Как я уже писал ранее, у моих друзей была готовая история про парня из рок-группы, которому не посчастливилось после концерта повстречаться с гопниками и всё закончилось печально. Там же была линия о неразделённой любви и что-то ещё, о чём уже не вспомню, потому что сценарий никто и не думал писать.
Мне стало понятно, что эту «мелодраму» будет очень сложно снять из-за обилия героев, мест действия и прочих фактов, свойственных крупному продакшену. А что было у нас? В общем-то, почти ничего, кроме желания снимать.
Когда один из друзей «отвалился», другой взял на себя непростое решение — купить видеокамеру. Ведь на что снимать-то? Если мне не изменяет память, она стоила в районе 20 000 рублей. Это была Panasonic SDR-H280. Очень хорошая камера с достойным функциональностью, а именно ручной настройкой экспозиции и баланса белого, что очень важно, на мой взгляд, для профессиональной съёмки. При этом камера писала видео на внутренний жесткий диск ( + у неё был слот под SD карту до 4 ГБ), хотя в те годы ещё были в ходу MiniDV камеры с кассетами.
Да, у камеры была матрица в 3.1 мегапикселя, что в теории позволяло снимать Full HD, но снимала она, к сожалению, только SD (704 x 576).
В общем, мой друг каким-то образом заработал нужную сумму и купил эту камеру. Можно было начинать съёмки.
Итак, мы пришли к тому, что фильм про рокеров снять не получится. Нужно начать с чего-то более приземлённого. Многие мои готовые сценарии, напоминающие рассказы, также не подходили под наши возможности и тогда я решил написать «арт-хаус». Кое-что в этом я уже понимал и сел писать какую-то максимально невнятную историю про парня, у которого какие-то непонятные проблемы с обществом. Вообще, слово «Непонятно» — это то, что идеально подходит для первого «рабочего» сценария для нашего фильма. Возможно, это звучит странно, но это так. Этот сценарий был тем, что максимально органично передавало мои возможности, как сценариста-постановщика, операторские возможности моего друга, которые были около нуля на тот момент, и наши общие материальные возможности реализовать данную идею. В сущности, актёрам нужно было ходить туда-сюда, говорить пространные вещи и почти ничего не играть. Оператору нужно было как-то всё это снимать, а мне просто смотреть, чтобы был хоть какой-то результат. Это было занятно. Мы выбрались «в город» на один день и всё отсняли.
Кадр из первого фильма, 2010-ый год.
омню, с каким интересом я сел за монтаж. Это была программа Movie Maker на Windows XP. В общем-то, не скажу, что во время монтажа возникли какие-то особые проблемы. Вроде бы, там было слишком ограниченное количество звуковых дорожек, что слегка раздражало, а потом пришлось разобраться с форматом «выгона» файла. Тем не менее, фильм был готов, но показывать его на широкую аудиторию было бессмысленно, так как трудно понять, что происходит.
Конечно, фильм очень наивный. Конечно, его и фильмом-то назвать очень сложно. Однако, это законченная работа, оформленная. Мы получили какой-никакой опыт и решили двигаться дальше — очень понравилось нам это дело.
После первого фильма сразу захотелось снять второй. Я уже писал сценарий и через пару месяцев мы взялись за дело. Помню, как мне хотелось добавить хоть какой-то «читаемый сюжет». История была про сторожа, который охраняет садоводство и встречает странного парня, который исчезает утром, поскольку оказался призраком.
Здесь хочу заметить, что начали прослеживаться некоторые характерные черты в моём творчестве, а именно, место действия — садоводство, и мистические элементы в сюжете.
Кадр из второго фильма "Кто ты такой?", 2010-ый год.
К сожалению, я не смог правильно оценить наши силы и, отсняв некоторые эпизоды, мы остановили съёмки.
Во-первых, не хватало актёрского состава. Мне самому пришлось играть одну из ролей и я не понимал вообще, что происходит на съёмочной площадке.
Во-вторых, сценарий был очень плохо проработан. Опять же, это был скорее рассказ, чем сценарий для фильма, поэтому я плохо понимал, как и что мы будем снимать.
В-третьих, история была довольно большой. Такой «крепкий» коротыш на 30 минут в довольно «жанровом» монтаже. Что для нас, только что отснявших предельно невнятный «арт-хаус», было невозможно реализовать.
Было досадно, но мы не опустили руки и двинулись дальше.
Осенью того же года я решил вернуться к более «абстрактным» формам арт-хауса, что давало большую свободу и возможностей в реализации.
Я написал некое подобие «эссе» под названием «Шинель». Диалогов там не было, а действие разворачивалось в лесу и вокруг озера. Был один актёр, который исполнил сразу две роли. Фоном я наложил «патетичную» музыку и несколько своих, весьма наивных, умозаключений. Однако, фильм получился.
Кадр из видеоэссе "Шинель", 2010-ый год.
После съёмок я узнал, что у нас в городе проходит кинофестиваль «Герой нашего времени» (или что-то типа того). Я решил отнести туда свой фильм в надежде, что его покажут. Однако, фильм забраковали, но намекнули, что, мол, есть пара недель и я могу снять что-то «зрительское». Почему бы и нет? Мы взялись за съёмки очередного фильма.
Тогда платформа YouTube только набирала популярность и в серьёз я её не воспринимал, а жаль. Мне казалось, что видео, которое туда выкладывают крайне сомнительного содержания и люди готовы буквально на всё, чтобы получить заветные просмотры. Про это и было решено снимать кино.
Главный герой представлял и себя человека достаточно аморального, который постоянно что-то снимает, что надо и не надо. В итоге, это приводит к трагедии.
С названием я решил не мудрствовать, и назвал его просто «YouTube».
Кадр из фильма "YouTube", 2010-ый год.
Монтаж в фильме был довольно бодрый. Однако, на фестивале фильм никак не отметили.
Тем не менее, на том самом фестивале я увидел одну любительскую короткометражку, от которой так и веяло влиянием «Брата» Алексея Балабанова. Я решил, что следующее кино я сниму про бандитов, постараюсь, так сказать, на славу.
Но об этом в следующей главе.
