Горячее
Лучшее
Свежее
Подписки
Сообщества
Блоги
Эксперты
#Круги добра
Войти
Забыли пароль?
или продолжите с
Создать аккаунт
Я хочу получать рассылки с лучшими постами за неделю
или
Восстановление пароля
Восстановление пароля
Получить код в Telegram
Войти с Яндекс ID Войти через VK ID
Создавая аккаунт, я соглашаюсь с правилами Пикабу и даю согласие на обработку персональных данных.
ПромокодыРаботаКурсыРекламаИгрыПополнение Steam
Пикабу Игры +1000 бесплатных онлайн игр Скайдом - пожалуй, самая красочная и интересная головоломка с действительно уникальными режимами игры!

Скайдом

Три в ряд, Головоломки, Казуальные

Играть

Топ прошлой недели

  • SpongeGod SpongeGod 1 пост
  • Uncleyogurt007 Uncleyogurt007 9 постов
  • ZaTaS ZaTaS 3 поста
Посмотреть весь топ

Лучшие посты недели

Рассылка Пикабу: отправляем самые рейтинговые материалы за 7 дней 🔥

Нажимая кнопку «Подписаться на рассылку», я соглашаюсь с Правилами Пикабу и даю согласие на обработку персональных данных.

Спасибо, что подписались!
Пожалуйста, проверьте почту 😊

Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Моб. приложение
Правила соцсети О рекомендациях О компании
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды МВидео Промокоды Яндекс Директ Промокоды Отелло Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Постила Футбол сегодня
0 просмотренных постов скрыто
6
maffinmuff
maffinmuff
14 дней назад

Композитор в геймдеве. AskaLot Games. Gone Rogue. Deserter⁠⁠

Снова длиннопост.

Как я писал чуть ранее, осенью 2021 года я попал на создание игры от отечественного инди-разработчика AskaLotGames. Игра называется Gone Rogue, и в нее можно поиграть тут (https://store.steampowered.com/app/1803600/Gone_Rogue). Это изометричесикй стелс-симулятор воришки в неназванном европейском государстве в середине прошлого века, в параллельной реальности, вдохновленной творчеством Оруэлла, Замятина и прочими антиутопическими настроениями, создатель вдохновлялся старой доброй «Ва-Банк!». Атмосфера игры довольно мрачная гнетущая. Над игрой трудилась небольшая команда из программиста и геймдизайнера в одном лице, художников и меня любимого.

Когда я начал писать туда музыку, я не очень представлял, что такое быть композитором в геймдеве и вообще в медиа, поэтому, когда Сергей скидывал билды, я просто бегал по уровням и пытался «попасть в настроение» своей музыкой. К релизу накопилось приличное количество матерала, порядка 40-50 треков на 15-20 часов геймплея, где примерно 20 из них были эмбиентные композиции, 15 для разных активностей, и около 5-6 (точно не помню, а в архив лезть сейчас не с руки) для катсцен и чего-то еще. Вместе с музыкой я записал  всю свою семью (маму, папу, жену, двух братьев) эмуляцией болтовни, как в Beholder, создал несколько звуков окружения (особенно забавно, когда нужно было сделать какой-нибудь голос орущий из динамиков на улице и я скачал речь одного австрийского художника, исказил, добавил помех и получилось очень атмосферно), и каких-то мелочей вроде обработки звуков, взятых из стоков. В конечном счете, игра получилась очень хорошей и атмосферной, в стиме на главной странице она висела достаточно долго, отзывы игроков были теплые и положительные в большинстве своем.

Прошло два года с момента релиза, я уже активно развиваюсь как музыкант (интересные проекты появились), как звукорежиссер (поступил в СПБГИКиТ на бюджет по программе второго высшего по специальности «Звукорежиссура аудиовизуальных искусств», но по семейным обстоятельствам в виде маленького ребенка и жизни за городом понял, что не вывожу 2 работы, постоянные халтуры и учебу, был вынужден бросить грызение гранита науки), пробую силы в коммерческом саунд-дизайне. И вот, мне пишет Сергей  с предложением поработать над продолжением игры. К этому времени я уже пообщался с композиторами, звукорежиссерами, саунд-дизайнерами, гейм-дизайнерами и всевозможными специалистами в медиа, поучаствовал в чемпионате бэкстейдж-индустрий ArtMasters, поизучал доступную литературу о ремесле композитора в медиа, поработал над другими маленькими проектами, попрактиковался в студии отца, и с радостью согласился на участие в новом проекте. Команда AskaLotGames уже чуть больше.

О «Deserter»

https://store.steampowered.com/app/3248910/Deserter

Чтобы «нащупать» основной саунд мне потребовалось гораздо больше времени. Учитывая, что после выхода первой игры финансовые возможности стали чуть лучше, в своих треках я использую живые инструменты, записанные на очень хорошем оборудовании в студии своего отца (в бесплатном прологе, который выходит сегодня, звучат только треки со скрипкой, но в дальнейшем у меня в планах записать самые разные инструменты, материал уже готов, жду окончания отпусков коллег).

Я начал использовать тематизм музыки (создал основную тему, которая звучит в главном меню, и использую мотивы этого трека, особое внимание уделяя драматургии повествования и главной теме, которая пронесется через всю игру в том или ином виде). «Активные» треки обретают более «акустическое» звучание, я использую шикарные семплы оркестровой перкуссии от Superior Drummer и иногда аналоговый синтезатор, и вообще качество моей работы в сведении музыки сильно возросло, по сравнению с прошлыми моими работами.

Кроме музыкальной части аудио-картинки, хочется отметить, что Deserter будет полностью озвучен. При разработке Gone Rogue Сергей познакомился с одним американцем-энтузиастом по имени Чед Джонсон, который записал несколько реплик для катсцен в Gone Rogue, и Чед теперь озвучивает Джона Холдена, главного героя Deserter. Кроме Чеда, только в прологе приняли участие еще 9 англоговорящих актеров озвучки, которые прислали гору материала, который было необходимо привести в порядок . Это была непростая работа, учитывая то, что актеры не профессионалы, а любители, и, как и я, только учатся своему ремеслу. Увы, с технической точки зрения, большинство из них имеют лишь смутное представление о том, как должна производиться подобного рода работа, но нужно отдать должное, артистически и эмоционально они справились на 1000%. Для меня это был сумасшедший опыт, за 46 часов работы над репликами было обработано 1017 аудиофайлов продолжительностью от 1 секунды до 25 секунд. Не всё вышло идеально, но я постарался как мог «причесать» даже откровенно забракованные тейки (с перегрузами, шумами и прочими «радостями» записи).

В прологе будет 8 эмбиент-композиций, написано около 14 «активных» теков, 6 треков для катсцен. Впереди еще много работы, но я только радуюсь возможности трудиться таким образом.

Так как сегодня выходит пролог к игре, стоит немного о ней рассказать.

Deserter – это идейное продолжение Gone Rogue. Дело происходит в параллельной реальности, в неназванном европейском Государстве, где идеология сродни идеологии романа «1984» (Партия следит за тобой, приятель). Мы играем за рядового Джона Холдена, разведчика на очередной войне. В самом начале игры перед Джоном оказалась лицом к лицу суровая правда войны, и он принимает решение дезертировать. В прологе игрок познакомится с основными механиками игры, и познакомится с колоритными персонажами, и, самое главное, постарается сбежать от своей судьбы. Основная игра будет совсем не про армию, это всего лишь предыстория.

Пролог вот-вот можно будет скачать на официальной странице в Steam:

https://store.steampowered.com/app/3688740/Deserter_Prologue

Ну и тем, кто дочитал – спасибо за внимание.

Пы. Сы. Периодически буду писать что-то интересное про музыку, и жизнь вокруг нее.

На видео - тема главного меню, она же главная тема игры

Показать полностью 1
Игры Gamedev Стелс Музыка Композитор Саундтрек Саунд-дизайн Инди Жизнь Профессия Творчество Инди игра Видео Видео ВК Короткие видео Длиннопост
0
8
I.VANmusic
I.VANmusic
15 дней назад
Психология | Не молчи
Серия Интересное и необычное

Психологический разбор фильма «Одно целое»: почему так страшна созависимость⁠⁠

Почему «Одно целое» — необычный хоррор

Несмотря на жанр, фильм скорее приглашает нас поразмышлять о близости и созависимости в отношениях, чем пытается напугать слиянием в прямом и переносном смысле. Мы знакомимся с парой — Милли и Тимом, которые вместе уже десять лет, но не женаты. И в этой теме чувствуется напряжение: отсутствие «штампа в паспорте» не их осознанный выбор, а результат вязкой неопределенности, которая поселилась в отношениях влюбленных.

Какие проблемы стоят перед главными героями

У Милли стабильная работа, она учитель. А Тим в свои «за 30» все еще лелеет мечту стать рок-звездой. В самой мечте молодого человека нет ничего страшного, но показателен именно подход к ее реализации, который может вызывать вопросы или даже обвинения в инфантильности. Так, вместо целенаправленных действий мы видим хаотичные метания Тима (уход из лейбла, мысли о возвращении на лейбл, попытка присоединиться к группе) и поиск оправданий, почему у него не складывается «карьера».

У персонажа Дейва Франко несколько пассивная роль в паре, более того, у него даже нет водительского удостоверения, на что не раз обращают наше внимание — все это формирует у нас впечатление о Тиме как об инфантильном человеке, который ждет, пока проблемы решатся сами, и ему не придется самому принимать важные решения.

Но если заглянуть глубже, то мы увидим потерянного мужчину с симптомами ПТСР после жуткой ситуации со смертью отца и потерей матерью рассудка: нарушение сна, бесконечные кошмары, депрессивное состояние, навязчивые воспоминания

Иногда мы принимаем за инфантильность ментальные проблемы, которые ложатся неподъемным грузом на человека и мешают ему двигаться вперед. Одно можно сказать точно — Тим находится в серьезном кризисе и не понимает, кто он и чего хочет от жизни, и это не может не сказываться на отношениях с Милли.

В их паре он готовит еду, отвечает за быт, в то время как Милли берет на себя роль добытчика. Но проблема здесь вовсе не в гендерном распределении ролей, поскольку функционально они гармонично дополняют друг друга, а в отсутствии коммуникации и «ощущения одной команды».

Тим и Милли так долго вместе, что уже и не могут понять — они любят друг друга или просто привыкли? Для Тима Милли — единственный родной человек. У него нет ни семьи, ни карьеры, ни денег. Для него просто невозможно лишиться единственной опоры в жизни. Такие вводные данные всегда становятся благоприятной почвой для формирования созависимости. А для Милли отношения с Тимом хорошо иллюстрирует эффект Конкорда — она уже столько сил и времени вложила в эти отношения, что кажется неразумным от этого отказываться. Хоть это и озвучил Тим, но они оба чувствуют себя в западне.

После переезда в глубинку, где Милли получила должность учителя в школе, пара отправляется на прогулку в лес. Спасаясь от проливного дождя, ребята попадают в таинственную пещеру, где вынуждены заночевать, и опрометчиво пьют воду из местного озера. Наутро они обнаруживают себя в прямом смысле приклеенными друг к другу.

Процесс разделения прошел болезненно и оставил достаточно большие раны у них на ногах, но Милли и Тим сделали вид, что ничего страшного не произошло. Это очень важная метафора для понимания динамики любых «нездоровых» отношений, в том числе созависимых, — происходит очевидно что-то не очень нормальное, но мы закрываем на это глаза.

Как «Одно целое» показывает созависимость в отношениях

Многие путают близость и слияние, хотя это совершенно разные вещи, и фильм «Одно целое» как раз об этом. В паре Милли и Тима нет близости — того уникального пространства, где они могут быть самими собой, выражать свои чувства, потребности, желания и ценности. У них даже нет общих целей и планов на жизнь. Не зная, как создать эту самую близость, они в итоге вынужденно оказываются перед выбором — потерять друг друга навсегда или слиться в одно целое.

В чем принципиальная разница между близостью и слиянием? В близости всегда есть место и для нас, и для другого человека. Мы можем как приближаться друг к другу, так и отдаляться друг от друга, чтобы потом снова сблизиться. Близость — это общее пространство, в котором встречаются две полноценные жизни, а не одна жизнь на двоих. А слияние, особенно которое показано в фильме «Одно целое», — это пространство, в котором нет нас, и нет другого, есть только «мы вместе».

У Марины Абрамович на эту тему есть достаточно известный перфоманс — «Смерть себя». Марина и ее партнер, Улай, слились в страстном поцелуе, но на самом деле их рты были соединены специальным устройством. Суть в том, что они вдыхали выдохи друг друга. После 17 минут такого «поцелуя» они потеряли сознание от перенасыщения углекислым газом. О чем нам говорит этот перфоманс? Если партнеры становятся единственным источником жизни для другого, весь мир сосредоточен только на партнере — в отношениях и физически, и метафорически не остается воздуха, и отношения задыхаются.

Психологический разбор фильма «Одно целое»: почему так страшна созависимость Свобода, Личность, Психология, Сознание, Философия, Любовь, Внутренний диалог, Идеал, Мышление, Семья, Саундтрек, Чувства, Эмоции, Видео, RUTUBE, Длиннопост

Фото

С помощью физиологических изменений Милли и Тима в фильме «Одно целое» нам показывают, как выглядят созависимые отношения, где есть слияние и нет близости:

  • Размытые границы в паре. Нет понимания, где заканчиваюсь «я», а где начинается партнер, отсюда трудности с определением собственных потребностей отдельно от потребностей партнера.

  • Эмоциональная зависимость от партнера. Здесь стоит понимать отсутствие эмоциональной саморегуляции и перенос ответственности за свое состояние на партнера.

  • Потеря индивидуальности. Партнеры начинают функционировать как единый организм, что временно создает ощущение безопасности, но в долгосрочной перспективе приводит к потере себя.

  • Тревога разделения. Любая ссора — стресс и страх потери статуса «мы».

  • Социальная изоляция. Отсутствие ценных отношений за пределами пары создает замкнутую систему, где партнеры становятся единственными источниками валидации друг для друга и единственной опорой.

  • Ригидность. В слиянии нет «дальше» и «ближе», есть только «всегда вместе». Там, где невозможно естественное движение сближения-отдаления, нет и здорового развития отношений.

  • Нарушение коммуникации. Рассчитывать, что тебя поймут без слов, — почти всегда нежизнеспособная идея.

В какой-то степени мы все зависим друг от друга, от настроения наших близких, от их решений и выборов, от их оценки нас. Но единственный человек, с которым нам точно придется прожить всю жизнь — это мы сами. И если мы этого человека потеряем, у нас не будет возможности прожить свою жизнь и познать настоящую близость с другим.

Наконец, тут вспоминается цитата американского психолога Джеймса Холлиса, который хорошо описал, что на самом деле важно для здоровых отношений и что помогло бы героям избежать подобной созависимости: «Истинная сущность близких отношений заключается в том, что они никогда не бывают лучше отношения к самому себе».

Статья Источник

Показать полностью 1 1
Свобода Личность Психология Сознание Философия Любовь Внутренний диалог Идеал Мышление Семья Саундтрек Чувства Эмоции Видео RUTUBE Длиннопост
2
musedaily
musedaily
15 дней назад

[Интервью] AVICN – создание электронной музыки, заработок на стримингах, отзыв на лейбл Rhymes Music, музыкальные вкусы⁠⁠

Всем привет! Пообщался с AVICN на тему музыки.

Кратко про него:

  • 69 тыс. слушателей в Яндекс.Музыке

  • 16 тыс. в Spotify

  • Выкладывает музыку с 2018 года

  • В 2023 году Яндекс.Музыка добавила его в плейлист «ТОП-100 электронных хитов года».

  • Также вы можете его найти в плейлистах «Лучшая экспериментальная музыка» и «За геймпадом».

VK, YouTube, SoundCloud, Apple Music

Некоторые треки:

Northland

Otherworld

Моё знакомство с Ваней началось, когда друг скинул мне новый трек «на послушать». С тех пор люблю и регулярно слушаю :)

[Интервью] AVICN – создание электронной музыки, заработок на стримингах, отзыв на лейбл Rhymes Music, музыкальные вкусы Музыка, Рекомендации, Музыканты, Электронная музыка, Инструментальная музыка, Witch House, Экспериментальная музыка, Experimental, Мелодия, YouTube, Саундтрек, Меломаны, Обучение музыке, EDM, Видео, Видео ВК, Короткие видео, Длиннопост

Было это 8 июня.

А теперь перейдём к интервью.

[Интервью] AVICN – создание электронной музыки, заработок на стримингах, отзыв на лейбл Rhymes Music, музыкальные вкусы Музыка, Рекомендации, Музыканты, Электронная музыка, Инструментальная музыка, Witch House, Экспериментальная музыка, Experimental, Мелодия, YouTube, Саундтрек, Меломаны, Обучение музыке, EDM, Видео, Видео ВК, Короткие видео, Длиннопост

AVICN (ex. ΔVI0N). Настоящее имя — Иван Галигузов.

1. Привет, AVICN! Как твои дела?

В целом всё хорошо. За последнее время очень много идей накопилось.

Поэтому жду завершения военной службы, чтобы вернуться к новым проектам и поправить по звуку старые.

Это будет ориентировочно ближе к зиме 2025.

2. В двух словах расскажи, кто ты и чем занимаешься.

Любитель экспериментальной электронной музыки. Стараюсь писать треки в определённом разработанном стиле и смешанных жанрах.

[Интервью] AVICN – создание электронной музыки, заработок на стримингах, отзыв на лейбл Rhymes Music, музыкальные вкусы Музыка, Рекомендации, Музыканты, Электронная музыка, Инструментальная музыка, Witch House, Экспериментальная музыка, Experimental, Мелодия, YouTube, Саундтрек, Меломаны, Обучение музыке, EDM, Видео, Видео ВК, Короткие видео, Длиннопост

Lightwave

3. А в миру?

Гений, миллиардер, плейбой, филантроп...

Стараюсь особо не распространяться на тему своей личной жизни.

4. Как давно в музыке?

Очень давно, но полноценный творческий образ зародился в 2021 году.

Первые треки выкладывал в группе ВКонтакте в 2018 году.

Позже предлагал посты с лучшими работами в крупнейшее на то время сообщество экспериментальной музыки – WITCH HOUSE.

Хорошие оценки и критика были поводом для продолжения музыкальной деятельности.

5. С чего начинал?

Обучался всему по большей части сам.

Помогали музыканты, с которыми знакомился в социальных сетях (airshade, sakimori, asmodai, morai, relipsy, anxiety again).

Каждый из них добавил что-то своё в образ AVICN – совместные треки или уроки мастеринга при работе с проектами. Я очень признателен этим людям.

Спустя время для меня это занятие стало ментальным отдыхом, позволяющим вложить свои эмоции и идеи в аранжировку музыкального произведения.

Witch house ремикс «Нас не догонят» (VK)

Witch house ремикс «Трава у дома» (VK)

5. С чего начинал?

Обучался всему по большей части сам.

Помогали музыканты, с которыми знакомился в социальных сетях (jwidaw, airshade, sakimori, asmodai, morai, relipsy, anxiety again).

Каждый из них добавил что-то своё в образ AVICN – совместные треки или уроки мастеринга при работе с проектами. Я очень признателен этим людям.

Спустя время для меня это занятие стало ментальным отдыхом, позволяющим вложить свои эмоции и идеи в аранжировку музыкального произведения.

Own Fate Creator (feat. anxiety again) (Yandex)

6. Почему AVICN?

Творческий псевдоним ΔVI0N я придумал в 2018 году. Первая буква и перевод слова несут образ бумажного самолётика с глубоким смыслом.

Детская мечтательность, начало творческого пути, надежда и вера в будущее, хрупкость и мимолётность, связь с прошлым.

Всё это делает его символом моего экспрессивного музыкального творчества, выражая внутренний импульс и желание поделиться своим воображением с миром.

Для упрощения поиска в интернете и работы с дистрибьюцией музыки в 2023 году пришлось переименовать проект, убрав спецсимволы – из ΔVI0N в AVICN.

Нормальных вариантов было очень мало, так как многие никнеймы были заняты, а фундаментальное слово проекта хотелось оставить.

7. Как бы ты описал свой жанр?

Экспрессивная экспериментальная электронная музыка

8. Это приносит деньги?

На протяжении нескольких лет я сталкивался с огромным количеством проблем реализации и выпуска треков на площадках.

В 2022 совершил ошибку, подписав договор с Rhymes Music (SAVAGESTATION).

Rhymes Music – это музыкальный лейбл сообщества «Рифмы и Панчи», основанный в 2011 году.

С лейблом в разное время сотрудничали: Тима Белорусских, Soda Luv, Алёна Швец, «Френдзона», Ramil', Yung Trappa, Егор Натс, Джизус, Моргенштерн, Элджей и другие.

Сейчас среди крупных артистов лейбла: Дора, Мэйби Бэйби, Ганвест, Мукка, «Кис-кис», Sqwoz Bab.

Через оформление договоров, юридически пользуясь исключительными правами, эта организация зла забирает себе треки артистов.

Всё стабилизировалось благодаря владельцу музыкального лейбла ILLUSIONE.

Этот человек помог мне стать самостоятельным артистом, который не зависит от других лейблов.

В 2025 году я чудом расторгнул договор с Rhymes Music после публичного ажиотажа с их некрасивыми методами сотрудничества в интернете.

«Артисты рассказывают, что их обманывал лейбл Rhymes Music» (The Flow)

Поэтому в этом вопросе стало всё значительно лучше.

Разумеется не до такой степени, что это могло бы заменить мою работу.

Искренне благодарю своих слушателей за активность.

9. Какие стриминги дают самые лучшие результаты?

Я уважаю все сервисы за то, что они просто существуют и помогают артистам.

В данном ключе мне очень симпатизирует Yandex Music.

10. Как продвигаешь своё творчество?

В основном за счёт соц. сетей. В будущем есть планы на более серьёзные этапы.

[Интервью] AVICN – создание электронной музыки, заработок на стримингах, отзыв на лейбл Rhymes Music, музыкальные вкусы Музыка, Рекомендации, Музыканты, Электронная музыка, Инструментальная музыка, Witch House, Экспериментальная музыка, Experimental, Мелодия, YouTube, Саундтрек, Меломаны, Обучение музыке, EDM, Видео, Видео ВК, Короткие видео, Длиннопост

Apathy

11. Кого слушаешь? Твои любимые исполнители/музыканты.

Всё мелодичное, ритмичное, где есть определённая идея/концепция.

Но преимущественно совсем не то, что пишу сам – более расслабляющее и спокойное, к примеру: Pensees, Menual, Spaceouters, Kamandi, Vacant.

Обожаю классическую музыку с упором на скрипку и виолончель. Для меня струнные смычковые инструменты самые мелодичные и экспрессивные.

12. В чём твоя идея/концепция?

Мне нравится, когда музыка вызывает многослойные эмоции (к примеру радость от достижения перемешана с усталостью и лёгкой грустью, что путь окончен).

Особая атмосфера затягивает в себя слушателя, когда такая композиция имеет красивые мелодии, андерграундный звук и подкреплена визуально сюжетной обложкой или видеодорожкой.

Поэтому стараюсь придерживаться этим пунктам, но не всегда получается так, как задумывалось :)

13. Как/в чём делаешь музыку? Как выглядит процесс работы?

В секвенсоре FL Studio.

Процесс выглядит по разному, в зависимости от сложности реализации идеи.

Процесс создания трека l45try

14. Есть какая-то цель / какого результата хочешь достичь?

Основная цель – развивать разработанный стиль. Хочу привести в порядок весь свой каталог и написать массивный альбом.

15. Пробовал диджеить?

Пробовал, для меня это было весёлым и запоминающимся опытом в музыке. Но быть хорошим диджеем – не моя цель.

16. Пробовал делать музыку в других жанрах?

В каких только не пробовал. Всегда все сводилось к экспериментам и поиску чего-то нового.

17. Что бы посоветовал начинающим музыкантам?

Банально быть собой и за счёт этого открывать и развивать в себе новые таланты.


Надеюсь, вам понравилось интервью. Скоро их станет намного больше. Поэтому подписывайтесь на Мюзик Дейли и следите за блогом! :)

Всегда ваш. Nerann.

Показать полностью 4 5
[моё] Музыка Рекомендации Музыканты Электронная музыка Инструментальная музыка Witch House Экспериментальная музыка Experimental Мелодия YouTube Саундтрек Меломаны Обучение музыке EDM Видео Видео ВК Короткие видео Длиннопост
0
5
I.VANmusic
I.VANmusic
15 дней назад
Саундтреки, КИНО, ТВ, трейлеры
Серия Кино Саундтреки | Movie Soundtracks

J’adore l’angle de ton cou, tout bas... (OST Dracula 2025), саундтрек к фильму Дракула на французском языке⁠⁠

Французская версия (почему бы и нет) песни Твоей шеи ракурс - J’adore l’angle de ton cou, tout bas... (Мне нравится угол твоей шеи, до самого низа) С ракурсом у французов все сложнее, чем Вы думаете...

Сквозь века тоски и ночи, сквозь туман столетий и легенд о Дракуле, I-Van и Mystery ⚡Rain studio сплетают мистическую балладу о бессмертной любви. В этом треке вампир, вечный скиталец, находит единственную нить, связывающую его с человечностью – неугасающую любовь к женщине, чей образ он пронес сквозь все свои темные годы. 'Твоей шеи ракурс' – не просто строчка, это запечатлённый в вечности момент красоты и уязвимости, к которому вампир возвращается вновь и вновь, напоминая себе о том, что даже в самом сердце тьмы может жить светлая, хотя и трагическая, любовь. Погрузитесь в этот готическую рок-рапсодию со сменой трейлеров о Дракуле, где сплелись вечная жизнь и мгновение, кровь и нежность, I-Van и Mystery ⚡Rain studio создали саундтрек вечной страсти.

XV век. После смерти любимой жены принц, находясь в жесточайшем отчаянии и глубоком горе, отрекается от бога и становится вампиром. Но спустя несколько столетий на улицах Лондона XIX века он видит прекрасную женщину, как две капли воды похожую на его покойную супругу. Не раздумывая, он начинает ее преследовать. Но последствия этого поступка окажутся для него совсем не такими, как он мог себе их представить.

Показать полностью
[моё] Французское кино Саундтрек Дракула Нейромузыка Песня Клип Фильмы Видео RUTUBE YouTube Длиннопост
1
10
NeuralNet.2025
NeuralNet.2025
16 дней назад
Музыка без авторских прав

Марш Механизмов / Атомное Сердце⁠⁠

Еще одна песня по игре Атомное Сердце / Atomic Heart. Навеяно парадом роботов и атмосферой начала. "Глобальный запуск сети "Коллектив 2.0" состоится 13 июня 1955 года! Осталось два дня!"

«Марш Механизмов»

Стальные артерии гудят на рассвете,
Мы — лучшие роботы на целой планете!
Отлит в полимере наш каждый нейрон,
Во славу науки, под красный наш фон!
Вперёд, механизмы, сомнения прочь!
Отчизне готовы и в полночь помочь!

[Куплет 1: Вовчики]
По стенам и сводам, как ловкая стая,
Несёмся мы, людям во всём помогая.
Мы — «Во́вчики», лабора́нты науки,
В халатах стерильных мазо́лей не знают руки.
Но если в программе мелькнёт вирус вражий,
Мы станем кошмаром для всякой пропажи!
С ухмылкой застывшей, в атаке единой,
Послужим Отчизне машинной лавиной!

[Куплет 2: Рафик и Терешкова]
Нальёт газировки услужливый «Рафик»,
Чтоб шёл по режиму научный наш график.
Со шлангом во рту он спокоен и светел,
Пока ты в системе врагом не отмечен.
А с каждого рупора, с каждой витрины
Вещает «Терешко́ва», прекрасней картины!
Расскажет о планах, о светлом грядущем,
Наш гид вездесущий и вечно поющий!

[Куплет 3: Роторобот]
Я — Роторобот, я — труженик поля,
Такая досталась мне славная доля!
Кручусь, как волчок, и срезаю бурьяны,
Чтоб были богаты советские страны!
Мой диск — это серп из легированной стали,
Чтоб сорняки́-шпионы нигде не достали!
Пусть вид мой неказист, но в работе я первый,
Для Родины верный, стальной, правоверный!

[Куплет 4: Наташа]
Когда нужен грузчик невиданной мощи,
Чтоб двигать станки́ в заводско́й тёмной роще,
Зовут НА-Т200, а проще — «Наташа»,
Я — сила и грация, гордость вся наша!
Мой корпус прекрасен, как танец балета,
Но в нём затаилась вся ярость Ланцета!
Врага, что посмеет нарушить покой,
Смету я могучей ракетной рукой!

Так служим мы, ро́боты, в прочном союзе,
Великой стране, дорого́му Союзу!
От маленькой «Пчёлки» до стражей титана,
Работает чётко система без изъяна!
И если враг ступит на наши пороги,
Он запомнит надолго советские технологии!


Скачать mp3: https://kreagenium.ru/music/301
Плейлист песен по игре Атомное Сердце: https://rutube.ru/plst/1153102/
Другие нейропесни - все можно свободно скачивать и применять как хотите: https://kreagenium.ru/music

Показать полностью
[моё] Стихи Песня Atomic Heart Терешкова (Atomic Heart) СССР Нейромузыка Игры Компьютерные игры Клип Саундтрек Видео RUTUBE Длиннопост
0
2
I.VANmusic
I.VANmusic
17 дней назад
Саундтреки, КИНО, ТВ, трейлеры
Серия Кино Саундтреки | Movie Soundtracks

Большое Смелое Красивое Путешествие II (OST A Big Bold Beautiful Journey 2025)⁠⁠

Представьте, если бы вы могли открыть дверь и пройти через неё, чтобы заново пережить определяющий момент своего прошлого? Сара и Дэвид — двое незнакомцев, которые встречаются на свадьбе общего друга. Вскоре, по удивительному стечению обстоятельств, они отправляются в большое смелое красивое путешествие.

▪︎ Оригинальное название: A Big Bold Beautiful Journey

▪︎ Страна: США, Ирландия

▪︎ Режиссер: Когонада

Жанр: фэнтези, драма, мелодрама, приключения

▪︎ В главных ролях: Колин Фаррелл, Марго Робби, Фиби Уоллер-Бридж, Хеймиш Линклейтер

Мой новый трек - для всех романтиков - Большое смелое, красивое путешествие... 2 версия

Показать полностью
[моё] RUTUBE Саундтрек Фильмы Песня Нейромузыка Романтика Любовь Видео
0
16
John123rty235
John123rty235
17 дней назад
Star Wars

Самое лучшее исполнение "Имперского марша"⁠⁠

Лучшая версия этого шедевра, которую я когда-либо слышал, передающая все эмоции этой композиции. Слушать в наушниках на полную громкость. Триумфально и величественно.

Имперский марш Музыка Star Wars Классическая музыка Саундтрек Видео YouTube
1
472
Leksyti
17 дней назад
Мультфильмы

Том, Джерри, и симфония хаоса: как музыка оживляет погоню⁠⁠

Статья поддерживается командой Timeweb Cloud

Весной очередной день рождения отметил замечательный мультфильм «Том и Джерри». В сотый раз пересматривая любимые серии, заметил знакомые мотивы в музыкальном сопровождении; и точно, узнал Гершвина! Мне стало любопытно, насколько композитор Скотт Брэдли использовал заимствования в саундтреках Тома и Джерри? Спойлер — отсылочек очень много, буквально сотни, все опознать их нереально даже американцу. Поэтому мы возьмём избранные серии, всеми любимые, и разберём на музыкальную составляющую.

Начать следует с того, что ТиД очень выделяется своей озвучкой. Ещё бы, не каждый мульт озвучивает симфонический оркестр. Хотя в США это была распространённая практика, да и вообще тема музыки в анимации 40-50ых годов весьма популярна. Например, из 7 Оскаров, которых получили ТиД в разное время, 2 полностью посвящены классической музыке; об этих сериях я подробно расскажу.

Когда у меня родились дети, и я по новой (и с большим удовольствием) знакомился с разными шедеврами анимации вместе с ними, то понял, насколько же качественная озвучка способна сделать запоминающимся любой мультфильм. А уж если в озвучке использовать как фрагменты классической музыки, так и популярный джаз, то можно без шуток заложить в ребёнке добротный фундамент музыкального образования. До какого-то времени я это не осмысливал, а просто знал. Глубоко внутри

... И в полной мере осознал, когда увидел обратные примеры, с ужасающей озвучкой, либо попросту никакой. Интересно, что до такого момента ты воспринимаешь качество мультфильмов, подобных ТиД, как норму, стандарт. И только встречая кадавров типа переозвученных советских мультов, понимаешь, какое сокровище было выпущено в США в середине века.

Хотя ВСЕ выпуски ТиД музыкальны в той или иной мере, я расскажу о нескольких, стоящих особняком для меня (и порывшись в сети, узнал, что не только для меня). Начну с немного нетипичного выпуска, где Том появляется всего на несколько секунд, а все приключения приходятся на долю Джерри. Думаю, вы помните эту серию, «Мышонок в Манхэттене». Там Джерри сбегает от спокойной деревенской жизни в Нью-Йорк, решив вкусить прелести жизни большого города. Пережив забавные и опасные приключения, он возвращается домой, решив, что городская суета не для него.

И через всю серию лейтмотивом проходит знаменитая джазовая композиция «Манхэттенская серенада». Обработав её в своём стиле, Скотт Брэдли, можно сказать, просто посвящает целую серию этой композиции! И вы знаете, послушав оригинал, я понял, что мне обработка в мультфильме понравилась больше. Оригинал отличается спотыкающимся, рваным ритмом (впрочем, вполне в духе свинга и джаза); а Брэдли подогнал композицию под сюжет. Версия в ТиД отличается богатством оркестровки, изобилием подголосков, более живым и единым темпом, который прекрасно изображает ошеломляющий шум многоголосного Нью-Йорка. Свистит ли Джерри вслед красоткам на Бродвее, или высаживается на Центральном вокзале — мелодия сопровождает его залихватски, будто денди с тросточкой идёт, отражаясь в дорогих витринах. И другая часть мелодии, меланхоличная и размышляющая, звучит в менее динамичных сценах, мастерски меняя ритм сюжета.

В некоторых источниках указывают, что в серии «Мышонка в Манхэттене» ещё используют «Broadway Rhythm», но я, как ни силился, так и не расслышал её. Возможно, какой-то ритм её и был использован; вы, уважаемые читатели, может попробовать сами найти. По косвенным данным, она может использоваться во время танца Джерри с куколкой.

Наверное, самых музыкальных в прямом смысле этого слова серий в классических выпусках было три — «Концерт в Голливудской чаше», «Кошачий концерт» и «Мышонок по имени Иоганн». Примечательно, что два из этих трёх получили Оскара. Совпадение? Не думаю. Во всех трёх звучат классические мелодии в обработке Скотта Брэдли.

«Концерт в Голливудской чаше», на первый взгляд, использует просто мультипликационный приём, когда два героя оказываются в каждой серии в неожиданной локации или ситуации: играли в гольф, были на диком Западе, ходили на рыбалку, отдыхали на пляже. Пришла пора оказаться и на настоящем концерте! Но это первый слой, для самых маленьких любителей посмеяться. А при просмотре во взрослом возрасте неожиданно приходит понимание, что это противостояние двух дирижёров за право исполнить увертюру «Летучей Мыши» Штрауса, настоящую знаменитую классику. Ну, учитывая то, что композитора Скотта Брэдли можно по праву считать соавтором сериала, то такое мнение точно имеет право на жизнь. И вроде в какие-то моменты дирижёры заодно, но потом один из них устраивает подляну другому. Потом приходит на коленях молить прощения, чтобы удостоиться права «помахать палочкой», но соперник с видимым удовольствием издевательски смахивает Джерри с пульта...

...И всё это на фоне звучащей полной версии увертюры, со всеми репризами. Местами Брэдли делает мультяшные замедления, чтобы подогнать темп произведения под творящуюся на экране вакханалию. Дирижёрские жесты героев — скорее подражания, но довольно близкие. А в итоге создаётся впечатление, что всё задумано для того, чтобы эффектно поклониться в свете софитов с важным видом и дирижёрской палочкой в руках.

Следующая серия, которую хочу разобрать, целиком посвящена творчеству, наверное, любимого композитора авторов ТиД Иоганна Штрауса. «Мышонок по имени Иоганн», оскароносный выпуск, отличается необычной подачей, локацией и даже временем событий — это дом Штрауса в Вене 19 века (и там в камео мелькает сам император Австро-Венгрии Франц-Иосиф 1!). Эта серия наравне со следующей наверняка пополнила ряды пианистов во всём мире как никакие уговоры родителей. Да что там говорить, я и сам мечтал обучиться игре на фортепьяно по методике Тома, и искал в библиотеках «6 коротких уроков игре на пианино». То, как он учится играть «На прекрасном голубом Дунае», наверняка один из самых смешных моментов в анимации вообще. Ну и авторы Уильям Ханна и Джозеф Барбара во главе с композитором Скоттом Брэдли разгулялись вовсю в этом поклонении гению Штрауса, вставив фрагменты аж четырёх его произведений — вальсы «Kaiser-Walzer» («Императорский вальс»), — , «The Blue Danube Waltz» («На прекрасном голубом Дунае»), полька «Tritsch-Tratsch» («Трик-трак») и музыкальная шутка «Perpetuum Mobile op 257»

Традиционное для создателей ТиД внимание к деталям — Том жмёт именно те клавиши, которые надо. А уж какие пафосные они идут на приём к самому кайзеру! Мне кажется, что здесь и в других подобных случаях Ханна и Барбара подчёркивали поведение каких-либо известных на тот момент музыкантов, но доказательств у меня нет. Примечательно, что звучащие в мультфильме произведения исполнял известный польский пианист Джейкоб Гимпель. Как говорится, фирма веников не вяжет, уровень анимации и озвучки просто космос, вопросов, почему серия получила Оскар, нет.

... Как нет их и в серии «Кот-пианист». Тут аниматоры превзошли сами себя — по действиям Тома за роялем можно учить играть. Примечательно, что и Том, и Джерри показаны не просто профессиональными музыкантами, о нет; здесь они настоящие гении клавиш. Том играет и одной рукой, и ногами, и вниз головой одинаково задорно и точно, а Джерри вообще безошибочно исполняет «Венгерскую рапсодию» номер 2 Ференца Листа, так сказать, по ту сторону реальности (изнутри рояля). Опять мы слышим оригинальную аранжировку академической музыки немного в мультяшной манере, присущей Брэдли, и сделано это блестяще. Неудивительно, что именно после таких картин дети хотят стать музыкантами. Мне кажется, что 99% людей узнали о внутреннем устройстве роялей именно из этой серии.

Тут позволю себе небольшое отступление, чтобы высказать свою теорию, почему озвучка ТиД именно такая, с обилием классического джаза. В начале статьи я упомянул Джорджа Гершвина неспроста — именно он весьма поспособствовал широкому распространению джаза и выходу его из подполья (джаз считался «низким» жанром, музыкой негров). Гершвин по заказу сочинил произведение, соединяющее в себе классическую академическую музыку, и джаз. Это была знаменитая «Голубая рапсодия». И уж элементы оттуда вы без труда услышите в мультсериале — вообще создаётся впечатление, что это музыку написали под мультфильм, настолько всё органично. К моменту выхода Тома и Джерри на большие экраны джаз прочно ассоциировался с США, и получилось такое ненавязчивое проникновение американской культуры в умы многих поколений...Джаз был выбран как кипучая музыка самого пульса жизни. Жизнерадостная, активная, как американский дух. Многоголосный гомон, предприимчивость и смелость. А ещё как лекарство от Великой депрессии. Но это лишь теория!

Закруглю тему классической музыки в ТиД Петром Ильичём Чайковским. Есть чудесная серия, где Джерри и маленький мышонок заморозили кухню и катались на коньках под «Спящую Красавицу». Совершенно волшебное воздействие на меня оказывала при просмотре; думаю, именно поэтому мне сейчас так нравится музыка Чайковского. Опять кажется, что саундтрек просто-таки написан под мульт, настолько органично и в такт всё смотрится. И чудесной серию делает именно «Спящая Красавица», без неё это вполне типичный выпуск ТиД.

Вообще, как оказалось, Том владеет не только фортепьяно. В одной из серий, «Шумная серенада», он пытается завоевать сердце кошечки с помощью серенады, исполняемой на контрабасе! Нетипичный выпуск, ведь Том там не только играет, но и поёт. А поёт он «Is You Is or Is You Ain’t My Baby», знаменитейшую песню тех времён. Кто только её не исполнял! В итоге она даже стала одним из джазовых стандартов. А версия для ТиД в обработке Брэдли отличается немного ускоренным темпом, и раскрашена мультяшными приёмами. И мне постоянно там чудится нечто блюзовое... Том играет дерзко и раскованно, свободно обращаясь с инструментом. Интересно, что я вживую видел контрабасиста, который исполнял трюки на контрабасе похлеще Тома (Александр, привет!) Кстати, исполнителя, Айры Вудса, нет в титрах — он был негром. Странно, что именно эта версия песни никогда не выпускалась, хотя получилась замечательной. И опять я встречал в сети комментарии, что именно Том с контрабасом убедил некоторых детей связать свою жизнь с музыкой. Вот это я понимаю пример для выбора профессии!

Закончу статью, пожалуй, самым известным выпуском ТиД, по крайней мере в странах бывшего СНГ. Догадаетесь? Да, это «Дядюшка Пекос», про дядю Джерри из Техаса, который мимоходом, пока едет на фестиваль песни, заскакивает к племяннику. Там он поёт шотландскую народную песню, у которой сотни переделок и каверов, «Frog Went A Courting». Причём это ещё какая-то техасская версия, про южанина-реднека. Помните знаменитое "К-К-К-КРАМБОУУУУН"? Это и значит в переводе простак, деревенщина. Реднек, в общем. В процессе у дядюшки Пекоса рвётся струна, и он заимствует её у Тома, причём не один раз. Этот отбитый как гитарная струна техасец-реднек не обращает никакого внимания на нежелание и сопротивление кота. Выглядит это комично. Но ещё комичней само выступление заикающегося Пекоса, а также его комментарии в процессе пения — «о, песня крута даже до её начала...тут, племяш, самое сложное место...а вот тут надо петь очень высоко, как йодль, но я так не умею...опять это сложное место...»

Том, Джерри, и симфония хаоса: как музыка оживляет погоню Классика, Том и Джерри, Мультфильмы, Персонажи, Классическая музыка, Пётр Чайковский, Гершвин, Саундтрек, Штраус, Дядюшка Пекос, Фортепиано, Контрабас, Олдфаги, Ностальгия, Мультсериалы, Видео, Видео ВК, RUTUBE, Длиннопост

В процессе изучения я узнал, что эта серия — прямая отсылка на знаменитого кантри певца Шуга Фишера, который и исполнил песню в своей запоминающейся заикающейся манере, как делал это и задолго до мультфильма. Ну и облик дядюшки основан на нём. Для людей, который смотрели мультфильм во время выхода, все эти отсылки, конечно же, были очевидны. Серия примечательна ещё тем, что там показали выступление Пекоса по цветному телевизору, который появился в продаже всего за год до премьеры мультфильма.

Конечно, это только самые лежащие на поверхности серии. Мы наверняка уже не уловим и половины отсылок, которые заложили авторы и композитор. Но, тем не менее, их расчёт очевиден -- пока звучат вальсы Штрауса и риффы Гершвина, Том и Джерри остаются вечно молодыми!

Показать полностью 1 16
[моё] Классика Том и Джерри Мультфильмы Персонажи Классическая музыка Пётр Чайковский Гершвин Саундтрек Штраус Дядюшка Пекос Фортепиано Контрабас Олдфаги Ностальгия Мультсериалы Видео Видео ВК RUTUBE Длиннопост
27
Посты не найдены
О нас
О Пикабу Контакты Реклама Сообщить об ошибке Сообщить о нарушении законодательства Отзывы и предложения Новости Пикабу Мобильное приложение RSS
Информация
Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Конфиденциальность Правила соцсети О рекомендациях О компании
Наши проекты
Блоги Работа Промокоды Игры Курсы
Партнёры
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды Мвидео Промокоды Яндекс Директ Промокоды Отелло Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Постила Футбол сегодня
На информационном ресурсе Pikabu.ru применяются рекомендательные технологии