Обзор + Советую посмотреть

ВВЕДЕНИЕ

А я тем временем продолжаю смотреть и пересматривать новогодние и рождественские фильмы. Почти месяц назад, я, весьма спонтанно, посмотрел «Незабываемое рождество», неплохой, хотя и не выдающийся фильм, одной из претензий к которому у меня было наличие некоего, неуместного на мой взгляд, намёка на мистицизм. Сегодня же я предлагаю поговорить о мультипликационном фильме, в котором также есть намёк на мистику, но в котором он смотрится крайне уместно, ведь это, ни много ни мало, вариант зарождения всех легенд и традиций связанных с Санта-Клаусом.

Итак, наливайте ароматный кофечай, ведь я посмотрел м/ф «Клаус» (2019) и категорически хочу про него поговорить.

Кто такой Санта Клаус?

Те кто уже сталкивались с моими эссе уже знают, что для меня, зачастую, произведение не только интересно само по себе, но и вызывает интерес в контексте повода для обсуждения более глобальных тем. И рассматривая мультфильм

По сути своей, Санта-Клаус — это очередная интерпретация рождественского дарителя, и, как и большинство из них, (исключение составляет, например, Младенец Иисус из изначальной протестантской традиции образца лютеранства, в некоторых районах Италии Святая Лючия, Три Волхва, Святой Василий и ряд других, но это скорее исключения) основан на образе Святого Николая, он же Николай Чудотворец, он же Николай из Миры (что интересно, недавно нашли предположительное захоронение этого деятеля).

Николай Чудотворец почитается как покровитель… да много кого в зависимости от конкретной конфессии, а его почитают все христианские конфессии, которые вообще имеют институт святых, но в чём сходятся все, так это в покровительстве детям. Родился в III веке в греческой колонии Патара, ныне территория Турции. С детства был погружён в религию, и неудивительно, что он стал священником, далее епископом Миры, а в итоге архиепископом (насколько я понимаю, что тогда, что сейчас это была не следующая ступень в церковной иерархии, а скорее почётный титул за заслуги при сохранении положения. Т. е. «первый [епископ] среди равных [епископов]».).

Когда его родители умерли, Николай отдал унаследованное состояние нуждающимся. Боролся с язычеством, в частности, ему приписывается разрушение храма Артемиды Элевтеры в Мире, что иронично, его деятельность имела место аккурат в разгар и после преследования христиан в Римской Империи. Есть даже спор о том, что Николай был на Никейском соборе. Ну да ладно, его деятельность в качестве представителя церкви нас не интересует, ровно как и чудотворство… хотяяя…

Прежде чем перейти к благотворительности, стоит отметить некую интересную теорию о том, как Николай Чудотворец стал почитаем в качестве покровителя детей. Итак, в одной истории рассказывается о том, как во время ужасного голода злой мясник заманил трёх маленьких детей в свой дом, где убил их, а их останки поместил в бочку для засолки, планируя продать под видом свинины. Николай, приехавший в этот регион, чтобы помочь голодающим, разоблачил ложь мясника и воскресил засоленных детей. Звучит жутко, вероятней всего, это уже средневековая выдумка, но что интересно, так как в иконографии это изображается следующим образом: Николай, бочка и в ней три ребёнка. Так как это какая-то поздняя придумка, многие люди не слышали её, а витражи и иконы с этим сюжетом видели и, вероятно, нашли новые смыслы, что послужило одной из причин того, что его почитают как покровителя детей (потому что дети на иконе) и пивоваров (ну потому что бочка).

Следующая причина не такая экстравагантная, но тоже интересная. Николай, помимо прочего, покровитель моряков (Плывя в Александрию, также воскресил моряка и прочие чудеса творил…). И в день его почитания каждый моряк или бывший моряк, в основном британские и голландские, отправлялись в портовые города, чтобы принять участие в церковном празднике в честь своего покровителя. По пути туда или обратно они останавливались на многочисленных ярмарках, организованных в честь праздника и почитания Святого Николая, чтобы купить дефицитные товары, сувениры и подарки для своих близких и, конечно же, для своих детей (на ярмарки эти ходили, естественно, не только моряки). Т. е. как минимум часть подарков была возможна благодаря Святому Николаю.

Также в Средние века христианские монахини в Бельгии и Франции начали анонимно оставлять корзины с едой и одеждой у дверей нуждающихся, что положило начало традиции дарить подарки в День святого Николая.

Нужно сказать пару слов и про благотворительность, помимо ранее упомянутых историй с наследством часто упоминаются история о том, как Николай покупает ковёр у бедняка, который тот вынужден продать из-за нищеты, и возвращает ковёр жене бедняка. Ну и, наверное, важнейшее для нас предание о том, как святой Николай помогал бедным и обездоленным, а детям тайно подбрасывал монетки и еду в выставленные за дверь башмачки. А в житии Николая описывается, как святой он помог трём девушкам, отец которых, не имея возможности собрать приданое, планировал отдать их в проституцию, но Николай тайком подбросил ему деньги, что позволило выдать девушек замуж. Согласно католическому преданию, мешок с деньгами, брошенный в окно святителем Николаем, приземлился в чулке, оставленном для просушки перед огнём.

Дальнейшее развитие традиции, вероятней всего, нужно искать в истории Синтерклааса  – голландско-бельгийского фольклорного персонажа, основанного на образе Святого Николая, собственно, даже его имя, как и имя большинства аналогичных персонажей в фольклорах других стран, это адаптация имени и статуса Николая Чудотворца.

Он прибывает на пароходе в конце ноября из Испании, чтобы привезти все подарки к 5 декабря. Во многих городах Синтерклаас после прибытия на пароходе официально и торжественно проезжает со своей свитой по улицам и удостаивается приёма от властей города.

Образ Синтерклааса — величественный старик с белой бородой и волосами, в красном халате и митре, который ездит на белом коне. У Синтерклааса есть большая книга, где описаны все подарки всем детям, их имена и адреса. Но Синтерклаас слушается только родителей, поэтому дети должны все письма и пожелания передавать через них.

Похожий, но чётко различаемый праздник святого Николая отмечается и в других европейских странах.

Современный вид Синтерклааса, вероятно, происходит от иллюстрированной книги «Синт Николас и его слуги», оттуда же берет начало и его помощник Чёрный Пит. Кстати о нём, вернёмся немного назад и скажем несколько слов про Крампуса.

Крампус, наверное, наиболее жуткий элемент околорождественского фольклора. «Рождественский чёрт», родом прямиком из альпийского региона, спутник и одновременно антипод Николая Чудотворца. Вероятней всего, именно на его образе строятся все «помощники» «рождественского дарителя», вот только если другие помощники просто оставляют непослушных детей без подарков или дарят уголь (что, к слову, тоже корнями идёт от Крампуса), то этот рогатый урод (а изображают его действительно не как красавца) или засовывает его в свой мешок и уносит напуганное дитя с собой, предположительно, чтобы съесть на рождественский ужин, либо по приколу похищает детей, а потом сбрасывает в море.

Почему эта фигура столь выбивается из всего, что мы знаем о Рождестве? А потому что он старше этого Рождества. Упоминания о Крампусе имеются ещё в дохристианском немецком фольклоре и были связано с приходом зимы и уменьшением светового дня. Таким образом он олицетворял собой злого духа зимы.

Инквизиция запрещала празднования с участием ряженых, изображающих рогатых существ. Но традиция изображения Крампуса сохранилась, и к XVII веку он утвердился в рождественских празднованиях как спутник Святого Николая.

Его запрещали и позже, в 1950-е годы правительство Австрии распространяло памфлеты на тему «Крампус — порождение зла». Однако этот чёрт рождественский пережил всё.

Итак, к образу Святого Николая добавились местные традиции, так от нидерландского фольклора добавился список плохишей, а от альпийского – уголь и кара непослушных детей (Ещё можно вспомнить традицию кидать беднякам мелочь в башмак, которая внесла свою лепту в традицию с носком, хотя эти действия приписывали ещё самому Николаю).

Далее стоит сказать несколько слов о десакрализации образа. Происходило это дважды, в двух концах мира, но практически одинаковым образом: во время Реформации в Европе и после Революции в России (Справедливости ради первый случай не совсем десакрализация, так как там то религиозный контекст оставался, но так как протестанты не имеют института святых и не признают таковых им нужно было деперсонализировать образ, убрав из него личность Святого Николая, так что тут скорее деконструкция, но так как методы совпадают, а формально образ Николая десакрализировали, чтобы не повторяться засунем всё это в одну пачку).

Итак, для начала буквально пару слов про Дитя Христа – продвигаемая Лютером фигура на замену образу Николая. Достаточно автономный образ, который никуда дальше не пошёл. Сейчас воспринимается скорее как очередной помощник Святого Николая. Хотя есть ещё кое-что Christkindl немецкое произношение и написание трансформировалось в Крис Киндл и далее Крис Крингл – одно из названий игры «Тайный Санта» и имён самого Санта-Клауса.

Гораздо интересней для нас образы Рождественского Деда и Отца Рождества. Важно отметить, что есть устоявшийся перевод персонажа английского фольклора Отца Рождества (Father Christmas) как Рождественского Деда, ровно как и перевод его как Деда Мороза, а есть отдельный немецкий персонаж Рождественский Дед (Weihnachtsmann). В целом между ними не так много отличий, да что там и с Дедом Морозом они в целом схожи.

Деда Мороза, надеюсь, показывать нужды нет. Ну и да, отличия от образа Санты-Клауса заметны.

Все три являются древнейшими персонажами фольклора своих стран, хотя даже скорее своих этносов. Все три были адаптированы для замены образа Святого Николая в ситуации когда нужен был рождественский даритель без связи со Святым Николаем. И все три столкнулись с другим образом, зародившимся за океаном и в настоящее время оказывающим на них огромное влияние: Отец Рождество – стал почти полностью идентичным, Рождественский Дед сохранил чуть больше индивидуальности, но также проигрывает, а вот наш Дед Мороз – хорошо держится, правда, вместо тройки лошадей его постоянно норовят изобразить с оленями.

Вы все поняли какой-же образ рождественского дарителя съел немецкий и английский фольклор и не подавился. Пришла пора поговорить о Санта-Клаусе.

Пока в Европе папистского Святого Николая заменяли практически, хотя почему практически, прямо на языческих персонажей, Синтерклаас, благодаря голландским колонистам, основавшим в Америке поселение Новый Амстердам, ныне превратившееся в город Нью-Йорк, попал на североамериканский континент. При этом английские пуритане и прочие протестанты, осваивавшие Северную Америку, Рождество не отмечали.

В 1822 году преподаватель восточной и греческой литературы в Колумбийском университете Клемент Кларк Мур сочинил для своих детей стихотворную рождественскую сказку, повествующую о Санта-Клаусе — сказочном персонаже, дарящем детям подарки. В канун Рождества 1823 года поэма была опубликована в газете Sentinel под названием «Ночь перед Рождеством, или визит Святого Николая».

В некотором смысле этот человек адаптировал Синтерклааса для Америки. Далее этот персонаж использовался в политической сатире художника Томаса Наста, который придумал описание быта Санты: упомянул о том, что Санта живёт на Северном полюсе и ведёт специальную книгу, куда записывает хорошие и плохие поступки детей. Как можно заметить уже тогда Санта не столько религиозным, сколько персонажем, хотя и основанным на Синтерклаасе, то есть на Святом Николае с голландской спецификой.

Но по-настоящему всё завертелось тогда, когда в этого персонажа потекли деньги, чтобы принести ещё больше денег. В 1931 году компания «Кока-кола» запустила рекламную кампанию для увеличения продаж прохладительных напитков в зимнее время. При этом она предложила более современный облик Санты, разработанный Хэддоном Сандбломом. Именно этому художнику принадлежит заслуга создания образа Санта-Клауса, узнаваемого и очень популярного во всём мире. «Кока-кола» были не первыми и не последними, но самыми успешными, и если бы не это сейчас бы Деда Мороза не изображали бы с оленями, Отец Рождества носил бы свой плащ, отдалённо напоминающий кардинальские одеяния и был бы он зелёный, а не красный (Как и  нашего Деда Мороза его изображали в своеобразной шубе, которая могла быть разных цветов: красной, синей, белой, зелёной. У нас один из самых популярных вариантов – синий, у англичан был зелёный. После рекламы Санты – почти всегда, можно даже сказать исключительно, красный). А имя «Санта-Клаус» было бы простым переводом имени Святого Николая для англоязычных стран, а не отдельным персонажем.

Коммерциализация образа Санты сделали так, что именно этот образ находится повсюду и постепенно поглощает национальные особенности. Вот так оно обычно и бывает: столетиями какие-то традиции формируются, перекочёвывают из страны в страну и создают, при общей схожести, уникальную картину празднования… а потом реклама «Кока-колы» приводит всё к одному знаменателю. Плохо ли это, или хорошо? Оно просто есть.

Сюжет.

Ну а теперь можно и к фильму.

Джеспер — стереотипный представитель золотой молодёжи, сын владельца почтовой империи он живёт в роскоши, эгоистичен и лишён каких-либо целей в жизни. Отец пытался вразумить сына и отправил его обучаться навыкам почтальона, однако Джеспер, не имеющий мотивации, везде проваливает свои задачи стремясь побыстрее вернуться в родной дом. В качестве последней меры отец отправляет его в Смеренбург (ныне не существующее поселение на острове Амстердам на северо-западе Шпицбергена, основанное датскими и голландскими китобоями в 1619 году), небольшой город за полярным кругом, расположенный на острове, и ставит ультиматум: в качестве работника почты Джаспер должен будет в течении двух лет обеспечить отправление 6000 писем, иначе путь домой ему заказан.

По прибытию Джеспер обнаруживает, что город поделён на два враждующих клана (Эллингбо и Крам) и его жители настолько заняты междоусобными перепалками, что у них нет времени и желания отправлять кому-либо письма (Справедливости ради, я думал, что он предложит им отправлять друг другу оскорбления и проклятия, но нет).

Даже молодая учительница Альва, попавшая сюда несколько лет назад в надежде учить детишек, стала полубезумной продавщицей рыбы и копит деньги, чтобы как можно быстрее покинуть этот проклятый город.

Джеспер впадает в отчаяние от мысли, что ему придётся остаться здесь до конца своей жизни, однако он обнаруживает глубоко в лесу таинственную хижину с одиноким старцем по имени Клаус.

Наученный опасностями города, Джеспер быстро покинул дом Клауса, напуганный внушительным видом мужчины, обронив рисунок ребёнка, который недавно нашёл на улице (там была целая зарисовка, но не суть – рисунок грустного ребёнка, изображающий его в плену дома попал к Клаусу).

Клаус находит Джаспера и так как тот почтальон, отправляет его вместе с посылкой в дом ребёнка (Лезть пришлось через дымоход).

Дети начали думать о том, что именно если отправить письмо то им придёт игрушка. Джеспер увидел возможность и, пусть не без труда и манипуляций, убедил Клауса, чтобы то подарил свои игрушки городским детям в обмен на их письма. Клаус поставил условие, что будет рассылать подарки ночью и с помощью Джеспера.

Некоторые дети не умеют писать и не могут отправить письма Клаусу. Джаспер приводит их в школу к Альве и в той постепенно пробуждается былая тяга к преподаванию. Она даже тратит свои сбережения на ремонт школы.

Нам показывают одну доставку за другой и как череда случайностей в головах детей превращается во всем известные рождественские традиции: не было куда положить подарок - засунул в носок; увидел печенье с молоком – съел, конь не сумел утянуть повозку и запрягли оленей, повзка сломалась и её заменили на сани, не справились с управлением и слетели по трамплину – легенда о летающих санях и так далее.

Важнейшим стал разговор Джеспера с одним из детей, который издевался над ним в первый день, Джаспер не передал ему подарок, который тот попросил, положив в носок уголь и тем самым запустил самый главный принцип рождественских подарков – Клаус дарит подарок только послушным детям, и ведёт список плохишей.

Это преображает детей а вместе с ними и город дети начинают делать добрые дела и заражают этим весь город, постепенно преображая Смеренбург. В конечном счёте только небольшое количество представителей двух враждующих кланов стремятся продолжать вражду, но вынуждены объединится против почтальона и старика.

Клаус признаётся Джесперу, что когда-то жил в своём доме с женой и они мечтали иметь много детей. Всё время, пока жена Клауса пыталась забеременеть, Клаус мастерил игрушки для будущих детей, но его жена захворала и умерла, оставив мужа одиноким с наполненным игрушками домом. Но, благодаря Джесперу, Клаус смог порадовать стольких детей. Но игрушки кончаются и скоро всему конец.

Джаспера это не устраивает и он убеждает Клауса вновь открыть мастерскую, в преддверии Рождества. Клаус против, но видя старания Джеспера он соглашается ему помочь. Первой игрушкой что они сделали стали сани с парусом для девочки из племени саамов, которая не знала языка и желание которой Джаспер и Альва вместе расшифровывали. Где-то в этот момент Альва говорит, что теперь только дурак захочет покинуть этот прелестный город.

Племя саамов приходит на помощь к Клаусу превратив хижину в мастерскую по созданию новых игрушек (это местные эльфы Санты).

Однако лидеры города делают свой ход: узнав об изначальных стремлениях Джеспера, намеренно посылают его отцу огромное количество писем, и он, гордый таким результатом, приезжает с намерением забрать сына домой. Сам Джеспер понимает, что изменился и хочет остаться, но Альва и Клаус слышали их разговор и разочаровались в нём. Уже на пароме, паромщик, весьма интересный персонаж, который вечно подтрунивал Джаспера, отмечает, что впервые видит чтобы почтальон покидал этот город более грстным, чем приезжал. Джаспер выкладывает всё отцу и тот радуется за него разрешая остаться здесь.

Тем временем старшие члены семей пытаются отнять игрушки у Клауса, Джеспер устраивает целую сцену с погоней, хотя по итогу подарки и падают в пропасть. Точнее дрова, запакованные в подарочные упаковки, дети рассказали Альве и Клаусу о планах врагов и те подготовили ложные цели для них, а потому не очень боролись за их спасение. Правда, погоня не была бесполезной,: двое детей глав кланов, к изумлению родителей, влюбляются и впоследствии женятся, что окончательно рушит вражду, а Альва и Клаус увидели настоящее отношение Джаспера.

Джеспер и Альва также создают семью, и у них рождается двое детей. Клаус остался их хорошим другом, и каждый год под Рождество он помогает Джесперу развозить игрушки в городе и за его пределами. Спустя 12 лет Клаус однажды чувствует, что пришло его время воссоединиться с женой. После этого он навсегда исчезает. Джеспер пытается найти его, но тщетно. С тех пор он каждое Рождество ждёт его в гости и, верит, что он обязательно придёт.

Разбор.

Давайте сразу: фильм хорош, очень хорош. Это один из лучших рождественских и новогодних фильмов, что я видел. Его хочется хвалить, его не хочется. А потому я и не буду этого делать. Хотя несколько замечаний сделать всё же необходимо.

Ради первого из них я, в том числе, написал вот то полотно истории Санты. Почему он Клаус? События происходят в Нидерландах и по идеи он должен быть либо Клаас. Да и Клаус и Клаас – это в том числе нидерландская фамилия, и форма имени Николас, но всё же единственная причина почему «Клаус» - маркетинг.

Вторая вещь за которую можно было бы поругать - тот факт, что большинство решений и сюжетных ходов такие, только потому что это фильм про Санта-Клауса. Т.е. нельзя решить проблему главного героя отправкой по почте проклятий между двумя кланами, потому что эта проблема должна решиться через подарки.

Ну и третья и самая главная, я тут пару эссе назад рассуждал про клише и что это не плохо если работает. Так вот клише с обидой на Главного героя – вообще не сработало. Да можно сказать, что герои знали план противников и подыграли, но это оправдания а в момент просмотра жопа горит от того насколько это неумело сделано.

Пограничное состояние занимает мистика. Вот в разговоре про «Незабываемое Рождество» я ругался на то, что в фильме есть некий намёк на мистические силы, представленный мужиком, похожим на Санту, который появлялся в критические моменты фильма. Тут есть такой же элемент – ветер, который Клаус ассоциирует со своей погибшей женой. Он приносит часто появляется в моменты критических решений и даже в конце, когда Клаус исчез (к слову он именно, что исчез) появляется это ветер. И этот элемент не хочется ругать. Во-первых, фильм хоть и пытается добавить реализма в обоснования событий остаётся рождественской сказкой и это элемент не выбивается. Во-вторых, это Клаус его так интерпретирует – ничего что нельзя было бы объяснить простым ветром в фильме нет (кроме исчезновения, но это можно списать на визуальный эффект если нужно объяснить – то его снегом засыпало и его не нашли).

Вообще тут ещё должен был быть блок посвящённый тому, что люди при обсуждении фильма не могут сойтись на том, что же было в конце фильма: Джаспер просто вспоминал Клауса каждый год или же Клаус стал духом Рождества Джаспер и реально с ним виделся (Потому что например в нашей Википедии надмозги пишут, что: «С тех пор он каждое Рождество ждёт его в гости и, основываясь лишь на своих ощущениях, знает, что он обязательно придёт.», вот время как на англоязычной указано, что Клаус «возвращается каждый год, чтобы разводить подарки»). Я не уверен, что он нужен и это важно – в любом случае роль играет символизм. Но если уж на то пошло из речи Джаспера выходит, что он не знает что и как с ним [Клаусом] дальше произошло, но он знает, что раз в год увидит друга. Это прямое утверждение что да, таки Клаус стал тем самым Санта-Клаусом – духом рождества, уйдя, внезапно, к своей миссис Клаус. Но ладно – это перевод, а вот заигравшие из ниоткуда колокольчики и обрадовавшийся Джаспер – это часть фильма.

А в остальном все прекрасно.

Графика. Некоторые люди в  интернете говорят, что дизайны персонажей усреднённо диснеевские. Ну, во-первых, не дисневские, а скорее пиксаровские, во-вторых, ещё скорее – иллюминейшеновские (всё же режиссёр фильма работал над «Гадким я») а ещё точнее тут видны корни испанской анимации о чём также многие говорили. Широкие плечи у мужчин, крупные черты лица, некоторая геометричность.  Могу понять, если у кого-то этот дизайн не вызывает восторга, хотя у меня к нему претензий нет. А вот на человека которому не понравились задники в мультфильме, особенно в преобразившемся городе, я бы посмотрел с удивлением и непониманием. Фоны в мульте отличные. А запоминающимся и персонажей и фоны делает отличная стилизация. Не скажу, что узнаю фильм по любому случайному кадру, но вероятность такого крайне велика.

Сценарий крайне крепко сбит и в нём работает всё, кроме упомянутого клише в финале. Да во многих моментах я раз за разом видел альтернативны варианты развития событий, но то что происходит в фильме в целом укладывается во внутреннюю логику. Но самое главное в фильме не сюжет, не история главного героя и даже не история Клауса, как человека. Самое интересное здесь – это обыгрыш зарождения основных Рождественских традиций и максимально реалистичное их объяснение, которое тем не менее, зачастую, не теряет детской наивности.

1. Почему Клаус начал дарить подарки детям – потому что он одинок, всегда мечтал о семье, но детей не имел и увидев рисунок грустного мальчика решил сделать его счастливым, после чего Джаспер уговорил его продолжать.

2. Почему нужно писать письма Клаусу (хотя он подаётся как всезнающий) – потому что одному почтальону нужно было выполнить норму писем.

3. Почему Клаус проникает в дом через трубу – потому что все дома в городе огорожены высоченными заборами, двери закрыты на сто засовов а по дворам бегают злющие сторожевые псы.

4. Почему Клаус кладёт подарки в носки – потому что в одном из домов не было ёлки и подарок пришлось положить хоть куда-то.

5. Почему нужно оставлять Клаусу печенье и молоко – потому что Джаспер съел оставленное на кухне печенье в одном доме и дети подумали что Клаусу это нравится.

6. Почему непослушные дети получают уголь – потому что Джаспер отомстил наглому ребёнку, которые в первый день в городе издевался над ним и вместо подарка положил кусок угля.

7. Почему появилась история о том, что Клаус ведёт список непослушных детей – из всё той же разборки Джаспера с ребёнком, когда первый придумал это, чтобы объяснить почему вместо подарка тот получил уголь.

8. Почему Клаус ездит на запряжённых оленями санях – потому что Джаспер и Клаус нагрузили такую телегу подарков, что одна лошадь их не утащила.

9. Почему сани Клауса летают – потому что один раз герои не справились с управлением и полетели с трамплина, в этот момент дети посмотрели в окно и увидели силуэт летящих саней.

Именно эти момент придают особый шарм картине, превращая Рождество из декораций к истории в одного из героев истории.

К слову о героях. Персонажей немного, они не выделяются какой-то невероятной глубиной и проработкой. Они выполняют конкретные функции и делают это хорошо, при этом назвать их персонажами-функциями нельзя, так как характерами и в несколько штрихов обрисованными предысториями большинство из них обладает.

Вот Джаспер – перевоспитывающийся мажор. Вот Альва – некогда воодушевлённый педагог, любящий детей и мечтавший нести им знания, но потрёпанная жизнью в безумном городке и желающая только одного - свалить оттуда. Вот Клаус – старик, которому жизнь не дала большой семьи с любимой женщиной, но зато преподнесла возможность получить ещё большую семью сначала в виде друзей, а потом ещё большую в виде всех детей мира. Вот весёлый паромщик, который не верил в то, что у Джаспера что-то выйдет но сыгравший важную роль в достижении взаимопонимания между Джаспером и отцом. Отец к слову, тоже не то чтобы глубокий персонаж, но и он персонаж – он желает сыну добра и при этом он не навязывает ему своего понимания добра. Вот про кого сложно сказать много – это главы семейств и их дети. Ну зло ради зла, одно поумнее, второе подурнее.

Пару слов хотелось бы сказать про юмор. Как таковых шуток и проявлений визуального юмора не очень много но он работает. Одна из первых шуток, которая очень хорошо запоминается – это фраза отца Джаспера о том, что сын ещё скажет ему спасибо и последовавшая после этого нарезка кадров, где Джеспер многократно иронично благодарит отца.

Итоги

Как итог, если вы каким-то образом не смотрели «Клаус» крайне рекомендую к просмотру, если вы видели его, то надеюсь что вам была интересна историческая справка и призываю поделиться в комментариях своим мнением о фильме (для автора нет ничего интересней и важней обратной связи). До Нового Года постараюсь написать ещё одно эссе.

P.S. Для тех, кто меня знает и ждёт продолжение цикла «Антиутопия мертва» - текст в работе, просто это будет, вероятно, самый большой текст в основном цикле где нужно будет на каждое утверждение вообще все доказательства которые сумеешь, так как споры вокруг произведения не утихают.

Так всё-таки, как Кайл Риз может быть отцом Джона Коннора? признаюсь этот вопрос меня, как и многих других, волновал очень долго. Объясню почему. Дело в том, что если представить себе течение времени, как беспрерывное движение совокупности векторов, обозначающих жизни героев произведения, в одном направлении, получается, что еще до того как Кайл Риз совершил свой прыжок во времени, Джон Коннор уже жил. То есть его отцом был кто-то, кто существовал до рождения Кайл Риза.

Наиболее часто встречающиеся объяснения данного парадокса, основывается на так называемом принципе «самосогласованности Новикова». Если не вдаваться в подробности то где-то, в середине 80-х, советский астрофизик теоретик Игорь Дмитриевич Новиков сформулировал следующий постулат: при перемещении в прошлое, вероятность действия изменяющего уже случившиеся с путешественником событие равна нулю. Другими словами, если ты отправляешься в прошлое, то любое действие, которое ты совершишь в рамках своего путешествия, окажется таким действием, которое необходимо для возникновения того будущего, из которого ты начнешь свое путешествие.

Подобное умозаключение становилось фундаментом для многих научно-фантастических произведений еще до Терминатора. И даже до того как Новиков сформулировал данный принцип. Наиболее известным можно считать рассказ Роберта Хайнлайна «Все вы зомби» экранизированный в 2014 году австралийцами Майклом и Питером Спиригами под названием «Патруль времени».

А из современных работ выделяется на фоне прочих «Довод» Кристофера Нолана, суть обеих историй в том, что их главные герои знают, что должно произойти в будущем и пытаются это изменить, но сам факт того, что их прыжок в прошлое был осуществим, говорит о том, что ничего изменить у них не получится! Ведь если такая вероятность была, то главное, что изменилось бы -необходимость осуществления данного прыжка. Проще говоря, знания о том, что тебе нужно сделать недостаточно, чтобы изменить желаемое событие так как ты не знаешь «А не спровоцируют ли его то или иное твое действие в стремлении его Предотвратить». В «Доводе» этот Парадокс развивается до следующего вывода : «Свобода выбора имеет смысл в том случае если ты не знаешь ничего о своем будущем», поскольку как только ты что-либо узнаешь о своем будущем, твой выбор каким бы свободным он тебе не казался, приведет к исполнению этого самого будущего, иначе ты о нем бы ничего не узнал.

Сценарий первого Терминатора, Джеймс Камерон написал в 1982 году. Основой для этой истории послужил рассказ американского фантаста Харлана Эллисона «Солдат» 1957 года. По его сюжету, в результате постапокалиптическо войны, один из пехотинцев сражавшихся друг против друга армий попадает в прошлое и рассказывает всем вокруг о том ужасе, который миру предстоит пережить. Выслушав его, политики потенциальных стран-врагов, принимают решение во чтобы ты не стало избежать катастрофы. Но именно их следующие шаги к ней и приведут.

Многие теоретики кино указывают на то, что Терминатор Джеймса Камерона это критика в адрес правительства Рональда Рейгана, занимавшего пост президента США с 81 по 89 год. На случай возможно ядерной войны с СССР, Рейган запустил программу «Стратегическая Оборонная Инициатива» именно ее и олицетворяет компьютерная программа SkyNet. То есть еще в первом фильме режиссер указывает нам на неотвратимость ядерного Апокалипсиса, который произойдет, как ему кажется в результате желания человечества этот самый Апокалипсис избежать. И вот именно сейчас я предлагаю ненадолго отвлечься и обсудить любопытную теорию, на которую я однажды наткнулся, пытаясь объяснить самому себе парадокс отца Джона Коннора.

В «Терминаторе» есть сцена, в которой Сара Коннор получает, от своего парня Стэна, сообщения на автоответчик. У них было назначено свидание, но он не сможет явиться. Хотя в фильме не говорится об этом прямо, но из следующего диалога Сары с подругой при большом желании можно заключить, что Стэн не просто кинул Сару, а отказался СНОВА с ней встречаться, после того как один раз с ней переспал. А это, в свою очередь, может указывать на то что именно Стэн отец Джона Коннора. То есть Сара, переспав с Кайлом, уже была беременна Джоном, а Кайла она назвала отцом Джона из-за того, что по итогу совместно пережитых событий, испытывала к нему невероятно теплые чувства. Благородный, сильный и верный Кайл, готовый ради Сары на жертву, явно более достоин быть названным отцом Джона, нежели эгоистичный и подлый Стэн. Что же до самого Джона, то принято считать, что он потому и стал лидером, что его отцом был Кайл Риз. Правда тут стоит отметить, что Джон больше похож на мать нежели на Отца. Его воспитанием, насколько могла, занималась одержимая манией преследования и собственной значимости - Сара, которая и вырастила из сына человека, могущего приспособиться, а самое главное выжить.

Джон может быть сыном какого угодно отца, так как главное влияние на его характер оказала мать. В одной из сцен сиквела, Джон говорит терминатору: «Она кувыркалась со всеми, кто мог сделать из меня Великого военного лидера».

Однако как раз здесь, данная теория начинает буксовать. Получается, что чтобы Джон стал лидером  «сопротивления», в статусе которого он и отправил на защиту своей матери Кайла Риза, он должен был быть воспитан Сарой, соответствующим образом. Но на изменения в свою очередь ее характера, превращение из сексапильной официантки, мечтающей о принце в повстанца, повлиял как раз визит в прошлое Терминатора. Зачем ей становиться маньячкой с манией преследования и накаченной мускулатурой и отсутствующим состраданием если бы не пережитые 84-м году события? Выходит, речь все-таки идет о замкнутой временной петле. Да, отцом Джона может быть Стэн, так как фигура отца не так важна для воспитания из мальчика в солдата! Но вот метафоричным дедом Джона оказывается Терминатор, который своим поведением, как выясняется, воспитал определенным образом Сару, а уже Сара похожим образом, воспитала Джона.

Короче говоря теория о Стэне, как отце Джона, никак не помогает уйти от принципа самосогласованности Новикова, как основополагающего в этой истории. Потому предлагаю впредь её не рассматривать, тем более во втором Терминаторе, Джеймс Камерон неожиданным образом возвращает нас к принципу самосогласованности.

Точно так же как Кайл Риз стал отцом Джона Коннора, отправленный в прошлое для убийства Сары Терминатор т-800, стал отцом SkyNet. Программу удалось создать благодаря сохранившемуся после смерти Терминатора под гидравлическим прессом чипу. Нам прямым текстом говорят что если бы Джон Коннор не отправил в прошлое Кайла Риза, его самого бы не было и по тому же принципу если бы SkyNet не отправил в прошлое т-800 не было бы никакой войны.

НО ТАК ЛИ ЭТО?!

Тут начинается самое сложное. Дело в том, что первый фильм заканчивается ощущением невозможности изменить будущее изменив прошлое. А второй, напротив, утверждает, что: «нет никакой другой судьбы кроме той, что ты творишь сам». То есть, сиквел оставляет главным героем и зрителю надежду на то, что уничтожение оставшихся после визита в терминаторов в прошлое, технологий и всех наработок ученых из кибердайн системс, стала залогом отмены конца света.

Однако, повторюсь, если следовать принципу самосогласованности Новикова, сам факт того, что терминаторы прибыли в прошлое означает, что машины отправили их туда, а это в свою очередь означает, что SkyNet зачем-то построил машину времени. То есть он сражался против человечества; то есть он устроил Судный день. Проще говоря, если бы Судного дня удалось избежать, ничего из показанного в первых двух терминаторах не случилось бы! Но это произошло и случилось!  А это значит, даже сиквел, несмотря на то что говорится его героями в кадре, что  «будущее не определено» и «нет судьбы кроме той что мы сами творим», заканчивается уверенностью в том, что SkyNet через некоторое время выпустит ядерные ракеты по России, спровоцировав тем самым ее контратаку на США и 3 миллиарда человек будет уничтожено. То есть, ощущение предотвращения Армагеддона обманчиво. Но как это возможно если человек фактически придумавший SkyNet, Майлз Дайсон был убит при штурме полиции здания кибердайн системс??

На этот вопрос, как ни странно, отвечает триквел!! (НЕ КИДАЙТЕ В МЕНЯ КАМНЯМИ и ДА ПРОСТЯТ МЕНЯ ФАНАТЫ)
В «Восстании машин» появляются новые персонажи. Девушка Джона - Кэтрин Брюстер и её отец - генерал ВВС США Роберт Брюстер, контролирующий разработку SkyNet для систем кибер исследований.

События триквела разворачиваются в 2004 году, то есть через 7 лет, после  «несостоявшегося конца света», отмененного Сарой, Джоном и Т800. В нём Джон размышляет, что Терминатор появился в его жизни, в тот самый день, когда он познакомился с генеральской дочерью. и приходит к выводу, что визит Терминатора и изменил будущее! А 12-летний Джон, чья мать содержалась психологической больнице, после попытки совершения теракта против кибердайнм системс, должен был познакомиться с Кэтрин Брюстер которую отец-генерал, в день наступившего Апокалипсиса, спрятал бы в убежище для VIP персон вместе с её женихом. В этом течении времени доктор Майлз Дайсон не был бы убит, а значит ему удалось бы создать SkyNet, но появился Терминатор и нарушил данный ход событий: Конор не начал встречаться с Брюстер, не познакомился с её отцом, Дайсон был убит и не разработал SkyNet. Складывается следующее впечатление, своей якобы позитивной концовкой, сиквел утверждает, что будущее можно изменить, а значит отходит от принципа самосогласованности Новикова и вступает на скользкую дорожку концепции существования параллельных временных реальностей. На ней, например основывается франшиза «Назад в будущее». Но создатели триквела не захотели разобраться с этой концепцией и чтобы этого не делать, они как бы дополнили принцип самосогласованности Новикова следующей идеей: если по каким-то причинам, в рамках замкнутой временной петли происходит событие, грозящее внесением изменений в уже устоявшиеся внутри этой петли последовательность событий, то эта последовательность продолжит изменяться до тех пор пока снова не вернется к ключевому событию. Проще говоря, если вы отправитесь в прошлое и что-то там измените, то все события между этим изменением и тем будущим, из которого вы прибыли изменятся таким образом, чтобы настало именно то будущее из которого вы совершили прыжок во времени, а не какое-либо другое.

В триквеле есть любопытный момент. Терминатор TX прилетает в 2004 год непосредственно накануне Апокалипсиса, чтобы убить тех, кто ПОМИМО Джона Коннора составит костяк сопротивления. То есть, Джон больше не является единственной целью. Почему? Потому, что машины знают, что отменить Апокалипсис невозможно. Война обязательно дойдёт до момента создания машины времени и отправки в прошлое Терминаторов.

ТОГДА ЧТО ВООБЩЕ ПРОИСХОДИТ?!

Этих лидеров сопротивления не было бы, если бы в 1995 году т-800 и т-1000 не устроили бы зарубу из-за Джона! Их возникновение, необходимость их устранения и следующие, за этим всем события, это попытка измененного течения времени вернуться в рамки привычной замкнутой петли. Точно такая же попытка как продолжение работы над SkyNet Робертом Брюстером ,после смерти Малза Дайсона во второй части. Сара сравнивает Майлза, не понимающего как его работа могла привести к смерти трех миллиардов людей, с учеными чьи труды сделали возможным создание атомной бомбы. На это Терминатор замечает следующее: «в вашей природе заложено убивать».

Восстание машин говорит, что не Майлз Дайсон стал тем, кто уничтожил человечество, он был тем, кто ускорил этот момент и спровоцировал его 29 августа 1997 года. Поэтому его убийство могло лишь отсрочить Апокалипсис, но не предотвратить его. Восстание машин также отвечает на еще один вопрос, возникающий после просмотра «Судного дня», а как машины отправили в прошлое второго Терминатора, если после отправки первого Машина времени была захвачена людьми и уничтожена?!  Откатимся назад - в первом фильме, Кайл Риз на допросе в полицейском участке утверждает, что отряд Джона Коннора, уничтоживший защитную систему SkyNet, благодаря этому практически выигравший войну, обнаружил машину времени уже после того как SkyNet отправил в прошлое т-800. И Кайл, будучи влюбленным в фотографию Сары, которую ему дал Джон, вызвался добровольцем, чтобы отправиться вслед за Терминатором, и после его отправки машина должна была быть уничтожена! Второй фильм начинается с закадрового голоса Сары Коннор, утверждающий, что машины отправили в прошлое ни одного, а двух терминаторов: т-800 в 1984 год и Т-1000 в 1995.

Но как это могло случиться если после отправки в прошлое Риза машина времени была уничтожена?! или не была?!

В «Терминаторе Генезис» (ОПЯТЬ ПОЛЕТЕЛИ ПОМОИ… НО НЕ ТОРОПИТЕСЬ ЗАКИДЫВАТЬ ЯЙЦАМИ) нам показывают как Джона Коннора убивают ровно в тот момент, когда Кайл Риз отправляется в прошлое. Я бы не стал рассматривать «Генезис» и «Темные судьбы» как нечто действительно ценное, но все же в «Восстании машин» т-850 говорит, что в 2032 году ему удалось убить Джона Коннора, воспользовавшись потерей бдительности последнего…. Лишь после этого жена Джона Кэтрин перепрошила конкретный экземпляр и отправила его в прошлое в 2004 год спасти в первую очередь саму себя.

Так, давайте по порядку. Когда SkyNet отправил в прошлое т-1000, если Машина времени была уничтожена Конором сразу после отправки в прошлое Риза? - SkyNet не мог это сделать если не предположить, что у него была еще одна машина времени. Получается, что либо машина времени не была уничтожена после отправки Кайла Риза, либо SkyNet отправил в прошлое сразу двух терминаторов. Кайл Риз прилетел из 2029 года при этом, в «Да придёт Спаситель» нам показывают что т-800 являлся экспериментальной разработкой в 2018 году. То есть после постановки первого железного Арни на конвейер, прошло 11 лет, прежде чем SkyNet отправил киборгов прошлое. А что если т-1000 в 2029 году существовал лишь в качестве прототипа? В фильме об этом ни слова. Но если так, то логично допущение, что до того как в помещении где хранилась машина времени проникли люди, SkyNet отправил в прошлое двух терминаторов - одного классического и прототип. Но зачем было отправлять сразу двоих? - SkyNet построил машину времени, при этом SkyNet проигрывал войну, SkyNet высокоразвитый искусственный интеллект - вам не кажется, что SkyNet знал, что изменив прошлое нельзя изменить будущее. а если так то SkyNet знал, что отправка в 1984 год Терминатора приведет не к убийству, а к рождению Джона Коннора. Но в таком случае SkyNet знал и то, что отправка терминаторов в 1995 год приведет к убийству Майлза Дайсона, а не Джона Коннора. В первом фильме, Кайл Риз говорит, что машинам не было смысла убивать Джона 2029 году, так как война к тому моменту была ими фактически проиграна. Но наш анализ приводит к мысли, что убийство Джона Коннора и в 1984 и в 1995 годах не имела смысла.

Тогда что делают машины?
А вспомните как Кайл Риз называет устройство машину по отправке объектов в прошлое: «машина смещения времени». SkyNet и не пытался убить Джона Коннора в прошлом. Это не имеет никакого смысла. Принцип самосогласованности Новикова должен был указать SkyNet на то, что раз машины создали устройство смещения времени, значит война идет по единственно возможному сценарию. Тогда какую цель преследуют машины, отправляя сразу двух терминаторов? Они используют развитие принципа самосогласованности Новикова, допущенного авторами франшизы Терминатор, чтобы выиграть время. Они не пытаются изменить будущее, изменив прошлое! Они пытаются отсрочить своё поражение и это им удаётся!

На словах по годам это выглядит

примерно так:

В тот момент когда т-1000 отправляется в 1995 год, чтобы убить Джона коннора и умирает Майлз Дайсон все даты в ЭТОЙ ВРЕМЕННОЙ ШКАЛЕ МЕНЯЮТСЯ! 2029 превращается в 2032 где Джон Коннор погибает, SkyNet продолжает жить при этом 2018 превращается в 2004. Если в первых двух фильмах речь идет о том, что Джон Коннор захватывает машину времени в 2029 году, то в третьем фильме речь идет уже о 2032 годе. Трех лет машинам хватает для того ,чтобы во-первых, дойти от т-1000 до TX и во-вторых , убить Джона Коннора в будущем. TX отправляется в прошлое чтобы убить тех кто может занять место Джона Коннора после его смерти. Тут надо понимать, что прямо сейчас в 2032 году после смерти Джона Коннора, машины не знают, что будет дальше. А значит любой вариант возможен. По-хорошему машину времени можно уничтожить за ненадобностью, главное сократить число потенциальных лидеров сопротивления. Вопреки ожиданиям людей и возможно,несмотря на подавление системы защиты SkyNet в 2032 году, в результате смерти Джона и отсутствие его потенциальных сменщиков война не окончится. Единственное кого машинам не удалось устранить в 2004 - Кэтрин Брюстер. Дальше начиная с этого момента, она возглавит «сопротивление». А итог войны ни одной из сторон не будет известен. Неизвестным он остается и для зрителя.

Если бы и развивать франшизу Терминатор дальше, то как мне кажется, только в этом направлении. Грубо говоря, 2032 году все игры с перемещениями в прошлое закончились. Потому что они не имеют смысла из-за принципа самосогласованности Новикова. И мы внимательно бы следили за финальным раундом рубилова машин против людей, но уже без Джона Коннора. Я думаю, что режиссёр Макджи именно сюда и вел франшизу Терминатор в  «Да придет спаситель» и очень жаль, что фокус-группе не понравилась концовка её изначальной версии, что продюсер настояли на хэппи-энде, что фильм провалился в прокате. И проект Новой трилогии закрыли! потому что как только в игру вступили «Генезис» и «Тёмные судьбы», вся изящная философия и концепция франшизы, которую можно сформулировать в предложении: «забудь о прошлом, не мечтай о будущем, а сражайся прямо здесь и сейчас!» рухнула под давлением параллельных временных линий и всякого мультивселенского дерьма…

СПАСИБО!

Песчаные Черви — пожалуй, главный символ всего цикла "Дюна". Гигантские смертоносные монстры, от которых зависит жизнь всей Галактики, кажутся поистине непознаваемыми созданиями и даже спустя тысячи лет после их открытия людьми хранят свои секреты.

Один из главных секретов Песчаных Червей — их происхождение.

Во времена начала сюжета "Дюны" этот секрет никому неизвестен, и люди могут лишь гадать, является ли Арракис родиной Песчаных Червей или они попали туда из какого-то другого места.

И только впоследствии, да и то лишь туманными намеками, история Песчаных Червей немного раскрывается, и становятся известны тайны их происхождения. В этой статье я предлагаю окунуться в древние времена мира "Дюны", чтобы проследить удивительный путь Песчаных Червей. А затем — отправиться в далекое будущее и узнать, какая же судьба ждала этих созданий дальше.

Но для начала я бы хотел сказать пару слов о значении Песчаных Червей в мире "Дюны", потому что многие недооценивают роль этих созданий.

Насколько уникальны были Песчаные Черви

Думаю, все, кто хотя бы поверхностно знаком с миром "Дюны" по книгам или даже фильмам, знают, что Песчаные Черви были источником пряности (меланжа) — самого ценного вещества в Галактике. С помощью этой пряности Навигаторы Космической Гильдии были способны прокладывать маршрут для космических путешествий на огромные расстояния.

Также у пряности были и другие свойства, главные из которых:

1. Гериатрические — то есть продление жизни. Употребляя пряность, человек мог прожить под 300 лет.

2. Провидческие — пряность позволяла раскрыть потенциал своего разума и заглядывать в будущее с той или иной степенью детализации и глубины.

Но на этом значение Песчаного Червя (или Шаи-Хулуда, как его называли фримены) отнюдь не заканчивалось.

Песчаные Черви стали важным и сакральным символом в культуре многих народов. Сначала — лишь у фрименов с Арракиса, но затем, с приходом к власти Дома Атрейдесов — во всей Империи, включавшей миллионы миров. Лето II, сын Пола Атрейдеса, и вовсе вступил с Червем в симбиоз, превратившись в бессмертное и всемогущее создание.

Еще одна важная особенность этих созданий была в том, что они были единственным живым существом уникальной по сравнению с людьми формы жизни — кремниевой. Организмы Песчаных Червей были построены на других принципах, и в этом была их уникальность.

Фактически Песчаные Черви были единственными "инопланетянами" в мире "Дюны", то есть не были родом с Земли.

И вот здесь возникают логичные вопросы: откуда же тогда взялись Песчаные Черви? И почему при всем их значении за тысячи лет никто не смог начать "разводить" Песчаных Червей на других планетах?

Сейчас в этом и разберемся!

Как Песчаные Черви появились на Арракисе? Для них это не родной мир

Долгое время в Империи считалось, что Арракис всегда был пустыней, малоприспособленной для жизни людей — как раз из-за того, что Песчаные Черви делали планету такой, ведь песок был результатом их жизнедеятельности и одновременно их пищей (а точнее — топливом).

Однако когда Лето II стал Квисатц Хадерахом, он увидел, что когда-то давно планета была похожа на Землю — с водоемами, богатой флорой и фауной. Однако появившиеся на нем Песчаные Черви терраформировали планету в бескрайнюю пустыню, приспособив для своей комфортной жизни.

И здесь возникает два ключевых вопроса:

1. Когда же это произошло?

2. И кто (а главное — зачем) привез Песчаных Червей на Арракис?

Начнем с первого вопроса. Известно, что к началу Батлерианского джихада — эпичного противостояния людей и машин за 10 000 лет до событий первой книги "Дюны") Арракис уже был пустыней, населенной Песчаными Червями и фрименами, поклонявшимися им.

Значит, они появились там намного раньше — ведь еще нужно было немало времени для терраформирования.

И действительно, в книгах-приквелах упоминалось, что Черви Появились на Арракисе еще до эпохи Старой Империи, когда человечество было разобщено, и Галактику бороздили независимые группы людей, объединенные общими идеями.

Одной из таких групп были Муадру — таинственный религиозный "орден", который, вероятно, появился как одно из ответвлений ислама, смешанного с буддизмом.

Эти Муадру путешествовали по галактике, посещали разные миры и строили таинственные сооружения, украшенные рунами и символами. Последующие поколения, которые натыкались на следы присутствия Муадру, так и не смогли расшифровать, что за знаки те оставляли.

Также неизвестно, куда в итоге делись Муадру — но можно предположить, что просто либо погибли, либо расформировались, влившись в другие течения своего времени.

Так вот, согласно "Легендам Дюны", именно эти Муадру и завезли Песчаных Червей на Арракис — а точнее, не самих Червей, а их начальную форму: песчаную форель. Скорее всего, произошло это случайно — муадру наверняка даже не подозревали, к чему это приведет.

Где же родной мир Песчаных Червей: откуда они прибыли?

Иных подробностей о происхождении Песчаных Червей в книгах не упоминалось, однако если поразмыслить логически, то можно прийти к кое-каким интересным выводам.

Что касается родной планеты Песчаных Червей — главный вопрос звучит так: остались ли они там и если остались, почему люди до сих пор не нашли эту планету?

На мой взгляд, вариантов может быть два:

1. Родная планета Песчаных Червей безжизненна с точки зрения людей, а потому человечество не обращало на нее внимания, считая одним из миллиардов и триллионов "пустых" планет. А Муадру наткнулись на эту планету случайно и быстро улетели. В этом случае вполне вероятно, что Песчаные Черви могли жить и еще где-то помимо Арракиса, но у людей просто нет возможности открыть это место — это как искать иголку в стоге сена.

2. Также можно предположить, что на родной планете этих созданий просто не было подходящих условий для превращения песчаной форели в песчаного червя, и там это существо так и пребывало в своей зачаточной форме. А вот Песчаный Червь впервые появился именно на Арракисе после того как завезенная форель напиталась достаточным количеством воды.

Ну и тогда появляется еще один важный вопрос: почему же люди не заселили Песчаными Червями больше планет, чтобы производить больше пряности?

На этот вопрос у меня нет однозначного ответа. В книгах упоминалось, что такие попытки неоднократно предпринимались, но каждый раз эксперимент оборачивался неудачей — Песчаные Черви не выживали нигде, кроме Арракиса.

Причины этого так и остались неизвестны, но могу предположить, что на Арракисе помимо воды, необходимой песчаной форели для превращения в Червя, были и другие уникальные условия, оставшиеся неизученными.

Однако в дальнейшем кое-кому это все-таки удалось...

Что произошло с Песчаными Червями дальше?

Когда власть в империи захватил Пол Атрейдес, он решил превратить Арракис в цветущий оазис, заново терраформировав планету. Этот проект окончательно претворил в жизнь его сын Лето II, бог-император.

При его правлении популяция Песчаных Червей сильно сократилась, они практически вымерли — Лето выделил для их жизни лишь небольшую пустыню-резервацию. Он сделал это, чтобы создать дефицит пряности в империи и благодаря этому подчинить себе Гильдию и Великие Дома.

Однако спустя 3500 лет, когда Лето II погиб, и его империя развалилась, некому стало следить за климатом Арракиса, и Песчаные Черви постепенно снова превратили планету в пустыню. Далее их ждало полторы тысячи лет процветания, но затем на Арракис (или просто Ракис, как он стал называться) пришла беда.

Планета была под властью Бене Гессерит, которые столкнулись с могущественной организацией Досточтимых Матрон. Началась война, во время которой Матроны нанесли ужасный удар по Ракису и буквально стерли с его лица все живое, включая даже Песчаных Червей.

Однако бежавшей Преподобной Матери Бене Гессерит удалось спасти с планеты последнего молодого червя. Он был доставлен на родную планету Ордена — Капитул. Там Песчаный Червь неожиданно прижился, и популяция этих созданий вскоре восстановилась в новом мире, превратив его в пустыню, как Арракис.

Впоследствии Песчаные Черви были завезены также на планету Келсо, где тоже прижились. А под конец цикла их доставили на планету Мыслящих Машин — Синхронию — там их выпустили, и Черви обосновались еще и в третьем мире.

Так что в итоге эти создания были спасены человечеством.