Ну вот и я освоил некоторую локальную технику переодевания персонажа. Долго строил свою собственную схему в ComfyUI. Отладив её до приемлемого результата, запустил пакет генераций. Далее постобработка. И вот, серия в прекрасном и женственном образе, готова. Серьезной сложностью было сохранение консистентности лица.
Результат, на мой взгляд, получился не плох. Но кажется переборщил со "смартфоновостью"? Я просто уже тысячу генераций сделал в поисках идеального и реалистичного варианта. А по ощущениям в итоге, потерял объемность качественного снимка, снятого на зеркалку, а не на телефон. Схему конечно буду дорабатывать и думаю будут ещё более качественные результаты в перспективе. Понравившееся фото платья скачал с Вилдбериса.
Интересно, компании по производству фото и видео оборудования у же начали терять прибыль миллионами? / bolser.ru
Как передает медиакомпания Salem Entertainment, Джеки Чан выбрал режиссера для нового фильма "Доспехи Бога: Ультиматум". Им стал казахстанский актер и постановщик экшн-сцен Роберт Кун. Он работал над фильмами "Дневной дозор", "Особо опасен", «Президент Линкольн: Охотник на вампиров», "Бен Гур", "Майор Гром: Игра" и др., является основателем и руководителем каскадерской группы "Кундо"
Классные часы и торжественные линейки в понедельник и вторник посвятили 80-летию режиссёра. Школьникам в Подмосковье и Крыму показали отрывки из его фильмов и картин с его участием (в том числе «Я шагаю по Москве»), рассказали о жизни Михалкова. На линейке в школе №6 в татарской Бугульме детям рассказали о генеалогическом древе Михалкова сразу после исполнения гимна и поднятия флагов. А в Гвардейском кадетском классе в крымском Гвардейском ученики посмотрели последние интервью режиссёра, в которых он рассуждает о России и семье.
В школе-интернате Луги (Ленинградская область) детям рассказали и о нынешних работах Михалкова, включая передачу «Бесогон ТВ». Аналогичные лекции провели в региональных библиотеках (так, в курском селе Петрово-Карцево на них приглашали и дошкольников) и в центрах соцзащиты для пожилых людей.
Джонни Депп прибыл в Эр-Рияд, чтобы принять участие в 3-м Саудовском кинофоруме и принять участие в панельной дискуссии под названием «Джонни Депп… Гений исполнения разных ролей», модератором которой выступит Фатима Аль Банави.
Юрий Стоянов в роли Моцарта - спектакль БДТ "Амадеус"
Итак, в 1988 году, в начале перестройки, мы поехали на гастроли в Индию. Руководителем поездки назначен какой-то член обкома обновляемой Горбачевым партии. Перед отлётом в тропики — пилюли и прививки под лопатку, после которых актеры старшего поколения еле передвигают ноги. Слабость и недомогание, однако, не мешают всем нам производить закупки мелким оптом — шампанского, сильно пахнущей парфюмерии, заводных игрушек (в городе были скуплены все железные курочки-рябы), дешевой оптики, наручных часов в стиле "а вот у моего дедушки были часы!" и других отечественных товаров для "забодания". То есть для продажи и обмена.
Народная артистка СССР Валентина Павловна Ковель разъясняет:
— Из Индии нужно везти только кожу и камни, камни и кожу! Мех в Индии — говно! Киплинга надо читать!
Валентина Павловна. Всегда в хорошем настроении, яркая, умная, подвижная, безумно смешная и на сцене, и в жизни. Модница.
Актриса Валентина Ковель
Не знаю, как остальные, а я сразу решил слушаться во всем Валентину Павловну и «ударить» по коже и камням.
Бомбей. Нынче его зовут Мумбаи. Отель "Оберой".
Сказать, что Бомбей — город контрастов, значит не сказать ничего.
Бомбей — город невероятных, чудовищных контрастов. Здесь не бедность соседствует с богатством, а нищета. Середины нет. Самое страшное — невероятная грязь. Грязь, так сказать, с большой буквы, везде и всюду.
Плюс экзотические болезни и инфекции, не переносимые европейцами.
Воду туристам рекомендуют кипятить не менее тридцати минут. За это время она почти вся выкипает, а на стенках чайника остаются белые сталактиты и сталагмиты. Когда я вернулся в Ленинград и показал свой чайник жене, она буквально потеряла дар речи. Этот чайник, а также спирт и одеколон, которыми приходилось постоянно дезинфицировать руки, и спасали мне жизнь.
Во время утреннего морского отлива тысячи индусов, стоящих на обнажившемся дне, медленно-медленно собирают в плетеные корзины ил. Говорят, это хорошее удобрение. Другие тысячи индусов на набережной, возле шикарного отеля, в котором расположилась наша труппа, бегают, прыгают, ползают вокруг тебя, идущего с бутылкой шампанского на "забодание", и просят милостыню. Страшное зрелище. К тебе тянутся руки (у кого их две — это хорошо), покрытые язвами, и требуют денег.
— Нету, ребята, денег. Нету… пока! Ноу мани, ноу! — кричали мы с моим другой Володей Козловым, пробираясь сквозь толпу нищих и калек.
Актёр Владимир Козлов на съёмках фильма по повести Астрид Линдгрен "Расмус-бродяга"
Миновав тех и других, забегаем за угол и начинаем протирать руки одеколоном. Бежим дальше. Ага, вот эта улица, вот этот дом — начинается район магазинчиков, лавок и торговых рядов. Бегают мальчишки, заподозрившие в нас русских, и кричат (хотите верьте, хотите нет):
— Вова, купи х…йню! Вова, купи х…йню!
То, что они предлагают купить, другим словом, впрочем, и не назовешь. Иду и думаю, что же это был за Вова, который все это скупал? Но тут подъехал целый экскурсионный автобус этих наших Вов и начался обмен нашей… на ихнюю… Вечером Олег Валерьянович Басилашвили высказал свою догадку происхождения этого рекламного лозунга.
— Ну как... Заходят, к примеру, двое наших в лавку. И говорят продавцу: "А ну покажи вон ту х...йню!." или "Давай эту х...йню и ещё эту..." Вот индусы и думают: х…йнёй русские зовут штуку, которую больше всего хотят! А наших-то тут хватает... Моряки, артисты... Вот и прижилось.
…Подходят к нам два местных джентльмена. Не ползают, не хромают, даже руки-ноги на месте — и на том спасибо. Предлагают купить наше шампанское. На ловца, как говорится, и зверь бежит. Дают, по-моему, по 15 рупий за бутылку. Пошел торг. Ну, думаю, сейчас моему придётся раскошелиться. Дело в том, что родители прислали мне из Одессы две бутылки самого дорогого и дефицитного по тем временам «Золотого шампанского», которое разливалось не в зеленую, как обычно, а в прозрачную тару. Для красоты. Оно ещё в коробках шло, но мне прислали, конечно, без коробок. Ребятам я его не показывал, чтобы не возникало предложений насчет дегустации. Отвожу индуса в сторону и говорю:
— Счас я тебе покажу такое, чего ты здесь никогда не видывал. Голден шампейн! Андестенд? Понимаешь? — И достаю свои бутылки.
Вот такое
Он их как увидел, так замахал руками:
— Ноу, ноу! Голден — ноу! Грин бутылка давай!
— Стояшкин, чего там у тебя? — кричат коллеги.
— Нормально все, — отвечаю и продолжаю разборку с индусом: — Зачем тебе в зелёной бутылке? В прозрачной — дороже, лучше. Это вэри экспенсив шампань, понимаешь? Но я тебе, скупая твоя морда, отдам его по цене зелёной бутылки — грин бутылки, понимаешь? Хрен с тобой!
Бизнес не состоялся. Ребятам, которые идут уже налегке и при деньгах, я сказал, что индус мало денег предложил и что лучше мы это шампанское сами выжрем, протерев предварительно бутылочку платочком, смоченным в еще непроданном, или необмененном, или неподаренном одеколоне. Что мы и сделали по пути в гостиницу.
Через неделю я узнал, для чего нужно индусам советское шампанское.
В зелёных бутылках
Наши друзья из торгпредства повезли нас на приличную ювелирную фабричку, к своим знакомым. Делают там все по-настоящему. Когда я рассказал хозяину про белую бутылку от «Золотого шампанского», он долго смеялся, а потом все объяснил. Оказывается, индусы вообще не пьют шампанское. Его они просто выливают в сортир.
Им нужна именно бутылка. И именно зелёная бутылка от "Советского шампанского". И эту зелёную бутылку, которая им нужна, они разбивают. Потому что от зелёной бутылки им нужно только зелёное донышко. Из него гранят «изумруд», вставляют в оправу и втюхивают тем же русским. Так что, как говорится, от нас пришло — к нам и вернётся.
Несёт свои мутные воды священная река Ганг в Индийский океан. Мы плывём вверх по течению с фужерами в руках. Фуршет. Халява, сэр! На набережной прямо в воду сходят каменные ступени. Молящиеся в реке индусы совершают омовение и… пьют воду, которую мы кипятим 30 минут...
Юрий Стоянов.
ПС. кстати, на тему "Вова, купи х…йню!" есть наблюдения и у Ильи Олейникова. О них как-нибудь в другой раз.
Олег Иванович Янковский (23 февраля 1944, Карсакпай, Джезказганский район, Карагандинская область, Казахская ССР, СССР — 20 мая 2009, Москва, Россия)
Если бы у советского кинематографа было лицо, одним из его самых ярких и одухотворенных портретов стал бы Олег Янковский. Актер, в котором аристократизм сочетался с простотой, а трагедия — с иронией.
Он не играл персонажей, а проживал их, заставляя зрителей верить в каждую улыбку и каждую слезу. Тарковский, Данелия, Панфилов, Захаров — гиганты режиссуры видели в нем не просто исполнителя, но единственного и неповторимого соавтора.
Удивительный и неповторимый
Начало: Семья, опаленная временем
Его история началась далеко от столичных огней — в 1944 году, в казахстанском Жезказгане. Судьба с самого начала наложила на его жизнь отпечаток драмы. Отец, Иван Янковский, потомственный дворянин и бывший гвардейский офицер, дважды арестовывался в 30-е годы как «друг врага народа» — маршала Тухачевского. Страх был настолько всепоглощающим, что семья была вынуждена сжечь свои архивы, ордена, фотографии — все, что могло напомнить о «неправильном» прошлом.
Олег Янковский в детстве
Детство Олега пришлось на суровые послевоенные годы. Семья жила в бедности, но их дом был особенным островком культуры. Здесь хранилась огромная библиотека, а в гости приходила такая же репрессированная интеллигенция. Именно здесь, среди книг и разговоров «вполголоса», формировался его внутренний мир.
После переезда в Саратов и скорой смерти отца жизнь стала еще тяжелее. Спасательным кругом стал старший брат Ростислав, уже служивший в театре. Он забрал 14-летнего Олега в Минск, где тот впервые, случайно заменив заболевшую актрису, вышел на сцену. Театр манил, но путь к нему оказался извилистым.
Олег Янковский в молодости
Вернувшись в Саратов, Олег готовился стать медиком. Ирония судьбы: узнав о наборе в театральное училище, он опоздал на экзамены. А его брат Николай, напротив, тайно от всех — поступил. Директор училища, увидев Олега, развел руками: «Мы вас уже приняли, видимо, в комиссии перепутали имена». Так началась его актерская карьера, которая поначалу давалась трудно — мешали проблемы с дикцией. Но упорство и талант взяли свое.
Олег Янковский у себя дома в Саратове. 1970 год
Театр: От тени жены к триумфу в «Ленкоме»
В Саратовский драмтеатр его привела любовь — юная, но уже известная актриса Людмила Зорина. Она настояла, чтобы мужа взяли в труппу. Долгое время он оставался «мужем знаменитой Зориной», довольствуясь скромными ролями. Все изменил кинематограф. После первых успехов на экране саратовцы повалили в театр «на Янковского», и ему стали доверять серьезные работы.
Сцена из спектакля Михаила Шатрова «Синие кони на красной траве». В роли Ленина - артист Олег Янковский. 1979 год
Его звездным часом на саратовской сцене стал князь Мышкин в «Идиоте». Эта роль стала пропуском в Москву, куда его в 1973 году пригласил сам Марк Захаров в Театр Ленинского комсомола (будущий «Ленком»).
В «Ленкоме» Янковский быстро стал ведущим актером. Он был смелым и не боялся ломать стереотипы. Его Ленин в «Революционном этюде» (1977) был не иконой, а живым, сложным человеком — это был вызов, который зрители приняли с восторгом.
Тот самый "провальный" спектакль
Был в его карьере и один громкий провал. В 1986 году он сыграл Гамлета — не юного романтика, а зрелого, почти жестокого человека. Публика и критика возмутились, и спектакль пришлось снять с репертуара. Но это был творческий риск, на который способны только великие. Он оставался верен «Ленкому» до самого конца.
Кино: Рождение легенды
Его кинодебют — история, похожая на сказку. Он не ходил на пробы и не снимался в массовке. В 1967 году, во время гастролей во Львове, его в театральном ресторане заметил режиссер Владимир Басов. Высокий, статный, с мужественными чертами лица — он идеально подходил на одну из главных ролей в фильме «Щит и меч». Картина стала культовой, собрав у экранов десятки миллионов зрителей. Янковский в миг проснулся знаменитым.
«Щит и меч», к/с «Мосфильм», 1968, реж. В. Басов
Далее был звездный дуэт с Высоцким и Быковым в «Служили два товарища», где съемки в Бессарабии едва не сорвались из-за слишком крепкого местного вина.
Кадр из фильма «Служили два товарища», 1968
Он был мастером глубоких, драматических ролей, но именно ему Марк Захаров доверил главную роль в трагикомедии «Тот самый Мюнхгаузен». Фраза «Улыбайтесь, господа, улыбайтесь!» стала его визитной карточкой. А в «Обыкновенном чуде» съемки несколько раз останавливались из-за сердечного приступа у самого Янковского и серьезной травмы у Александра Абдулова.
Как же я обожаю этот фильм
В 80-х он блестяще играл современных героев. Его опустившийся спортсмен в «Влюблен по собственному желанию» был признан лучшей ролью года. А работу в драме «Полеты во сне и наяву» сам актер считал своей вершиной. Фильм едва не запретили, назвав «антисоветским», но он прорвался к зрителю и получил Государственную премию.
Кадр из фильма «Влюблен по собственному желанию», 1983
Его последней работой стала роль митрополита Филиппа в картине Павла Лунгина «Царь». Фильм вышел уже после его смерти.
Кадр из фильма «Царь», 2009
Личная жизнь: За кулисами славы
Он женился на Людмиле Зориной еще в студенчестве, и их брак стал одним из самых прочных в актерской среде. В 1968 году у них родился сын Филипп, продолживший актерскую династию.
Олег Янковский с супругой Людмилой. 2008 год
Однако за фасадом образцовой семьи скрывалась жизнь, полная слухов. Папарацци постоянно ловили его в компании разных женщин. Коллеги шептались, что у него были романы с гримершами, костюмершами — со всеми, кроме актрис, дабы избежать скандалов. Зрители же были уверены, что у него роман с Ириной Купченко, но сами актеры подчеркивали, что их отношения — исключительно рабочие.
Олег Янковский и Ирина Купченко в фильме "Поворот", 1978 год
Уже после его смерти Елена Проклова шокировала публику признанием о многолетнем романе с Янковским и аборте, чтобы «не разрушать его семью». Поклонники до сих пор спорят, была ли это правда или попытка привлечь внимание.
Олег Янковский с сыном Филиппом. 1979 год
Прощание с рыцарем
В 2008 году у него обнаружили рак поджелудочной железы. Лечение в Германии не помогло. Вернувшись в Москву, он нашел в себе силы выйти на сцену в последний раз в спектакле «Женитьба».
Последний спектакль Олега Янковского «Женитьба»
Он ушел 20 мая 2009 года. Прощание в «Ленкоме» стало всенародным. Люди шли прощаться с самого утра, отпрашиваясь с работы целыми коллективами. Когда траурная процессия выехала из театра, толпа, стоявшая под дождем, не кричала и не плакала. Она прошептала хором, прощаясь с великим актером:
«Браво, актер!»
Невероятной харизмы, интеллигентности и лаконичности, что сказать, настоящий аристократ
Эти слова стали самой точной и пронзительной эпитафией человеку, который до конца оставался верен своему призванию.
💯 Еще больше увлекательных историй и фотографий в нашем telegram-канале, подписывайся, чтобы не потерять ⮕ https://t.me/farewell091
Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)
Не менее интересные и удивительные биографии актеров:
Начнём по порядку. В этом году Калкин, которому уже стукнуло 45, прервал молчание о том, почему более 30 лет не общался со своим отцом Китом. Актёр обвинил его в физическом и эмоциональном насилии и использовании, так сказать, детского труда для собственного обогащения. Маколей не скрывает: именно батя подсадил его на запрещёнку и по сути сломал карьеру самому известному ребёнку 90-х.
По словам Калкина, ещё на съемках «Один дома» был человек, который заподозрил неладное — Джон Кэнди, сыгравший любителя польки Гаса Полински, который помогает матери главного героя вернуться домой.
«Я думаю, он видел. Несложно было разглядеть тяжёлый характер моего отца. Он уже тогда был монстром. Джон видел, как мне тяжело, он подходил и постоянно интересовался, всё ли в порядке», — вспомнил он.
На последнем фото — относительно недавний снимок Калкина-старшего. Сейчас ему 80, он скрывается от камер, а на все обвинения отвечает: «У меня нет сына». К слову, всего Кит «воспитал» семерых детей.
