Сообщество - Лига искусствоведов

Лига искусствоведов

855 постов 2 350 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

4

"Неизвестная" приносящая несчастья

"Неизвестная" приносящая несчастья

Картина «Неизвестная» (1883) вызывала бурный интерес у Петербургской публики. А вот Третьяков наотрез отказался приобретать картину для своей коллекции.

"Неизвестная" начала своё путешествие по частным собраниям. Вскоре начали происходить странности: первого ее владельца бросила жена, у второго сгорел дом, третий обанкротился. Все несчастья приписывали роковой картине.

Не избежал беды и сам художник, вскоре после написания картины скончались два сына Крамского. Картину продали за рубеж, где она продолжила приносить владельцам одни несчастья, пока в 1925 году полотно не вернулось в Россию.

Когда портрет оказался в коллекции Третьяковской галереи, несчастья прекратились.
Источник: Кулуары истории

Показать полностью 1
2

...в искусство лезут всякие мутные личности, стяжатели и политики

Внимайте же, котятки: Искусство принципиально неутилитарно.

Никодим и фазан (история сказка #2)

Доктор Н.Д.Н. feat. Пасхаль Виварий

Как-то Яков говорил,

что Никодим на охоту ходил,

у Никодима было ружье,

гладкоствольное было оно,

он долго смотрел, как фазан в траве балдел,

тот фазан в горах зерна клевал,

думает Никодим сейчас как на фазана налечу

и прикладом задавлю,

потому что патроны налим утащил ,

когда Никодима за палец укусил,

и Никодима с патронами на дно реки утащил,

полз Никодим меж гор, фазан его увидал,

и в небо с собой поднял,

ходил Яков искал никак не сыскал.

02.03.2020

Показать полностью 2
3

Эстетическое

...Эстетическая ценность - продукт, возникающий апостериори, как оценочное суждение. Если проблематика показана с определенной мерой остроумия, лаконизма, внятности и тд., то эстетическая ценность возникает сама по себе, в результате гармоничной совокупности деталей, из которых формируется образ "проблематики". Надо понимать, что все эти образы могут быть только скомпилированными автором фрагментами реальности и поэтому не могут быть "научными", "социально полезными" и т.д., являясь только предметом искусства, историей о реальности, чистым нарративом. Поэтому, к примеру, Марина Абрамович занимается не искусством, а социальным подлогом, то есть, политикой, когда с дамской непосредственностью она влагает свой недалекий практицизм повсюду, даже в искусство. Бох ты мой, да мадам вообще не понимает, в чем смысл искусства! Подобно своей прародительнице Еве, мадам находит пользу даже в абсолютно токсичном яблоке "познания", скармливая его доверчивому Адаму, заражая тем самым рефлексией все последующее поколение людей...
--------------------
(авторская реплика по типу "Записных книжек")

7

Альфред Кубин -пророк искусства, возвещающий упадок

"Яйцо", 1902

Альфред Кубин - австрийский художник и писатель, родившийся в 1877 году.

"К числу этих ясновидцев упадка принадлежит в первую очередь Альфред Кубин. Непреодолимая сила втягивает нас в зловещую атмосферу суровой пустоты. Эта сила исходит, как от рисунков Кубина, так и от его романа "Другая сторона"". Василий Кандинский.

В детстве Кубин потерял мать и родного брата, что негативно сказалось на его психическом здоровье. В возрасте 19 лет он попытался покончить жизнь самоубийством на могиле матери, но со временем, благодаря усилиям врачей, от суицидальных мыслей удалось избавиться. Тем не менее, вот что он писал Фрицу фон Герцмановски-Орландо: «…иногда мне кажется, что душевная боль действительно необходима для того, чтобы эти самые глубоко укоренившиеся во мне чувства превратились в образ...
Сон и тревога — вот из чего состоит моя жизнь»

В 1909 году в печать вышло фантастическое сочинения Кубина «Другая сторона». Автор самостоятельно создал более 50 иллюстраций к своему роману. Рисунки он считал основной частью, а текст - пояснением. Кубин описывает в книге мир галлюцинаций и видений конца света. В свой мир сновидений главное действующее лицо романа пригласил его школьный друг. В этом мире он проводит три года. Изначальное восхищение окружающей обстановкой сменяется в конце концов отвращением.


Кубин был одним из учредителей «Нового мюнхенского художественного объединения» и, спустя 2 года,принял участие в пилотной выставке арт-сообщества «Синий всадник». Позже же он стал затворником.

Альфред Кубин выполнил иллюстрации к 60 книгам, среди которых произведения Ф. М. Достоевского и Эдгара По, опубликовал альбомы печатной графики. В его творческом наследии тысячи рисунков пером.

Siberian Fairy Tale, 1902

The Last King, 1902

Angst, 1903

Death Jump, 1902

Каждую ночь нас посещают сны, 1900

Иллюстрация к роману Достоевского "Преступление и наказание", 1920

В период правления нацистов многие работы художника были признаны «дегенеративным искусством». Но Кубина почти не затронули репрессии.

Альфред Кубин умер 20 августа 1959 года в возрастне восьмидесяти двух лет в семейном замке, где сегодня располагается музей художника. Его произведения также хранятся в Государственном графическом собрании в венской Альбертине и в Верхнеавстрийском музее в Линце.

Больше постов можно увидеть здесь: https://t.me/rat_gallery

Показать полностью 8
7

МУЖИЧЕСКИЕ МУКИ

(Пасхаль Виварий feat. Доктор Н.Д.Н.)

Вы спросите наивно

вопросом невзначай

как горько перенёс я,

страданья бытия?

наморщив лоб морщиной

глубокою брорздой

отвечу толерантно,

испытывая боль,

мужические муки  -

все сводятся в одно,

где деньги дразнят совесть,

и женская любовь!

Показать полностью 3
41

Как катаракта Клода Моне повлияла на его творчество

Давайте посмотрим, как менялись работы импрессионистские работы Моне в течение болезни.

Именно картина Моне "Впечатление. Восходящее солнце" («Impression, soleil levant»), написанная в 1872 году, дала название течению - импрессионизм.

Ранние работы Моне отличались достаточно сдержанными светлыми тонами, но к восьмидесятым годам краски становятся всё чище и ярче.

«Завтрак в саду», 1873 - 1874

«Бульвар Капуцинок», 1873

«Бульвар Капуцинок», 1874

Особенно увеличивающаяся яркость красок заметна в голубом и синем.

"Волны", 1881

"Сена в Ветёй", 1881

В возрасте 65 лет художник начал жаловаться на симптомы катаракты, прежде всего на ухудшение способности различать цвета. Поскольку яркие краски были одной из отличительных черт его картин, эти изменения особенно беспокоили Моне. Официально катаракта была диагностирована у художника в 72 года.

"Водяные лилии", 1905

"Водяные лилии", 1907

Заметно, что работы становятся темнее, чистый синий сменяется фиолетовым, а мазки всё более размываются.

"Водяные лилии", 1914-1917

Сначала Моне отказался от операции, поскольку его близкая подруга страдала от серьезных осложнений в результате операции по удалению катаракты. Моне был в бешенстве, начинал кричать в ту же секунду, как начинался разговор об операции. "Может они подсунут мне чужие глаза? А мне нужны глаза Моне, чтобы я мог работать!" - сетовал художник.

Десять лет спустя, в возрасте 82 лет Моне окончательно признал, что его зрение серьезно ухудшилось, и согласился на операцию на одном глазу. К тому времени левый глаз воспринимал 1/10 от нормы, правый мог воспринимать только свет.

"Дом художника, видимый из Розового сада", 1922-1924

"Дом среди роз", 1925

После операции Моне начал носить очки. Но художник ненавидел их, жалуясь на искажение форм и «ужасающий» внешний вид самих очков. К тому же в результате операций у Моне развилась афакия, когда каждый глаз видит цвет предметов по-разному и мозгу очень затруднительно собрать эту информацию в единую картинку. Один глаз его видел в желтоватых оттенках, а другой в фиолетово- голубых. Он стал четче видеть, но афакичное зрение вызывало дикие головные боли. Через полгода после первой операции зрение снова начало ухудшаться, развилась повторная катаракта. Что повлекло за собой необходимость в повторной операции, и она была сделана в июле 1923 года, но ожидаемых результатов не принесла.

После того, как Моне подобрал более подходящие очки, он начал уничтожать сотни своих картин, созданных за предыдущие пятнадцать лет, утверждая, что на них невозможно смотреть из-за их плохого качества.

Неизвестно, скольких шедевров мы лишились, ведь многие знаковые работы Моне были написаны после операции.

Показать полностью 11
Отличная работа, все прочитано!