Его любили и продолжают любить зрители...
Илья́ Льво́вич Оле́йников (1947-2012 год)
Илья Львович Олейников, настоящая фамилия Клявер. Родился 10 июля 1947 года в Кишиневе в еврейской семье. Советский и российский актёр кино, телевидения и эстрады, телеведущий, композитор. Народный артист Российской Федерации с 2001 года.
Отец Лейб Нафтулович Клявер, был шорником, специалист по изготовлению конской упряжи. Участник Великой Отечественной войны, служил в артиллерии, с фронта пришёл в звании старшего сержанта.
Мать Клара Борисовна Пресель, домохозяйка. Илья учился в вечерней школе вместе с будущим композитором Яном Райбургом. Работал в Кишинёвском народном театре, но так и не сыграл там ни одной роли.
Илья Олейников в детстве
Затем трудился в кукольном театре Кишинева, учеником кукловода. Сыграл несколько персонажей. Работал как артист эстрады в ансамбле под управлением Олега Мильштейна при Кишиневском городском доме молодежи.
С 1965 по 1969 год учился в Московском государственном училище циркового и эстрадного искусства.
В 1969 году проходил срочную службу в рядах Советской Армии в Московской области, где около года служил в военном ансамбле Кантемировской танковой дивизии. В его военном билете осталась забавная запись относительно воинского звания – «Ефрейтор конферансье». После демобилизации работал в Кишиневском эстрадном ансамбле «Зымбет», что в переводе с молдавского «улыбка». Далее оказался в Москонцерте, а с 1974 года по 1990 год служил в Ленконцерте, работал в качестве артиста разговорного жанра.
Илья Олейников в армии
Исполнял монологи известных советских эстрадных драматургов – Семёна Альтова, Михаила Мишина, Марьяна Беленького и других. Фактически Илья Олейников был соавтором многих текстов, переделывал их и добавлял что-то от себя. Работал в дуэте «Казаков и Олейников», первоначально «Клявер и Казаков» с артистом Романом Казаковым, который был не только его сценическим партнером, но и лучшим другом. В 1977 году вместе со своим партнером по сцене Романом Казаковым стал лауреатом всесоюзного конкурса артистов эстрады.
Затем Дуэт начал сотрудничать с Владимиром Винокуром. Именно он посоветовал взять сценический псевдоним Олейников – фамилия жены Ирины Олейниковой. С Винокуром они работали в эстрадно-пародийной программе «Нет ли лишнего билетика?».
Кадр из эстрадно-пародийной программы «Нет ли лишнего билетика?»
В начале 80-х побывал в нескольких загранпоездках, в частности в Афганистане во время военных действий, за что от товарищей артистов получил шуточное прозвище «Герой Афганистана».
В 1993 году Илья Олейников вместе с Юрием Стояновым создали программу «Городок», в которой он участвовал до самого конца.
А познакомились они во время съемок фильма «Анекдоты» летом 1990 года. В 1996 году Илья Олейников стал лауреатом премии «ТЭФИ» в номинации «Лучший ведущий развлекательной программы».
В 1997 году дуэт Олейникова и Стоянова был удостоен приза ежегодной профессиональной премии «Золотой Остап» в номинации «Любимцы публики». А в 1999 году программа «Городок» стала обладателем приза «ТЭФИ» в номинации «Лучшая развлекательная программа».
Дуэт Стоянова и Олейникова со стауэткой «ТЭФИ»
Последние выпуски программы «Городок» вместо Ильи Олейникова его роли озвучивал артист Геннадий Богачёв по причине того, что артист потерял голос. Со слов Ильи Олейникова:
У меня есть один альбом, который называется «Мой шансон», но там совершенно другая музыка. Там она такая, действительно ближе к шансону. Сейчас я выпускаю другой и еще один альбом. Если говорить о музыке, я дважды был лауреатом Песни года. Просто об этом никто не знает, поскольку для меня это никогда не было главным. Но просто было хобби такое...
Знаете, лично для меня, программа "Городок" была чем-то родным, чем-то близким и таким душевным. Дуэт Стоянова и Олейникова был настолько гармоничен и естественен, что я всегда задавался вопросом: "А как вообще им удалось создать настолький крепкий и нерушимый дуэт?" Без всякого пафоса, без постыдного юмора и необоснованных кривляний.
Хочется ответить на этот вопрос словами самого Юрия Стоянова из одного интервью, в котором он рассказывал о том, как написал песню «Где-то» и насколько просто ему ее исполнить и вот почему:
Надо, чтобы встретились два человека, нафиг никому не нужные, во второй половине своей жизни. Надо родиться в один и тот же день, с разницей ровно в 10 лет, и не сразу об этом узнать, только на дне рождении узнать это. Надо хорошо промучиться. Надо, чтобы с собой рядом был человек, который изменил полностью твою жизнь, который научил тебя любить себя в своей профессии.
Быть о себе приличного мнения, а не, как обычно, самоедством заниматься. Который научил тебя зарабатывать деньги. Который ни разу за всю жизнь, ни при каком количестве выпитого и налитого в уши друзьями, в кавычках, не сказал о тебе ни одного дурного слова. Человек, который тебе был предан безумно, и потом, когда человек этот в один день умирает...
Это очень просто написать такую песню. Просто надо вместе 30 лет побыть. И все.
Они смогли найти друг друга в этом огромном мире...
В 2008 году Олейников написал и поставил мюзикл «Пророк», играл в спектаклях. Также оставил свой след и в кино, сниматься в котором начал еще в 1968 году, снявшись в небольшой роли в фильме «Трембита». К слову, на съемки его взял во время студенческих каникул с собой известный советский актер Евгений Весник, который был педагогом Олейникова. Весник исполнял в фильме одну из главных ролей.
Свои самые знаменитые роли в кино сыграл в 2000-е годы. Прежде всего, это Григорий Данилович Римский в сериале «Мастер и Маргарита». Среди других знаменитых ролей в кино – Баклажанский в фильме «Карнавальная ночь 2», Фейс в «Алхимиках», Киса Воробьянинов в экранизации «12 стульев». А также «Мексиканский Вояж Степаныча», к этому фильму он сам написал музыку.
Кадр из фильма «Трембита»
В молодости, по словам артиста, у него было два фиктивных брака, чтобы иметь прописку в Москве.
Жена Ирина Викторовна Клявер, 1950 года рождения, в девичестве Олейникова, в прошлом певица, кандидат химических наук. В браке родился сын Денис Клявер, певец, бывший солист группы «Чай вдвоем». Летом 2012 года артисту стало плохо накануне свадьбы сына Дениса и он не смог на ней присутствовать.
Илья Олейников с женой Ириной
В дальнейшем он проболел всё лето, лежал в клинике на обследовании. Осенью стало лучше, но ненадолго. В 2012 году у Олейникова был обнаружен рак горла, от которого артист осип, что было слышно в кадре в последних выпусках «Городка».
Актёр прошёл курс химиотерапии. В конце октября 2012 года он был госпитализирован со съёмочной площадки в клиническую больницу №122 имени Соколова с диагнозом воспаление лёгких.
Спустя некоторое время был введен в состояние искусственного сна, чтобы организм справлялся с септическим шоком, приобретенным после химиотерапии и подключен к аппарату искусственной вентиляции легких.
Илья Олейников в последние годы
Ситуацию осложняли серьёзные проблемы с сердцем, а также то, что актёр много курил. Не приходя в сознание, Илья Львович Олейников умер в 4 часа утра 11 ноября 2012 года на 66-м году жизни в больнице №122.
Причиной смерти стало курение. Именно из-за него так быстро стала развиваться пневмония с такими осложнениями. Инфекции и проблемы с сердцем ускорили смерть пациента, сообщали медики. Прощание с актером прошло в Театре эстрады в Санкт-Петербурге.
Могила Ильи Олейникова на Казанском кладбище города Пушкин
Илья Олейников похоронен на Казанском кладбище города Пушкин. В память об Илье Олейникове Юрий Стоянов снял фильм «Нам его не хватает», в котором описаны эпизоды жизни и творчества Ильи Олейникова.
Ребят, спасибо за то, что дочитали статью до конца!
Просматривая множество интервью, фильмов и статей, я не могу уместить все факты из жизни известных людей в одну статью, это попросту невозможно. Поэтому я решил завести Telegram-канал, где буду публиковать то, что не уместилось в статью, буду рад каждому и всего вам хорошего!
И ответила собака: "Я тебя люблю..."
Он был странным человеком. Был большим актёром со множеством ролей. Да что там, двух ролей, та что в "Сталкере" и и в фильме "Свой среди чужих" уже за глаза хватило бы, чтобы стать всенародным любимцем... Но он был странным человеком, актёр Александр Кайдановский... В нём боролось желание победить одиночество и желание остаться одному. В нём всегда было что-то загадочное, трагическое, как будто он предчувствовал ранний уход из жизни. Он никогда не кривил душой, не общался с теми, с кем не хотел. Поэтому он мало кого пускал в свой внутренний мир, оставаясь, по сути, всегда одиноким. Никого надолго, кроме своих любимцев - Носика и Зины.
Жуткие, сырые, крохотные полуподвальные каморки, в которых он обитал, приводили их посетителей в состояние шока. Последним его жилищем была комната в коммунальной квартире на улице Воровского в Москве. Здесь культовый актер 70-80-х Александр Кайдановский спасался от одиночества в компании кота Носика и собаки Зины.
Частенько врубал на полную мощность телевизор — только чтобы не слышать соседей. Здесь он снимал "Иону", свой первый опыт экранизации. Здесь он ждал смерти... Однажды Кайдановский встретился в больнице с Леонидом Филатовым, первый отходил там от инфаркта, второй - от инсульта. Филатов завел речь о том, что хорошо бы им вместе сделать фильм о недавно скончавшемся Солоницыне. Кайдановский по этому поводу мрачно пошутил: "Ты как это себе представляешь? Два полутрупа делают фильм про полного?"
Дворнягу Зину подобрала щенком в подъезде его возлюбленная Ася, работавшая художницей у него на картине «Жена керосинщика». Щенка он назвал в честь любимой тети Зины из Днепропетровска.
Кота Носферату — Носика — купила ему на Арбате за один доллар его знакомая англичанка, которая долго жила у него и учила его английскому. Когда появился котенок, Зина вообразила, что она его мамаша. У нее даже была ложная беременность, и она кормила Носика молоком.
За год до смерти Кайдановский вдруг стал рисовать, причем сразу же маслом. Первой он написал картину «Моя семья» — себя, Носика и Зину. Он говорил: «Жены приходят и уходят, а Зина с Носиком остаются». Он согласился на передачу Соловьева о его комнате только потому, что Зина была беременна. Кайдановский решил в конце передачи предложить зрителям взять себе будущих щенков. Потом телефон разрывался от звонков желающих иметь щенков от Зины. Он еще выбирал хозяев.
Кайдановский трогательно ухаживал за щенками: ходил через дорогу в «Ирландский дом» и покупал им йогурты, свежий творог…
После передачи, когда к «детям» Кайдановского выстроилась очередь, его попросили пристроить заодно и двух щенков-бульдогов. Но после долгой паузы он сказал: «Это же обман. Ведь они хотят щенков от Зины!» «Саша, ты хочешь сказать, что твои щенки носят фамилию Кайдановский?» Опять молчание: «Если серьезно, то можешь считать, что так».
Зине было посвящено стихотворение И.Иртеньева:
'У меня была собака, я ее любил,
Она съела кусок мяса - я ее любил;
Она писала на коврик - я ее любил;
Она тапочки сожрала - я ее любил...
И сказал я той собаке: "Видишь, все терплю!.."
И ответила собака: "Я тебя люблю..."
Кавказский пленник 1996
Таки руки дошли наконец-то глянуть. Снят Бодровым старшим. В ролях Бодров младший и Меньшиков. В отличии от многих режиссёров, которые любят в своих фильмах снимать жён, матерей, деток, особенно жён, сын режиссёра вроде как сам проявил талант. Только тут совсем не матёрый Данила Багров, а молоденький воробушек Иван Жилин, новобранец и девственник. Прапорщик Саня полная его противоположность, прожжённый жизнью военный и хулиган.
Попали в плен, сидят, ждут обмена. Только плен уж какой-то совсем лайтовый. Сидят в тёплом, сухом сарае, никто их не бьёт, не издевается, не заставляет работать. Кормят и даже разрешают бухать. Сразу вспоминается фильм Балабанова - Война 2002 года. В каком аду содержались пленники, мокрая и холодная яма, одно ведро на всех вместо туалета, регулярные побои и отрезанные пальцы. А тут же Ваня чинит дедушке Абдулу (хозяину) часики, флиртует с откровенно не совершеннолетней Диной чуть ли не у всех на глазах. Девочке не то что шестнадцати нет, но по моему она даже младшее десяти лет. Были конечно попытки третьих лиц покарать русских солдат, но опять на же на фоне фильма Балабанова, это всё выглядит крайне вяло. А Балабанов знал про что снимал.
Снято очень стерильно, все чистенькие, чернухи нет почти, да даже совсем нет. Однако, посмотреть если не видели стоит. Именно этим фильмом отчасти вдохновился Алексей Октябринович перед съёмками Брата и позвал Бодрова младшего на главную роль.
Трагическая и печальная судьба блистательного актёра...
Андре́й Влади́мирович Па́нин (1962-2013 год)
Андрей Владимирович Панин родился 28 мая 1962 года в городе Новосибирск. Известный актер театра и кино, кинорежиссер, заслуженный артист России, лауреат Государственной премии России и премии НИКА. За 20 лет Андрей Панин сыграл более 60 ролей в кино.
Его отец был радиофизиком, а мама – школьной учительницей. Мама и папа окончили Томский университет, оба – физики, когда Андрею исполнилось два года, семья переехала в Челябинск, а еще через пару лет – в Кемерово.
Андрей Панин в детстве
После окончания школы Андрей поступил в Кемеровский институт культуры, а потом уехал в Москву, где стал студентом школы-студии МХАТ. Занимался в мастерской Александра Калягина.
В 1990 году был принят в труппу МХАТ имени Чехова, среди его сценических работ роли в спектаклях «Три сестры», «Скупой рыцарь», «Женитьба», «Смертельный номер». Помимо МХАТовской сцены был занят в спектаклях театра под руководством Олега Табакова. Как говорил сам Андрей:
Несмотря на то, что служил в очень престижном и популярном театре, из МХАТа я ушёл. Олег Павлович потом предлагал какие-то роли, но мне было всё это мало любопытно. Я всегда был за антрепризу. Пришёл, отыграл и всё. Хотя нормальные режиссёры её ненавидят...
Панин на репетициях в театре
Репертуарный театр хорош тем, что человека можно держать на коротком поводке, считал актёр. Одну из первых ролей в кино Андрей Панин сыграл в фильме «По прямой» в 1992 году, роль была эпизодическая, где он сыграл охранника на зоне Диму.
Известность к актеру пришла в 1997 году благодаря картине «Мама, не горюй», а позже фильмам «День полнолуния» и «Мама». В 2000 году Андрей Панин сыграл роль пьяницы Горкуши в фильме Павла Лунгина «Свадьба». Фильм получил специальный приз жюри за лучший актерский ансамбль на Каннском кинофестивале.
Кадры со съемок фильма «Свадьба», 2000 год
В 2001 году он снимался в очень успешном телесериале «Каменская», где исполнил одну из главных ролей. Огромная популярность пришла к актеру после телесериала «Бригада», где он блестяще раскрыл образ коррумпированного милиционера.
В 2003 году вышел фильм «Шик», в котором Панин играет небольшую роль эксцентричного беглого папаши, главного героя. В том же году артист сыграл в фильме «Трио» роль оперативника майора Агапова. Потом были роли в картинах «Бой с тенью», «Бой с тенью 2. Реванш» и «Бой с тенью 3. Последний раунд».
Андрей Панин на съемках телесериала «Бригада», 2002 год
Андрею Панину предлагали роли самые крупные российские режиссёры. Например, он играл у Павла Чухрая в фильме «Водитель для веры». У Карена Шахназарова снялся в трёх фильмах и после было ещё много работ в кино. В 2010 году выходит фильм «Кандагар», действие которого основано на реальных событиях, Панин сыграл роль штурмана Готова.
В 2011 году Панин сыграл роль доктора Ватсона в новом российском телесериале о Шерлоке Холмсе. Как режиссер в 2005 году Андрей Панин снял телесериал «Полный вперед», ремейк фильма 1954 года «Верные друзья». В 2007 году в соавторстве с Тамарой Владимирцевой выпустил фильм «Внук космонавта».
Кадр из телесериала «Полный вперед», в которой Андрей Панин выступил как режиссер, так и актер
Актер был женат дважды.
Первая супруга – экономист Татьяна Французова, в семье родилась дочь Надежда.
Архивный кадр со свадьбы Андрея Панина и Татьяны Французовой
Вторая жена – Наталья Рогожкина, актриса. В браке родились два сына – Александр и Петр.
Андрей Панин и вторая жена Наталья Рогожкина
Андрей Владимирович однажды сказал:
Я люблю умирать в кадре. Это законченный цикл для актера. Завязка, кульминация, развязка...
Вот только в жизни он скончался странно, оставив много вопросов. Утром 7 марта 2013 года в собственной квартире было обнаружено мертвое тело актера Андрея Панина.
Сначала это было похоже на несчастный случай, но тщательно проведенная экспертиза установила, что, во-первых, мужчина погиб накануне вечером, а во-вторых, синяки и раны, которые были у него на теле, невозможно получить без стороннего лица. Более того, на теле погибшего были обнаружены мелкие крупицы стекла, откуда они взялись, осталось загадкой.
Следователи возбудили уголовное дело, но расследование через год приостановили в 2015 году. Как сообщила вдова Андрея Панина, окончательно закрыли за отсутствием состава преступления.
Могила Андрея Панина на Троекуровском кладбище
Хотя родные и друзья по-прежнему уверены, что причиной смерти актера является жестокое убийство. Андрей Владимирович Панин похоронен на Троекуровском кладбище после отпевания в храме Николая Чудотворца.
Ребят, спасибо за то, что дочитали статью до конца!
Просматривая множество интервью, фильмов и статей, я не могу уместить все факты из жизни известных людей в одну статью, это попросту невозможно. Поэтому я решил завести Telegram-канал, где буду публиковать то, что не уместилось в статью, буду рад каждому и всего вам хорошего!
Фильмы
ИСТОЧНИК - НОСТАЛЬГИЯ ВСЕМ
Александр Вертинский - великий русский артист XX века, покоривший весь мир
Александр Николаевич Вертинский
Александр Николаевич Вертинский родился в 1889 году в семье киевского частного поверенного. Рожденный в семье, где царила свободная любовь, Вертинский и его сестра Надя оказались лишены юридических прав, поскольку родители были в гражданском браке. Из-за того, что Николай Вертинский не мог заключить брак с матерью своих детей из-за отсутствия развода с первой женой, их усыновил дедушка. Таким образом, брат и сестра, лишившиеся родителей в раннем возрасте, выросли в разных семьях. Однако их различное воспитание не повлияло на их интересы, и спустя много лет они встретились, оба уже став артистами.
Для современных слушателей ранние песни и ариетки Александра Николаевича Вертинского могут показаться изысканными и вычурными, отражая не только вкус прошедшей эпохи, но и особенности биографии исполнителя, выдающиеся для своего времени.
Александр Вертинский уже рано почувствовал в себе страсть к актерскому искусству, активно готовясь к будущей карьере артиста. Посещение театра и выступления приезжих знаменитостей способствовали его творческому развитию. Несмотря на не легкий путь, включавший в себя даже физически тяжелую работу грузчика и корректора в типографии, Вертинский не отступал от своей мечты.
Он также некоторое время трудился как подсобный рабочий при съемочных группах в ателье, исполняя небольшие роли в фильмах. Дебют Вертинского состоялся в 1912 году в фильме "Чем люди живы", где он сыграл роль ангела. Среди множества ролей, которые он исполнил, выделяется образ бродяги Анатолия Северака в "Король без венца" и антиквара в "От рабства к воле" (1916).
Первое выступление на эстраде Вертинский совершил в 1915 году, представив себя в образе Пьеро. Его костюм менялся со временем: из белого стал черным, а затем черно-белым. В то время он пел о "бедных детках, погруженных в кокаиновую бездну на мокрых бульварах Москвы".
Постепенно сформировался уникальный стиль выступлений Александра Вертинского, который включал в себя умелую эксплуатацию его говоряще-поющего голоса. Даже нечеткое произношение буквы «р» лишь добавляло ему дополнительный шарм.
Александр Вертинский в образе Пьеро.
Из каждой исполненной им песни преображалась небольшая сценка с завершенным сюжетом, где образы героев могли быть очерчены всего одним-двумя, но ярко запоминающимися деталями. Исходно эти произведения Вертинского получили название «печальные песенки Пьеро» или «ариетки». Скоро к нему пришла заслуженная известность, так как его песни были легко узнаваемыми, и многие другие артисты исполняли их. Молодого исполнителя буквально осаждали его поклонницы, и он, в свою очередь, позволял себя увлечь этим вихрем страстей.
(Песня в исполнении самим Вертинским не сохранилась)
Кокаин.
В своей молодости, в эпоху дореволюционной России, Александр Вертинский оказался пленником наркозависимости, но смог преодолеть этот ужасный порок.
В окружении русской богемы начала XX века внезапно стала популярной мода на нюхательный порошок. Невзначай попробовав его однажды, Вертинский поддался чарам этого дьявольского зелья, за ним последовала и его сестра, актриса Надежда.
Описывая этот мрачный период своей жизни в Москве, Вертинский рассказывал следующее:
"Продавался он сперва открыто в аптеках, в запечатанных коричневых баночках, по одному грамму. Самый лучший, немецкой фирмы «Марк», стоил полтинник грамм. Потом его запретили продавать без рецепта, и доставать его становилось все труднее и труднее.
Его уже продавали «с рук» — нечистый, пополам с зубным порошком, и стоил он в десять раз дороже. На гусиное пёрышко зубочистки набирали щепотку его и засовывали глубоко в ноздрю, втягивая весь порошок, как нюхательный табак.
После первой понюшки на короткое время ваши мозги как бы прояснялись, вы чувствовали необычайный подъем, ясность мысли, бодрость, смелость, дерзание. Вы говорили остроумно и ярко, тысячи оригинальных мыслей роились у вас в голове. Перед вами как бы открывался какой-то новый мир — высоких и прекрасных чувств.
Продолжалось это десять минут. Через четверть часа кокаин ослабевал, переставал действовать. Вы бросались к бумаге, пробовали записать эти мысли…
Утром, прочитав написанное, вы убеждались, что все это бред. Передать свои ощущения вам не удалось. Вы брали вторую понюшку. Она опять подбадривала вас. На несколько минут, но уже меньше. Стиснув зубы, вы сидели, точно завинченный котёл с паром, из которого его уже невозможно выпустить, так крепко завинчены гайки.
Дальше, все учащая понюшки, вы доходили до степени полного отупения. Тогда вы умолкали. И так и сидели, белый как смерть, с кроваво-красными губами, кусая их до боли. Острое желание причинить себе самому физическую боль едва не доводило до сумасшествия. Но зато вы чувствовали себя гением. Все это был, конечно, жестокий обман наркоза. Говорили вы чепуху, и нормальные люди буквально шарахались от вас.
Постепенно яд все меньше и меньше возбуждал вас и под конец совсем переставал действовать, превращая вас в какого то кретина.
Потом, приблизительно через год, появлялись тяжёлые последствия в виде мании преследования, боязни пространства и пр.
Короче говоря, кокаин был проклятием нашей молодости. Им увлекались многие. Актёры носили в жилетном кармане пузырьки и «заряжались» перед каждым выходом на сцену. Актрисы носили кокаин в пудреницах. Поэты, художники перебивались случайными понюшками, одолженными у других, ибо на свой кокаин чаще всего не было денег..
Помню, однажды я выглянул из окна мансарды, где мы жили (окно выходило на крышу), и увидел, что весь скат крыши под моим окном усеян коричневыми пустыми баночками из под марковского кокаина. Сколько их было? Я начал в ужасе считать. Сколько же я вынюхал за этот год! И в первый раз в жизни я испугался."
У Александра Вертинского, спустя год, начали проявляться зрительные и слуховые галлюцинации, что привело его к неотложному обращению к своему знакомому, известному профессору-психиатру Баженову:
"Я объяснил ему все, рассказав также и о том, как ехал с Пушкиным в трамвае.
- Обычные зрительные галлюцинации, - устало заметил он. Минуту он помолчал, потом взглянул на меня и строго сказал: — Вот что, молодой человек, или я вас посажу сейчас же в психиатрическую больницу, где вас через год-два вылечат, или вы немедленно бросите кокаин! Сейчас же!
Он засунул руку в карман моего пиджака и, найдя баночку, швырнул её в окно.
- До свидания! - сказал он, протягивая мне руку. - Больше ко мне не приходите!
Я вышел. Все было ясно."
Вертинский осознал, что ему следует спасаться, необходимо немедленно покинуть гиблую для него Москву. Направление бегства было предопределено временем — на фронт. В это время в разгаре была Первая мировая война.
Первая мировая.
В начале Первой мировой войны Александр Вертинский занялся службой санитаром в госпитале и санитарном поезде №68, присутствуя на хирургических операциях, проводимых известным московским хирургом Холиным.
Вертинский выполнял перевязки раненых, читал книги и письма солдатам, а также писал для них письма домой. Его преданность этой работе была настолько глубока, что в этот период он полностью забыл о своих прежних проблемах с кокаином. Он проездил в санитарном поезде Всероссийского союза городов имени Марии Морозовой №68 до момента его расформирования в 1916 году.
Всё это время Вертинский занимался перевязками раненых воинов, иногда принимал участие в хирургических операциях. В свободные часы, когда не было раненых, он читал стихи товарищам, исполнял известные песни и романсы под гитару, также как и его брат по милосердию. Тайком же он продолжал писать стихи, которые никому не показывал.
Революция и эмиграция.
Вертинский - "Я не знаю зачем"
После того как Александр Николаевич не примирился с революцией, он решил эмигрировать в Грецию, где оформил себе паспорт и продолжил свою творческую деятельность. В компании таких выдающихся артистов, как Шаляпин, Мозжухин и Анна Павлова, он отправился в гастрольные туры сначала по Европе, а затем в Америке.
"После Парижа трудно восхищаться каким-нибудь другим городом" — писал Вертинский в 1934 году, оказавшись в США. Артиста раздражал внешний "глянцевый лоск" американской жизни, мусор на улицах, пресная, хотя и красивая на вид еда. Вертинский с презрением относился к популярным театральным постановкам, ярким и впечатляющим, которые он называл "вкусом Бродвея". Он сетовал на то, что нельзя было спрятаться от огней рекламы и постоянно включенного радио, звучащего повсюду.
Однако его дебютный американский концерт в «Таун-холле», одном из самых популярных концертных залов в городе, прошел аншлагом и завоевал невероятный успех. Его выступление привлекло внимание таких известных личностей, как Сергей Рахманинов, Марлен Дитрих, Джордж Баланчин и Бинг Кросби. В Нью-Йорке Вертинский также встретил своего давнего приятеля, художника Давида Бурлюка, который к тому времени практически оставил живопись и работал журналистом.
В период с 1923 по 1927 год Вертинский проживал в Польше, где встретил девушку по имени Ирен, которая вскоре стала его женой. Однако их брак оказался неудачным. Затем он перебрался во Францию, а затем в Китай, где вступил во второй брак, и у него появилась дочь. Вертинский продолжал интенсивно трудиться, иногда давая по два концерта в день.
В эмиграции его творчество претерпело значительные изменения. Если до революции его привлекали экзотические страны, то теперь в его творчестве появились нотки ностальгии по родине, менялись и герои его песен. Если ранее в его творчестве преобладали капризные дамы, клоуны и бродяги, то со временем артист проявил интерес к обычному человеку и его переживаниям. Его песни стали маленькими балладами, а в 1930-е годы он обратил внимание на творчество советских поэтов.
Вертинский - "Танго магнолия"
Возвращение на родину.
Александра Вертинского всегда тянуло к родине, и он неоднократно обращался в советские представительства с просьбой разрешить ему вернуться, но каждый раз получал отказ в визе. В 1937 году ему было разрешено вернуться, однако без супруги. Вертинский, разумеется, отказался от этой возможности. Ситуация изменилась лишь в 1943 году, когда его возвращение стало символом единства советского народа. В этот трудный период ему разрешили вернуться с семьей, включая жену.
Чтобы обеспечить своей семье относительно достойное существование, Александр Вертинский трудился неутомимо, до полного изнеможения. Даже в возрасте 55 лет он устраивал по 24 концерта в месяц. В дуэте с пианистом М. Брохесом за 14 лет он дал более 2 тысяч концертов, проезжая по всему СССР и выступая не только в театрах и концертных залах, но и на заводах, шахтах, в госпиталях и детских домах.
Мечтой поэта было приобретение дачи для своей семьи, где можно было бы содержать корову, а хотя бы козу. Для осуществления этой мечты требовались деньги, и в холодную осень 1950 года Вертинский отправился в тур по стране, который впоследствии назвал "Ледяным походом".
После войны Вертинский активно снимался в кино, среди его работ были фильмы «Анна на шее», «Заговор обреченных», «Великий воин Албании Скандербег». Заслуги перед отечественным искусством были отмечены в 1951 году Государственной премией СССР. Вертинский продолжал работать до последнего дня и ушел из жизни в1957 году, на гастролях от сердечной недостаточности.
Наш телеграм канал - подписаться.
Актёры театра и кино, не дожившие до 40 лет...
Сегодня, мы поговорим с вами об актерах, которые не дожили до своего сорокалетия. С биографиями некоторых, вы можете ознакомиться подробнее на этом канале, если конечно пожелаете.
Сейчас же, я лишь прикоснусь к этим замечательным артистам по касательной, чтобы у вас было общее представление о тех, кто покинул нас слишком рано.
Алексей Фомкин, 26 лет.
Алексей Фомкин (на переднем плане) в фильме «Гостья из будущего», 1984 год
Алексей несколько раз снялся в популярном детском юмористическом киножурнале «Ералаш», где его заметил режиссер Павел Арсенов и предложил главную роль в художественном фильме «Гостья из будущего». Эта роль для Алексея стала звездной.
22 февраля 1996 года Алексея с супругой пригласили в гости на празднование Дня Советской Армии. В ночь с 23 на 24 февраля 1996 года квартира внезапно загорелась. Всем кроме Алексея удалось спастись. Похоронен Алексей под Владимиром на городском кладбище Улыбышево.
Ян Пузыревский, 25 лет.
Ян Пузыревский на съемках фильма «Тайна снежной королевы», 1986 год
Первую роль в кино сыграл в 10-летнем возрасте. К 20 годам принял участие в съемках 15 картин, среди которых «Тайна снежной королевы», где он сыграл роль Кая.
3 апреля 1996 года Пузыревский пришел в квартиру к жене, чтобы повидаться с их полуторагодовалым сыном Иштваном, после чего взял его на руки и выпрыгнул вместе с ним из окна 12 этажа. Ребенок остался жив, сам Ян разбился насмерть. Его похоронили на Ваганьковском кладбище.
Сергей Шевкуненко, 35 лет.
Сергей Шевкуненко в фильме «Бронзовая птица», 1974 год
Самая известная роль актера - Миша Поляков в фильме «Кортик». Еще в возрасте 17 лет за драку впервые попал в тюрьму, после этого пошел по криминальному пути.
Был убит в своей квартире вместе со своей матерью. Преступление не было раскрыто, но его связывает с криминальным прошлым актера.
Сергей Тихонов, 21 год.
Сергей Тихонов в фильме «Вождь краснокожих», 1962 год
Советский юный актер, исполнитель главных ролей в кинофильмах 60-х годов, среди которых самые известные роли «Вождь краснокожих» и «Мальчиш-плохиш».
Поздним вечером 21 апреля 1972 года недалеко от ипподрома его столкнули под проходящий трамвай. Сергей скончался до приезда скорой помощи.
Дмитрий Егоров, 32 года.
Дмитрий Егоров в фильме «Чучело», 1983 год
Сын актрисы Натальи Кустинской, который известен прежде всего по фильму «Чучело», в котором сыграл Диму Сомова. Родители были против того, что он пошел в актерскую профессию, но мальчик ослушался.
20 октября 2002 года Дмитрий Егоров вышел прогуляться и не вернулся. Матери позвонили из милиции и сказали, что он умер. В свидетельстве о смерти написано «от сердечной недостаточности», но по некоторым данным у Егорова был пробит висок.
Евгений Дворжецкий, 39 лет.
Евгений Дворжецкий в фильме «Узник замка Иф», 1988 год
Известен зрителю прежде всего ролью юного Эдмона Дантеса в фильме «Узник замка Иф».
Утром 1 декабря 1999 года Дворжецкий поехал на своем автомобиле ВАЗ-2109 на консультацию в институт иммунологии. Врачи подозревали у него наличие астмы, но диагноз не подтвердился. На обратной дороге актер погиб, когда его машина столкнулась с грузовиком.
Похоронен Евгений на Ваганьковском кладбище в Москве.
Олег Даль, 39 лет.
Олег Даль (1941-1981)
Необычайно известный советский актер театра и кино, автор стихотворений и театральных постановок. Олег Даль скончался 3 марта 1981 года в гостиничном номере во время творческой командировки в Киеве.
По распространенной версии, сердечный приступ был спровоцирован употреблением спиртного, которое было противопоказано больному, зашитому противоалкогольной капсулой. Вдова актера отрицает эту информацию.
Владислав Галкин, 38 лет.
Владислав Галкин (1971-2010)
Советский и российский актер театра и кино. Снимался в кино с самого детства. Известен зрителям по многим фильмам и сериалам, в юном возрасте он сыграл Гекльберри Финна в приключениях Тома Сойера.
Владислав был найден мертвым в собственной квартире. По разнящимся данным тело актера нашли в постели, либо на полу он лежал лицом вниз. При первичном внешнем осмотре тела признаков насильственной смерти обнаружено не было.
Ребят, спасибо за то, что дочитали статью до конца!
Просматривая множество интервью, фильмов и статей, я не могу уместить все факты из жизни известных людей в одну статью, это попросту невозможно. Поэтому я решил завести Telegram-канал, где буду публиковать то, что не уместилось в статью, буду рад каждому и всего вам хорошего!