Орочий оракул
Смелее, милые. "Порадуем" соседей и близких.
На самом деле, есть замечательная техника - петь в дырявый бумажный стакан от кофе или в трубочку. Отличное упражнение для лёгких и никому не мешаем.
Смелее, милые. "Порадуем" соседей и близких.
На самом деле, есть замечательная техника - петь в дырявый бумажный стакан от кофе или в трубочку. Отличное упражнение для лёгких и никому не мешаем.
Примером стала художница Шарлотта Саломон.
Шарлотта Саломон была талантливой художницей еврейского происхождения, родившейся в Берлине в 1917 году. Ее жизнь была полна трагедий и испытаний, но она оставила после себя удивительное наследие в виде своих произведений и автобиографической серии картин под названием "Жизнь? Или театр?".
Из цикла «Жизнь? или театр?»
Однако жизнь Шарлотты была серьезно омрачена политическими событиями и нарастающим антисемитизмом в Германии. В 1939 году, когда началась Вторая мировая война, она была вынуждена бежать из страны и скрываться от нацистов. Ее семья также столкнулась с угрозой геноцида, и это страшное время оказало глубокое влияние на ее искусство.
Смерть бабушки и опыт интернирования привёл художницу к глубокой депрессии. Для восстановления она начала по совету врача рисовать.
Во время своего пребывания в безопасности Шарлотта начала работать над серией картин, которые впоследствии стали известны как "Жизнь? Или театр?". Эти работы сочетали в себе элементы автобиографии, драмы и искусства, раскрывая сложные эмоции, переживания и мысли художницы.
В течение 18 месяцев художницей были созданы около 1325 работ.
Вот эти работы и были терапией для художницы, которые помогли преодолеть депрессию.
Из цикла «Жизнь? или театр?»
К сожалению, Шарлотта погибла в концлагере.
Сегодня работы Шарлотты Саломон находятся в музеях по всему миру, напоминая нам о трагической судьбе талантливой художницы, чей голос продолжает звучать сквозь время через ее произведения.
Справились? Тогда попробуйте пройти нашу новую игру на внимательность. Приз — награда в профиль на Пикабу: https://pikabu.ru/link/-oD8sjtmAi
Рисование – это не только хобби, но и мощный инструмент для развития креативности, воображения и эмоционального выражения. Исследования показывают, что процесс рисования стимулирует оба полушария мозга, что способствует развитию когнитивных навыков и улучшению памяти.
Для детей рисование является одним из первых способов самовыражения и понимания окружающего мира. Оно помогает развивать мелкую моторику, координацию движений и формировать эстетический вкус. Кроме того, через рисунки дети могут выразить свои чувства и эмоции, что способствует развитию эмоционального интеллекта.
У взрослых рисование часто используется как способ релаксации и медитации. Оно помогает снять стресс, улучшить настроение и повысить концентрацию. Также рисование способствует развитию творческого мышления и поиску новых решений.
Таким образом, рисование имеет огромное значение для развития личности в любом возрасте. Оно способствует развитию креативности, эмоционального интеллекта, улучшению памяти и концентрации. Поэтому не стоит забывать о пользе этого прекрасного искусства в повседневной жизни.
Вдохновиться красотой и идеями для рисования можно на канале:
Я всегда чувствовала, что в моей душе таится что-то особенное, что требует выхода наружу. Я испытывала непреодолимое желание выразить свои мысли, эмоции и мечты через творчество. Но долгое время я откладывала это на потом, считая, что у меня нет времени или не хватает навыков.
Однажды я решила изменить свое отношение к творчеству. Я поняла, что начать заниматься творчеством – значит открыть дверь в свой внутренний мир, позволить себе быть уязвимой и искренней. Это было страшно, но в то же время захватывающе.
Когда я впервые взяла в руки кисти и краски, я почувствовала, как моя душа оживает. Я стала забывать обо всех проблемах и сомнениях, погружаясь в мир цветов и форм. Мои эмоции начали выливаться на холст, словно река, несущая меня к новым открытиям.
Творчество стало для меня способом самовыражения, способом понимания себя и окружающего мира. Я поняла, что через творчество я могу выразить свои мысли и чувства лучше, чем словами. Это стало для меня не просто хобби, а способом жизни, который наполняет мое сердце радостью и вдохновляет на новые творческие подвиги.
Теперь я понимаю, что начать заниматься творчеством – значит открыть для себя новые возможности, раскрыть свой потенциал и обогатить свою жизнь яркими красками. Творчество – это мой способ быть собой, быть свободной и настоящей.
Красота природы и идеи для рисования на канале
Творчество – это неотъемлемая часть жизни каждого человека. Оно позволяет нам раскрывать свой внутренний мир, выражать свои мысли и эмоции через различные формы искусства. Творчество способствует развитию нашей индивидуальности и помогает нам видеть мир по-новому.
Каждый человек обладает творческим потенциалом, который можно развивать и совершенствовать. Используя творчество, мы можем находить новые решения, вдохновляться окружающим миром и преображать его своими идеями. Творчество дарит нам возможность выразить себя и поделиться своим видением с другими.
Осознавая важность творчества в жизни, мы можем стать более открытыми к новым идеям, развивать свои способности и находить радость в творческом процессе. Позвольте себе быть творческими, вдохновляйтесь окружающим миром и не бойтесь выразить себя через творчество. Творчество – это ключ к гармонии и самовыражению в нашей жизни.
Кто хотел себе кота? Тот мог себе позволить:)
У меня есть 5 готовых котов, исполненных великим порывом непременно осчастливить владельца любовью и принести в кармашек денежку :)
В общей сложности сделала уже 15 котиков.Оказалось, что это милый подарок не только одному человеку, но и сразу паре.
Такую задачу поставил Little.Bit пикабушникам. И на его призыв откликнулись PILOTMISHA, MorGott и Lei Radna. Поэтому теперь вы знаете, как сделать игру, скрафтить косплей, написать историю и посадить самолет. А если еще не знаете, то смотрите и учитесь.
"свидание в мастерской", 2022, 50х60 см, масло, холст на подрамнике. 35000 ₽
История создания картины «Свидание в Мастерской» начинается с теплого света, который проник в мою мастерскую. Это был один из тех редких моментов, когда вдохновение пришло ко мне так внезапно, что я не мог устоять перед его чарами.
В центре картины изображена чаша с виноградом - символ плодородия, любви и гармонии. Виноград - это символ счастья, нежности и удачи, а его цвет напоминает о тепле и радости. Рядом с виноградом лежит яблоко - символ знания, мудрости и здоровья. Я выбрал яблоко красного цвета, чтобы подчеркнуть его значимость.
Яркий лимон на картине олицетворяет свежесть, молодость и энергию. Он притягивает взгляд и добавляет яркости всей композиции. Ультрамариновая бутыль - это символ бесконечности и вечности, а также напоминание о том, что все в мире меняется и развивается.
Все предметы стоят на синей ткани, которая символизирует глубину и тайну. Она также напоминает о том, как важно уметь видеть и понимать скрытые смыслы и значения.
Красная ткань слева от чаши символизирует страсть, любовь и энергию, а белая рамка сзади предметов - чистоту, свет и духовность. Желтая ткань, свисающая на рамку, олицетворяет радость, счастье и успех.
На фоне всего этого мы видим охристую драпировку, которая символизирует тепло, уют и гармонию. Она напоминает о том, что каждый предмет, каждый цвет и каждая деталь картины имеют свое значение и место в общей композиции.
Таким образом, картина «Свидание в Мастерской» - это не просто набор предметов, но и символическое отображение моих мыслей и чувств, которые я хотел передать через свои произведения искусства.
Купить картину «Свидание в мастерской»
#Гузеевкартины #натюрморт #купить #фрукты #лимон #виноград #чаша #яблоко #бутылка #СПБ #Москва #желтая #красиво