Всё о кино

Дата выхода 16 июня 2024

О борьбе за власть между двумя ветвями дома Таргариенов.

Действия кинофильма «Блеф» происходят во Франции 1930 годов. Прожженный аферист Филипп Бэнг планирует вырваться из тюрьмы, но побег срывается из-за случайно попавшегося на пути другого мошенника – Феличе по кличке Феликс. Когда план проваливается, в дело вступает Белль Дюк – роковая красавица, стоящая во главе мафии. У нее с Бэнгом свои счеты, но единственный способ поквитаться с противником – сначала устроить побег. Эта задача возлагается на Феликса. Он успешно проворачивает операцию по вызволению Филиппа, но парочка аферистов быстро договаривается о совместном деле. Бэнг сам не прочь поквитаться с главой мафиозного клана и разработал для этого грандиозный план.

Не знаю как у вас, а у меня есть довольно приличное количество любимых фильмов. И фильм "Блеф" занимает среди них особое место. Я не скажу, сколько раз я смотрел этот фильм. Полностью, отрывками, или просто конец... Я готов смотреть и смотреть этот фильм. Прекрасный образец плутовской комедии. А пара героев в исполнении Энтони Куинна и Адриано Челентано прекрасно смотрятся вместе!

1. Фильм "Блеф" начался со сценария двух сценаристов - Дино Мауири и Массимо де Рита. И когда сценарий про удачливого афериста попал в руки режиссера Серджио Корбуччи, тот, прочитав его, остался в полнейшем восторге, и заявил, что хотел бы снять по нему фильм.

Кстати, известный режиссер Квентин Тарантино считал Серджио Корбуччи вторым лучшим режиссером после Серджио Леоне.

2. Продюсер Марио Чекки Гори хотел, чтобы роль Феликса сыграл известный итальянский актер Франко Неро (известный по роли Джанго в спагетти-вестернах). Но режиссер был против кандидатуры Неро, так как считал, что актер вообще не подходит на роль профессионального мошенника. Более того, Чекки Гори хотел, чтобы фильм носил серьезный характер, тогда как режиссер хотел снять комедию. И когда Серджио предложил взять на эту роль Адриано Челентано, Марио Чекки Гори согласился с ним, как и согласился с тем, что из данного сюжета можно сделать отличную комедию.

3. Когда речь зашла о поиске актрисы на роль возлюбленной Феликса по имени Шарлотта, Серджио Корбуччи вспомнил про весьма скандальный, но успешный фильм "История О" (слышал, но не смотрел), где главную роль сыграла французская актриса Коринн Клери. После просмотра этого фильма Корбуччи уже никого не хотел видеть в роли Шарлотты кроме Коринн Клери.

И когда Клери узнала, что ее партнером по фильму будет сам Адриано Челентано, то она без раздумья согласилась на роль Шарлотты.

4. На роль Филиппа был приглашен известный американский актер Энтони Куинн. По словам режиссера участие Куина в фильме не только сделало фильм лучше, но и придало ему международный окрас.

5. Мы знаем данный фильм под названием "Блеф", но на самом деле картина называется "Bluff – Storia di truffe e di imbroglioni", что можно перевести как "Блеф - история мошенничества и обманщиков".

6. Благодаря довольно большому бюджету, Корбуччи мог воплотить практически все свои хотелки. В частности это касается съемок на Лазурном берегу, а также в княжестве Монако. Кроме того, специально для съемок фильма "Блеф" Корбуччи арендовал дорогие раритетные автомобили 20-х годов.

7. Адриано Челентано постоянно импровизировал во время съемок фильма "Блеф". И большинство его импровизаций попадали в финальные версии фильмов. Точно также было и во время съемок фильма "Укрощение строптивого".

8. Серджио Корбуччи был ярым антифашистом, поэтому в своих фильмах он частенько оставлял небольшие отсылки, показывающие его позицию к этому делу. В фильме "Блеф", например, можно заметить книгу Виктора Некрасова "В окопах Сталинграда".

9. Яхту "Belle Duke", которую мы видим в фильме, даже не пришлось арендовать, так как она принадлежала продюсеру Марио Чекки Гори. Он просто любезно одолжил свою яхту для съемок.

10. Для того, чтобы фильм "Блеф" попал в Советский прокат, его пришлось немного "почикать", требования были таковы, что фильм не должен длиться более 90 минут, тогда как "Блеф" в оригинале длится аж 110 минут. В частности были вырезаны сцены эротического характера с Шарлоттой.

В общей же сложности из фильма было вырезано порядка 10 сцен. Тем не менее, зрители могли увидеть полную версию фильма на видеокассетах, но только в одноголосой озвучке.

11. Фильм "Блеф" имел колоссальный успех в Италии. А сам Адриано Челентано получил за роль Феликса престижную итальянскую премию «Давид ди Донателло».

В советский прокат фильм "Блеф" вышел лишь в 1979 году. Его посмотрело более 44 миллионов советских зрителей, что конечно же однозначно является успехом.

12. Коринн Клери по ее собственным словам была готова к интимной близости с Адриано Челентано, и даже предложила ему заняться этим. Но опять же по ее словам актер отказался от предложения Клери. Впрочем, они стали хорошими друзьями.

По сути итальянцы сделали весьма удачный римейк на американский фильм "Афёра", 1973 года, с Робертом Редфордом и Полом Ньюманом, которая так и не попала в советский прокат. Итальянцы пошли по проторенной дорожке: история двух мошенников, которые мстят боссу мафии. Но с итальянским колоритом. Но самое интересное, это то, что афера с нибелунгами тоже имеет реальное основание.

Это на самом деле переделанный вариант аферы с "тиарой скифского царя Сайтаферна", которая попала в Лувр. Афера эта была проделана братьями Гохманами в 1895 году, которые приторговывали активно "найденными артефактами" в Очакове. Тиара была продана в Лувр в 1896 году за огромную по тем временам сумму в 200000 франков (50000 рублей). Директор Лувра Кемпфен, руководитель отдела античного искусства де Вильфос и ряд крупнейших ученых Франции: Рейнак, Мишон, Бенуа, Молинье — безоговорочно признали тиару подлинной. Тиара была куплена, на что потребовалось специальное разрешение парламента Франции и выставлена в зале античного искусства. О возможности подделки заявили российские археологи А. Н. Веселовский и директор Одесского музея фон Штерн, а также один из крупнейших археологов мира Адольф Фуртвенглер. Вскоре нашли и настоящего автора тиары — ювелира Рухомовского. Он приехал в Париж и признал свою работу.

А чего стоит финальная сцена с высыпавшимися из самолета деньгами? Сколько смотрю - столько и смеюсь над этим!

— Тащить их трудно!
— Сделать миллион узелков ещё трудней!

Короче, один из любимых фильмов всегда доставляющий хорошее настроение! Интересный сюжет и прекрасная игра актеров!

Ну я же Вам кричал, чтоб Вы не ехали сюда!!!

Брайан Юзна приложил руку к созданию огромного количества хорроров, которые уже давно стали культовыми, так он выступил сосценаристом фильма Стюарта Гордона «Извне», продюсером фильмов «Реаниматор» и «Дагон» того же Стюарта Гордона, а также фильма «Чернокнижник» режиссера Стива Майнера и сценариста Дэвида Туи. Помимо этого он срежиссировал такие не менее культовые картины как «Общество», «Невеста реаниматора», «Возвращение живых мертвецов 3», «Возвращение реаниматора».

Как вы видите уважаемые читатели, вклад в жанр он внёс огромный.

А потом раз, и в 2010 году выдал «Амфибию 3D». Вялый, скучный и предсказуемый фильм о противостоянии группы не особо умных людей и гигантского чуда-юда. Вот удивил то.

Часть 1. Не верьте постерам – тема не раскрыта.

Начну я пожалуй с того, что фильм, о котором я вам сегодня поведаю, красуется на КиноПоиске вот таким вот постером, который к слову вообще не соответствует действительности. Что-то подобное мы увидим разве что в начале фильма, а если быть точнее на 6 минуте фильма (6.33, если быть ещё точнее. Пожалуйста, уважаемые читатели, не благодарите). Заканчивается веселье на 7.03. А дальше нас ждёт средней паршивости актёрская игра, такой же средней паршивости сюжет и, чтобы вы думали, такой же средней паршивости компьютерный монстр, но не переживайте, нашёл я в фильме и какие-никакие положительные моменты. Но обо всём по порядку.

В процессе написания данной статьи мной было проведено тщательное расследование, в ходе которого мне удалось распутать коварный план отечественных прокатчиков, локализаторов и дистрибьюторов, которые зная о качестве и содержании фильма, ну очень уж хотели продать диски с ним, а потому поместили на постер полуобнажённую даму. Так, к слову, в том же году поступили и создатели фильма «Пираньи 3D» (на которых и ориентировались (а точнее слизали под чистую постер) наши прокатчики), но важно отметить, что они своим постером лаконично отразили содержание всего фильма, а не 30 секунд хронометража, как прокатчики «Амфибии». На этом моё расследование было окончено.

Замечу лишь, что постер «Пираний» в свою очередь основан на постере классического уже фильма о кровожадных морских обитателях аж 1975. Да, читатели, вы всё правильно поняли, постер слизан с «Челюстей», но слизан с любовью, как текила с тела обнажённой модели в фильме «Пираньи 3D». Простите, я немного отвлекся. Вернёмся, хоть и не очень хочется, к «Амфибии 3D».

Часть 2. Что за ужас тут творится?

Надеюсь название второй части вы прочитали с интонацией Стью из «Мальчишника в Вегасе», потому что данная фраза отображает всю глупость и нелепость происходящего в данном, будто бы рождённом в стенах студии The Asylum, фильме.

Завязка сюжета такова:

Морской биолог Скайлар Шейн нанимает лодку капитана Джека Боумана, чтобы найти образцы доисторических форм возле северного побережья Суматры. Во время экспедиции, они сталкиваются с бандой контрабандистов, скрывающихся на рыболовецкой платформе посреди моря. Но контрабандисты не самое страшное, с чем придется столкнуться Скайлар – приближается жуткий шторм, а в темных глубинах вод проснулось древнее и могучее существо...

«Ого», – подумал бы я, читая аннотацию, до просмотра фильма, – «Вот это приключение».

«Но нет, я же вижу постер, зачем мне аннотация» – вот, что я подумал.

И это очередная ошибка. Вроде бы всё нормально, большая часть написанного соответствует истине, но помните ли вы, мои уважаемые читатели, как нас обманули с постером. Так вот, обман мы встречаем и в аннотации к фильму.

приближается жуткий шторм

Я не знаю зачем нас пытаются обмануть, но море в фильме абсолютно спокойное, ни намёка на «ЖУТКИЙ ШТОРМ». Второй минус друзья-товарищи. Фильм, как я погляжу, трещит по швам.

Спасают лишь заглавные актеры Янна Фассаерт (биолог Скайлар Шейн) и Майкл Паре (капитан Джек Боуман), от которых, несмотря на неидеальную игру, веет какой-то теплотой. Да и чуть корявой химии между ними всё-таки хочется верить. Если и говорить об актёрской игре, то Фассаерт, чуть ли ни единственная, кто в этом фильме правда старается играть.

Контрабандисты же неплохо справляются с ролью стандартных злодеев, которых первыми съест злюка из морских глубин. Отлично помирают, скажу я вам, но об этом чуть позже. Выделяется среди них лишь пьяница Джимми в исполнении Френсиса Маджи. Вот уж поистине отвратительный персонаж, за которым при этом довольно интересно наблюдать.

Есть в фильме ещё два важных для сюжета персонажа – это братья (братья ли?), которых их дед-шаман продал контрабандистам. Один из них нужен лишь для того, чтобы глупо погибнуть, второй же (второй ли?), по имени Тамаль, является по сути двигателем сюжета.

Так же походу повествования мы узнаём, что у Скайлар, во время одной из экспедиций пропала дочь. Казалось бы важная деталь, которая накладывает отпечаток печали на персонажа, но помимо каких-то странных видений, непонятно чем обоснованных, вполне возможно, что ослабленной под влиянием стресса психикой главной героини, эта сюжетная ветка так никуда и не приведёт.

«Зачём же она нужна?» – спросити вы меня уважаемые читатели и читательницы.

«Я в недоумении», – отвечу вам я.

И это очередная ошибка фильма.

На самом деле нет никакого смысла в подсчёте ошибок. Их тут вагон. Главная ошибка данного фильма в том, что он имеет место быть.

Подведя промежуточный итог, можно сказать, что фильм обманывает наши ожидания на всех возможных уровнях, но к сожалению в отрицательном направлении.

Часть 3. Признание.

Хочу признаться вам уважаемые мною читатели и читательницы, что данный фильм я смотрю не впервые. Я лицезрел его уже однажды в далёком детстве. Сюжет фильма практически сразу же после просмотра вылетел у меня из головы, но вот одна сцена жутко меня напугала и запомнилась на всю жизнь. Ради неё я и решил спустя 14 лет вернуться к данному фильму и понять, сможет ли он напугать меня как тогда? Или это лишь детское восприятие происходящего сыграло со мной злую шутку. Скоро узнаете.

Часть 4. Всё не так печально?

А теперь поговорим о важнейшей составляющей фильма (важнейшей ли?), т.е. о гигантском Дьявольском Скорпионе, он же Анкарамурка. И скажу я вам, нарисован он отвратительно.

Насколько отвратным вышел скорпион, настолько же великолепными получились сцены расправ с его участием. В духе раннего Юзны, что не может не радовать.

Вот вам несколько примеров.

Данные сцены можно отнести к несомненному плюсу фильма.

Таким образом, мы имеем в наличии вырвиглазного компьютерного скорпиона и неплохие сцены расправ.

Ещё обо одном плюсе я рассажу в финальной части своего повествования. Простите, но без спойлеров мне не обойтись.

Вперед, друзья мои, к самому интересному.

Часть 5. ВОТ ЭТО ПОВОРОТЫ.

Работая над данной статьёй мной было обнаружено нечто весьма загадочное. Я обнаружил ВИКИ по фильму «Амфибия 3D». И, честно сказать, был невероятно удивлён. Там я узнал о том, что гигантский скорпион – это волшебное существо родом из Атлантиды, а также много иной довольно интересной информации не только о нашем злодее, но и о дочери Скайлар, братике Тамаля, сюжете в целом. Во многом, собранная там информация, интереснее, чем сам фильм. Вот ссылочка, если захотите сами ознакомиться. У нас тут в конце концов не пересказ.

А теперь к обещанной сцене.

Детство. Мне лет 10-11. Я смотрю данный фильм, и мне он кажется невероятно скучным. Ничего не понятно. Всех поубивали. Остались лишь Тамалька (да, она девочка) и Скайлар. Тамалька уплывает на плоту. Склейка. Скайлар ищет Тамальку. Склейка. Скайлар находит хибарку, в которой сидит Тамалька, завернутая в лохмотья. Тамалька стягивает эти лохмотья, открывая живот, и мы вместе с онемевшей от страха Скайлар видим, что из живота девочки выползает белый прозрачный маленький скорпион, который ползёт в сторону нашей главной героини, а затем ещё один и ещё один. Оказывается, что Тамальку оплодотворил Анкарамурка, и теперь она воспроизводит его потомство.

В детстве эта сцена вызвала у меня жуткий приступ страха, чуть ли не панику. Я очень боюсь всякого рода паучков, особенно когда их много. Жуть. Но при повторном просмотре, почти 14 лет спустя, подобных эмоций я не испытал, лишь небольшое отвращение, не более. Сцена хоть и начинается жутко (рождением скорпиона из живота маленькой девочки), но заканчивается нелепо (выползанием компьютерных скорпионов через экран). Разочарование.

Но повторный просмотр позволил мне обнаружить истинный смысл фильма, а также понять, что спустя столько лет фильм, всё ещё может напугать. Но не гигантским чудовищем, а обыденностью Зла, в роли которого выступают контрабандисты.

По-настоящему меня напугала сцена, где Скайлар остаётся без помощи и поддержки среди сексуально озабоченных контрабандистов, которые откалывают сальные шуточки и недвусмысленно намекают на близость. Данная сцена отлично передаёт состояние женщины, находящейся в казалось бы безвыходной ситуации. Ужас в глазах главной героини в этот момент – вот что реально пугает. В этот момент я ждал появления казалось бы антагониста фильма, гигантского скорпиона, в надежде, что он то исправит ситуацию. Данная сцена отлично подчёркивает актёрский талант Янны Фассаерт.

Вторая по значимости сцены фильма – это сцена убийства брата Тамальки, которого, по неосторожности, бьёт по голове Джимми. Последний понимает, что принёс ребёнку несовместимую с жизнью травму, но при этом не испытывает ни малейших угрызений совести. А впоследствии он просто сбрасывает труп мальчика в океан и забывает о нём.

Вот оно, истинное Зло.

Вот в чём ценность данного фильма. Являясь на первый взгляд историей о гигантском скорпионе-убийце, фильм затрагивает такие важные проблемы, как рабство и эксплуатация детского труда, сексуальное насилие и трудности, с которыми сталкивается женщина в современном обществе, говорит об обыденности Зла.

Печалит то, что при столь важном смысловом наполнении, сюжетно фильм не хватает звёзд с неба и остаётся дешёвым проходным ужастиком.

Эпилог.

Несмотря на то, что фильм не так уж и плох, иногда детские воспоминания должны оставаться детскими воспоминаниями.

Время всё идёт, а я не молодею

Волосы редеют, тело млеет от одной идеи

Что я когда-нибудь покину этот мир

И не буду молодым, я не буду молодым

почтисчастье «Юность»

Спасибо, что дочитали.

Я также пишу в телеге и ВК.