Спонсоры получат по итогу фильм в 1080 с озвучкой + есть бонус (можно получить небольшую роль на озвучке вместе с актерами дубляжа)
День зверя (1995) / Алекс де ла Иглесиа / оценка IMDb: 7.30
Сюжет - Католический священник отец Анхель с помощью Библии вычисляет день, когда на земле родится Антихрист. Он знает дату, но не знает место, поэтому пускается во все тяжкие, чтобы сам Дьявол подписал с ним контракт о покупке души. Помощниками святому отцу становятся случайный знакомый из магазина тяжёлой музыки и популярный ведущий оккультной телепередачи.
Основные роли у 1) Алекс Ангуло ( роли второго плана в Живая плоть (1997) Альмадовара, Лабиринт Фавна (2006) Дель Торо ) местами внешне напоминающего испанский вариант Василия Ливанова, 2) Армандо Де Рацца ( Ай, Кармела! (1990) Карлоса Сауры) и 3) конечно Сантьяго Сегура ( испанская комедийная звезда, известен кассовой серией Торренте в которой 6 фильмов, фэнтези Сердце воина (1999), Блэйд 2, Хеллбой 1-2, Печальная баллада для трубы (2010), Тихоокеанский рубеж)
Данный фильм возможно лучший в фильмографии режиссера. Самый известный определенно - Печальная баллада для трубы (2010) / Еще можно отметитьИдеальное преступление (2004), Коммуналка (2000) и возможно Ведьмы из Сугаррамурди (2013).
На данный момент у этой стильной картины не существует адекватного перевода и озвучки
Мы команда Paper piratesпланируем сделать новый перевод и профессиональную многоголосую закадровую озвучку к этому фильму. Мы уже озвучили 24 проекта, так что прикреплю некоторые примеры нашей работы-
1) Контроль (2003) венгерский фильм в жанре фэнтези с оценкой IMDb: 7.60 / Сцены из нашей озвучки в исполнении актеров дубляжа - Андрей Зайцев (Энакин Скайуокер,Уилл Тернер, Звездный Лорд), Гульнара Бевз , Станислав Концевич ( голос Кейджа в дубляже - Скала, Воздушная тюрьма, Сокровища нации , Джеффа Бриджеса в Трон-наследие, Уилла Смитта в Я-робот, Семь жизней, Рассела Кроу в Нокдауне , Хозяине морей + Тома Хэнкса, Хью Джекмана, Тайвина Ланнистера, Уолдера Фрэя и тд)
2) Мад (2012) с оценкой IMDb: 7.40 / У нас в озвучке задействованы звезды дубляжа - Петр Иващенко, Владимир Еремин (официальный голос Аль Пачино, Микки Рурка, Энтони Хопкинса и вообще озвучил десятки топовых героев и вы можете это посмотреть на Кинопоиске, тк список даже топ ролей огромен), Андрей Левин и другие -
3) Мужчина, глядящий на юго-восток (1986) аргентинская драма с оценкой IMDb: 7.60 / У нас фильм вышел в многоголоске из 5 голосов.Главные роли озвучили Олег Вирозуб ( голос Леголаса в дубляже Властелина колец и Хоббита), Андрей Левин (голос L в Тетради смерти и голос Иккинга в трилогии Как приручить дракона).
Фильм целиком в 1080 -
Если вам интересно то можете нас поддержать. День зверя (1995) достоин хорошей озвучки. Если проект состоится то выложим его в свободном доступе + всем спонсорам скину его в 1080.
Минимальная необходимая сумма 12 000 руб (3 голоса + перевод) / Желательная - 17 000 (3 известных голоса + 3 менее известных и перевод) / Если каким-то чудом (как было у Контроля и Мада) наберем 20-25 и выше то будет в наличии весомая звезда дубляжа. По этому поставил целевой сбор на Пикабу - 14 000.
С именем Инны Ульяновой связана целая эпоха в советском и российском киноискусстве. Яркая, эмоциональная актриса одним появлением в кадре с легкостью дарила новую жизнь даже посредственным фильмам. Однако, как это часто бывает, биография Инны Ульяновой, всегда веселой и жизнерадостной на экране, за кадром сложилась вовсе не радостно.
30 июня 1934, Горловка — 9 июня 2005, Москва
Актриса Инна Ивановна Ульянова родилась на Украине в городе Горловка 30 июня 1934 года. Мать будущей звезды работала на стройке, отец был горным инженером. Спустя несколько лет семья переехала в Москву.
Причиной перемен в семействе Ульяновых стало повышение отца Ивана Александровича по служебной лестнице. Ценного сотрудника пригласили на министерскую должность, он получил пост заместителя министра угольной промышленности СССР.
Инна Ульянова. Из коллекции Владимира Молчанова.
Окончив школу, девушка подала документы в знаменитую «Щуку». Объективные шансы Инны на поступление были малы. Она не занималась в театральных студиях и никогда прежде не выходила на сцену. И действительно, отрывок в прозе, зачитанный перед комиссией, не произвел впечатления на экзаменаторов.
А вот басни и стихотворные произведения заставили их изменить мнение о непримечательной абитуриентке. Инну Ульянову зачислили на первый курс. В 1956 году Ульянова успешно окончила Щукинское училище.
Инна Ульянова в молодости.
По слухам, внимания Ульяновой в разное время добивались актеры Евгений Самойлов, Сергей Филиппов, Евгений Моргунов и спортсмен Валерий Брумель. Поговаривали о романе Инны Ивановны и Николая Губенко. Пара пыталась построить отношения, но режиссер так и не смог забыть свою первую любовь Жанну Болотову.
Замужем актриса побывала только в молодости и только один раз. Ее избранником стал актер и начинающий на тот момент режиссер Борис Голдаев. Знакомство молодых людей состоялось в 1964 году на подмостках Московского театра драмы и комедии на Таганке. Через два года артисты сыграли свадьбу, но супруги не сумели построить семью. Союз распался спустя полтора года после бракосочетания.
Первый и единственный супруг Инны Ульяновой Борис Голдаев
Ситуацией, которая повлияла на решение Ульяновой, стал страстный танец Голдаева на одной из вечеринок с Анастасией Вертинской.
В 70-е годы Инна встретила новую любовь. Роман с французским летчиком, который был старше актрисы на 15 лет, продлился 4 года. После разрыва отношений Инна и ее возлюбленный долго переписывались.
Инна Ульянова начала творческую биографию с театральной сцены. В Ленинградском театре комедии девушка быстро завоевала славу комедийной актрисы. Ульяновой удавалось рассмешить зрителя, однако мечта о киноэкране не оставляла будущую звезду.
На первую роль в кино актрису пригласили в 1956 году. Ульяновой посчастливилось, в прямом смысле слова, мелькнуть в фильме «Карнавальная ночь». Роль оказалась настолько маленькой, что имя Инны даже не прописано в титрах к фильму.
Кадр из фильма «Карнавальная ночь», 1956 год
После этого Инну Ульянову ждали такие же маленькие эпизоды в картинах «Переступи порог», «Цветы запоздалые» и других. Ситуация изменилась в 1973 году, когда она снялась в эпизоде культового фильма «Семнадцать мгновений весны».
Крошечная роль пьяной женщины запала в сердца и зрителей, и режиссеров, а экспрессия, с которой эта роль сыграна, показала глубину таланта Ульяновой. И еще некоторое время актрису приглашали на роли второго плана, каждая из которых удавалась Ульяновой все лучше.
Кадр из фильма «Семнадцать мгновений весны», 1973 год
Фильмография Инны постепенно пополнялась новыми работами. А в 1982 году случилось то, что сейчас принято называть звездным часом. Инну Ульянову пригласили сыграть Маргариту Хоботову в «Покровских воротах».
Изначально «Покровские ворота» шли в театре на Малой Бронной. Идея снять фильм появилась у Михаила Казакова, режиссера картины в начале 80-х, однако руководство Мосфильма долго не давало согласия на съемки. Ульянова отлично вжилась в роль героини, властной и жесткой дамы, привыкшей командовать близкими людьми.
Кадр из фильма «Покровские ворота», 1982 год
К сожалению, Маргарита Хоботова стала единственной главной ролью Инны Ульяновой. В последующие годы она снова вернулась к ролям второго плана. Среди ее работ роли в фильмах «Наша дача», «Когда опаздывают в ЗАГС...», «Утомленные солнцем», «Где находится нофелет?». Снималась актриса также и в юмористических журналах «Ералаш» и «Фитиль».
Последние годы перед смертью женщина не виделась ни с коллегами, ни с близкими людьми, отказывалась общаться. Соседи актрисы рассказывали о страшных запоях Ульяновой.
Инна Ивановна даже лежала в больнице, однако лечение не помогло, и женщина снова вернулась к спиртному. Спустя некоторое время актрисе пришлось перенести серьезную операцию, после которой, оказавшись дома, Ульянова опять сорвалась.
Инна Ульянова в последние годы жизни
Актрису нашли соседи. Инна Ивановна долго не открывала дверь. Это показалось подозрительным.
В тяжелом состоянии ее снова забрали в больницу, но было уже поздно. 9 июня 2005 года актриса скончалась. Причиной смерти назвали цирроз печени.
Могила Инны Ульяновы на Ваганьковском кладбище
Могила Инны Ивановны находится на Ваганьковском кладбище, рядом с местом захоронения матери, бабушки и дедушки. Похороны состоялись 14 июня 2005 года. Гражданская панихида прошла в Театре на Таганке.
Фантастический боевик с элементами триллера "Хищник" попал на большие экраны летом 1987 года и сделал его ещё жарче. В прокате фильм выступил замечательно, для своего жанра и возрастного рейтинга. И критикам и зрителям пришлась по душе история противостояния элитной группы спецназа и инопланетного охотника в гуще южноамериканских джунглей.
В проекте заинтересовался восходящая звезда боевиков Арнольд Шварценеггер, именно он настоял, чтобы вместо одного главного героя в сюжете нашлось место команде профессионалов. Поставил ленту начинающий режиссёр Джон МакТирнан, за плечами которого на тот момент был лишь его дебют "Кочевники". "Хищник" сделал его известным в голливудских кругах и проложил мостик к главному фильму в его карьере "Крепкому орешку". МакТирнан будет снимать до начала двухтысячных, пока череда кассовых провалов не заставит его уйти из кино.
Это был конец восьмидесятых - минимум павильонов и зелёных экранов, настоящие джунгли, суровые условия быта, проблемы со здоровьем и постоянные неурядицы со спецэффектами и внешним видом инопланетного охотника.
Главные роли исполнили: Арнольд Шварценеггер, Карл Уэзерс, Билл Дьюк, Джесси Вентура, Сонни Лэндэм, Шейн Блэк, Ричард Чавес и Эльпидия Каррильо
Интересные факты:
1. Съёмки фильма заставили всех участвующих лиц преодолеть множество трудностей до того как были они были завершены. Пиявки, змеи, жарища, удушающая влажность, пересеченная местность, и очень холодные ночи. Больше всего испытаний выпало на долю Арни, особенно на съёмках второй половины - грязь (гончарная глина), которой покрывали его тело становилась холодной и понижала температуру его тела на несколько градусов. Арнольд безостановочно дрожал, а когда его пытались обогреть лампами глина просто высыхала и его герой терял товарный вид. Шварценеггер пробовал пить алкоголь для согрева, но это лишь опьяняло его и не грело. Большинство актёров и членов съёмочной группы страдали диареей, из-за того, что в мексиканском отеле, в котором они проживали, были сломаны фильтры для очистки воды. Единственными кто не болел были Шварценеггер и режиссер Джон МакТирнан. Они оба ограничивали себя в пище и воде по разным причинам, Арнольд хотел сбросить вес и выглядеть более поджарым, а МакТирнан просто не хотел срывать съёмки, какое-то время он даже работал со сломанным запястьем руки.
Кадр фильма "Хищник" .
2. Маскирующий эффект невидимости Хищника на экране был достигнут с помощью ярко-красного костюма размером с инопланетного охотника, потому что этот цвет был полной противоположностью зелени джунглей и голубизне неба. Красный цвет затем был удален с помощью хромакея, оставив вместо себя пустую область. Затем тот же самый дубль повторялся без актёров, и с более широким (30% шире) объективом на камере. Когда два дубля объединялись оптически, джунгли из второго дубля заполняли пустую область. Поскольку второй дубль был снят с более широким объективом, можно было увидеть смутные очертания инопланетянина, а задний план огибал его форму.
3. Фраза Датча "Доберись до вертолета!" это личная любимая фраза Арнольда Шварценеггера из всех его фильмов, в которых он снимался.
4. Джесси Вентура разыграл Арнольда Шварценеггера, и облил себя водой в спортзале до его прибытия. Думая, что Вентура как следует вспотел, Арнольд полагал, что тот тренируется дольше, чем обычно. Тогда Арни решил начать свои тренировки раньше. Он и Вентура оба начали посещать спортзал стараясь пребывать раньше друг друга, вскоре они стали пересекаться там в четыре утра.
Кадр фильма "Хищник" .
5. Кровь Хищника — липкое вещество ядовито-зелёного цвета была придумана и изготовлена прямо на съемочной площадке: для этого крем-гель смешали с жидкостью из светящихся палочек.
6. Страховая компания студии не соглашалась страховать производство ленты, пока для актёра Сонни Лэндэма (Билли) не был нанят персональный телохранитель. И задача у того была по-своему уникальной - защищать членов съёмочной группы и других актёров от Сонни. На съёмках телохранитель повсюду следовал за ним, чтобы убедиться, что он не ввязывается в драку, поскольку за ним ходила дурная слава - Лэндэм был известен своей вспыльчивостью и жестокостью. Был большим любителем подраться.
7. Жан-Клод Ван Дамм, который в то время только начинал свой путь к Голливудскому Олимпу (и соглашался) на все предлагаемые ему роли, был первым человеком примерившим костюм Хищника, изначально именно он был выбран на эту роль. Ещё до старта съёмок внешний вид инопланетного охотника был совершенно другим, как и сама идея с его перемещением по джунглям. Она заключалась в том, что Ван Дамм будет использовать свои навыки в боевых искусствах и физическую форму, чтобы превратить Хищника в эдакого ловкача в стиле ниндзя. Но первоначальная конструкция костюма была слишком громоздкой и тяжелой - бедолага Жан-Клод просто физически не мог совершать в нём требуемых движений. Кроме того бельгиец постоянно жаловался на то, что внутри костюма слишком жарко, и вообще постоянно высказывал своё недовольство по поводу того, что зрители не увидят его лица. Да и его невысокий рост, даже в костюме Хищника не внушал уважения в сравнении с Арнольдом и его командой бодибилдеров. В итоге Ван Дамма уволили, заменив на более рослого Кевина Питера Холла, а костюм отправили на полный редизайн (переработку концепта).
Фото со съёмок фильма "Хищник" .
8. Билли впервые чувствует Хищника после нападения на лагерь партизан. Однако это не результат "шестого чувства" или повышенного состояния сознания, которое Билли демонстрирует дальше по сюжету. На самом деле Билли слышит, как Хищник имитирует его смех. Если внимательно прислушаться, можно услышать как пришелец пытается имитировать тихий смех, что сразу же нервирует Билли, заставляя его смотреть на деревья. Интересно, что в новеллизации его способности идут ещё дальше и Билли по сути является экстрасенсом, способным получать доступ к воспоминаниям своих предков и древних майя, которые раньше жили в джунглях и знали о присутствии Хищников.
9. Хотя они никогда не упоминались фильме, полные имена и должности главных героев в оригинальном сценарии были следующие: майор Алан "Датч" Шефер, старший сержант Джордж Диллон, сержант Мак Элиот, сержант Блейн Купер, сержант Билли Соул, капрал Хорхе Рамирес, и капрал Рик Хокинс. Роль каждого члена спасательной команды Датча: Билли - разведчик и следопыт; Мак - сержант, второй командир, штурмовик; Пончо - инженер-подрывник, переводчик; Хокинс - радист; Блейн - огневая поддержка ("тяжёлое вооружение").
10. В первоначальной версии сценария герой Шварценеггера противостоял пришельцу в одиночку. Скрипт был переписан в угоду Арнольду, который хотел сняться в фильме типа "Великолепная семёрка", где работала бы вместе команда мужчин. Так появилась команда первоклассных коммандос.
Кадр фильма "Хищник" .
11. В фильме впервые в кинематографе была снята стрельба из минигана с рук. Это оружие чаще всего устанавливается на борт вертолета, и пришлось внести множество модификаций, чтобы его можно было использовать на съёмках. Он питался от электрического кабеля, спрятанного спереди под штанами актёра. Скорострельность была снижена примерно до одной трети нормальной скорострельности, как для уменьшения расхода холостых патронов, так и для того, чтобы вращение стволов было видно на пленке. Позже из этого пулемёта пострелял Арнольд в "Терминаторе 2: Судный день".
12. Джон Мактирнан стремился создать осязаемую атмосферу слаженной команды солдат. Актеры вместе тренировались на месте с оружием, вместе занимались фитнесом и наслаждались режимом военной подготовки, который начинался в 6 утра каждый день. Кроме того каждый актёр выучил безмолвные жесты рук, показанные в фильме.
13. Шейн Блэк, игравший Хокинса, в Голливуде больше известен как сценарист ("Смертельное оружие"), чем как актёр. Он проводил свободное время на съемочной площадке, работая над сценарием к фильму "Последний бойскаут".
14. Дерево, на котором стоит Хищник, было сделано из бетона, чтобы выдержать вес актера и его костюма.
Кадр фильма "Хищник" .
15. Джон МакТирнан утверждает, что идея обратного отсчета до взрыва ядерной бомбы малой мощности, приснилась ему, когда он был школьником.
16. Самая первая неделя съемок была для съёмочной команды настоящим кошмаром из-за того что в джунглях было физически тесно. Теснота была вызвана присутствием трёхсот мексиканских рабочих, которых местный профсоюз кинематографистов в добровольно-принудительном порядке поставил в помощь МакТирнану (фильм был совместного американо-мексиканского производства). Им фактически нечего было делать и они только мешали процессу. Большую их половину пришлось в итоге распустить выплатив положенную зарплату. Эти затраты были включены в производственный бюджет ленты.
17. В новеллизации фильма Хищник очень заметно отличается от существа, появившегося на экране. Его основная форма - высокое гуманоидное существо с малиновой чешуйчатой кожей и трехпалыми руками. Его единственное оружие - это телескопическое копье, которое он бросает и статическая ловушка, похожая на паутину, способная разорвать все, что в нее попало. Вместо эффекта невидимости Хищник использует свою способность изменять форму и цвет кожи (как хамелеон) чтобы спрятаться. В книге это своеобразные перевёртыш, способный имитировать любую форму органической жизни, которую он выбирает, от малейшего физического контакта. Он способен превратиться в любое существо, кроме человека, что является одной из причин, по которой он так заинтересовался нашим видом. Инопланетный охотник убивает людей не ради развлечения, а скорее из любопытства - то, как он ужасно калечит свою добычу это просто попытка изучить и лучше понять особенности человеческого организма. Однако он хранит трофеи, взятые у тех, кого он убивает на борту своего корабля.
Кадр фильма "Хищник" .
Производственный бюджет фильма 15 млн. долларов. Кассовые сборы в мировом прокате 98 миллионов долларов. Для фантастического боевика со взрослым рейтингом это был отличный результат, но гораздо важнее, то что фильм очень полюбился зрителям и вскоре получил культовый статус - подарив всему миру такое необычное существо, как Хищник. Появилась новая франшиза: в которой, к сожалению каждый новый фильм был хуже предыдущего, и в конце концов инопланетного охотника загнали на стриминги.
Я не сомневаюсь, что мы с Яутжа ещё увидимся в недалёком будущем. Создатель последнего фильма "Добыча", снятого для сервиса Hulu, Дэн Трахтенберг заявил, что у него есть множество идей по развитию вселенной. Буду рад если в следующий раз ему дадут побольше денег (для кинотеатрального проката) и попросят снизить общий уровень инклюзивности.
8 апреля 1964 - 21 апреля (по другим данным — 24 апреля) 1991 год
Никита Александрович Михайловский, псевдоним Сергеев, родился 8 апреля 1964 года в Москве, советский актер.
Отец Александр Михайловский, режиссер, мать Алевтина Ивановна, фотомодель. Родители развелись, когда Никита был совсем маленький. Далее у него появился отчим, второй муж Алевтины, известный петербургский режиссер Виктор Сергеев, впоследствии занимавший пост директора Ленфильма.
Никита Михайловский в детстве
Виктора Сергеева Никита долгое время считал своим родным отцом. Мать умерла от порока сердца, когда Никите было 16 лет. Первый творческий опыт получил благодаря матери, она устроила сына в одно из ленинградских модельных агентств.
Там он с ранних лет успешно работал манекенщиком. Со своей стороны отчим помог мальчику пробиться в кино, именно поэтому свою первую экранную роль Никита Михайловский сыграл очень рано. В 5 лет он отметился в картине «Ночь на 14-й параллели» в эпизоде.
Никита Михайловский, журнал мод 70-х годов. Из архива Елены Тузовой.
После этого талантливого парня стали часто приглашать различные советские режиссеры. В его активе появились картины «Пятерка за лето», «Объяснение в любви», «Дети как дети».
Несмотря на плотный график работы в кино, парень не забывал об учебе и имел достаточно неплохие отметки в школе. Настоящей звездой он стал в 1981 году, когда на экраны вышел фильм «Вам и не снилось...», в котором он, будучи тогда десятиклассником, исполнил одну из главных ролей Рому Лавочкина. На Никиту обрушилась огромная слава и широкая любовь зрителей.
Кадр из фильма «Вам и не снилось...»
После школы он без проблем поступил в ЛГИТМиК, который окончил в 1986 году. В период с 1985 по 1990 год Михайловский сыграл еще 9 экранных ролей, однако известными и популярными стали лишь некоторые работы актера. «Ради нескольких строчек», «Акселератка», «Мисс миллионерша», «Зонтик для новобрачных», «Эсперанса».
В этих картинах Никита снимался вместе с Алексеем Баталовым, Верой Глаголевой, Николаем Караченцовым, Дмитрием Харатьяном и другими звездами.
Кадр из фильма «Зонтик для новобрачных», 1986 год
Первая жена Анастасия Михайловская, впоследствии известный модельер, актриса и радиоведущая. В браке родилась дочь Софья. Развелись спустя три года совместной жизни.
Кадр Никиты и Анастасии Михайловских
Вторая жена Екатерина Михайловская, график, художник по костюмам, была художником-постановщиком фильма «Красный жемчуг любви».
Екатерина Михайловская оформила ряд театральных постановок, провела больше десяти персональных выставок в Лондоне. А незадолго до трагедии в Лондоне у них была совместная художественная выставка. Деньги, вырученные от продажи картин, она перечислила на лечение русских детей, больных раком.
Кадр Никиты и Екатерины Михайловских
У актера остался внебрачный сын, Сергей Шуляков, о существовании которого Никита Михайловский так и не узнал. Сам Сергей узнал о своем происхождении в возрасте 16 лет и был тепло принят родственниками своего отца.
Никита заболел внезапно, ему поставили диагноз лейкемия. Для лечения нужна была пересадка костного мозга. Деньги на лечение в Лондоне собирали всенародно, часть денег дали Борис Ельцин, Гарик Каспаров и другие, когда средств стало не хватать, русские эмигранты обратились за помощью к Маргарет Тэтчер и лечение было продолжено за счет Великобритании.
Однако спасти актера так и не удалось.
Никита и Екатерина Михайловские в последние дни жизни актера
Из воспоминаний второй жены Екатерины:
Я рисовала Никиту до самого его последнего вздоха. Его лицо менялось на глазах, он сильно изменился, стал жестче. Боялся ли он смерти? Не знаю, наверное, нельзя не бояться смерти. Он был к ней готов. Он созрел для смерти...
Никита Михайловский умер в Лондоне 24 апреля 1991 года, в возрасте 27 лет от лейкоза. На его отпевание в церковь собралось очень много народу и у всех было удивительное солнечное состояние души.
Никита был светлым, сияющим человеком, и светлой его была любовь, дружба, его жизнь.
Могила Никиты Михайловского на Комаровском кладбище под Санкт-Петербургом.
Никиту Михайловского похоронили на Комаровском кладбище под Санкт-Петербургом. Позже на могиле поставили скромный памятник, металлический крест с изящной чеканкой, сделанной по проекту его супруги Екатерины Михайловской.
Раритетные кадры со съёмок и премьер любимых фильмов, промо-материалы, архивные фотографии звёзд.
1) Джон Траволта и Сильвестр Сталлоне на одном из голливудских мероприятий в 1983 году. Некоторое время лицедеи дружили, до того как Слай задумал с Траволтой в главной роли амбициозный режиссёрский проект - танцевальную драму "Остаться в живых" (1983). Мало того, что проект с треском провалился в прокате, так Сталлоне через год, чтобы поправить своё пошатнувшееся положение с очередным продолжением фильма о Рэмбо, вычеркнул из сценария любые намёки на бравого напарника главного героя, который потенциально мог бы отвлекать внимание от " настоящего короля вечеринки" - эту роль должен был играть как раз Траволта, который почувствовал себя обманутым, после подобных действий именитого коллеги по ремеслу.
2) Постановщик Дэвид Кроненберг позирует с реквизитом для промо-фото к премьере фантастического фильма ужасов "Муха" (1986). После успеха картины, Кроненберг сообщил прессе, что был очень удивлён, когда профессиональные кинокритики посчитали мутацию главного героя некой скрытой отсылкой к ВИЧ, и по его личному мнению, в подобном сравнении, это было больше похоже на угасание любимого человека от любой смертельной болезни, либо даже процесса старения.
3) Билл Пэкстон и Уильям Хоуп на закулисном фото со съёмок фантастического боевика "Чужие" (1986). Постановщик картины Джеймс Кэмерон (который возможно стоит на фото спиной и пытается подать нам некий знак рукой) не большой любитель "лицедейской свободы" на производстве фильмов, однако Пэкстону позволялось (по неназванным причинам) вдоволь импровизировать, особенно это проявлялось в диалогах.
4) Режиссёр Майкл Манн, Аль Пачино, и Вэл Килмер на съёмочной площадке фильма "Схватка" (1995). Сценарий ленты Манн написал ещё в 1979 году, и после успеха сериала "Полиция Майями" во второй половине восьмидесятых, чуть было не пристроил "Схватку" на телевидение, даже сняв пилотный эпизод предполагаемого многосерийного проекта с названием "Лос-Анджелесский захват". Дальше пилота дело не продвинулось и уже в середине девяностых, Манн решил дать своему творению второй шанс, в формате художественного фильма.
5) Курт Рассел и Ким Кэттролл на закулисном фото со съёмок фэнтезийного боевика "Большой переполох в маленьком Китае" (1986). Это была четвёртая совместная работа режиссёра Джона Карпентера и Курта Рассела, которому по его словам всегда было весело и комфортно работать с постановщиком. Актёр согласился на очередной совместный проект, отказавшись от титульной роли в фильме "Горец".
Главный герой в исполнении Богуслава Линды - Богуслав Линда
Псы (1992) с рейтингом IMDb: 7.60 / Псы 2 (1994) с рейтингом IMDb: 6.70 / Режиссер - Владислав Пасиковский / в 2020-м вышла финальная часть трилогии.
Сюжет первой части - Польша после падения коммунизма. У нескольких бывших сотрудников Управления безопасности - большие сложности с адаптацией к новой действительности. Теперь их начальниками в полиции стали соперники в прошлом, мягко говоря, не испытывающие к ним симпатии. Бывшие гэбэшники убеждаются, что борьба с бандитами сильно отличается от того, чем они занимались в УБ: уже в одной из первых ночных операций погибают полицейские, а преступникам удается скрыться. Лейтенант Францишек Маурэр решает отомстить убийцам...
Кадры
Достойный представитель польского кинематографа
Местами жесткий и напоминает наши фильмы 90-х, но некоторые сцены все сглаживают
Вторая часть вышла достойным продолжением, но все же чуть хуже.
Зато картинка стала приятнее и ярче
И в наличии есть Сергей Шакуров ))
Посмотреть фильм онлайн в 1080 в свободном доступе можно на Бусти - https://boosty.to/zverevsuper / ВК, Рутьюб заблочили
Третья часть имеет слабый перевод и одноголосую любительскую озвучку, но если вам интересно мы можем сделать профессиональную (лучше, чем у 1 и 2 частей), тк наша команда этим занимается. Недавно за 13 000 (собраны с фанатов кино) сделали проф многоголоску аргентинского фильма - Мужчина, глядящий на юго восток 1986 ( главные роли у нас озвучили Андрей Левин и Олег Вирозуб, которых вы хорошо знаете на слух) -
Два спонсора озвучки получили небольшие роли в проекте.