут ближе – опять же, вопрос к профессионалам).
В общем, по моим дилетантским прикидкам, получается вот такой живописный и литературный коктейль. А мы еще удивляемся, что нас это в детстве пугало! Скажите спасибо, что нормальными выросли. Хотя последнее, пожалуй, можно и оспорить )))
Да, чуть не забыла. Ссылка на сам мультфильм. Пора отрабатывать детские страхи (или как там это у мозгоправов называется)))
Всем удачи и новых интересных открытий в старых вещах!
По понедельникам у меня выходят статьи, написанные специально для Пикабу. И еще несколько раз за неделю я тут выкладываю самые интересные материалы из других моих блогов: Вконтакте, Одноклассники и Телеграм
У Гарри Бардина есть ещё один великолепный мультфильм, который мы пересматриваем всей семьёй уже много лет. Правда он уже постсоветский, 1995 года. Это "Кот в сапогах"!
Действие начинается в эпоху после Перестройки и распада СССР. В начальной экспозиции демонстрируется бедная и грязная деревня с населением сплошь из алкоголиков: с самолёта сбрасывается гуманитарная помощь из США в виде разной техники. Деревенские разбирают все коробки с помощью, в то время как молодому пьянице и горе-патриоту Ивану Карабасову достаётся только мешок в цветах американского флага. В мешке оказывается англоговорящий кот, который предлагает Карабасову эмигрировать в Америку. После некоторых сомнений Карабасов соглашается, взяв с собой бутылку водки, балалайку и горсть земли.
Подготавливая третью часть этой статьи, я попробовала найти современные аналоги старым советским мультфильмам серьезного жанра и поняла, что их практически нет. Пришла к выводу, что мультипликация для взрослых в таком виде, в каком она существовала в СССР – явление уникальное и, к сожалению, вымирающее.
В современных реалиях для «взрослой мультипликации» дается такое определение:
«Произведения этого жанра отличаются включением ненормативной лексики, чёрного юмора, «взрослого» или намекающего на него контента, изображением насилия, или другими тематическими элементами, неподходящими для детей.»
Как пример обычно приводятся мультсериалы Южный Парк, Гриффины и иже с ними.
Такая анимация не имеет ничего общего с тонкими, порой очень философскими притчами, которыми, по сути, являлись советские мультфильмы для взрослых. На них можно сейчас ругаться за «чернуху» и «сюрреализм», но их «взрослость» не достигалась низкопробными методами. Хотя черного юмора порой хватало.
Однако по поводу «вымирающего» направления я все-таки погорячилась. Хочу поклонников жанра обрадовать, в конце статьи для вас будет подарок – нашла все-таки вполне современный мультфильм. Последнее (пока) творение Гарри Бардина, картина 2017 года. В его любимой пластилиновой технике!
А пока давайте попробуем охватить неохватимое, и в одной (точно последней на эту тему) статье вспомнить большинство ярких и любимых мультиков взрослого жанра. Сегодня мы пойдем по режиссерам-мультипликаторам (ссылок на фильмы получилось слишком много, поэтому они находятся на названиях мультфильмов).
Еще раз огромное спасибо за ваши комментарии! Я могла не все их учесть, но, если мультик повторялся хотя бы дважды, обязательно включала в список. Так что сейчас вы видите результат нашего коллективного отбора.
Заодно я немного рассказала о режиссерах-мультипликаторах, которые, в основном, этот жанр создали.
Ефим Абрамович Гамбург
Ефим Гамбург (1925-2000 гг.) советский и российский режиссёр-мультипликатор. Заслуженный деятель искусств РСФСР
Будущий режиссер воевал, был ранен. Уже после войны окончил художественный факультет Московского педагогического института и в 30 лет попал на киностудию «Союзмультфильм». Первыми его режиссерскими работами были выпуски киножурнала «Фитиль», и все дальнейшие работы отличались тонким юмором.
За десять лет до знаменитого «Ограбления по…» Ефим Гамбург снял свою первую кинопародию, которая высмеивала детективы и фильмы о шпионах. В основном, конечно, при этом кидались помидоры в огороды иностранных коллег.
Сатирический мультсериал, который создавался звездной командой юмористов. Автор сценария – Михаил Жванецкий, который, к тому же и озвучил все серии, а также Роман Карцев и Виктор Ильченко.
Проблемы 20 века дружненько перекочевали и в век 21-й, поэтому разговор на темы: «Экология», «Демография», «Акселерация», «НТР» и «Стресс» все еще актуален.
Мультфильм, снятый в смешанной технике с кино-вставками, рассказывает аллегорическую историю о том, как жизненные блага и фальшивые материальные ценности чуть было не погубили зарождающееся чувство молодой пары… Боюсь, что молодежь сегодня вряд ли оценит. Хотя и жаль.
Следующий мультфильм трудно отнести ко взрослым, хотя он, несомненно, и не совсем детский, поэтому пусть будет в этой подборке, потому что он просто очень-очень классный и всеми любимый.
Это тоже пародия, но теперь – на один музыкальный фильм, по которому в 1981-м году не фанатели только очень ленивые и бесчувственные. Оказывается, на озвучку пса-Д`Артаньяна приглашали Владимира Высоцкого, но 25 июля 1980 г. певца не стало, и тогда эта роль досталась Николаю Караченцову, тембр голоса которого напоминал и Высоцкого, и Боярского.
В мультфильме сейчас находят «киноляпы», но несмотря на это все его очень любят. Причем новое поколение зрителей в этом вопросе единодушно со старым.
Ну, и не могу не упомянуть последнюю работу знаменитого мастера анимации, вышедшую в 2003-м году уже после его смерти. Это экранизация повести М.Булгакова «Роковые яйца», мультфильм называется «Хорошо забытое старое».
Федор Савельевич Хитрук
Федор Хитрук (1917-2012 гг) – советский и российский режиссёр, художник и сценарист мультипликационного кино, педагог, переводчик, народный артист СССР, лауреат двух Государственных премий СССР и Национальной премии ГДР.
Будущий знаменитый режиссер долго не мог попасть на работу в «Союзмультфильм». В 1935-м году, еще учась в Москве в художественном техникуме, молодой художник побывал на Первом Московском международном кинофестивале и увидел мультфильмы Диснея. Федор загорелся попробовать себя в этом деле, однако только через два года сумел устроиться на «Союзмультфильм» стажером.
Как художник-мультипликатор Хитрук участвовал в создании более сотни мультфильмов: «Серая шейка», «12 месяцев», «Цветик-семицветик», «Каштанка», «Заколдованный мальчик» (это Нильс с дикими гусями). Это была анимация, похожая на Диснеевскую – многоцветная и реалистичная. А вот первая же его режиссерская работа буквально перевернула советскую мультипликацию:
Кроме сатирической, социальной темы мультик стал революционным в техническом и визуальном плане и считается началом нового стиля в советской мультипликации, ухода от диснеевского канона. Ну, и кроме того, он очень смешной и по-человечески понятный, даже спустя 60 лет.
Еще одна сатирическая лента. Сам режиссер о ней рассказывал так:
И вот в моём воображении вызревал этот образ человека, который превыше всего старался удержаться в рамках своего положения, и только благодаря этому он возвышался.
«Икар и мудрецы», «Дарю тебе звезду» и «Фильм, фильм, фильм» уже вошли в наше полнейшее собрание мультфильмов для взрослых (см. 1 часть)
Поэтому тут, наверное, осталось сказать еще только об одном мультфильме Федора Хитрука, хотя практически все его режиссерские работы – это мультфильмы для взрослых. Детских немного, зато какие! («Бонифаций» и «Винни-Пух»).
История о современном Робинзоне по-прежнему, как и 50 лет назад, трогает и совершенно не устаревает. Потому что времена меняются, а люди – нет.
Александр Михайлович Татарский
Александр Татарский (1950-2007 гг.) - советский и российский режиссёр-мультипликатор, художник, продюсер; заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат Государственной премии Российской Федерации и премии «Ника»
А этот мастер анимации в 1981-м году проделал следующий «качественный скачок», совершив «пластилиновую революцию». Его «Пластилиновая ворона» - все-таки, конечно, детский мультфильм (с большой долей вероятности), а вот следующая картина – уже точно для взрослых.
Сюрреалистическая и забавная сказка так пришлась по душе нашему народу, что, по-моему, можно объявлять ее национальным достоянием.
Грустная, но вполне вписывающаяся в настроение мульта история связана с музыкой, которая в нем звучит. Сочинял мелодию композитор и бард Григорий Гладков (не путать с однофамильцем и коллегой Геннадием). Во время обсуждения финальной музыкальной темы, Татарский так объяснил свою задумку: «Гриша, сочини мелодию, под которую нас будут хоронить». К сожалению, так и вышло. Тема из мультфильма «Падал прошлогодний снег» звучала на похоронах режиссёра. Он умер в 2007 году, ему было всего лишь 56 лет.
Опять сложности с «ориентацией» мультфильма на взрослый или детский. (Ничего не понимаю!) Ну, пусть будет универсальный, очень хочется его сюда включить, тем более, что вы в комментариях про него вспоминали.
Мультфильм родился у его создателей мгновенно. Эдурад Успенский, будучи на даче, придумал историю про двух колобков-детективов, которые расследуют загадочное исчезновение котлет, и записал эту историю за несколько дней (во время работы там появился Слон, как более существенный повод для расследования). Музыку для нового мультика написали буквально за сутки, а вот рисовали затем первую десятиминутную серию 9 месяцев – вот такое «рождение шедевра».
Этот мультфильм, как водится в СССР, не хотели сначала пропускать. В изначальном варианте в нем совсем не было слов, и строгая комиссия ничего не поняла в странном сюжете. Но год спустя понадобилось срочна «заткнуть дыру» в плановом выпуске лент, и вспомнили про «Крылья, ноги и хвосты». Добавили слов, чтобы дальше казусов не возникало, и мультик все-таки дошел до зрителей. К счастью!
А еще Александр Татарский придумал современную идею «Фиксиков». «Современную», так как вообще-то маленькие человечки, живущие в технике, имеют литературный прототип. Обязательно напишу об этом отдельную статью.
Гарри Яковлевич Бардин
Гарри Бардин - советский и российский художник-мультипликатор, режиссёр, сценарист и актёр. Обладатель Золотой пальмовой ветви Каннского кинофестиваля и пяти премий «Ника» за лучший анимационный фильм. Лауреат Государственной премии Российской Федерации
Этот режиссер шел к мультипликации долгим и извилистым путем – играл в театре и снимался в кино, писал сценарии для радиопередач «С добрым утром» и «АБВГДейка», затем работал в Государственном Центральном театре кукол, и только в 1975-м году стал режиссёром-мультипликатором на киностудии «Союзмультфильм».
С его легкой руки у нас есть Водяной и Бабки-Ёжки из мультфильма «Летучий корабль», но поработав с детской анимацией, Гарри Яковлевич почти полностью переключился на взрослую и начал экспериментировать с материалами.
Последний мультфильм, правда, вызывает у зрителей неоднозначную реакцию, но многие его обожают.
В 1991-м году Гарри Яковлевич основал собственную киностудию и до сегодняшнего дня возглавляет ее. За эти годы он снял около десяти мультфильмов, несколько последних – на средства, собранные с помощью краудфандинга.
Как и обещала, вот его последняя работа, «Болеро 17»(ссылка на официальный канал Гарри Бардина)
Ну, и под конец этого объемнейшего из обзоров взрослой мультипликации, просто перечислю еще те мультики, которые вы мне подсказывали, но которые пока в трех частях статьи никак не прозвучали. Понимаю, что полную энциклопедию этого жанра собрать все же не удастся, слишком много мультфильмов оказалось, но я хотя бы попыталась…
Потрясающий мультфильм! Если честно, всегда думала, что он из одной серии с «Крылья, ноги и хвосты», но оказалось, что нет. Совершенно другой режиссер, Александр Горленко, это снял.
Про этот мультик многие вспоминали в комментариях как о достаточно страшном. Должна вас успокоить. Это, оказывается, пародия на сюрреалистическое кино или психоделические триллеры. Надеюсь, что всем, получившим детскую травму, от этой информации резко полегчало.
Короткий мультфильм по рассказу Евгения Шатько о контакте человечества с инопланетянами, а вернее – высокоразвитого разума с нашими деревенскими буднями… Деревня победила! Работа режиссера Анатолия Ивановича Солина, который снял «Приключения Мюнхаузена» и «Приключения поросёнка Фунтика».
А ведь так все хорошо, так спокойно у нас начиналось… Первая часть статьи даже называлась «Самые веселые мультфильмы для взрослых». И все-таки мы до этого «Потеца» дошли. Давайте, я просто перечислю его жанры, и каждый сам для себя решит – смотреть или нет. Итак, это одновременно: мистерия, авангард, русский авангард, абсурд, сюрреализм, психоделика и метафизика. Понимаю, что любопытно.
Вот один из отзывов о нем: «В 1990-е годы тысячи постсоветских детей были испуганы странным инфернальным зрелищем под названием «Потец». Образы из этого мрачного мультфильма об умирающем старике надолго впечатались в сознание зрителей с неокрепшей психикой и спустя 10-15 лет время от времени всплывали во снах и в смутных воспоминаниях. Относительно недавно (в начале 2008 года) мультфильм стал общедоступным в Интернете, и вскоре стало понятно — вот он, главный шедевр перестроечной анимации!»
Мультфильм в 90-х случайно поставили в детскую программу и запустили в дневное время на телевидение. Крутое было времечко!
А я на этом заканчиваю, понимая, что, конечно, не справилась на сто процентов, но более-менее, о наиболее ярких мультфильмах для взрослых мы с вами общими усилиями, в этой трех-серийной статье, кажется, вспомнили.
В любом случае, я получила огромное удовольствие от общения с единомышленниками. Обязательно будем продолжать! Кино и мультики – это неистощимая тема.