Одновременно зверски серьезные и до нелепого смешные антропоморфные животные приживаются на ТВ. Только недавно с нами попрощался возмутитель спокойствия, планокур и сквернослов медведь Тед, как на экраны на гиперскорости торопится воинственно настроенный (даже если речь идет лишь о том, как подготовить одного бедолагу к турниру по боулингу) Наклз. Если это имя вам ни о чем не говорит, знайте — это персонаж из серии видеоигр Sega о забавном синем ежике Сонике, обладателе невероятной скорости, ловкости и силы, и его друзьях.
В 2020 году этот обожаемый тысячами геймеров инопланетный еж дебютировал на больших экранах в комедии «Соник в кино», где его объединили в команду с Джеймсом Марсденом против коварного доктора Роботника в исполнении Джима Керри. Ну а краснокожая ехидна Наклз, носитель еще большей силы и скверного характера, появился в сиквеле. Тогда же продюсеры Тоби Ашер и Нил Х. Мориц поняли, что Наклз очарователен в своей целеустремленности сделать воинов из всех людей, смешон в том, как воспринимает земные реалии, и просто достаточно симпатичен, чтобы вывезти на себе отдельный сериал. Результатом стал телевизионный спин-офф о титульном герое, чей сюжет свяжет события картин «Соник 2 в кино» и «Соник 3 в кино».
Вдохновиться создатели «Наклза» решили собственным же первым «Соником», а именно той его частью, которая была своеобразным бадди-муви. Ашеру и Морицу так понравилась химия между Соником и Марсденом, так умилило, что ежик нашел свою семью, что они решили провести по тому же пути и вечного одиночку Наклза. Внешне более хмурый, живущий миссией и отпускающий саркастичные шутки (не всегда намеренно) Наклз на момент старта сериала будет искать себя. Никаких явный угроз и опасных врагов у него не наблюдается, а его друг Соник (Бен Шварц) предлагает ему, о ужас, отдохнуть… Тогда ехидна обращает внимание на вечного неудачника Уэйда Уиппла (Адам Палли), который готовится к турниру по боулингу в Рино, штат Невада. Вместе новоиспеченные приятели отправляются туда, чтобы по пути сблизиться, вляпавшись в пару передряг. К своему удивлению они обнаруживают, что зря расслабились — за Наклзом охотится бывший соратник доктора Роботника, мечтающий вероломно присвоить себе способности красной ехидны…
В недавнем интервью продюсер спин-оффа Тоби Ашер пообещал, что зрителей ждет увлекательное приключение и толковое расширение полюбившейся франшизы. Если вы еще не успели влюбиться в бурчащего, но душевного Наклза в кино, то это грозит вам в сериале. По крайней мере, с озвучивающим ехидну Идрисом Эльбой так и произошло. Отчасти потому что звезда боевиков получил редкий шанс сыграть в комедии, плотно набитой разнообразными шутками.
В детстве, казалось, ничто не могло помочь этому мальчику стать знаменитым аниматором. Родился он в 1941-м, и в первые же годы испытал все ужасы бомбардировок и эвакуации. Отец его был директором фабрики по изготовлению деталей самолетов, мать много лет страдала от тяжелого заболевания позвоночника и часто находилась в больницах.
Хаяо Миядзаки в детстве
Зато именно в детстве мастера можно найти отголоски тех важных тем, которые затем он всю жизнь будет переосмысливать и отражать в своем творчестве: война, страх потерять родителей, военная техника и машины, которые часто противостоят природе, но могут стать и вполне себе самостоятельными и положительными персонажами.
Кадр из м/ф «Ходячий замок»
Именно техника стала первым пробным камнем для молодого художника. Мальчик мечтал стать мангакой – мастером создания манги, и еще в школе пытался рисовать, однако тут его ждало первое разочарование. Выяснилось, что изображать людей он фатально не умеет, и научиться этому негде. Зато машины получались великолепно, именно их он много лет затем и рисовал.
В выпускном классе Хаяо увидел два мультфильма, которые, по его словам, заставили окончательно выбрать профессию. Это «Легенда о белой змее» - первый японский полнометражный фильм и, как ни удивительно, наша «Снежная королева» Льва Атаманова. Кстати, в интервью Миядзаки не раз признавался, что его любимым режиссером является Юрий Норштейн («Ежик в тумане» - шедевр всех времен и народов!). Так что можно говорить о «русском следе» в современной японской мультипликации.
Два мультфильма, поразившие воображение юного Хаяо Миядзаки - «Легенда о белой змее» и «Снежная королева»
Мечты стать профессиональным художником не нашли поддержки в семье Миядзаки, и поэтому юный талант после школы поступил в университет на факультет политики и экономики. Однако, закончив его, он тут же устроился на работу в анимационную студию и дальше продолжал собственное развитие только в этом направлении.
Специального художественного образования мастер в результате так и не получил, но, как считают сегодня его поклонники, это и к лучшему, ведь отсутствие штампов и самостоятельный, уникальный подход к анимации как раз и стали главными составляющими его авторского стиля. Так что этот минус Миядзаки блестяще превратил в огромный плюс.
Хаяо Миядзаки в начале карьеры, будущему мастеру анимации 22 года
Всю жизнь самоучка Миядзаки совершенно свободно обходился без многих вещей, которые профессиональные аниматоры считают необходимыми. Например, сценарии. Только несколько его работ созданы по этому унылому проторенному пути. В большинстве же случаев мастер отталкивался от самого образа и от новой вселенной.
Набрасывая карандашом и акварелью персонаж и окружающую его среду, он фантазирует и представляет, что с новорожденным созданием могло бы произойти в этом мире. Засекая секундомером сцены, прокручиваемые в голове, и зарисовывая их, мастер постепенно создает раскадровку. Можно сказать, что мультфильмы Миядзаки – это визуализированный поток его сознания. Как говорил сам Хаяо, «Вся красота мира легко может поместиться в голове одного человека».
«Рыбка Поньо на утесе» сначала планировался как мультфильм по мотивам «Русалочки», но постепенно сюжет слегка изменился (вернее, совсем)
Еще одна прекрасная мысль, которая многое объясняет в его творчестве, была высказана мультипликатором в разговоре с западными журналистами:
«Большинство современных фильмов построено на одной идее: вначале нужно изобразить зло, а потом — его уничтожить. Так делают все, но, на мой взгляд, от этой идеи пахнет мертвечиной. Как и от другой популярной идеи — о том, что у истока любого злодейства — в жизни, в политике, где угодно — стоит конкретный человек, которого всегда можно обвинить и которого всегда можно наказать. Это самая безнадежная мысль, которую я когда-либо слышал».
Вероятно поэтому нам его творения и некоторые образы кажутся настолько необычными – любой герой, вызывающий страх, к концу истории может оказаться не таким уж плохим. Кстати, эта идея уже подхвачена сообществом кинематографистов и в последнее время буквально «витает в воздухе».
P.S. Если вдруг пропустили, я тут, на Пикабу, недавно рассказывала о театральной постановке "Унесенных призраками" и придумала объявить собственную неделю японской анимации. Еще будет пара статей - о мультфильмах Миядзаки и других аниме.
Мои каналы: ВК || ОК || ТГ || Ютуб (я уже давно пишу книги, но меня почему-то все время заносит и на другие темы, поэтому блоги получаются в общем-то обо всем интересном сразу)))
В Сети можно встретить публикации о том, что создатель мультфильма «Шрэк» срисовал своего героя с рождённого в России профессионального борца. Нередко в таких публикациях приводят их совместное фото. Мы проверили достоверность этой истории.
Например, в январе 2024 года с пометкой «небольшой экскурс в историю» об этом в своём Telegram-канале написал блогер Дмитрий Василец (237 000 просмотров на момент написания этого разбора). В публикации также была приведена фотография двух мужчин, пожимающих руки. В некоторых постах отдельно отмечается, что на этом снимке запечатлены рестлер Морис Тийе по прозвищу Французский Ангел и «создатель мультфильма "Шрэк"» Уильям Стейг. Подобные записи в последние годы появлялись и в других Telegram-каналах, среди которых «Фотоаппарат» (223 000 просмотров), «Молодость» (128 000), «Фотоплёнка» (64 000) и «История человечества» (32 000). История о том, что Тийе послужил прообразом Шрэка, популярна и во «ВКонтакте». Например, в паблике «5 интересных фактов» с 2019 года эту историю с вирусной фотографией размещали не менее девяти раз (1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9) — в общей сложности эти посты набрали 2,3 млн просмотров. Аналогичные публикации есть, например, в сообществах World of History (176 000 просмотров) и Trash (130 000).
Утверждения, что Тийе был прототипом зелёного великана, встречаются и вне соцсетей. Например, об этом писали сайты Sport24 и «Чемпионат», а также снимали ролики YouTube-каналы «Острый угол» (960 000 просмотров) и «Открытый мир» (14 000). Ту же фотографию со схожими подписями распространяли иноязычные пользователи соцсетей (Instagram*, Facebook*, X).
Фото: скриншоты постов с сайта vk.com и из сервиса TGStat
Кто такой Тийе?
Морис Тийе родился в 1903 году во французской семье, жившей в Российской империи. Во многих источниках говорится, что место его рождения — Урал, однако автор тематического сайта, посвящённого Тийе, утверждает, что в официальных документах был указан Санкт-Петербург. Отец Мориса умер, когда тот был ещё маленьким, а с началом революции 1917 года мать с сыном переехали во Францию. Вероятно, благодаря влиянию матери, преподававшей языки, Тийе стал полиглотом. Хотя во многих упомянутых выше постах говорится, что он знал 14 языков, автор тематического сайта приводит более скромные данные: «К середине 1942 года Морис говорил как минимум на пяти языках: французском, русском, литовском, болгарском и английском». По некоторым данным, он также был знаком с итальянским и испанским.
Сообщается, что в возрасте 17 лет голова, грудная клетка, руки и ноги Тийе начали увеличиваться, а в 19 лет ему поставили диагноз акромегалия — это заболевание, связанное с нарушением функции передней доли гипофиза, в результате чего вырабатывается избыточное количество гормона роста. Впоследствии юноша некоторое время играл в регби (после одного матча он даже якобы встретился с королём Великобритании Георгом V) и обучался праву в Тулузском университете, но оставил юридический факультет и поступил на службу инженером во французский флот, где также занимался борьбой. По окончании службы он снялся в нескольких фильмах.
Согласно самой распространённой версии его биографии, когда Тийе работал на киностудии в конце 1930-х годов, его заметил Карл Поджелло — литовский, а затем американский борец и промоутер. Он убедил Мориса профессионально заняться борьбой, а впоследствии стал его тренером, менеджером и близким другом. За несколько лет Тийе стал очень популярным рестлером, а после начала Второй мировой войны эмигрировал в США, где из-за своей необычной внешности и недюжинной силы обрёл большую популярность и выиграл ряд титулов. Отметим, что в начале своей карьеры спортсмен выступал под прозвищем Ангел, а слово «французский» добавилось позднее, когда промоутер Джек Пфефер стал продвигать многочисленных борцов из других стран под похожими псевдонимами.
4 сентября 1954 года Поджелло скончался от рака лёгких, а вечером того же дня Тийе умер от сердечного приступа. Их похоронили на Литовском национальном кладбище в Джастисе, штат Иллинойс, а на совместном надгробном камне написано: «Друзья, которых не смогла разлучить даже смерть».
Правда ли, что на вирусном фото с Тийе показан создатель Шрэка?
В большинстве приведённых в начале этого разбора постов утверждается, что на вирусном снимке запечатлены жмущие друг другу руку Тийе и Уильям Стейг. При помощи обратного поиска по изображению «Проверено» установило, что оригинальная фотография опубликована на сайте, посвящённом жизни борца. Согласно подписи, на фото запечатлены сам Французский Ангел (справа) и Дикий Билл Зим (слева). Зим также был популярным американским рестлером, который выступал на ринге в 1930–1950-х годах.
В статье говорится, что эту фотокарточку автору сайта прислал сын Дикого Билла Зима Майк Зим, найдя её в коллекции своего отца. Снимок приводился в качестве иллюстрации того, как Тийе отличался от мужчин одного с ним роста. «Майк отметил, что, по словам его отца, Морис был очень добрым и порядочным человеком, который отдавал большую часть своих денег нуждающимся детям», — сообщалось в том же материале.
Таким образом, на вирусном фото рядом с Тийе показан не создатель Шрэка, а другой рестлер.
Наш вердикт: неправда
Правда ли, что Стейг — автор мультфильма «Шрэк»?
Также в значительной части публикаций утверждается, что Стейг якобы был автором мультфильма, выпущенного в 2001 году кинокомпанией DreamWorks. На самом же деле он был художником и автором детских книжек, а непосредственного участия в создании анимационной ленты не принимал. В 1990 году писатель выпустил рассказ «Шрэк!», который сам проиллюстрировал. Сюжет и детали оригинального текста отличались от экранизации: например, в первоисточнике зелёный монстр мог дышать огнём и обладал тепловым зрением, с болота его прогнали собственные родители, а принцесса была «уродливой» сама по себе, а не из-за наложенного на неё проклятия.
В 1991 году права на экранизацию рассказа купил Стивен Спилберг, планировавший создать мультфильм с классической 2D-анимацией. Однако в 1995 году они отошли к недавно открытой студии DreamWorks, сооснователем которой был режиссёр. В конечном итоге лента была создана с применением трёхмерной графики и вышла на экраны в 2001 году. В титрах отмечено, что сюжет основан на книге Стейга — подобным образом он указан и в остальных проектах этой франшизы. Писатель умер в 2003 году, поэтому ему посвятили сиквел мультфильма, вышедший годом позже.
Кадр из мультфильма «Шрэк-2», а также снимки Стейга в молодости и старости. Фото: коллаж «Проверено» / DreamWorks / скриншоты страниц сайтов wikipedia.org и macmillan.com
Таким образом, называть Стейга создателем мультфильма некорректно, он был автором литературного первоисточника.
Наш вердикт: большей частью неправда
Правда ли, что Тийе был прототипом Шрэка?
Слух о том, что прообразом зелёного огра стал французский рестлер, ходит по Сети ещё с нулевых годов. При этом в интернете нет никаких достоверных свидетельств того, что Стейг был знаком или хотя бы знал о Тийе. Поэтому, судя по всему, речь идёт только о мультипликационном персонаже.
В публикациях о связи Тийе со Шрэком часто сравнивают их внешность: у обоих непропорционально большие головы, выступающие подбородки и уши необычной формы. Некоторые пользователи также отмечают, что и рестлера, и огра люди боялись из-за их грозного внешнего вида, хотя на самом деле и Тийе (судя по рассказам современников), и Шрэк были дружелюбны и милы. Кроме того, в мультфильме герой боролся с рыцарями на ринге и применял рестлерские приёмы, что также связывает его с Французским Ангелом.
Однако в Сети нет никаких достоверных источников, подтверждающих слух о Тийе как прототипе Шрэка. Например, на момент написания этого разбора на странице о рестлере в русскоязычной «Википедии» говорится, что его необычный внешний вид «вдохновил иллюстратора Уильяма Стейга на создание образа Шрэка». В качестве доказательства приводится ссылка на статью 2017 года на сайте The Huffington Post, где писатель Стейг вовсе не упоминается. «Несмотря на необъяснимое физическое сходство Тийе и Шрэка, DreamWorks — студия, выпустившая картину, — никогда официально не реагировала на давний слух о том, что внешность Тийе послужила основой для анимационного персонажа. Представитель компании не ответил на запрос нашего издания о комментарии», — говорилось в материале. При этом сайт ScreenRant, по ошибке назвавший Тийе боксёром, предположил: продюсеры и аниматоры никогда не подтверждали, что Французский Ангел был источником их вдохновения, по юридическим причинам.
В 2016 году выяснить, правдив ли слух, попытался портал Yahoo Movies UK. Автор статьи, как и его американские коллеги, отметил, что DreamWorks публично не раскрывала, был ли образ огра основан на прототипе, но добавил, что работавшие над мультфильмом аниматоры изучали внешность реальных людей. Далее приведён комментарий, оставленный анонимным пользователем в июле 2008 года под постом о Тийе: «Я работал в художественном отделе студии PDI / Dreamworks во время разработки "Шрэка". У меня на стене висели фотографии необычных рестлеров — Шведского Ангела, Ирландского Ангела и Французского Ангела. Возможно, они вполне могли вдохновить авторов, создававших модель Шрэка». Вики Дженсон, одна из режиссёров мультфильма, не смогла ни подтвердить, ни опровергнуть эту информацию — в комментарии Yahoo она сказала, что не исключает подобной связи: «Вау, никогда не видела этого раньше, но это не значит, что этого не видели художники, которые помогали создавать дизайн Шрэка. Я знаю, что мы много работали над его обликом!»
Образ Шрэка мог быть основан и на другом человеке. Когда Спилберг купил права на экранизацию книжки, планировалось, что в двухмерном мультфильме свой голос герою подарит актёр Билл Мюррей. Позднее главную роль в первой трёхмерной версии «Шрэка» получил комик Крис Фарли, который умер от передозировки наркотиками в 1997 году. По словам его брата, артист успел озвучить почти все диалоги своего персонажа, и в Сети даже есть несколько роликов с примерами работы Фарли, где Шрэк выглядит совсем не так, как в финальной версии мультфильма. «Изначально персонаж Шрэка был немного больше похож на Криса — скромный, неуклюжий, невинный парень», — рассказал Кевин Фарли. Это подтвердил и дизайнер Барри Джексон, работавший над той версией. В итоге огра озвучил Майк Майерс, после прихода которого в проект сценарий переписали, а внешность героев сильно изменили.
В 2001 году в статье журнала Computer Graphics World сообщалось, что художники начали создавать цифровых персонажей, используя отсканированные скульптурные макеты. При этом 3D-модель Шрэка прошла через 50 редакций, и в итоге огра сделали более худым, чтобы он выглядел моложе и его было легче анимировать. Не приводя доказательств, автор тематического сайта о Тийе утверждает, что, согласно многочисленным слухам, аниматоры видели посмертную маску рестлера в Йоркском музее штанги, где они якобы почерпнули идею для образа Шрэка. При этом далее он подчёркивает: «Только поговорив с теми, кто лепил исходные макеты Шрэка и рисовал эскизы, мы сможем на 100% доказать, что Морис был источником вдохновения». В свою очередь, автор фанатского ресурса Shrek History, посвящённого вселенной мультфильма, заявил, что связь с рестлером не подтверждает ни один достоверный источник: «Это всего лишь интернет-слух, который теперь принят за факт».
Таким образом, на момент публикации этого разбора нельзя доподлинно ни подтвердить, ни опровергнуть утверждения о том, что образ Шрэка был основан на внешности Мориса Тийе. Подобные публикации строятся на косвенных сведениях, слухах и сообщении анонимного пользователя, согласно которому рестлер мог быть лишь одним из источников вдохновения. За прошедшие с премьеры мультфильма годы в интернете появилось множество концепт-артов, раскадровок и других рабочих материалов с производства, однако никакой связи с Тийе в них не прослеживается.
Наш вердикт: легенда
*Российские власти считают компанию Meta Platforms Inc., которой принадлежат социальные сети Instagram и Facebook, экстремистской организацией, её деятельность на территории России запрещена.
Взять с собой побольше вкусняшек, запасное колесо и знак аварийной остановки. А что сделать еще — посмотрите в нашем чек-листе. Бонусом — маршруты для отдыха, которые можно проехать даже в плохую погоду.
Порой кажется, что богатыри всегда будут актуальны для отечественного кинематографа. А ведь всё началось в далёком 1956 году с выходом "Ильи Муромца" Александра Птушко и Дамира Вятич-Бережных. В современной России на теме богатырей прославилась анимационная студия "Мельница". Затем была трилогия "Последний богатырь", сделанная совместно с Disney. Уже совсем недавно состоялась премьера экранизации комиксов "Невский". Но и на этом далеко не всё. В ближайшие несколько лет также ожидается выход большого числа былинных проектов. О них мы сегодня и поговорим.
Кадр из анимационного сериала "Киберслав"
Начать рассказ следует с франшиз, уже себя зарекомендовавших. Таких на сегодняшний день имеется две. В 2021 году к своему логическому финалу пришла трилогия "Последний богатырь". Однако долго в статусе законченных серия не задержалась. К релизу готовятся сразу два новых проекта: фильм-приквел и сериал-сиквел. "Финист. Первый богатырь" выйдет 1 января 2025 года и расскажет о приключениях известного героя Финиста Ясного Сокола. Картина призвана расширить вселенную и поведать о ранее неизвестных историях персонажей. Режиссёром выступит Дмитрий Дьяченко, снявший оригинальную трилогию.
Окунувшись в прошлое, франшиза забежит и в будущее, довольно далёкое. Сериал "Последний богатырь. Наследие" расскажет о пятидесятилетнем Иване и двух его дочерях: богатырке Марье и колдунье Софье. После визита колдуна Северина Софье предстоит отправиться в прошлое, дабы спасти Белогорье и жизнь отца. В режиссёрском кресле проекта – Антон Маслов, работавший, например, над "Вампирами средней полосы".
Кадр из сериала "Последний богатырь. Наследие"
Там, где слышны разговоры о богатырях, всегда всплывает анимационная студия "Мельница" и её великая франшиза. На сегодняшний день анонсированы три проекта о приключениях Ильи, Добрыни и Алёши. Две полнометражные ленты – "Три богатыря и Конец времён" и "Три богатыря и Город Планеты" запланированы на 2025 и 2026 года соответственно. Об их сюжетах пока мало что известно, но то, что мультфильмы увидят свет, сомневаться не приходится. Практика выпуска "Трёх богатырей" почти каждый год (в этом году будет перерыв на выход "Ивана Царевича и Серого Волка 6") себя вполне оправдывает.
Куда больше информации имеется об анимационном сериале с простым и коротеньким названием "Три богатыря". В проекте запланировано шесть серий по 20 минут. Конвейер работает исправно и наращивает производство. Судя по анонсу, нас ждёт всё то же самое, что и в полнометражках, только с урезанным хронометражем. Учитывая, что последняя лента франшизы собрала в прокате более 1 млрд рублей, решение о запуске сериала вполне обосновано и логично. Да и о перенасыщении уже речи не идёт. После двенадцати-то мультфильмов.
Кадр из мультфильма "Три богатыря и Пуп Земли" (2023)
Ну, это всё устоявшиеся мастодонты. А что там готовится новенького? А здесь у нас целая россыпь экспериментов на любой вкус и цвет. Начнём с фильма "Стальное сердце". Тизер будущего блокбастера показал, что нас ждёт отечественный аналог "Могучих рейнджеров". По сюжету давным-давно Соловей-Разбойник одолел хитростью Илью Муромца, подкорректировал историю и бахнул эликсир бессмертия. Уже в наше время он стремится пробудить тёмного бога Велеса. Однако в игру вступает профессор Киселёв, который отыскивает во льдах Капитану Америку Илью Муромца, при этом сам скоропостижно умирает. Затем дети Киселёва и размороженный богатырь начинают вести сражения на «Робоарене» посредством роботов.
От технофэнтези мы сворачиваем в сторону и утыкаемся в мюзикл. Музыкальный фильм "Садко", посвященный знаменитому богатырю-гусляру, разрабатывается студией ID Production. За постановку отвечает актриса и певица Даша Чаруша. Действие картины развернётся как в прошлом, так и в настоящем, а за основу будут взяты былины о Садко.
Делаем ещё более крутой поворот, и перед нами предстаёт ни много ни мало историческая драма. Фильм "Илья Муромец" от V Film Studio расскажет о жизни богатыря после того, как он оставил службу. Создатели ленты называют своими вдохновителями такие картины, как "Троя", "Гладиатор" и "Викинг". Выход фильма ожидается весной 2026-го года. В режиссёрском кресле – Андрей Волгин, снявший боевик "Балканский рубеж".
Кадр из фильма "Стальное сердце"
"Киберслав" – это проект, который прогрыз себе дорогу к релизу. Первый трейлер появился ещё в далёком 2018 году. Затем был застой. Однако мультсериал таки вышел из заморозки и теперь готовится к премьере на Кинопоиске. Идея соединить киберпанк и Древнюю Русь звучит безумно и интригующе одновременно. Анимация в трейлере выглядит очень достойно. Известно, что главным героем выступит некий богатырь-полукровка.
В 2022 году "Союзмультфильм" сделал довольно громкий и амбициозный анонс. Студия презентовала два проекта, которые призваны стать ответом "Гарри Поттеру" и "Властелину колец". Одним из них станет полнометражный анимационный фильм, в центре которого, по словам председателя Совета директоров студии Юлианы Слащевой, будет "настоящий богатырь".
В том же году другая известная студия, а именно "Ленфильм", также анонсировала богатырский проект. Сериал в жанре фэнтези под названием "Витязи" расскажет о русских богатырях-супергероях. Былинные герои в нём будут действовать в наши дни, а стилистика шоу будет походить на "Мстителей" и "Хранителей". Классифицируют "Витязей" как "сложносочинённую супергероику" и "жанровый эксперимент". Также сериал призван популяризировать образы богатырей и сделать из них серьёзных конкурентов классическим супергероям.
Кадр из анимационного сериала "Киберслав"
***
В ближайшие годы богатыри точно не сдадут своих позиций на больших и малых экранах, а что наиболее вероятно, укрепят их. Хорошо это или плохо, сказать сложно. Однако то, что образ русского богатыря проходит в кинематографе тот же путь, что и американский супергерой когда-то, видно даже невооруженным глазом. И наблюдать за этим чертовски интересно.
Спасибо, что обратили внимание на этот пост. Также заходите в мой телеграм, там найдутся и другие заметки.
Ролик по времени длиться как фильм пару часов, но он целиком сост4оит из 3D анимации. Слов там нет совсем, только музыка. Много разных мелодий с голосами из без. Сюжет заключается в последовательности разных событий повествующем о сотворении мира. В самом начале летит силуэт птицы из частиц, открывая панараму с видами космоса. После смены кадра от солнца летят три луча на землю. После чего играет музыка и идет анимация того, как не планете появляется жизнь, потом такие же лучи летят от луны и на земле появляется вода. Дальше просто идут локации разных природных элементов. Духи леса изображены как танцующие силуэты людей из листьев. Элемент воздуха как три острых камня, что парят в воздухе и связаны между собой только красной летой, что как якарь удерживает из у земли. Там же танцующие силуэты людей только из красных лепестков. Ещё есть локация где танцует силуэт из воды. В другой сцене в небе над пустыней парит какая-то пирамида из более мелких шаров что-ли. В центре этой пирамиды тоже танцующий силуэт. И таких локаций много, я все не помню наизусть. Мне от туда музыка очень нравилась. Мне ее перед снов включали вместо колыбельной. Но старый жёстких диск навернулся. А названия я этого шедевра без слов не помню. Может кто знает, что это за фильм-анимация с музыкой?
На этот раз я вернулся к бумаге и карандашу, потому что я забыл свой графический планшет у своей девушки... пришлось так развлекаться + я нарисовал так анимационный ролик для своей заказчицы, который я тоже сюда залью позднее