Всем добра! Хочу поделиться с вами своим полнометражным фильмом в жанре grimdark-фэнтези — фильмом, который я создал с помощью покадровой анимации из пластилина с нуля.
Мечту стать режиссёром я реализовал в своём давнем хобби - лепке. Трейлер(полный фильм внутри поста!):
Не буду скромничать: могу с уверенностью сказать, что фильм получился достойным, не без ошибок, но достойным. Анимация плавная и приятная. Я вложил в него много труда и души, и даже родственникам показать не стыдно, а уж любителям тёмного фэнтези D&D'шерам, реконструкторам, ролевикам и любителям мрачняка и подавно.(его показывали на стриме "Комнатного рыцаря", если знаете такого. Зашло всем)
Кино снималось для широкой аудитории, а потому на английском языке, но с русскими субтитрами, которые легко активируются в настройках видео всего за пару кликов.
Сюжет фильма несложный, но проработан до мелочей, а персонажи прописаны так, чтобы соответствовать жанру. Все важные элементы истории, в том числе "бронеливчики" на героинях, объясняются или показываются непосредственно в произведении. Есть пара "скрытых посланий" и в целом я старался, по мере сил, использовать визуал, нежели диалоги. Хотя их предостаточно.
Экшн-сцены поставлены на хорошем уровне, т.к. у меня есть опыт реальных боёв. Они жестокие и реалистичные, доспехи защищают от оружия, а удары в голову обычно смертельны даже для нежити, а самое главное — экшена действительно много! События не прекращаются и держат в напряжении до титров. Я тщательно подбирал музыку для каждой сцены, чтобы подчеркнуть атмосферу и накал событий. Все герои озвучены одним актером, т.е мной, без использования AI-технологий, только старый-добрый монтаж.
Комета приносит на себе зловещего паразита, который превращает любых существ в ужасных монстров. Когда хаос охватывает окрестности, местный город отправляет делегацию к паладинам Храма Света с просьбой найти и уничтожить зло. Но возможно ли это...?
Этот проект был создан мной, лишь с небольшой помощью со стороны. Друг из Москвы напечатал оружие и озвучил нарратора, мой отец его раскрасил, а девушка помогала с реквизитом. Все причастные указаны в титрах. Производство заняло около полутора лет. Сюжет полностью оригинален, а любые прямые совпадения с чьим-то творчеством случайны. На создание ушли сотни часов, пришлось научиться целой горе всего и после - потребовалось сделать несколько десятков тысяч кадров вручную.
Моими источниками вдохновения служили: Трейлер Diablo 1(да, я очень хотел фильм с такой же атмосферой, пришлось сделать самому...), независимый шедевр stop-motion: Mad God, ещё один независимый шедевр пластилиновой анимации: Vordum Price of Death(кстати, тоже российский), культовая классика ужасов: The Thing(Нечто), а также некоторые старые игры и фэнтези.
Проект полностью независимый и некоммерческий, создавался в маленькой квартире на окраине города. Я не ищу прямых выгод от его создания и лишь кайфую от лайков/комментариев и подписок. Хотя, при желании, Вы можете поддержать меня финансово.
Выше к посту прикреплён трейлер, а ниже сам фильм, чтобы Вы смогли решить, стоит Вам тратить на него время. Если бы я нашёл свой фильм, снятый кем-то другим, однозначно бы посмотрел. ;-)
Всем добра! Хочу поделиться с вами своим полнометражным фильмом в жанре grimdark-фэнтези — фильмом, который я создал с помощью покадровой анимации из пластилина с нуля. Мечту стать режиссёром я реализовал в своём давнем хобби - лепке. Трейлер "The Dead Need No Chairs"(полный фильм внутри поста!):
Не буду скромничать: могу с уверенностью сказать, что фильм получился достойным, не без ошибок, но достойным. Я вложил в него много труда и души, и даже родственникам показать не стыдно, а уж любителям тёмного фэнтези D&D'шерам, реконструкторам, ролевикам и любителям мрачняка и подавно.(его показывали на стриме "Комнатного рыцаря", если знаете такого. Зашло всем)
Кино снималось для широкой аудитории, а потому на английском языке, но с русскими субтитрами, которые легко активируются в настройках видео всего за пару кликов.
Сюжет фильма несложный, но проработан до мелочей, а персонажи прописаны так, чтобы соответствовать жанру. Все важные элементы истории, в том числе "бронеливчики" на героинях, объясняются или показываются непосредственно в произведении. Есть пара "скрытых посланий" и в целом я старался, по мере сил, использовать визуал, нежели диалоги. Хотя их предостаточно.
Экшн-сцены поставлены на хорошем уровне, т.к. у меня есть опыт реальных боёв. Они жестокие и реалистичные, доспехи защищают от оружия, а удары в голову обычно смертельны даже для нежити, а самое главное — экшена действительно много! События не прекращаются и держат в напряжении до титров. Я тщательно подбирал музыку для каждой сцены, чтобы подчеркнуть атмосферу и накал событий. Все герои озвучены одним актером, т.е мной, без использования AI-технологий, только старый-добрый монтаж.
Комета приносит на себе зловещего паразита, который превращает любых существ в ужасных монстров. Когда хаос охватывает окрестности, местный город отправляет делегацию к паладинам Храма Света с просьбой найти и уничтожить зло. Но возможно ли это...?
Этот проект был создан мной, лишь с небольшой помощью со стороны. Друг из Москвы напечатал оружие и озвучил нарратора, мой отец его раскрасил, а девушка помогала с реквизитом. Все причастные указаны в титрах. Производство заняло около полутора лет. Сюжет полностью оригинален, а любые прямые совпадения с чьим-то творчеством случайны. На создание ушли сотни часов, пришлось научиться целой горе всего и после - потребовалось сделать несколько десятков тысяч кадров вручную.
Моими источниками вдохновения служили: Трейлер Diablo 1(да, я очень хотел фильм с такой же атмосферой, пришлось сделать самому...), независимый шедевр stop-motion: Mad God, ещё один независимый шедевр пластилиновой анимации: Vordum Price of Death(кстати, тоже российский), культовая классика ужасов: The Thing(Нечто), а также некоторые старые игры и фэнтези.
Проект полностью независимый и некоммерческий, создавался в маленькой квартире на окраине города. Я не ищу прямых выгод от его создания и лишь кайфую от лайков/комментариев и подписок. Хотя, при желании, Вы можете поддержать меня финансово.
Выше к посту прикреплён трейлер, а ниже сам фильм, чтобы Вы смогли решить, стоит Вам тратить на него время. Если бы я нашёл свой фильм, снятый кем-то другим, однозначно бы посмотрел. ;-)
Сатоши Кон, или как его еще называют: тёмный Миядзаки, воистину гениальный режиссер! И за всю жизнь он снял лишь 4 полнометражных аниме. И этими аниме вдохновлялись великие режиссеры кино, такие как Кристофер Нолан и Даррен Аронофски. Аниме Сатоши Кона не похоже вообще ни на что. И именно поэтому я рекомендую вам его посмотреть
Содержание: 0:00 — Как прослыть эстетом, смотря аниме Сатоси Кона 0:54 — Красота рисовки 01:33 — Не надо смотреть много серий 02:00 — Ностальгия и эстетика аниме 02:29 — Отсылки 03:00 — Ретро-аниме и кей-поп?
Вам было интересно, что закладывал автор в свои произведения? Мы смотрим кучу разборов кино, анализов мультфильмов, но... поговорить с создателями и узнать, а что закладывали именно они — это ведь до безумия интересно! Что я и сделал: связался с Морганом Галлетом Кингом — режиссером, сценаристом и аниматором мультфильмов Exordium и Хребет ночи (The Spine of night), и порасспрашивал его о всяком. Приятного просмотра
Содержание: 0:00 — Вступление 01:36 — Про синий цветок 03:07 — Про Exordium и отца 04:46 — Про статуи и памятники 06:01 — Когда зрители анализируют мультфильмы 06:53 — Скрытые смыслы мультфильмов 07:45 — Про странный выбор стража и бессмысленность 09:26 — Про богов в Хребте ночи и их безразличие к людям 10:57 — Про маски животных 12:22 — Про цивилизацию и гармонию с природой 13:40 — Про вопросы ведьмы к Гаал Сору 14:48 — Почему ведьма выборочно использует силу цветка? 15:44 — Почему Стражники так страшно выглядят? 16:24 — Параллели между Орденом Ашбар и Стражниками цветка 17:23 — Про Стражников и власть 18:17 — Почему цветок не вдохновляет, а погружает в бездну отчаяния 19:32 — Последние слова ведьмы 20:27 — Чем вдохновлялся режиссер? 21:17 — Наиболее яркие события жизни 22:50 — Почему эти мультфильмы ТАК популярны в России?
У этого мультфильма всего 600 оценок на Кинопоиске, о нем практически никто не знает. И это самое лучшее и самое странное фэнтези, которое я когда-либо смотрел. Отсылки на Властелина колец, крышесносная магия, кучи смыслов и философии, и кучи слоёв, которые можно анализировать и разбирать до бесконечности — всё это — Хребет ночи (Spine of Night) 2021 года
Содержание: 0:00 — Самое странное фэнтези, которое я когда-либо видел 01:44 — История первая 02:47 — История вторая 05:29 — История третья 08:48 — История четвертая 10:29 — История пятая 12:26 — История шестая 14:11 — Возвращение к первой истории и конец
Мультфильм Exordium воистину для людей 35+ лет, потому что он про... смысл жизни. И про извечный вопрос: а зачем нам вообще жить? Ради чего? Всего за 8 минут нас погружают в такой экзистенциальный ужас, и при этом — ничего не объясняют и не дают никаких ответов, так что разбирать и анализировать эту короткометражку можно просто до бесконечности. Очень интересно узнать, как она вам, что вы в ней увидели и вообще
Содержание: 0:00 — Мультфильм про смысл жизни? 02:06 — Самый важный вопрос 03:12 — Что думают обо всем этом экзистенциалисты? 09:08 — Бой женщины и мужчины в звёздном небе. Это что? 09:37 — Смысл древних статуй в мультфильме 10:10 — Название мультфильма 10:50 — Полнометражный мультфильм?
Для тех, кто пропустил, мой предыдущий пост с рейтингом лучших фэнтези эпохи видео можно прочитать здесь: Топ 11 лучших фэнтези эпохи видео
Для ЛЛ, кому лень читать новый пост, выложил видео на своём ютуб канале:
В данном топе не будет аниме, так как для этого потребуется уже не топ 7, а топ 70, поэтому решил ограничиться, преимущественно, европейской анимацией. ))
И ещё, одно любопытное наблюдение, чем выше к топу я расположил произведения, тем древнее они оказались, когда я решил уточнить годы выпуска. Возможно это говорит о том, что раньше, режиссёры и художники, вкладывали в свои произведения больше сил и души... Как знать? ))
Итак, начнём!
7) Хребет ночи (2021)
Обнажённая женщина забирается в заснеженные горы, где находит хранителя древнего знания и рассказывает ему свою историю. Её зовут Цзод, некоторое время назад, она была королевой болотного племени, и с помощью волшебного синего Цветка, могла творить магию. Местный правитель убил её соплеменников и собирался казнить её саму, но жестоко за это поплатился, а магический Цветок оказался на службе зла.
Особенности произведения. Оно ваялось 7 долгих лет, методом ротоскопирования.
Ротоскопи́рование (калька с англ. Rotoscoping) — мультипликационная техника, при которой мультипликационный или комбинированный отрезок фильма создаётся путём покадровой перерисовки отснятой киноплёнки с реальными актёрами и декорациями. В первые десятилетия этой технологии, кадрики киноплёнки проецировались на просвет, на кальку, с помощью специального проектора, получившего название ротоскоп.
Также, как рассказывал один из создателей этого полотна, из-за незапланированного обновления операционной системы, все файлы едва не забраковались, поставив под угрозу весь семилетний проект!
Любители жанра найдут здесь: обнажёнку, реки крови, потрясающие виды и фоны, эпичные сцены боёв и магии (один эпизод с захватом дирижабля чего стоит!!), а также фантасмагорические картины и сцены, повествующие о временах, когда среди людей жили боги...
6) Дети дождя (2003)
Два народа пиросы и гидросы — смертельные враги. Жизнь отважных воинов пиросов зависит от огня. В сезон дождей на них обрушиваются две опасности: вода с небес, которая сжигает их, и нападающие на людей драконы. И в этом, конечно, виноваты гидросы! Вражда народов длится бесконечно. И вот однажды, когда опять вернулось солнце, юный пирос Скан отправился с отрядом в Амфиболь в надежде, что раскроет великую тайну.
Это произведение является достойным последователем работ режиссёра-мультипликатора Рене Лалу. Может быть и не напрямую, но очень сильно это ощущается при просмотре. ))
Сюжет картины будет интересен всем, кому близка тема столкновения двух диаметрально противоположных миров и попыток взаимодействия друг с другом.
5) Долина папоротников: Последний тропический лес (1992)
Хексус – это злой дух. Его задача – причинять боль и страдания. Он появился из раскаленного ядра Земли и принялся уничтожать сказочно красивый тропический лес, населенный забавными мистическими существами. Только объединившись и обратив свои мольбы к магическим силам природы, жителям леса удалось заточить Хексуса в одно из деревьев.
Но скоро зверушки опять сталкиваются со смертельной опасностью, на сей раз исходящей со стороны людей, занимающихся вырубкой лесов. Своими мощными бульдозерами, люди, сносят под корень, вековые деревья, не подозревая о том, что в одном из них, своего часа дожидается мощнейшая безжалостная сила, несущая смерть всему живому.
Внимания заслуживает именно первая самостоятельная часть, поскольку сиквел - это нечто несуразное, созданное сугубо для снятия дополнительного бабла на хайпе от оригинала.
Здесь любители жанра найдут: прекрасные виды, очаровательный народ фей, в особенности фею Кристу, которая в своей харизме не уступит ни одной из Диснеевских принцесс, не будучи при этом, продуктом Диснея! ))
Отдельная заслуга - музыкальные постановки! Здесь удались не только положительные герои, но даже ода злодея Хексуса, мало кого оставит равнодушным! ))
Ну и напоследок, культовость данного произведения в том, что это, по сути, предтеча "Аватара" Джеймса Кэмерона, как в плане сюжета, так и в плане визуала.
4) Гандахар. Световые годы (1987)
Гандахару, оазису мирной жизни в центре неспокойной Галактики, угрожает некая сила. Принцу Сильвину поручено узнать, что скрывается за этой тайной. Сначала он подвергается нападению гигантских хищных птиц. Спасшись от них с помощью трансформеров, жертв неудачных генетических экспериментов, он обнаруживает источник угрозы — армию металлических воинов на службе у злобного искусственного супермозга.
Перед тем, как рассуждать о Гандахаре, стоит обмолвиться парой слов о предшествующих работах маэстро Рене Лалу, таких, как Дикая планета (1973) и Властелины времени (1982).
Несмотря на то, что по жанру, они скорее ближе к фантастике, чем к фэнтези, по данным работам, можно отследить становление Рене Лалу, как режиссёра-аниматора и развитие художественной эстетики, пик которой пришёлся на Гандахар.
Теперь о Гандахаре. Кому понравится данное полотно? Любителям прекрасной эстетики и красоты женского тела, в эпоху, когда обнажённая натура в европейских краях, была чем-то природно естественным и открытым. Также, в произведении, которое, хотя и содержит множество статической созерцательности, вполне хватает экшена и приключенческого элемента, в купе с любовной линией и философскими вопросами.
3) Последний единорог (1982)
В далекой волшебной стране в сиреневой роще жил юный прекрасный единорог, знающий секреты магии. Однажды он узнал, что все его сородичи исчезли с лица земли, и он может стать последним единорогом на свете.
И тогда единорог покинул свою рощу и отправился в долгое и опасное путешествие, чтобы разыскать и спасти своих сородичей.
В данном полотне, ценители жанра найдут потрясающую эстетику и романтизм женского образа, а также великолепные локации и антуражи окружающего мира тёмного фэнтези. Добавьте к этому великолепное звуковое сопровождение. Все песни к фильму были написаны группой America, создавшей целый альбом с одноименным названием The Last Unicorn.
Любопытный факт: Спустя некоторое время, после выхода мультфильма, студия Topcraft (ответственная за анимацию "Последнего единорога") была нанята начинающим тогда режиссёром Хаяо Миядзаки, для съёмок фильма "Навсикая из долины ветров" (1984). Позже, в 1985 г, основными членами Topcraft и Миядзаки, была основана студия Ghibli.
2) Огонь и лед (1983)
Давным-давно, в незапамятные времена, в мире разразилась война между королевством льда и царством огня. Под натиском черной магии повелителя льдов Некрона силы повелителя огня Джарела отступают все дальше на юг. Доблестный воитель Ларн и его таинственный спутник Черная Маска встают на защиту добра и справедливости. Они должны спасти прекрасную принцессу Тигру и избавить народы от злобного Некрона.
Данная работа - это синтез легендарного режиссёра-аниматора Ральфа Бакши (один из мэтров ротоскопирования в мире анимации) и не менее легендарного художника Фрэнка Фразетты (который прославился своими работами над Тарзаном и Конаном, а также изображением некоторых героев комиксов и иных мифических картин, иллюстрирующих красоту, как мужского, так и преимущественно женского пола).
Кому понравится художественная картина? Всем ценителям эстетики обнажённого атлетичного тела, на фоне чарующих видов далёких сказочных миров, а также сражений, где на кону будет стоять жизнь!
А персонаж, в маске волка, вообще, на мой взгляд, стал прототипом того самого, сурового Бэтмена, который появился на смену комичному Бэтмену Адама Уэста! Ведь, глядя на него, понимаешь, что именно герой, с такой огроменной силой мужества и уверенности в собственной офигенности, сможет накостылять хоть самой смерти! ))
Бэтмен и его прадед ))
И, наконец, мы приблизились к первому месту!
1) Heavy Metal (1981)
После долгого путешествия по бескрайнему космическому пространству астронавт Гримальди возвращается домой. В качестве сувенира для своей дочери он привозит необычный предмет: сферу, излучающую свет. Но при ближайшем рассмотрении загадочный предмет оказывается смертельно опасной вещью.
Для начала, будет справедливым указать, что вышеупомянутое полотно, не совсем цельное произведение, а скорее альманах новелл, связанных условной сюжетной канвой. Являющийся некоторым предтечей для альманахов, типа "Любовь, смерть и роботы".
Также у данной картины имеется и сиквел, который, на мой взгляд, хоть и снят позже, но уступает оригиналу в качестве рисовки (сиквел режет глаз, начинающим повсеместно применяться своим графонием), а также слабо проработанным сюжетом и героями. Хотя некоторые сцены, получились вполне себе ничего.
Но, вернёмся к оригинальному Heavy Metal. Он разбит на несколько новелл:
Мягкая посадка - астронавт десантируется на автомобиле из шаттла и приземляется на Землю. Стоит отметить, что хоть мы и не знаем этого наверняка, но скорее всего, именно этим эпизодом вдохновлялся Илон Маск, когда запустил в космос авто своей компании.
Гримальди - астронавт приносит домой артефакт, таинственный Лок-Нар, который тут же убивает его самого, а перед его дочерью, устраивает показ всех своих злодеяний.
Каньон Гарри - история о таксисте, в мире будущего, к которому попадает прекрасная девушка (ничего не напоминает?), которая просит защитить её от бандитов и помочь совершить одну сделку.
Дэн - история о том, как лок-нар, попадает к одному гик-подростку и переносит его в мир "Нигде", место, которое представлено сушей, парящей в глубинах космоса, где воюют за власть две варварские стороны. К какой из них примкнёт наш герой, получивший в этом мире, мощное взрослое мускулистое тело и сохранивший подростковую смекалку?
Капитан Стернн - новелла, о том, как суд над одним космическим мерзавцем пошёл "немного не по сценарию".
Б-17 - повесь об экипаже летающей крепости Б-17, времён второй мировой войны, где в результате, действий лок-нара, экипаж начинает превращаться в оживших мертвецов.
Так красиво и так опасно - психоделическая комедия о похищении члена совета пентагона инопланетянами и последующим кутежом на летающей тарелке.
Таарна - Лок-Нар, теперь размером с гигантский метеорит, врезается в вулкан в другом мире и привлекает большую массу любопытных людей. Когда они начинают взбираться на вулкан, он извергается, и зеленая слизь покрывает толпу, превращая их в армию злых варваров. Впоследствии мутанты нападают на близлежащий город мирных ученых. В отчаянии городские лидеры мысленно призывают тааракианцев, некогда могущественную, но ныне приходящую в упадок расу воинов, с которыми у города был договор.
Каждый из этих новелл, найдёт что-либо своё, но, в данном топе, не было бы Heavy Metal, если бы не новеллы "Дэн" и "Таарна". И, если к новелле "Дэн", можно отнестись с долей юмора, наблюдая за гротеском происходящего. То именно, в последней новелле "Таарна", как в квинтэссенции происходящего, раскрывается истинная красота мира тёмного фэнтези!
Новелла "Таарна"
Поражающего своими видами былых цивилизаций и природных ландшафтов, а также той самой эстетикой истинной женской красоты, которую художники-аниматоры, заботливо передали в линиях и штрихах, наполняющих цветом и контуром, свою героиню. Героиню, движениями, мимикой и жестами, которой хочется жадно наслаждаться и надеяться, что эта новелла растянется ещё на пару часов, или хотя бы пару бонусных минут... Новеллу, место которой в музее художественных искусств, на одном постаменте, рядом с Моной Лизой! Настолько виртуозно получилось у мэтров 80-х передать красоту и воинственность своих персонажей! Мастерство, в котором, несовершенство линий, проведённых от руки, рождают совершенство образа, недоступное современным цифровым технологиям...
В плане культурного влияния, Heavy Metal, оказало огромное влияние, став культовым и эталонным. Для начала, вспомним того же Илона Маска, запустившего в космос автомобиль.
Авто компании Илона Маска в космосе
Также, благодаря вдохновению, от этой картины, появились такие шедевры, как: вышеупомянутые Хребет Ночи, Гандахар, Бегущий по лезвию, Акира, Пятый Элемент (который местами, почти покадрово копирует одну из новелл данного альманаха), Футурама и многие другие.
Если Вы ещё не знакомы с данным произведением, то настало время оценить его по достоинству!
Не знаю, нужен ли тег nswf, так как половина произведений, о которых шла речь, содержит обнажёнку. Но, поскольку в посте её нет, то ставить не стал.
Аналитика и разбор мои, так что, тег "моё".
Спасибо всем, кто дочитал данный длиннопост до конца! Буду рад, если мои труды, оказались кому-либо полезны! ~_^
Делюсь своей подборкой: топ САМЫХ СТРАННЫХ И ЖУТКИХ мультсериалов, которые я когда-либо видел. Странное — оно ведь разное, и не всегда странное значит неприятное или омерзительное. Иногда странное может и хорошие чувства вызывать, и удивлять приятно. Что вообще для вас — странное? Странное — это какое? Поделитесь в комментариях вашими самыми странными находками из мира мультфильмов и аниме!
Содержание: 0:00 — Вступление 0:18 — Полночные откровения 02:32 — Царство падальщиков 03:41 — ТО 420 04:25 — Отмена 05:46 — Take my muffin 06:51 — Коллекция Дзюндзи Ито
